El Festival Internacional de Cine de Fusagasugá, abre sus puertas para recibir producciones de todas partes del mundo y de la región cundinamarquesa, con las más importantes temáticas: La Mujer y el Territorio.

Hasta el 1 de septiembre, estarán abiertas las convocatorias para participar en sus cuatro categorías competitivas, que son: Largometrajes internacionales, Cortometrajes de Cundinamarca, Videoclips nacionales y Videominutos regionales, y así participar por la “Orquídea de los Andes”, el galardón del festival diseñado este año por una artista de la región llamada Macondiana.

Y es que la Orquídea, la flor nacional de Colombia, representa el progreso y desarrollo de la región de Sumapaz por estar vinculada a la floricultura de sus especies. Es además, un símbolo de la colorida belleza natural de la zona. Fusagasugá es la ciudad jardín de Colombia y ha tomado ese nombre debido a que primero fue un lugar de veraneo de familias bogotanas y posteriormente se convirtió en el lugar del centro del país con más viveros, por ende, con mayor movimiento de plantas vivas del departamento.

Basados en este concepto el Festival entrega el galardón “Orquídea de los Andes”, una pieza única realizada por los artistas plásticos de la región, a quiénes se contrata todos los años para que con sus manos y su genio interpreten la Orquídea de los Andes. Este galardón se entrega para premiar tanto las cuatro categorías competitivas del festival como una para el reconocimiento a una persona que ha hecho grandes aportes a la cultura del Sumapaz.

FICFUSA ya cumple 10 años y en su décima edición denominada “Florece”; hace alusión a la cosecha colorida del trabajo de toda una década que florece por y para las realizadores que el evento ha impulsado, exhibiendo, premiando, distribuyendo y poniendo en valor a las obras audiovisuales, así como potenciando el talento a través de programas de formación informal en oficios técnicos del audiovisual que se oferta año a año.

“Ficfusa Florece es una fiesta, es un encuentro de las artes, son exhibiciones y cine foros, cine en los barrios y las veredas. Son diez años de trabajo ininterrumpido aún con pandemia de por medio, prueba que superamos y de la que aprendimos mucho”, así lo expresaron sus organizadores.

Más información es inscripción en la página del FICFUSA y sus redes sociales.  

La capital ha estado en la mira de los artistas internacionales y nacionales al momento de establecer sus giras, puesto que es un escenario de alto impacto y el público es pluricultural, lo que facilita la adaptación de sus proyectos artísticos.  

Para este año, Bogotá tendrá más de 5.000 eventos recreativos, deportivos, culturales, musicales, conciertos; de todos los tipos.

Y por esto, aquí le contamos algunos eventos que se tienen previstos durante el año en la capital. 

Abril 

•    Torneo de las mujeres de fútbol “De la Cancha al Estadio” | abril 12 | Estadio de Techo •    Congreso Mujeres en la Jugada | abril 13 | Salón Presidente IDRD •    Día Mundial de la Actividad Física | abril 16 | varios escenarios •    Feria del Libro | abril 18 al 2 | Corferias •    Festival de Música Clásica de Bogotá | abril 5 al 8 | varios escenarios •    Ópera 'María de Buenos Aires' de Astor Piazzola | abril 14 y 15 | Teatro Jorge Eliécer Gaitán •    Monsters of Rock | abril 15 | Estadio El Campín •    Hombres G 40 aniversario | abril 15 | Movistar Arena •    Zona Gamer | abril 21 y 22 | Teatro Ripiu •    Aterciopelados ‘El Dorado’ | abril 22 | Palacio de los Deportes •    Los Auténticos Decadentes | abril 28 | Movistar Arena  •    Cirque du Soleil | marzo 29 a mayo 7 | Salitre Mágico •    Mes de la niñez y la recreación | todo abril | Parque Simón Bolívar

Mayo

•    José Feliciano | 8 mayo | Teatro Jorge Eliécer Gaitán •    Les Luthiers | mayo 4 | Movistar Arena  •    Viva el Merengue | Mayo 5 | Gran Sazón Corferias •    Viva el Llano | mayo 6 | Gran Sazón Corferias •    Festival Joropo al Parque | mayo 6 y 7 •    Campeonato Suramericano Sub-20 de Atletismo | mayo 19 al 21 | Unidad Deportiva El Salitre •    Rockin 1000 | mayo 20 | Estadio El Campín •    Flume | 25 mayo | Carpa Américas Corferias •    Expoactiva | mayo 26, 27 y 28 | Parque El Country

Junio

•    Juegos Parapanamericanos Juveniles | junio 2 al 12 | varios Escenarios •    Festival GABO | 30 junio y 1 y 2 de julio | varios escenarios •    Festival Salsa al Parque | junio 3 y 4 | por definir •    Día mundial de la bicicleta | junio 3 | Parque Simón Bolívar •    Día Mundial de la Bicicleta (DMB) - Gran Tour De Ciclismo IDRD | junio 3 | ciclovías de la ciudad •    Comic Con | junio 9 al 12 | Corferias •    Día de la familia | junio 18 | Parques Tunal, Gaitana, San Andrés, y Ciudad Montes •    FULL 80´S | junio 24 | Gran Salón de Corferias

Julio

•    Congreso Suramericano de Parques Urbanos | julio 25 al 27 | Movistar Arena •    Festival Hip Hop al Parque | julio 22 y 23 | Parque Simón Bolívar •    El Bronx presenta Festival Petronio Álvarez en Bogotá | julio | Bronx Distrito Creativo •    50 años de ser nombrado Teatro Municipal Jorge Eliécer Gaitán | por confirmar

Agosto

•    Festival de Verano | agosto 5 al 13 | varios escenarios y parques de la ciudad •    Segunda carrera Huellas 5k-Carrera para peludos | agosto 6 | Parque Cometas •    Cumpleaños 85 La Media Torta |  •    Festival de Teatro y Circo de Bogotá | agosto 18 a septiembre 2 | varios escenarios

Septiembre

•    Torneo de las Mujeres ‘De la Cancha al Estadio-final’ - Partido de las Estrellas | septiembre 14 | Estadio El Campín •    Festival Nacional de Nuevas Tendencias Deportivas NTD | septiembre 16 y 17 | Parque el Tunal •    Feria del Hogar | septiembre 7 al 24 | Corferias •    Festival Jazz al Parque | septiembre 9 y 10 | Parque El Country •    Festival Danza en la Ciudad | septiembre 22 a octubre 1 | varios escenarios •    El Bronx presenta Monumentum II Fiesta electrónica | septiembre | Bronx Distrito Creativo •    Temporada de circo | septiembre 12 al 17 | Teatro El Ensueño •    Arte a la KY | septiembre 23 y 24 varios escenarios  

Octubre

•    SOFA | octubre 12 al 16 | Corferias •    Celebración mes de la discapacidad | octubre 17 y 18 | Parques Jaime Duque o Simón Bolívar •    Salida 5 Mtb Cronoescalada Usme-Sumapaz | octubre 22 | Sumapaz y Usme •    Fiesta Dulce para niños y niñas | octubre 29 | Palacio de los Deportes

Noviembre

•    Festival Rock al Parque | noviembre 11, 12 y 13 | Parque Simón Bolívar •    Juegos Deportivos Nacionales | noviembre 12 al 23 | Varios Escenarios •    Semana del buen trato | 19 al 25 de noviembre | Sistema de parques distritales •    Reto Bogotá Pedalea - Día Bogotá Pedalea | noviembre 26 | Parque Renacimiento •    Noche de Museos - Distrito Creativo la Candelaria-Santa Fe  •    Festival Patrimonios en Ruana-parque Arqueológico y del Patrimonio Cultural Usme

Diciembre

•    Juegos Deportivos Paranacionales | diciembre 2 al 10 | varios Escenarios •    Navidad Brilla | diciembre 2 al 23 | varios Escenarios •    Bogotá Brilla 5K | diciembre 16 | Parque Simón Bolívar - Unidad Deportiva El Salitre (UDS) •    Expoartesanías | diciembre 6 al 19 | Corferias •    La Vuelta. Feria de Editoriales Independientes | diciembre 8 al 10 | Biblioteca Virgilio Barco •    Navidad Local | diciembre 15 al 23  | Plaza de Bolívar  •    Noche de Velitas - Festival de la Luz | diciembre 12 | Parque Simón Bolívar •    Ciclovía Nocturna (foto) | diciembre 14 | varios escenarios

Los interesados tendrán hasta el 29 de julio para participar. El Biff irá del 5 al 11 de octubre y el Biff Bang ya abrió las convocatorias con el apoyo de la Maestría en Creación Audiovisual y el Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana.

Estos son los talleres que ofrece la convocatoria del programa académico a jóvenes talentos del sector audiovisual. 

1. Taller de crítica cinematográfica: Dirigido a personas interesadas en ejercer la crítica cinematográfica con al menos una crítica publicada en algún medio, incluyendo blogs personales. 

Los participantes trabajarán en conjunto con sus colegas en un ejercicio práctico de redacción crítica, a partir de la programación del Festival. Tendrán acceso privilegiado a las películas y deberán escribir a diario sobre ellas, confrontar sus trabajos con el tallerista y así llegar a publicar en algunos de los medios de comunicación aliados del evento.

2. Taller de producción ejecutiva para cortometraje: Dirigido a: Proyectos de cortometraje de ficción de aproximadamente quince (15) minutos de duración y que estén avanzados en su etapa de desarrollo.  En este taller el productor participante conocerá un panorama de herramientas logísticas y de planeación para armar su equipo de trabajo, pensar estrategias de financiación, planear su rodaje y pensar con antelación la distribución y exhibición de su obra. 

3. Taller de escritura de guion para cortometraje: Dirigido a: Proyectos de guion de cortometraje de hasta quince (15) minutos. 

En este taller se tratarán temas como: arcos dramáticos, construcción y evolución de personajes, progresión e intensidad del conflicto, puntos de giro y acción dramática. Estas, entre otras herramientas de escritura para contar grandes historias.

4. Taller de diseño sonoro y musical: Dirigido a directores o diseñadores de sonido de un cortometraje en proceso de finalización.

5. Taller de actuación para la cámara: Dirigido a actores y actrices con experiencia y/o formación profesional en artes performáticas.

Para postularse y conocer en profundidad la oferta académica pueden ingresar a este enlace. 

El ‘Día Mundial del Teatro’ se celebró por primera vez en 1961 por el Instituto Internacional del Teatro (ITI). Con el fin de honrar este día, cada año, una figura de renombre internacional, emite un mensaje donde comparte sus pensamientos sobre el teatro y la cultura de paz. 

En el 2023, el Instituto invitó a la actriz egipcia Samiha Ayoub, quien mencionó en su discurso que se viven tiempos convulsos y asemeja la situación en el mundo como un viaje solitario en barco, donde se sortean todo tipo de circunstancias para llegar a un puerto seguro que lo resguarde de un mar embravecido. Estas situaciones, según la actriz, alejan a la humanidad de su verdadera particularidad. Y dice que “el teatro en su forma original es un acto puramente humano basado en la verdadera esencia de la humanidad, que es la vida”. También afirma: “Lo que hacemos en el mundo del teatro como dramaturgos, directores, actores, escenógrafos, poetas, músicos, coreógrafos y técnicos, todos nosotros sin excepción, es un acto de creación de vida que no existía antes de que subiéramos al escenario. Esta vida merece una mano cariñosa que la sostenga, un pecho que la abrace, un corazón bondadoso que simpatice con ella y una mente sobria que le proporcione las razones que necesita para continuar y sobrevivir”. 

Escuche el mensaje, leído en español 

En Colombia el arte y la cultura, tienen un papel protagónico en la sociedad. El talento desbordado de los profesionales del arte dramático se hace evidente en cada obra que interpretan. Y hay muchas opciones en donde los asistentes disfrutarán de la magia de las tablas. 

El fin de semana se abrieron las puertas de 30 salas para celebrar con el público el trabajo en escena de cientos de profesionales de este arte, quienes se preparan, cada día, para transmitir al espectador un universo de emociones. 

También, en el marco de esta celebración y para reconocer la labor de destacados agentes teatrales, que han dedicado su vida al desarrollo del sector, este lunes 27 de marzo a las 4:00 p.m., se realizará el lanzamiento de la serie ‘Maestras y maestros de la escena’. El primer capítulo se centra en la vida y obra de Ricardo Camacho, director del Teatro Libre de Bogotá y uno de los más grandes exponentes de las artes escénicas en Bogotá y en el país. Vea el primer capítulo en www.bogotateatralycircense.gov.co.

En la ciudad hay muchas ofertas de teatro. Las historias son diversas y cuentan con más y mejorados recursos que le permiten a los grupos y colectivos innovar en las artes escénicas. 

Anímese y vaya al teatro, un plan diferente que atrapa corazones. 

Sin duda cada día pasamos más tiempo al frente de nuestros computadores o de los celulares, leemos, es cierto, pero ¿Qué tanto lo hacemos por placer, por cariño por la literatura? La respuesta seguramente dará mucho que desear porque tenemos la sensación que deberíamos leer más. 

La editorial Ibañez, especialista en textos jurídicos, ya abrió sus puertas, así lo informó en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ su fundador Gustavo Ibañez quien nos compartió además su deseo de estimular la lectura. 

Para el invitado es claro que en Colombia la lectura es un hábito que ha venido desapareciendo paulatinamente, en general el colombiano promedio lee dos libros al año, las mujeres lo hacen un poco más, y las edades de lectores más asiduos va de los 12 a los 22 años.

Las razones de no hacerlo van desde la pereza, el tiempo que pasamos en internet (redes sociales) más la falta de dinero y la sensación de que no hay espacios propicios y mucho menos una cultura en los medios de comunicación.

Por esas razones Gustavo decidió impulsar ‘Un mundo un libro’, una campaña en pro de la lectura y de la generación de espacios únicos, en donde prima la necesidad de tener en claro que este hábito fortalece la mente, instruye y pone a volar la imaginación, nos hace conocer el gran espectro de las palabras plasmadas en miles o millones de ejemplares que hoy reposan en las librerías del país.

La iniciativa invita a que cualquier persona, de cualquier edad, de cualquier sexo o creencia, se acerquen a las librerías y retome la hermosa pasión de la lectura, de la inmersión en la historia, de cada novela, de cada poema, de cada crónica, de cada libro. Sin contar con expertos que pueden asesorarlos, guiarlos, con un buen café, una buena compañía y espacios propicios. Porque definitivamente cada ‘mundo es un libro’.

Inspirado en el cuento original de George MacDonald, los autores María Adelaida Palacio y Felipe Botero elaboran un diálogo íntimo sobre la diferencia, la infancia y la adultez en ‘La princesa ligera’, un libro dirigido para toda la familia. 

En ‘Amantes del Círculo Polar’, hablamos con Felipe Botero, actor y dramaturgo y con Carlos Velásquez, titiritero e ilustrador del libro, sobre este proyecto que hoy ve la luz de la mano de Mo Editores. 

Carlos Velásquez, quien controla la marioneta ‘Perro’, en la obra que se presentó en el Teatro Colón, sacó a relucir su faceta como ilustrador en este libro, gracias a sus maestras, Amaranta y Leila, sus hijas. 

“En pandemia todos queríamos buscar algo que hacer, como había tanto tiempo libre, aproveché la reinversión. Siempre me ha gustado dibujar, pero no me atrevía (…) algunos profesores me decían que dibujaba muy feo. Sin embargo con todo esto del confinamiento, con mis hijas, empezamos a tomar cursos de dibujo de nuevo. Se dio la oportunidad de ilustrar el texto y fue un honor”. 

Felipe Botero, nos cuenta que esta producción nace por una invitación del Teatro de Juguete, dirigido por Milena Forero. 

“Milena, Carlos, María Adelaida y yo nos enredamos dándole forma al escrito para llevarlo a las tablas, porque no solo se trataba de trasladar un cuento de la literatura, de la narrativa, al lenguaje del teatro, sino lograr nuestro propio viaje a partir de esos contenidos”, menciona el dramaturgo. 

La obra en el escenario hizo una reducción, en cuanto al texto se refiere, sin embargo, ‘La Princesa Ligera’ cuenta con la escritura original inicial y en ese sentido cobra relevancia la premisa de Felipe, “el orden del teatro es, del papel a la escena y de la escena al papel”, una sentencia que confirma Carlos.

‘La princesa ligera’ no es un cuento de hadas, aunque es de fantasía; no hay reyes ni príncipes, pero sí padres preocupados y un perro que la acompaña a todo lado. Es la historia de una niña que no tiene gravedad y pasa sus días volando por las diferentes habitaciones de su casa. Los papás, consternados, deciden que la niña acuda a terapia y sane su ligereza. Este texto dramático, se convierte en libro, ahora, con la firme intención de dar vida, más allá de la obra, a estos entrañables personajes, para que vivan también, fuera del escenario y en la imaginación de muchos lectores.

El libro hará parte de la Filbo 2023 en el estand 1615A, pabellón 17, de las Editoriales Independientes, y desde ya se encuentra disponible en las librerías Nacional, del país, y en Bogotá en el Fondo de Cultura Económica, Matorral Librería, Casa Tomada, Wilborada y Verbena Literaria.

Más información aquí.

‘Bruma’ es una exposición organizada por Fragmentos, Espacio de Arte y Memoria en alianza con la Dirección de Patrimonio Cultural de la Universidad Nacional de Colombia.  

“Me esforcé en buscarle unos colores que son más referidos al duelo, porque son oscuros, como el negro sobre los zafiros de los cielos, que voy echando capa sobre capa, con veladura. Siempre he usado la veladura, pero ahora más, para que nada tenga contorno, de esta manera es la memoria traumática, nunca es clara”, comentó Beatriz González acerca de este trabajo.  

En el reciente proyecto de la maestra se reconoce una conmemoración de la desaparición forzada a través de las pinturas de Beatriz González; una memoria cubierta por la BRUMA que aún no devela tantas historias, tantos nombres, tantas vidas deshechas, tanta verdad.  

La exposición exhibe cerca de veintisiete obras reunidas alrededor de, a posteriori, una gran instalación realizada en papel de colgadura comisionada para esta muestra, con la que sus 'Auras anónimas', obra que configura el monumento en los columbarios del Cementerio Central, se traslada simbólicamente al contramonumento Fragementos para seguir resistiendo.

“Aquí se retoma la intención que tiene mi obra que es la repetición, porque hay que insistir mucho en Colombia, en ciertas frases, en ciertos pensamientos, es una insistencia en la situación del país, es una insistencia en que no se repita más”. Aseguró la artista.  

El próximo sábado se realizará la visita comentada por la curadora de la obra María Bélen de Ibarra quien expresó “Veladura sobre veladura, la pintora se ha desvanecido, borrosa la pintura se deja hacer y decir, ese instante para la eternidad es una lágrima de transparente comprensión, que fugaz es y pasará, con la promesa de volver a comparecer ante la vista de la Historia de los desposeídos que, en cada nueva acción de rememoración, la reconocerá”.

El ‘Centro Nacional de las Artes’, se ubica en la calle 11 entre carrera 5ª y 6ª, su arquitectura ofrece a la zona una renovada manera de disfrutar del arte y la cultura. A partir de ahora, este espacio se convierte en un escenario de creación y diálogo con los territorios y el mundo, con los vecinos y las nuevas apuestas artísticas.  

Para este año, el Gobierno Nacional, a través del Ministerio de Cultura, aprobó un presupuesto de $9.150 millones para programación artística, $1.100 millones para convocatorias y $10.000 millones para la dotación del Centro.

Hablamos con el director del CNA, Iván Benavides sobre la programación que tendrá este nuevo espacio y mencionó que el universo cultural se concentrará allí a través de “Las artes vivas en general y las artes expandidas, o sea danza, teatro, circo, música, experiencias interdisciplinarias, transdisciplinarias, experimentales, en la sala Fanny Mickey, artistas del mundo, de Latinoamérica y la presencia también de la vecindad”.  

Más de 1.500 artistas realizarán aquí espectáculos de gran formato para más de 80 mil espectadores.

El evento de apertura coincidió con la celebración del ‘Día Internacional de la Eliminación de la Discriminación Racial’ (21 de marzo) y el ‘Día Mundial del Agua’ (22 de marzo), temáticas fundamentales dentro de la misionalidad de este nuevo centro cultural. “Dos narrativas que juntan una sola, ‘sin justicia social no hay justicia climática’, eso nos da la línea de curaduría de esta serie inaugural que hemos llamado 'Del agua y de la tierra'”, explica Benavides.

Por su parte, el grupo de danza afro contemporánea, ‘Atabaques’ presentó la obra ‘Revuelo’ en la sala Delia Zapata y con esto oficializó el inicio de la programación artística del CNA, con diferentes obras de entrada libre en marzo y más de 280 funciones al año en todos escenarios.

Para consultar la programación, ingrese al siguiente link.

 “Amigos y amigas, quiero contarles que hemos radicado ante el Concejo de Bogotá un proyecto que pretende la creación e institucionalización del ‘Festival de Vallenato al Parque’”, expresó el cabildante en sus redes sociales. 

El concejal aseguró que en los próximos días estarán debatiendo la propuesta. “Generaremos una controversia importante en torno a la importancia de la cultura vallenata en nuestra ciudad”.

Radicamos ante el concejo la creación de Vallenato al parque! Con esto exaltaremos el folclor vallenato y reconoceremos la cultura de más de 500.000 habitantes de Bogota, provenientes de la región Caribe. Gracias a la corporación Caribe por apoyar la Formulacion de este proyecto! pic.twitter.com/D2p9HYnBOB

— Julián Espinosa 🌻🚵🏻 (@JulianEsBogota) March 17, 2023

Espinosa agregó que uno de los principales propósitos para sacar adelante la iniciativa, además de aportar a la recreación de los bogotanos, es que los más de 500 mil habitantes de la costa Caribe que se estima viven en la capital, puedan sentirse representados en la cultura capitalina.

Cabe recordar que este evento ya se ha realizado en algunas ocasiones, pero nunca ha sido formalizado, por lo que se pretende que con la eventual aprobación del proyecto en el Concejo puedan hacerse distintas versiones como sucede con otros géneros musicales que se han consolidado en la capital y como se hacen distintos festivales en otras ciudades del país.

El Concejal ya había logrado que se aprobara Joropo al Parque, con el mismo objetivo que las personas del llano y amantes de esta música tuvieran un espacio musical y cultural en la capital. La primera edición se realizó en el  2022 y reunió a más de 17 mil personas en la Plaza de Bolívar de Bogotá. ¡La cultura llanera ya tiene representación en Bogotá, quedó institucionalizado el Joropo al Parque en nuestra ciudad!”, afirmó Espinosa.

En Bogotá  ya se han logrado consolidar varios eventos de este tipo de distintos géneros que son organizados por el Distrito. Entre ellos Hip Hop al Parque, Rock al Parque, Gospel al Parque, Jazz al Parque, Salsa al Parque, entre otros. 

Adaptada y dirigida por Ricardo Camacho y diseñada por Pilar Caballero, esta puesta anuncia nuevas funciones para unirse a la celebración de los 50 años de este espacio cultural que concentra la magia de las artes escénicas en el centro de la capital. 

La novela ‘Crimen y Castigo’ fue publicada, por primera vez y por entregas en la revista ‘El mensajero ruso’, entre 1866 y 1867, en doce partes. Luego se imprimió como libro. Su carácter es psicológico y junto con ‘Guerra y paz’ de León Tolstói, ha sido considera uno de los escritos más influyentes e internacionales de la literatura rusa. Los diálogos mantenidos donde el protagonista, Raskólnikov, y el inspector de policía, son considerados, por algunos autores, la cima de la literatura universal.

La adaptación del Teatro Libre, se estrenó por primera, hace 17 años y desde entonces sigue llenando la sala. 

Sinopsis

En la Rusia zarista, un joven desesperado, el estudiante Raskolnikov, planea el crimen perfecto, el asesinato de una usurera despreciable, una vieja a la que nadie quiere y cuya muerte nadie lamentará. 

¿No es acaso justo, piensa Raskolnikov, que una persona fuera de lo común, “extraordinaria”, cometa tal crimen, transgreda la ley moral, si finalmente va a beneficiar a la humanidad?

Raskolnikov, que vive como estudiante pobre en un cuartucho de los barrios bajos de San Petersburgo, desarrolla su grotesco plan y se sumerge en un infierno de locura y terror.

La obra lleva al espectador en una jornada a los más oscuros pliegues de la mente de un criminal, alguien que no puede escapar de su propia conciencia.

La adaptación concentra la acción alrededor de tres personajes principales: Raskolnikov, Sonia, una prostituta, y el Inspector encargado de la investigación.

No se pierda este clásico del siglo XIX, que sigue tan actual y acertado como desde su origen.  

Funciones: 31 de marzo, 1, 6, 7, y 8 de abril. 8:00 p.m.

Más información en www.teatrolibre.com