El autor, también conocido por ser el Abogado de las Emociones debido a que en su trabajo se ha enfocado en la concreción del sentir profundo y del énfasis relevante de las relaciones humanas como la mejor forma de ser con y para otros, fruto de una disciplina de autoconocimiento, crecimiento personal y espiritual, nutrida por su estructura y experiencia laboral como abogado y líder de equipos por más de 20 años en el sector financiero colombiano, desempeñando funciones como Gerente Jurídico y Compliance Officer.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', Hugo Orozco nos habló de sus estudios académicos, de su nueva formación empírica y hasta del dolor que le produjo la muerte de sus padres, un claro detonante que le inspiró a escribir 'Razón y Co-Razón: Caminos largos para distancias cortas'.

personal e individual, sino familiar, colectivo, corporativo y social, buscando que cada uno tome consciencia de la relevancia vital que significa nuestra existencia individual y que esta tenga un propósito de servicio, que redunde en el bienestar y la paz interior", compartió el autor.

El método R.A.A. se enfoca en el autocuidado, ya que es la base primaria para preservar la salud física, mental y emocional, lo cual implica la iniciativa propia y la autonomía como ser humano, pues de nada sirve pensar que otros son los encargados de solucionar los propios problemas. La Restauración Altruista no es otra cosa que abordarse como seres verdaderamente valiosos, dignos y trascendentes, como una real obra maestra, y así mismo, valorar al otro para que las relaciones que surjan sean fuente de bienestar.

"En la medida en que identifiquemos códigos de malestares, síntomas o enfermedades, tanto de las personas como de los colectivos de individuos, seremos cada vez más habilidosos en cambiar nuestros parámetros para confeccionarnos con herramientas que nos permitan identificar aquello que nos aporta mayores insumos para nuestro bienestar y vivir consentido, y lograr así la estabilidad, la salud y tranquilidad", añadió el invitado.

El libro es impreso de manera independiente, por el propio autor, y cuenta con 106 páginas. Si desea adquirir el texto puede escribir al correo del autor abogadodeemociones@gmail.com.

En el mundo de los festivales de cine, una propuesta única y conmovedora llega a la pantalla grande, se trata de un cortometraje documental que narra la historia real de Natalia y Diego, una pareja que, junto con sus mascotas, enfrenta una rutina diaria llena de desafíos y alegrías.

Todo inició en una guardería de mascotas en Bogotá, donde los protagonistas inscribieron a sus perritas, Cleo y Sacha. La conexión entre ellos y las mascotas fue instantánea, y decidieron compartir su historia a través del documental ‘Nosotros Multiespecie’, el cual está seleccionado para los SMARTFILMS 2023 en las categorías Profesional y TransMilenio.

La producción del cortometraje no estuvo exenta de desafíos y esto no lo dio a conocer Gabriel Ruiz, director de la película, quien nos acompañó en ‘Amantes del Círculo Polar’ para contarnos su experiencia. 

“Grabar en TransMilenio, presentó obstáculos logísticos, sin embargo, el equipo superó estas dificultades para ofrecer una mirada auténtica y emotiva a la vida de la pareja y sus mascotas”, aseguró Gabriel, quien también mencionó que el uso de teléfonos móviles Motorola fue una elección estratégica para cumplir con las reglas del concurso. Estos dispositivos ofrecieron la tecnología necesaria para lograr una calidad profesional en la grabación, lo que resultó en imágenes nítidas y vibrantes.

 "Es más que un simple documental; es un testimonio de amor y compromiso hacia nuestras mascotas y una invitación a reflexionar sobre lo que significa ser una familia ‘Multiespecie’, lo que mostramos es que el amor y la dedicación que se les da a los animales puede trascender barreras y desafíos diarios”, dijo Natalia Rebolledo, protagonista del corto. 

La duración máxima permitida para el cortometraje fue de siete minutos, y se espera que se presente en el marco de un festival de cine en Bogotá. Además, se ha planeado un concurso en Instagram donde los usuarios podrán ganar entradas para ver el corto y participar en otras actividades relacionadas con el evento.

La obra fue premiada con la beca de creación ‘Festival sala B’ en 2016, el Premio Distrital de Dramaturgia Femenina en 2020 y este año ganó la Itinerancia Nacional.

Nace como resultado de un laboratorio escénico que indagaba diferentes tragedias en el marco del conflicto armado del país. La creación colectiva combina hechos reales y metáforas que cuentan una historia de dolor, memoria y reconciliación.

Por la pertinencia del tema, esta obra ha realizado más de 200 presentaciones en el territorio colombiano. Durante el año 2017, en el marco de los acuerdos de Paz, se presentó en cinco espacios territoriales a las comunidades firmantes, organismos estatales y veeduría internacional.

‘La Caída de las Águilas’, es un viaje por la reflexión y por el duelo cuando se es parte de una guerra en donde el pueblo pone los muertos y se unta las manos con la sangre de sus hermanos, enriqueciendo al terrateniente y a esas fuerzas oscuras que tienen como única prioridad sus propios intereses.

El elenco está conformado por el maestro Álvaro Rodríguez, Lina Londoño, David Bojacá, Tatiana Camargo, Dorian Ladino, Andrés Ocampo y Camilo Casadiego.

La cita es en Casa TEA, (calle 19 # 4 – 71, local 405).

Sinopsis de la obra:

A través de las memorias de Ezequiel nos adentramos a La Curva del Silencio, un pueblo lleno de vida, color, folclor y tradición, acordonado por la premonición del horror, un pueblo avasallado por la violencia y por el olvido. Un pueblo en donde los victimarios también son víctimas de un sistema cruel que circunda las élites del territorio latinoamericano.

La exposición trae a la memoria imágenes de otros tiempos, universos y territorios de indígenas, gente campesina y negra persiguiendo sueños o huyendo de la pobreza y la violencia. 

Se ubica en la sala ‘Talleres del Panóptico’ del Museo Nacional de Colombia, y se presenta, junto con un recorrido que incluye voces, escritos, dibujos, fotografías y objetos, distribuidos en siete dispositivos que contienen relatos de viejas y nuevas generaciones, que forman parte de lo que hoy es el complejo, diverso y conflictivo territorio del Putumayo.

Los dispositivos que acompañan el laboratorio de co-creación son: ‘De territorios y universos indígenas’; ‘Abriendo caminos, persiguiendo sueños’; ‘Álbumes de familia’; ‘Gentes de río, monte y ciudad’; ‘Trueques de poder’ y ‘Territorio y frontera’ y forman parte del proyecto ‘Suruma, un museo para pensar el Putumayo’, el cual se ha convertido en el primer espacio del departamento, orientado a la conservación y divulgación del patrimonio arqueológico hallado en los sitios de Pomorroso y Cumplidor, cerca del río Guamuez, en el bajo Putumayo, y en Vonu Este, en el municipio de Villagarzón. 

El laboratorio de co-creación permanente ‘Gentes del Putumayo narran…travesías, intercambios y reivindicaciones’, tendrá recorridos mediados y talleres facilitados por el área de Museología del ICANH y el equipo educativo del Museo Nacional de Colombia, de martes a domingo de 9:00 a. m. a 5:00 p. m. Los días miércoles de 3:00 p. m. a 5:00 p. m. y el último domingo de cada mes, la entrada es gratuita.

Más información en el siguiente link. 

Según Consuelo Castillo, directora de la productora el propósito de apoyar el cine nacional fue fortaleciéndose gracias a que el mismo sector consideró importante la labor de la productora, la cual está enfocada en apostar por producciones de calidad, que pueda recorrer las salas de cine con un enfoque especial y diferencial.

“Yo considero que lo que henos hecho es cambiar la experiencia, salirnos un poco del aburrido camino de estar pensando una película solo por un fin de semana, creo que DOC:CO ha construido caminos para las películas, ecosistemas donde puedan transitar y redes que los hagan posible el cine que se produce en el país”, comenta.

Frente a la labor que hace un distribuidor de cine, la directora afirma, “pienso que también hay algo muy romántico cuando dicen, es que la cintas se debe ver donde sea, pero realmente el ejercicio de un distribuidor es monetizar la película, es como lograr que tenga recaudos y adicionalmente a eso hacer que los film tengan un brillo y un momento”.

Para celebrar el aniversario del ‘Jaguar’, la distribuidora ha preparado un ciclo muy especial en la Cinemateca de Bogotá, durante dos meses, además recorrerá algunas ciudades del Caribe y hará presencia en algunos festivales.

“Hemos hecho muchas cosas para agradecer, pero una de ellas es poner una muestra de películas, dándole un homenaje al Caribe, donde básicamente lo que queremos es que la gente se contagie del cine y del amor al cine, que es algo que a pesar de todo lo que nos ha pasado, no ha muerto”.

Las películas que se estarán proyectando en la Cinemateca son:

La Fortaleza de Jorge Thielen, venezula.

Perfume de Gardenias de Macha Colón, Puerto Rico.

Vicenta B de Carlos Lechuga, Cuba.

La hija de todas las rabias de Laura Baumeister, Nicaragua.

‘Lobo’ es una puesta en escena teatral en la cual dialogan el teatro de actores, el teatro de muñecos, la música, el sonido y la danza. Parte del encuentro con Roberto Wolf, hijo de inmigrantes húngaros que se establecieron en la vereda La Colonia, municipio de Villarrica, y vivieron y sufrieron la tragedia de habitar una tierra expoliada por la guerra. Invita a los espectadores a entrar en una confrontación personal de la verdad y de la manera como los seres humanos nos relacionamos internamente con la verdad. Entenderla no de modo externo, sino interno, es la búsqueda que se quiere explorar en el montaje, un punto de vista que se hace manifiesto en diversos testimonios que se han podido revisar, incluido, por supuesto, el de Roberto Wolf.

La conquista de la verdad interior, tema emblemático del teatro de Oriente, es el objetivo del montaje, y este se asume como condición de una verdad colectiva de cara a la degradación moral del país a causa de la guerra. Cuando Lobo se dispone a enfrentarse con su memoria, recibe la visita de Aleteya, fuerza superior que encarna a la Verdad y que presta oído a su relato. Lobo orquesta una puesta en escena en donde él mismo es protagonista y se proyecta como actor, viajando al pasado, para encarnar al mensajero audaz que fue en su mocedad y que hizo parte de un movimiento insurgente campesino, defendiéndose de las fuerzas oscuras del poder encarnadas en Leteo, el Olvido. Su acto de memoria se teje con entremeses dialogados de personajes animales: por un lado, dos pájaros carroñeros insidiosos y, por el otro, una pareja de canes filósofos. Así, la confrontación de Lobo con su propia verdad hace que se ponga de manifiesto la fragilidad de la memoria y la importancia que esta tiene para el reconocimiento de la verdad interior, por difícil que sea.

La obra forma parte de la compañía Los Animistas, grupo que ha logrado consolidar un equipo estable de creadores compuesto por actrices y actores, titiriteros, artistas plásticos, bailarines, músicos, sonidistas, realizadores audiovisuales y diseñadores, quienes experimentan en sus creaciones con nuevas maneras de componer y contrastar diferentes medios de composición para la escena teatral, audiovisual y sonora.

Del 22 de septiembre al 1 de octubre, la capital colombiana se vestirá de gala para recibir el ‘Festival de Danza en la Ciudad', un evento cultural que promete cautivar a amantes de la danza y el arte en general. Organizado por las autoridades locales y diversas instituciones culturales, esta iniciativa es un homenaje a la creatividad y la expresión artística.

El ‘Festival de Danza en la Ciudad' reunirá a talentosos bailarines y compañías de danza, tanto nacionales como internacionales, en una serie de presentaciones en vivo que tendrán lugar en diferentes escenarios a lo largo de Bogotá. Desde danza contemporánea hasta ballet clásico, pasando por estilos folclóricos, además ofrecerá una amplia gama de géneros para satisfacer todos los gustos.

Uno de los aspectos más destacados de la actividad es su enfoque en la inclusión y la diversidad. También contará con actuaciones principales, habrá talleres y actividades participativas para que personas de todas las edades y habilidades puedan experimentar la magia de la danza. La propuesta busca fomentar el acceso igualitario al arte y promover la integración social a través de la danza.

Por otro lado estarán preseentes reconocidos coreógrafos y maestros de danza, quienes ofrecerán charlas y clases magistrales para enriquecer la comprensión de este arte y su impacto en la sociedad.

Este evento cultural se convierte en una oportunidad única para que los habitantes de Bogotá y los visitantes disfruten de la danza en todas sus formas, desde las interpretaciones más tradicionales hasta las más vanguardistas. El ‘Festival de Danza en la Ciudad' promete ser un escaparate de talento y creatividad que enriquecerá la vida cultural de la ciudad.

Para obtener más información sobre horarios, ubicaciones y boletos, se puede visitar el sitio web oficial del festival.

Más información aquí. 

‘Contrarreloj’

Matt Truner (Liam Neeson), un ejecutivo bancario, recibe una amenaza de bomba mientras conduce a sus hijos a la escuela. Su pasado inescrupuloso ha vuelto para cobrar venganza y ahora ha puesto a sus hijos en peligro. Si se detienen, si no siguen las instrucciones o si alguno de ellos sale del auto, este explotará. Lo único que le quedará a Matt es hacer todo lo que esté a su alcance para salvar a sus hijos. Pero el reloj no se detiene. Nueva versión de la película española del 2015 ‘El Desconocido.

‘Hijos de perra’

Dicen que el perro es el mejor amigo del hombre, pero ¿qué pasa si el hombre es un completo idiota? En ese caso, quizá sea momento para una dulce revancha al estilo perruno. Cuando Reggie (Ricardo O’Farrill), un Border Terrier ingenuo y optimista es abandonado en las calles de la ciudad por su humilde dueño, Doug (Will Forte; The Last Man on Earth, Nebraska), Reggie estaba seguro de que su amado dueño nunca lo dejaría a propósito. Pero cuando Reggie conoce a un Boston Terrier parlanchín y mal hablado llamado Bug (Carlos Ballarta), un perro callejero que ama su libertad y cree que tener dueño es para perdedores, Reggie se da cuenta que estaba en una relación tóxica y empieza a ver a Doug como el canalla despiadado que es.

‘Cachorros espaciales’

Dos niños pequeños y sus padres ayudan a un trío de extraterrestres transformados en perros amigables a escapar de las garras de un cazador de ovnis local mientras reparan su nave espacial.

‘After para siempre’

La quinta y última entrega de la franquicia ‘After’, ve la culminación emocional del eterno romance de Hardin (Hero Fiennes Tiffin) y Tessa (Josephine Langford). Para una pareja que ha vivido todo, solo queda una pregunta: ¿Cómo terminarán? ¿Qué pasará después de todo?.

‘Rituales diabólicos’

Un detective a punto de jubilarse forma equipo con un profesor de Estudios Africanos para localizar a un asesino en serie que practica la antigua magia negra de Muti.

‘Golda’

Un retrato íntimo de una mujer extraordinaria, una mirada cautivadora a la historia de Israel, una poderosa narrativa con conmovedoras actuaciones. Golda captura la esencia de una líder inquebrantable y nos invita a reflexionar sobre el poder del compromiso y la determinación en la búsqueda de los ideales.

‘Una amistad para siempre’

Basada en una increíble historia real. Una perra llamada Palma, de raza pastor alemán, es abandonada por su dueño en el aeropuerto de la ciudad. Siempre cuando un avión aterrizaba en el aeropuerto PALMA estaba allí al pie de la escalinata esperando a que su dueño regrese por ella. Es allí que se hace amiga de Nicholas, un niño de nueve años, quien ayudará a PALMA a encontrar a su dueño.

Palma y Nicholas vivirán aventuras increíbles y crearán una amistad verdadera y un amor incondicional.

‘Anticristo: El exorcismo de Lara’

Lara es una mujer atormentada, dividida entre la ciencia y la fe. Empujada por su esposo a buscar tratamiento de una congregación de fanáticos, una exorcista despiadada intentará salvar su alma haciendo pasar a una mujer inocente por el infierno.

Desde el año 2000, el Festival presenta un panorama del cine francés donde hace un homenaje a los talentos que marcaron su época. De hecho, el país ha sido uno de los más influyentes en el séptimo arte, destacando a grandes directores como Renoir, Carné, Truffaut o Godard. Su evolución ha trascendido en una nueva generación de cineastas que presentan obras que se destacan en la cartelera.

El evento se desarrollará en Bogotá, antes de viajar a otras ciudades a través de las salas asociadas y con el apoyo de las Alianzas Francesas del país.

Se presentarán seis películas en la sección ‘Premières’. El festival, junto con Unifrance, apoya a los distribuidores independientes de cintas francesas en Colombia, antes de sus estrenos en las salas comerciales. La selección se completa con películas inéditas en Colombia gracias al apoyo del Institut Français Paris, TV5Monde et France 24.

En 22 ediciones, el Festival ha tenido el honor de acoger a numerosos exponentes del séptimo arte. Este año los diálogos tienen el privilegio de contar con grandes invitados, la lista la encabeza, Aïssa Maïga, actriz y directora francesa, considerada como una de las pocas intérpretes de origen africano que ha logrado hacerse campo en el panorama del cine internacional. Ha participado en más de treinta largometrajes, además de haber hecho teatro y televisión.

Otros invitados son Charles Tesson, crítico y docente, quien durante 10 años fue el delegado general de la ‘Semana de la Crítica’ en el Festival de Cannes; Marta Rodríguez, directora, escritora y pionera del cine documental en Colombia y América Latina; Juan Sebastián Quebrada, director de cine, su ópera prima ‘El otro hijo’, que retrata el duelo de perder a un hermano, tendrá su estreno mundial en el Festival de Cine de San Sebastián donde competirá en la categoría ‘Nuevos Directores’ por el ‘Premio Kutxabank’; Franco Lolli, director de cine, guionista y productor, ha participado varias veces con sus películas en Cannes; Gloria Esquivel, periodista, escritora, traductora y poeta; Norma Cuadros González, directora del del Festival de Cine Ambiental Planet On en Colombia.

Gilma Rubio, agregada audiovisual adjunta de la Embajada de Francia, habló sobre el impacto del cine francés y de las novedades y clásicos que se llevan a cabo en esta edición 22 del Festival de Cine Francés en Bogotá.

Toda la programación del Festival se puede consultar en el siguiente link.

Con más de 70 obras emblemáticas del artista, combinando tecnología de vanguardia con piezas diseñadas a la perfección, el espectáculo multimedia inmersivo le permite al espectador adentrarse, literalmente, en las obras de Van Gogh y vivir una experiencia multisensorial con acompañamiento musical y una voz que narra la vida y obra del pintor holandés, lo anterior gracias a un acuerdo con todos los museos donde están las obras originales de Van Gogh.

La muestra está dividida en 7 secciones:

Galería de pinturas y biografía: Un recorrido expositivo por algunas de las obras de Van Gogh con reproducciones de los lienzos en formato largo, acompañadas de paneles explicativos.

Cortometraje: 'Vincent' es un cortometraje performático que ofrece una mirada sobre aspectos determinantes de la vida. Una fusión teatral y cinematográfico.

Cuarto Van Gogh: Una reproducción real de la habitación del artista inspirado al famoso lienzo del pintor Cafe Terraza: Una reproducción real del cuadro Terraza del café de la Place du Forum en Arlés por la noche Realidad Virtual: Una experiencia multi sensorial. 

Experiencia Inmersiva: Espectáculo audiovisual de 50 minutos. Un viaje por las pinceladas, los lienzos, los paisajes, la historia y el mundo interior del maestro Van Gogh.

Taller de Pintura: Un espacio laboratorio que contiene todos los materiales necesarios para que los niños puedan experimentar por algunos minutos cómo es ser un pintor.

La exposición se realzará hasta el 19 de noviembre, los recorridos son diarios de 10:00 a.m. a 7:00 p.m. en el centro comercial Plaza Central, ubicado en el Cra. 65 #11-50, en el local 1-11.