Antes de convertirse en uno de los personajes más queridos de la televisión latinoamericana, Ramón Valdés fue un padre que construía camas de madera para sus hijos, preparaba tortillas de harina cuando no había mucho para comer y encontraba en el humor una manera de enfrentar las dificultades.

Detrás de su famoso sombrero desgastado, existía un hombre que sabía pintar, cortar el cabello, cocinar, tocar guitarra y rebuscarse la vida. Habilidades que, años después, terminarían reflejándose en la naturalidad con la que interpretó al personaje más icónico de su carrera.

“Don Ramón no era ficción, era mi papá. Tenía una creatividad y una manera muy divertida de resolver los problemas, que hacía que se te olvidara la dificultad y aprendieras una lección. Simplemente, estaba siendo él, el de la vida real”, recordó Esteban en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Esta es la faceta que Esteban Valdés, uno de sus hijos, decidió contar en ‘Con permisito, dijo Monchito’, un libro que va más allá de la trayectoria artística del actor y reúne recuerdos familiares, fotografías inéditas y episodios de su vida antes y después de alcanzar la fama.

Dentro de sus páginas, recoge algunos de los momentos que Ramón compartió con el público colombiano. Entre ellos destaca su presentación en el Teatro al Aire Libre La Media Torta, en Bogotá, en 1976. Una fotografía de aquella jornada muestra la magnitud del encuentro: Miles de personas reunidas frente al escenario y en las montañas que lo rodeaban.

La obra culmina con uno de sus pasajes más sensibles: La despedida de Ramón Valdés. Entre los recuerdos y las enseñanzas que Esteban rescata de su padre, hay una que permanece como legado de vida: Nunca perder el sentido del humor, incluso en los momentos más difíciles.

“Dos días antes de morir, cuando ya estaba agonizando en el hospital, hizo una broma que te mueres de la risa. No me quedé con palabras por decirle ni con abrazos por darle. Sin embargo, son momentos muy fuertes e impactantes; todavía leo esos pasajes y lo lloro otra vez. Escribir es una terapia, definitivamente”, puntualizó el escritor.

Para conocer más información de ‘Con permisito, dijo monchito’ puede visitar el siguiente link.

Manuel Drezner comenzó a escribir desde muy pequeño, aun estaba en el colegio. Tenía apenas 12 o 13 años cuando participó en una revista estudiantil llamada ‘Clarín’. Lo que empezó como una pasión juvenil se convirtió en una trayectoria de más de 75 años dedicada al periodismo, la música, la literatura y la divulgación cultural.

Durante su paso por el Gimnasio Moderno de Bogotá, conoció a Guillermo Cano Isaza, su compañero de colegio y director del periódico escolar ‘El Aguilucho’, en el que también colaboraba. En 1949, su amigo lo invitó a trabajar en El Espectador, una oportunidad que amplió sus horizontes como periodista y le permitió conversar con figuras como el dramaturgo Bertolt Brecht, a quien entrevistó en París, y los músicos Yehudi Menuhin, Arthur Rubinstein e Igor Stravinsky.

“No podría vivir sin la escritura, es mi razón de vida. Sigo escribiendo y buscando temas, y una de las cosas más lindas que me ha dejado el periodismo y la crónica musical es haber conocido a tanta gente interesante e importante”, contó Manuel en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Durante más de tres décadas, dirigió la sección ‘Preguntas y Respuestas’, en la que llegó a recibir más de 2.000 cartas mensuales, una experiencia que alimentó su interés por investigar. 

Drezner es ingeniero y fue decano de la Facultad de Ingeniería Electrónica de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, donde, relata con orgullo, graduó a los primeros ingenieros electrónicos de Colombia formados en la institución. Además, participó en la introducción del casete y de los discos compactos en el país.

¡Un libro sin fecha de vencimiento!

A sus noventa años y venciendo los estereotipos de la edad, Drezner presenta ‘Mujeres que hicieron historia’, su más reciente publicación. A través de viñetas y un volumen ilustrado, recorre las vidas de científicas, escritoras, artistas, compositoras, políticas, exploradoras, pensadoras, inventoras, deportistas y protagonistas de grandes acontecimientos históricos, pertenecientes a distintas épocas y culturas.

“Yo siempre he creído que la mujer es tan importante como el hombre y quería mostrar que, a lo largo de la historia, muchas tuvieron un papel fundamental, pero fueron relegadas por convenciones y prejuicios. Al ver que por cada mujer que recibía un premio Nobel o Pulitzer había diez hombres reconocidos, empecé a preguntarme por qué se mantenía esa diferencia tan injusta”, agregó el literato.

El libro recorre distintas épocas, desde figuras bíblicas como Eva, Lilith y Jezabel hasta mujeres que marcaron la historia, entre ellas las ganadoras del Nobel Marie Curie, Rigoberta Menchú y Han Kang.

A los 19 años, Martha Álvarez dejó Tijuana, México, rumbo a Estados Unidos con dos hijos y un embarazo en curso. Llegar a otro país significó enfrentarse a un nuevo idioma, una cultura diferente y una realidad desconocida. Cinco años después, ya como madre soltera, obtuvo su licencia de Cosmetología y abrió su propio salón. Con el tiempo, también se convirtió en agente de Seguros de Vida, mientras construía una trayectoria marcada por distintos cambios personales y profesionales.

Parte de ese recorrido quedó plasmada en ‘11 claves para convertirte en la protagonista de tu historia’, una publicación colectiva en la que participa junto a otras diez mujeres con el capítulo ‘Sin pedir permiso’.

“En un momento entendí que tenía que tomar una decisión: Me quedo y me sigo perdiendo, o me voy. Desde entonces he vivido etapas en las que continúo reinventándome y creciendo. Creo que a lo largo de nuestra vida podemos renacemos muchas veces y que siempre empezar desde donde estamos”, contó la escritora en ‘Amantes del Círculo Polar’.

Este libro aborda la vulnerabilidad, la identidad y la resiliencia a partir de vivencias personales y plantea una pregunta central: ¿Cuántas veces ha sentido que el peso de las circunstancias es más fuerte que su voluntad de seguir adelante? La obra también propone tres objetivos: Desaprender la narrativa del sacrificio, entender la vulnerabilidad como una fuente de poder y reconstruir la identidad desde la propia historia.

Para Álvarez, por ejemplo, participar en esta coautoría también representó un punto de partida para desarrollar su propio proyecto editorial, en el que espera profundizar episodios de su vida relacionados con la maternidad temprana, la migración y las decisiones que marcaron su camino. Además de contar lo vivido, la autora busca que su experiencia dialogue con personas de distintas edades.

“Para mí esto es un compromiso: Dar mi voz y cumplir lo que hablo, lo que digo, quién soy y qué represento. Mi capítulo, como yo siempre lo he expresado, es mi legado: No empiezas de cero, empiezas desde tu historia”, puntualizó.

El escritor colombiano David Silva Rojas recibió el Premio Internacional de Novela Breve Almadía–Ventosa Arrufat por ‘Donde el agua trabaja’, una obra que explora la memoria, el territorio y las huellas que deja el pasado.

Su escrito aborda la explotación laboral, la vulnerabilidad y la violencia a través de una escritura marcada por los silencios y las formas contemporáneas de vulnerabilidad en el territorio.

El premio fue anunciado el 29 de julio en Ciudad de México. El jurado, integrado por las escritoras Cristina Rivera Garza, presidenta; Selva Almada y Mónica Ojeda, otorgó el reconocimiento por unanimidad. La obra fue seleccionada entre 2.204 manuscritos procedentes de 22 países y cuatro continentes.

El galardón contempla la publicación de la novela en México, España, Argentina, Colombia y Perú, además de su distribución en otros países de Latinoamérica. El proyecto incluye una edición digital y la producción de un audiolibro con el patrocinio de Zebralution.

Una novela donde el silencio también cuenta

En ‘Donde el agua trabaja’, una joven abandona su comunidad para trasladarse temporalmente a una hacienda vinícola de Ica. Lo que inicialmente parece una oportunidad de trabajo pronto revela un entorno atravesado por la vigilancia y la deshumanización.

En ese escenario, el agua que recorre acequias y canales para alimentar los cultivos del desierto se convierte en un elemento central de la narración. Mientras el trabajo cotidiano avanza, comienzan a aparecer desapariciones, rumores y silencios que transforman el campamento de trabajadoras en un espacio cada vez más inquietante.

La violencia, en la novela, no siempre aparece de manera explícita. También está presente en aquello que los personajes callan, en el desgaste del cuerpo y en las relaciones desiguales entre quienes trabajan y quienes ejercen el control.

Precisamente, el uso del silencio como recurso narrativo fue uno de los aspectos destacados por el jurado. Durante la ceremonia, las escritoras señalaron que el texto construye “la atmósfera opresiva de la explotación laboral, la vulnerabilidad y la relación desigual entre trabajadoras y capataces”, mediante un lenguaje sutil y oraciones breves.

Asimismo, la valoración del jurado pone el foco en la relación entre cuerpo, territorio y trabajo. Cristina Rivera Garza destacó que la novela se acerca a procesos laborales particularmente duros en el campo y permite observar el desgaste y la explotación del cuerpo desde una perspectiva poco habitual en la narrativa contemporánea.

El origen está relacionado con el interés de Silva Rojas por las personas que trabajan en el campo peruano y que, pese a ser fundamentales para la actividad agroexportadora, pocas veces ocupan el centro de las historias sobre el crecimiento económico.

Por su parte, tras conocer el fallo, el autor explicó el origen de la historia: “Durante años escuché hablar del éxito de la agroexportación peruana, de sus cifras y de su crecimiento. Yo quise escribir sobre las personas que hacen posible todo esto”.

Silva Rojas ha contado que, inicialmente, pensaba que estaba escribiendo una novela sobre la dureza del trabajo agrícola. Sin embargo, al terminarla, descubrió otra dimensión de la historia: “El amor silencioso de quienes sacrifican su propia vida para que otra persona tenga una vida mejor”.

El escritor, nacido en Ica, es abogado, investigador y narrador. Su trabajo también ha estado relacionado con asuntos de vulnerabilidad, derechos y problemáticas sociales. Su formación literaria incluye una etapa en Japón, donde participó en programas de escritura dramática y talleres de guion.

Antes del fallo definitivo, el jurado seleccionó cuatro novelas finalistas:

· ‘El cazador de caracoles’, de Félix Bruzzone (Argentina).

· ‘Fiebre, de Camila de Urioste’ (Bolivia).

· ‘El sulky, de Ivo Marinich’ (Argentina).

· ‘Donde el agua trabaja’, de David Silva Rojas (Perú).

Un premio que llevará la novela a Latinoamérica y Europa

El proyecto editorial incluye también el lanzamiento de la obra en Bolivia mediante una coedición con Editorial Nuevo Milenio, mientras que en Perú se contempla una edición en coedición con Alastor Editores.

Con esta primera edición, el Premio Internacional de Novela Breve Almadía–Ventosa Arrufat busca impulsar la circulación de obras inéditas escritas en español y conectar a autores de distintas generaciones y procedencias con lectores de diferentes países.

Para Guillermo Quijas, director general de Almadía, la iniciativa forma parte del trabajo que desarrolla la edición independiente para ampliar los espacios de circulación de la literatura y fortalecer el vínculo entre autores, libros y lectores.

Escritora, guionista, directora y productora de cine y televisión, fotógrafa y abogada especializada en derechos de autor, Claudia Marcela Rubio Guerrero es una colombiana residente en Miami que cuenta con más de tres décadas de experiencia en la creación audiovisual, la producción de contenidos, la docencia, la gestión cultural y la protección de la propiedad intelectual.

Su texto, ‘Amelié, una promesa de amor por el planeta’, es una novela familiar de realismo mágico protagonizada por Amelié, la flor heliconia, y Memito, un oso de anteojos, quienes emprenden una aventura para proteger la Tierra. El escrito promueve valores como la amistad, la solidaridad, la diversidad y el compromiso con la naturaleza, al tiempo que rinde homenaje a la biodiversidad colombiana.

La autora habló en los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO sobre este ejemplar. ‘Amelí, esta es la historia de una flor que se convierte en protagonista de una aventura por la protección de la Tierra. Elegí la heliconia como personaje principal, ya que me inspiré en la riqueza natural de Colombia, además por qué nuestro país es el mayor productor de flores heliconias en el mundo y esta es mi flor preferida. 

A través de Amelí, la historia plantea un mensaje sencillo pero poderoso: Todos pueden contribuir a salvar el mundo mediante nuestras pequeñas acciones diarias. La propuesta combina fantasía, naturaleza y valores como la solidaridad, la unión y el compromiso ambiental, convirtiendo a Amelí en una narración pensada para compartir en familia y reflexionar acerca de la responsabilidad de las personas frente al futuro de la Tierra.

Amelié fue presentada digitalmente en la Miami Book Fair 2025 y como audiolibro en la FILBo 2026. El proyecto está concebido como un universo creativo que podría extenderse al libro impreso, teatro musical, cine animado, experiencias temáticas, aplicaciones y videojuegos.

Otra de sus grandes creaciones es ‘Mientras mi cuerpo muere, mi alma nace: memorias de una heroína’, inspirada en la vida de María del Pilar Rodríguez, un homenaje a la fortaleza y la esperanza frente a la enfermedad. La obra fue presentada en el Consulado de Colombia en Miami.

De esta manera la escritora continúa desarrollando historias destinadas a entretener, educar e inspirar, con especial énfasis en la protección de la naturaleza, la vida y el patrimonio creativo.

Vea la entrevista completa en el siguiente vídeo:

En Colombia sobreviven 65 lenguas indígenas, pero día a día enfrentan un riesgo silencioso: Desaparecer. Con ellas también la posible pérdida de formas únicas de comprender la naturaleza, transmitir el conocimiento y narrar la historia de generaciones enteras. Frente a ese panorama, Teresa de Jesús Vallejo Burbano, decidió convertir la literatura en una herramienta para proteger la memoria de su pueblo.

Su vida la ha dedicado a la docencia, es integrante de la comunidad de los Pastos, en Nariño, y acaba de publicar ‘Voces identitarias’, una obra que reúne cuentos, poemas, fábulas, trabalenguas y un diccionario ancestral con el propósito de preservar parte del patrimonio lingüístico y evitar el olvido de palabras, saberes y tradiciones que durante siglos se transmitieron de forma oral.

"Nos hicieron creer que nuestra lengua era vulgar. Cada vez que la hablábamos nos corregían: 'Eso no se dice, hable correctamente'. Así nos enseñaron a avergonzarnos de nuestras propias palabras", contó la escritora en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

"De la chamiza chilacuá, del capulí a charmuelán... salta el guambra sin parar..." son algunos de los versos que se logran recitar en este título que comenzó a escribirse en 2010. A través de sus páginas, la autora abre una reflexión en los escenarios educativos y culturales: ¿Cómo preservar los saberes ancestrales en un mundo cada vez más globalizado?

Uno de los conceptos que rescata es "Payacuar", palabra ancestral que hace referencia a la tradición de intercambiar productos durante las cosechas. Una práctica basada en la solidaridad entre familias. Según explicó Vallejo, la lengua originaria del pueblo de los Pastos desapareció hace siglos y hoy solo permanecen algunos nombres propios, apellidos, topónimos y vocablos que aún sobreviven en la memoria colectiva.

"Este libro lo inicié a escribir hace más o menos 16 años. A paso lento fui completando la obra hasta que ahora me animé a publicarla, quise enviar un mensaje de resiliencia, de fuerza y de amor al prójimo, a la naturaleza y al cuidado de los recursos naturales", puntualizó.

Publicado por la División de Proyectos Especiales de Editorial Planeta, ‘Voces Literarias’ llega en un momento en el que organismos internacionales han advertido sobre el riesgo de desaparición de miles de lenguas originarias, una situación que motivó a la ONU a declarar el período comprendido entre 2022 y 2032 como el ‘Decenio Internacional de las Lenguas Indígenas’.

Hay historias que comienzan en un instante, la de Eugenia Dem nació cuando tenía apenas 14 años. Había asistido, casi por obligación, a un matrimonio al que no quería ir. Mientras esperaba que iniciara la ceremonia, vio entrar a un joven del brazo de su madre, bastó una mirada para que su vida empezará a tomar un rumbo distinto.

Él estudiaba en Barcelona, ella apenas empezaba a descubrir el amor. Lo que ninguno imaginó era que aquel encuentro daría origen a una relación que atravesaría océanos, despedidas, cartas escritas a mano, silencios, discusiones, pérdidas y 56 años de una vida compartida y una historia legendaria.

"Él estudiaba en Europa nos escribíamos tres cartas por semana. Aprendimos que la distancia también puede sostenerse con palabras, paciencia y esperanza", recordó con emoción la escritora Eugenia Dem en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Durante años, el océano fue el tercer protagonista de su historia. Mientras él seguía sus sueños, las letras cruzaban el Atlántico para mantener vivo un noviazgo que apenas podía existir en la distancia. Ella criada bajo normas estrictas, respondía cada carta desde la misma rutina: Del colegio a la casa y de la casa al colegio. Él le escribía sobre sus viajes por Francia, Inglaterra y nuevas ciudades; entretanto Eugenia aprendía que amar también significar esperar.

El camino nunca fue perfecto, hubo momentos en que los kilómetros parecían más fuertes que cualquier promesa. Cuando él anunció que prolongaría su estancia en el exterior para realizar una especialización, Eugenia creyó que aquella historia había llegado a su fin. Incluso estuvo a punto de enamorarse de otra persona y decidió contárselo con absoluta honestidad. La respuesta llegó al otro lado del océano y sin pensarlo él abandonó sus planes y regresó a Colombia para no perder el gran amor de su vida.

"Cuando recibió mi carta llamó a la casa y dijo: 'Necesito estar en Colombia ya. Si ustedes no me pueden enviar el tiquete, me voy por barco, pero me voy ya'", agregó la escritora.

Entre estas y otras miles de páginas, se construyó una vida compartida marcada por alegrías, desacuerdos, maternidad, enfermedades, retos y aprendizajes. Pero sobre todo un testimonio, que después de medio siglo y en su etapa más madura, Eugenia decidió inmortalizar bajo el título ‘Un amor para la historia’.

Hace dos años y nueve meses falleció Eduardo, a quien ella llamaba cariñosamente "Niño", el hombre que inspiró cada detalle de este libro. Fueron sus hijos quienes la animaron a tomar su pluma, convencidos de que ese amor merecía trascender el ámbito familiar y demostrar que, incluso en una época marcada por el afán y la inmediatez, aún existen vínculos capaces de perdurar toda una vida.

"Para que el amor prevalezca se necesitan muchas cosas…Un beso inesperado, una nota, una conversación, tomarse de la mano, parecen cosas pequeñas, pero son gigantes. Después de su partida entendí que la mejor manera de volver a abrazarlo era escribir nuestra historia. Este libro es, ante todo, un homenaje a él" puntualizó la autora.

Para conocer más información sobre ‘Un amor para la historia’ puede visitar el siguiente link.

Año 2732, una nave humana se estrella en un planeta desconocido. Entre los sobrevivientes solo quedan cincuenta niños, demasiado pequeños para recordar su origen y sin adultos que les enseñen cómo reconstruir el mundo que perdieron. Sin lenguaje, herramientas ni referentes conocidos, deberán aprender una nueva manera de existir.

En ese territorio aparecen las ‘Mantícoras’, una especie autóctona que los recibe y los acompaña desde una forma distinta de comunicación: El contacto, la presencia y el ejemplo. Sin necesidad de palabras, estos seres les enseñan otra relación con la vida, el cuerpo y la naturaleza.

Con el paso del tiempo, los niños dejan atrás algunos rasgos de la humanidad que conocemos y construyen otras formas de habitar el mundo. Una existencia más conectada con su entorno, donde el vínculo y la experiencia compartida se convierten en la base de su sociedad.

“Lo que me interesaba explorar era si aquello que nos define viene determinado desde el nacimiento o si realmente somos una especie que se construye a partir de la experiencia, del entorno y de la interacción con otros. La vida no tiene principio ni fin, es una rueda sin bordes, donde todo se funde con lo siguiente, sin palabras que la detengan”, contó Burgos en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Gil F. Burgos Colón comenzó a desarrollar estas ideas durante su maestría en Gil F. en Teoría e Investigación en la Comunicación en la Universidad de Puerto Rico. Su inspiración principal fue el caso de Oksana Malaya, una niña ucraniana que vivió durante años con una manada de perros y desarrolló comportamientos asociados a ese entorno.

El escritor tomó como referencia los llamados “niños ferales”: Menores que han crecido sin contacto humano durante sus primeros años de vida y que presentan transformaciones profundas en su desarrollo. Más que un viaje hacia el futuro, el autor plantea una reflexión sobre el presente: ¿La humanidad está definida por sus instintos, sus herramientas y su lenguaje, o existe otra manera de comprender nuestra propia esencia?

El autor también es creador de ‘El gran abismo humano’, una obra que reúne parte de esas investigaciones y que sirvió como base conceptual para esta nueva novela publicada por Editorial Planeta.

Mientras millones de aficionados siguen cada jugada de Luis Díaz con la Selección Colombia y en el fútbol europeo, un nuevo libro invita a descubrir al ser humano que existe detrás de la estrella. ‘Lucho, el crack de la humildad’, escrito por el periodista barranquillero Carlos Antonio Toncel Sanjuán, reconstruye el camino del atacante desde las canchas de arena de Barrancas, La Guajira, hasta convertirse en uno de los referentes del fútbol mundial.

La obra llega en un momento especial para el fútbol colombiano, cuando el país vuelve a ilusionarse con una participación mundialista y con un Luis Díaz que, tras destacar en clubes como FC Porto, Liverpool F.C. y FC Bayern Munich, se consolida como una de las grandes figuras de la Selección Colombia.

Pero este no es un libro de estadísticas ni de trofeos. Toncel ha explicado en varias entrevistas que, en su investigación, encontró una historia mucho más poderosa: La de un joven que nunca dejó atrás sus raíces, incluso después de alcanzar la fama y el reconocimiento internacional. "Detrás de esa imagen de gran figura del fútbol hay un ser humano fantástico", aseguró el autor durante la presentación de la obra.

Uno de los aspectos que más sorprendió al periodista fue comprobar que Díaz sigue siendo el mismo joven de Barrancas. Según relata el libro, mantiene el contacto con sus amigos de infancia, regresa con frecuencia a su tierra y conserva la sencillez que lo caracterizó desde niño. Esa fue precisamente la inspiración para bautizar la publicación como ‘Lucho, el crack de la humildad’.

El relato también revive los primeros pasos del futbolista en La Guajira, donde aprendió a jugar bajo la guía de su padre, Luis Manuel 'Mane' Díaz, entrenador de una escuela de fútbol. Desde allí comenzó un recorrido que lo llevó a integrar la selección Colombia indígena gracias a sus raíces wayuu, antes de dar el salto al profesionalismo con Barranquilla FC y Junior.

Con cerca de 240 páginas, el texto reúne testimonios de familiares, entrenadores, amigos de infancia y personas que acompañaron el crecimiento del extremo guajiro. Más que una biografía deportiva, la obra busca mostrar que el éxito también puede construirse con disciplina, perseverancia y fidelidad a los propios valores.

En tiempos donde las redes sociales suelen mostrar únicamente la fama y los reflectores, ‘Lucho, el crack de la humildad’ propone mirar el otro lado del ídolo: El

niño que soñó entre la arena de Barrancas y que, sin perder su esencia, terminó conquistando algunos de los escenarios más importantes del fútbol mundial.

La iniciativa hace parte de un proyecto del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes para promover el hábito del estudio y el entretenimiento literario en dicho sector poblacional, al tiempo que dinamiza el ecosistema editorial y el rol de las librerías como espacios de circulación social.

Los seleccionados, quienes deberán contar con registro vigente en el Sisbén, obtendrán un bono de $60.000 para la adquisición de ejemplares. El auxilio podrá redimirse a partir del 15 de julio de 2026, una vez se complete la inscripción en la plataforma habilitada.

El plan es desarrollado en alianza con la Biblioteca Nacional de Colombia, Fundalectura y la Asociación Colombiana de Librerías Independientes (ACLI), entidades que buscan ampliar las oportunidades de acercamiento a los bienes patrimoniales.

Además del alivio para los lectores, la propuesta contempló la participación de locales comerciales de diferentes zonas de la geografía nacional, que actuarán como puntos de intercambio.

Con esta apuesta, el Gobierno Nacional busca que los recursos destinados a la Canasta Básica sectorial contribuyan a reducir las barreras económicas, impulsando la actividad de los negocios independientes y fortaleciendo la cadena de distribución en los territorios.

Formulario de inscripción

¿Cómo funcionará el Bono de Lectura?

•    Cada beneficiario recibirá un bono digital por valor de $60.000 en formato QR. •    El bono será enviado al correo electrónico registrado durante la inscripción. •    La redención será exclusivamente presencial en las librerías participantes. •    El beneficiario deberá presentar documento de identidad original, certificado vigente del Sisbén y el bono digital. •    El valor total de la compra deberá ser igual o superior a $65.000. •    El bono cubrirá $60.000 y el beneficiario aportará un mínimo de $5.000 adicionales. •    El beneficio podrá utilizarse únicamente para la compra de libros o cómics. •    Solo se entregará un bono por persona. •    Los bonos son personales e intransferibles.

Consulte las bases de la invitación a librerías aquí.