A menos de un mes de su estreno en cines, Marvel Studios ha lanzado el tráiler final de ‘Los Cuatro Fantásticos: Primeros pasos’, una de las películas más esperadas del año. Con esta cinta, el icónico grupo de superhéroes conformado por Reed Richards, Sue Storm, Johnny Storm y Ben Grimm, hace su debut oficial dentro del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM), aunque en una ambientación completamente distinta a la línea temporal principal.

La nueva propuesta del estudio se ubica en una realidad alternativa retrofuturista, inspirada en los años 60, donde los Cuatro Fantásticos ya son figuras mundialmente reconocidas como superhéroes. Esta ambientación no solo rinde homenaje a los orígenes del equipo en los cómics, sino que también permite explorar nuevas posibilidades narrativas dentro del multiverso.

El tráiler, que ya circula en las redes sociales, ofrece un vistazo más detallado a la historia, destacando al gran villano de la película: Galactus, el temible devorador de mundos. Interpretado por Ralph Ineson, esta entidad cósmica representa una amenaza sin precedentes para la humanidad. Su llegada a la Tierra es anunciada por su heraldo, el Silver Surfer, el cual cuenta con una variación significativa: Shalla-Bal, una versión femenina del personaje, interpretada por Julia Garner.

La película también presentará por primera vez en el cine a Franklin Richards, el hijo de Reed y Sue, cuya presencia será clave para el desarrollo de la trama. Este personaje, conocido en los cómics por su poder casi ilimitado, podría desempeñar un papel determinante en esta historia y en el futuro del UCM. El reparto principal está conformado por Pedro Pascal como Sr Fantástico, Vanessa Kirby como la Mujer Invisible, Joseph Quinn como la Antorcha Humana y Ebon Moss-Bachrach como La Mole. Completan el elenco figuras como Paul Walter Hauser, John Malkovich, Natasha Lyonne y Sarah Niles, entre otros.

Una de las grandes apuestas de ‘Primeros pasos’ es el enfoque en la dinámica familiar del grupo, uno de los pilares fundamentales del equipo desde sus inicios. Según ha confirmado Marvel, esta relación entre los personajes será un elemento central de la historia, mostrando cómo enfrentan juntos no solo amenazas cósmicas, sino también los retos emocionales y personales que surgen de su vínculo.

‘Los Cuatro Fantásticos: Primeros pasos’ llegará a las salas de cine en Colombia el 24 de julio de 2025, y promete marcar un antes y un después en la expansión del multiverso Marvel. Las teorías de los fanáticos ya apuntan a que el destino del equipo podría entrelazarse con la continuidad principal del UCM, lo que convertiría a esta película en una pieza clave para las próximas fases del estudio.

La esperada película de Superman marcará el inicio de una nueva era para DC Studios. Dirigida y escrita por James Gunn, reconocido por su estilo distintivo en Guardianes de la Galaxia y El Escuadrón Suicida, la cinta llegará a las salas de cine en julio, con un estreno internacional previsto para el 9 del mismo mes. Esta será la primera producción cinematográfica del actualizado universo DC bajo la supervisión conjunta de Gunn y Peter Safran.

La trama presentará a un Superman renovado, con una historia que combina acción épica, humor y una profunda carga emocional. Según la sinopsis oficial, el filme mostrará a un Clark Kent impulsado por la compasión y por una firme creencia en la bondad de la humanidad. James Gunn ha declarado que esta nueva versión busca conectar con el público a través de la esperanza, en contraste con las visiones oscuras de entregas pasadas.

La cinta, que además cuenta con la participación de otros reconocidos héroes del mundo DC, busca distanciarse del tono, los orígenes y las motivaciones planteadas por Zack Snyder con la interpretación de Henry Cavill tanto en ‘El hombre de acero’ (2013), ‘Batman vs Superman’ (2016) y ‘La Liga de la Justicia, Snydercut’ (2021).

David Corenswet será el encargado de dar vida al icónico Hombre de Acero, mientras que Rachel Brosnahan interpretará a la intrépida periodista Lois Lane. El villano principal, Lex Luthor, en una nueva y compleja interpretación a cargo de Nicholas Hoult.

Además, el elenco contará con figuras destacadas como Edi Gathegi como Mister Terrific, Anthony Carrigan como Metamorpho, Isabela Merced interpretando a Hawkgirl, Nathan Fillion encarnando al Linterna Verde Guy Gardner y María Gabriela De Faría como The Engineer, una peligrosa antagonista que se enfrenta a Superman en una escena clave dentro de un estadio de béisbol.

Otro personaje que captará la atención del público es Krypto, el superperro de los comics que para esta película estuvo inspirado en la mascota real de Gunn. Su aparición promete un toque de ternura y acción, con momentos destacados como un ataque aéreo contra los villanos.

Con Superman (2025), DC Studios apuesta por revivir a su superhéroe más emblemático como figura central de su renovado universo cinematográfico. Si el entusiasmo del público se mantiene, esta cinta podría no solo ser un éxito comercial, sino también un fenómeno cultural que restaure la fe en sus héroes y le permita a DC reinventar un nuevo mundo en el cine frente al acaparador acogida del UMC.

En el corazón del centro de Medellín, una casa del siglo XIX se mantiene en pie a pesar del desgaste, la gentrificación y el proceso de modernización que atraviesan todas las ciudades. ‘La Estancia’, como se le conoce, además de ser el escenario, es el nombre del primer largometraje del director colombiano Andrés Carmona Rivera, un documental silente, inmersivo y visualmente poderoso que se estrenó en Colombia el 12 de junio.

No se trata de una historia más sobre la vejez ni un simple retrato de barrio. Es un viaje a las entrañas de un inquilinato habitado exclusivamente por hombres mayores, muchos de ellos con trayectorias que rompen los moldes tradicionales de la masculinidad. Una vivienda que guarda historias de amor, deseo, frustración, compañerismo y memoria.

En ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con el director Andrés Carmona acerca de la consolidación de este largometraje que, entre sus múltiples reconocimientos, hace parte del Ciclo Rosa que adelanta la Cinemateca de Bogotá del 18 al 30 de junio y se presentará también en Medellín el próximo 2 de julio.

“Cuando se nos abrió ese mundo y cada una de esas habitaciones los hombres empiezan a compartirnos parte de su cotidianidad. Al inicio de la película hay un plano muy icónico. Son unas escaleras en donde se ven las personas subir y bajar, como una especie de laberinto”, reveló Carmona, quien lejos de reforzar clichés con ‘La Estancia’ pone en pantalla otras formas de ser hombre que han sido históricamente ignoradas o silenciadas.

Lo más destacable de esta iniciativa cinematográfica es que no victimiza a sus personajes ni los enaltece: simplemente los muestra, con sus contradicciones, sus rutinas y sus formas de sobrevivir en un entorno que no siempre los reconoce.

Este filme no se limita a contar historias personales. A través de conversaciones espontáneas, objetos acumulados y la atmósfera del lugar, el espectador reconstruye una Medellín invisible, aquella que existía entre bares (algunos de ellos espacios de encuentro gay) durante las décadas del 60 y 70, hoy casi completamente borrados del mapa y de la memoria colectiva.

“Ellos hacen parte de una generación de lo que llamamos “chirrincheros”, que son como estos tragos baratos, y ellos eran muy disciplinados. Iban a beber sus traguitos allá muy temprano (...) había como un asunto de disfrute del centro. Allí también era el lugar de la fiesta, la fiesta de ambiente, que era como les decían a los bares gay de la época”, recordó el cineasta.

‘La Estancia’ se encuentra en las salas de cine colombianas desde el pasado 12 de junio y próximamente tendrá su estreno en México en el Festival Resistimos y el Festival de Cine Etnográfico de Ecuador de la FLACSO.

Un niño de once años que atraviesa la pérdida de sus padres sueña con encontrar en el mundo extraterrestre una verdadera familia. Su imaginación y obsesión por lo desconocido, lo llevan a ser teletransportado involuntariamente al ‘Comuniverso’, una organización interplanetaria con representantes de todas las galaxias. Él tiene un rol fundamental: ser embajador de la TIerra.

Su nombre es ‘Elio’ y protagoniza la más reciente creación del mismo equipo creativo que estuvo detrás de ‘Coco’ e ‘Intensa-mente 2’. Ciencia, creatividad y el amor de la familia son tres estrellas clave dentro del trabajo de la directora Madeline Sharafian.

“Esta película original de Pixar es una sorpresa maravillosa por diferentes razones, es conmovedora, inspiradora y con un mensaje poderoso sobre no renunciar a nuestros sueños y pensar más allá de lo que somos y dónde estamos. Es ver a Carl Sagan hablándonos de la vida en otros mundos en una historia que une a padres e hijos”, contó André Didyme-Dôme, reconocido crítico de cine.

¡Los colombianos podrán enviar un mensaje a la estratosfera! 

En el marco de su lanzamiento, Cinecolor Colombia, Faber Burgos y The Walt Disney, se unieron en una nueva campaña para que un colombiano envíe una ilustración personalizada más allá de las nubes, hasta la segunda capa externa de la atmósfera terrestre.

“El dibujo ganador será enviado a la estratósfera a través de una sonda especial, cuyo lanzamiento estará a cargo de Faber, reconocido por sus innovadoras experiencias en el espacio; en el 2020, fue el primer colombiano en enviar una foto familiar hasta esta capa de la atmósfera y además tiene un récord Guinness por lograr el vídeo con más visualizaciones en Facebook gracias al globo meteorológico que envió fuera de la tierra en el 2021”, resaltó Cinecolor en su comunicado oficial.

Se espera que el lanzamiento del dibujo se realice desde los Llanos Orientales. Además, las funciones exclusivas de ‘Elio’ en Bogotá y Medellín presentaron diferentes talleres de ciencia para los fanáticos. Para conocer más información puede visitar el siguiente link.

Una niña misteriosa, una muñeca inquietante y un pueblo envuelto en neblina: así arranca ‘Tokio, el inicio’, una ópera prima que explora el miedo desde lo emocional y lo sobrenatural. 

En ‘Amantes del Círculo Polar’ nos acompañó la guionista de la cinta Mónica María Moreno, quien relató cómo esta historia desarrollada durante más de cuatro años gira en torno a Tokio, una niña de nueve años marcada por la pérdida de su padre, Epifanio, un brujo que continúa influenciándola desde otra dimensión. A través de la mirada silenciosa de Tokio y una muñeca que la acompaña constantemente, se desata un relato de tensiones familiares, presencias oscuras y vínculos invisibles que transforman una casa rural en escenario de fenómenos inexplicables.

La película no solo narra una historia inquietante, también rinde homenaje al municipio de Mesitas del Colegio, en Cundinamarca, tierra natal de su directora Martha Sandoval. Grabada en locaciones reales, con niebla natural, estufas de leña y ambientes sombríos, ‘Tokio, el inicio’ logra una atmósfera auténtica donde la brujería blanca y negra es tan protagonista como sus personajes.

Con una fuerte preparación actoral liderada por la misma directora, quien formó a las protagonistas desde niñas, la cinta destaca por su expresividad corporal, diseño sonoro envolvente y una fotografía que diluye los límites entre lo real y lo fantástico. 

Si te interesa el terror con alma, y apuestas por lo hecho en Colombia, esta película es una razón para volver a las salas.

En 1985, salió al mundo un libro infantil que presentaba dos personajes fuera de lo común: ‘Lilo’ y ‘Stitch’, un par de amigos que sin saberlo crearían una de las franquicias más queridas de Disney. Años más tarde, en 2002, se presentó su primera película animada que cambiaría la carrera de sus directores, Chris Sanders y Dean DeBlois.

Ohana vuelve a casa luego de 23 años y esta vez con personajes reales que compartirán set con la magia de la ilustración. La familia será nuevamente protagonista de la historia sin dejar a un lado la diversidad cultural y voces clásicas como la de Sanders, quien dio vida a la voz de ‘Stitch’ en la cinta original.

Detalles del director y su elenco

Protagonizada por Sydney Elizabeth Agudong y Billy Magnussen, y con la participación debut de Maia Kealoha en el papel de “Lilo”, la película fue dirigida por el cineasta nominado al Oscar Dean Fleischer Camp, y escrita por Chris Kekaniokalani Bright y Mike Van Waes.

“La película original estaba adelantada a su tiempo en cuanto a representación y autenticidad. Reflejaba de manera más realista las experiencias de las personas (...) No es una historia de princesas, es justo lo contrario” reflexionó Fleischer Camp en una entrevista concedida a Europa Press.

Una historia que mantiene la esencia original 

'Lilo y Stitch' (2025) sigue la esencia de la película original: Lilo Pelekai, una niña hawaiana que lidia con la pérdida de sus padres adopta a Stitch, un extraterrestre fugitivo (Experimento 626) diseñado para causar caos, creyendo que es un perro. 

Junto a su hermana mayor, Nani, que se vuelve su tutora legal, Lilo enseña a Stitch el significado de ‘Ohana’ (familia), mientras él ayuda a sanar las heridas de su familia disfuncional. Todo esto ocurre bajo la amenaza de los creadores alienígenas de Stitch.

Estreno y tiendas temáticas en Colombia

‘Lilo y Stitch’ llegará a las salas de cine colombianas el próximo 23 de mayo, además por primera vez en el país una película contará con sus propias tiendas temáticas.

“Los espacios estarán diseñados para transportar a los visitantes al espíritu vibrante y tropical de la historia, ofreciendo una experiencia única en la que los espectadores podrán vivir la emoción de la película y llevarse un recuerdo de esta aventura a casa”, puntualizó Cinecolor Colombia.

Con la belleza de la espléndida Ciénaga Grande de Santa Marta y una historia profundamente humana que cuestiona la vida digna, la pobreza, los sueños y la compasión, la película ‘La ciénaga, entre el mar y la tierra’ llegará a los cines colombianos el próximo 29 de mayo acompañada de un elenco de lujo encabezado por Vicky Hernández, Manolo Cruz y Jorge Cao.

Aunque la cinta fue producida y finalizada en el 2016, su proyección en Colombia se vio empañada por un proceso legal que terminó por dar los créditos de la película a Manolo Cruz y la productora Mago Films. Ahora, en pleno 2025, los colombianos podrán atestiguar una historia que ha sido multipremiada a nivel internacional y que ha colocado una vara muy alta en materia de cine nacional contemporáneo.

En la cinta los espectadores conocerán la vida de Alberto, un hombre que sueña con conocer el mar y que aunque solo se encuentra a algunos metros de él, no puede hacerlo por los azares de la vida. Será su madre, interpretada por Vicky Hernández, quien lo acompañará en este reto, dando cátedra de la compasión y resiliencia que caracteriza a los hogares colombianos.

A poco más de 8 años de estar terminada, ‘La ciénaga, entre el mar y la tierra’ ha acumulado un impresionante número de premios en prestigiosos certámenes internacionales: 21 premios cinematográficos y 39 selecciones oficiales en festivales de cine a nivel mundial. Además de eso, el reconocimiento como Mejor Drama Mundial, Mejor Actriz por la actuación de Vicky Hernández y Mejor Actor por la estremecedora participación de Manolo Cruz en el Sundance Film Festival.

Cabe decir que la película fue objeto de una fuerte disputa legal por cuenta de la titularidad de los derechos de autor. Un tema en el que los directores Manolo Cruz y Carlos Eduardo Del Castillo Hernández reclamaban derechos de manera individual. Lo que llevó a que esta no fuera proyectada al público hasta que no se aclarara la ambigüedad en la titularidad. 

Finalmente, tras varias entrevistas al equipo de producción, se reconoció que Manolo Cruz no solo fungió como actor y guionista, sino también como autor de la obra en fases como la preproducción y posproducción. 

Por: Alejandro Poveda.

La vida de cuatro amigos de la infancia da un giro inesperado cuando las decisiones del pasado comienzan a pasar factura. En medio de un torbellino de adrenalina, se ven obligados a enfrentar sentimientos intensos y peligrosos: el amor, la envidia, la lujuria, el poder y la ambición se entrelazan en un juego de lealtades y traiciones donde nada volverá a ser como antes.

Más de 20 autos de lujo, explosiones y efectos especiales a gran escala y el uso de locaciones de Bogotá, Chía, Cajicá y Tabio fueron necesarios para su realización un equipo de al menos 100 personas con aproximadamente 20 expertos dedicados a la postproducción.

“Es una producción que no tiene nada que envidiarles a los efectos de Hollywood y el interpretar a un personaje basado en hechos de la vida real es para mí un reto mucho más atractivo”, contó Juan “El Gato” Baptista, protagonista de la película, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘Donde tú quieras’ es el nombre de este film dirigido por Willy Barragán y Andrés Valencia, y producido por Ztark Group. Dentro de su elenco se destacan personalidades como Diana Hoyos, Carlos Manuel Vesga, Andrés Castañeda, Marilyn Patiño, Juliana Galvis, Julio Echeverry, Juancho Arango y Jorge Sánchez.

“Mi personaje es Francy, una periodista que no tiene miedo a decir la verdad, a buscarla donde toque y a enfrentar las consecuencias de cada una de las palabras con las que sale al aire. Es una producción supremamente retadora y sé que a los colombianos les va a encantar”, resaltó Juliana Galvis, actriz e intérprete de uno de los personajes claves de la historia.

‘Donde tú quieras’ está en las salas de cine colombianas desde el pasado 15 de mayo y le apuesta a ser una de las películas más taquilleras de la temporada.

A las 5:00 p.m. se abrieron las puertas para cerca de 1.500 personas que esperaban con ansias conocer las novedades del festival de cine hecho con celulares más destacado de Colombia. Una escena del crimen era el abrebocas para una experiencia de rodaje en vivo que buscaba sumergir a los visitantes en siete producciones distintas. 

La claqueta sonó para dar paso a dos actores y cantantes de ópera que unieron sus voces en torno a una reconocida marca de pollo, un nuevo set se abrió y a su vez las celdas de una cárcel que narraban los delitos cometidos por los participantes de convocatorias pasadas; y así se fueron entretejiendo otras cinco historias que daban la bienvenida a ‘Smartfilms 2025’.

LAUD 90.4 FM ESTÉREO ofreció una cobertura especial del lanzamiento de esta undécima edición, que contó con la presencia de diversas celebridades, incluyendo reconocidos actores, actrices y creadores de contenido que han dejado su huella en la gran pantalla colombiana.

Novedades del Festival: Inclusión, etnias y talento joven

Este año ‘Smartfilms’ presentó tres nuevas categorías transversales y una bolsa de premios de hasta 200 millones de pesos para los ganadores. 

“Creemos en el talento y la inteligencia de la juventud desde lo humano, desde el sentir, el saber, el querer y pensar, somos apasionados por el ingenio natural y estamos seguros de que nada artificial lo puede reemplazar o superar”, contó Yesenia Valencia, CEO del festival, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Estas serán las cuatro temáticas iniciales de la onceava edición:

-    ‘Redvolucionarias’: Impulsada por el Ministerio TIC, esta categoría busca resaltar la disminución de brecha de género con más del 50 % de participación femenina en la realización audiovisual, empoderando producciones hechas por mujeres.

-    SmartTic Incluyente: Por primera vez el Festival abrirá un espacio exclusivo para personas en condición de discapacidad.

-    TransMilenio: Invita a la producción de narrativas urbanas con historias contextualizadas en el sistema de transporte masivo de la capital, para premiar con 25 millones de pesos a la propuesta más original.

-    Etnias: Un espacio dirigido a todas las comunidades indígenas, afrodescendientes, afrocolombianas, raizales, palenqueros y ROM o gitanos, invitándolos a que se apropien de la tecnología y se sumen a la revolución del cine móvil, usando la creatividad y sus celulares para contar sus propias historias.

Para conocer más información puedes visite el siguiente link.

Encontrar la felicidad suele ser una búsqueda implacable de la humanidad, la vida y el propósito se entremezclan en un camino que puede llegar a ser difícil y lleno de altibajos. Allí se experimenta un vacío interno que trasciende la realidad y aunque parecería indefinible termina siendo más común de lo que parece. 

Así se puede resumir la premisa de ‘Astronauta’, una ópera prima del actor y director peruano Paul Vega que llegó a las salas de cine de Colombia desde el pasado 8 de mayo. La cinta cuenta con un elenco diverso en cuanto a nacionalidades (Uruguay, Perú y Colombia) y tiene como objetivos conectar con públicos de toda Latinoamérica.

“Fue muy bonito desarrollar estos personajes con ellos y compartir esta experiencia. Me sentí muy satisfecha con el resultado. Para mí, es una historia sencilla pero profundamente universal, y eso me fascina”, contó Angie Cepeda, protagonista del filme.

Sinopsis: Una película que explora lo íntimo fuera del espacio

‘Astronauta’ narra la historia de Nicolás (Daniel Hendler), un carismático presentador de televisión en la cima del éxito, que esconde una profunda crisis personal tras las cámaras. Su vida da un giro cuando conoce a un enigmático narrador que lo impulsa a redescubrir su olvidada pasión por la escritura.  Mientras Nicolás busca reencontrarse con su propósito, su esposa, Claudia (Angie Cepeda), se cruza con Javier (Salvador del Solar), un viejo amigo que despierta emociones y dudas del pasado. Juntos, Nicolás y Claudia deberán enfrentarse a sus propias verdades, cuestionar lo que creían tener y redefinir lo que realmente significa ser felices.

La película marca el cierre de la celebración del ‘Mes del Cine Colombiano’ y se prepara para su estreno en ciudades como Lima y Montevideo.