Una historia juvenil que explora los riesgos del mundo digital y los secretos que se esconden detrás de las pantallas.

La obra es la continuación de ‘#Atrapadaenlared’, libro que ya había conectado con estudiantes en varios colegios del país. Sobre el origen de la saga, Echavarría explicó: “Siempre me interesó la tecnología, me servía mucho como periodista, pero también vi las situaciones complejas que surgen si no se hace un buen uso de las redes sociales”.

En esta nueva entrega aparece de nuevamente el personaje ‘Nemo’, un investigador que se adentra en los temas más oscuros de internet. El autor confesó que quería crear un personaje que perdurara: “Me gustan las historias de detectives, la novela negra, y ‘Nemo’ me permite contar muchos casos desde la investigación tecnológica”.

Uno de los temas más fuertes que aborda la novela es el mundo del webcam en Colombia. Echavarría relató que para escribir sobre esto volvió a su faceta de periodista: “Hice muchas entrevistas con jóvenes que trabajaron en estudios webcam y con agentes de la OIT. Descubrí que detrás del dinero fácil hay situaciones muy complejas”.

Asimismo, el autor habló de los riesgos que corren los jóvenes al involucrarse en este negocio: “El mayor peligro es empeñar el futuro, porque en cualquier momento puede salir una imagen que cierre puertas o afecte proyectos personales”. Estas historias se cruzan con la vida de ‘Nemo’, que además carga con una motivación personal: Descubrir la verdad detrás de lo que le pasó a su hermana.

El libro busca conectar con los adolescentes desde sus propias experiencias digitales. Por eso no solo muestra la parte oscura de las redes, sino también los dilemas emocionales de los personajes: La necesidad de pertenecer, los sueños que se truncan y las decisiones apresuradas que marcan la vida.

Con ‘#Atrapa2enlared’, Echavarría abre un espacio de reflexión en clave de novela juvenil. Una invitación a pensar en lo que significa exponerse en internet y en cómo las decisiones online también pueden cambiar el rumbo de la vida real.

Con el deseo de destacar el importante papel que los colombianos han tenido en la historia internacional y contar cómo los conflictos de la República de Corea, por medio de diferentes “diosidencias’, marcaron su vida, el escritor colombiano Felipe González ha presentado su primera novela titulada ‘Seúl 88’. Un thriller histórico, cargada de espionaje internacional y suspenso ambientada en la Guerra Fría y de los Juegos Olímpicos de Seúl de 1988.

Se trata de una obra en la que el autor, siguiendo las palabras de la Premio Nobel Toni Morrison, escribió un relato que siempre quiso leer y no encontró en ninguna estantería. Un ejercicio creativo del que habló ante los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO.

“Es una historia desconocida que por azares o “diosidencias” que me tocó a mí y a mi familia y llegó el momento de contarla. Es un thriller porque pasan situaciones del día a día, pero también de misterio, de espionaje, de todos los intríngulis que se tejen en el sector diplomático y al mismo tiempo es autoficción porque está basado en las experiencias de mi familia en el año de 1988. Un momento muy importante para la historia del mundo y de Colombia”, reveló González ante los micrófonos de La Verdadera Alternativa de la Radio.

Fue precisamente la designación del padre del autor Felipe González, en la década de 1980, como agregado de defensa en Corea, lo que de la mano del azar, marcó un antes y un después para este círculo familiar. La presencia nacional en dicho país asiático no era nueva, bastante fama logró el Batallón Colombia en 1950. Sin embargo, hay un capítulo desconocido que fue protagonizado, 30 años después, por la familia González.

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“Cuando uno empieza a escribir uno tiene unas ideas, pero la belleza de la literatura es que los personajes y la historia toman una vida propia.  Personas que inicialmente estaban basadas en mi familia cogieron una personalidad única. Ya no son mis familiares, son tres protagonistas: Constantino, que está basado en mi padre y es un mayor del ejército. Mi madre que en este caso se llama Margarita en la novela y el cónsul en Seúl que se llama Orlando”, reveló el autor, destacando que basarse en la vida real dotó de verosimilitud a sus protagonistas.

Una obra imperdible en la que el abogado, escritor y Magister en Creación Literaria de la Universidad Internacional de Valencia explora un capítulo poco conocido para el grueso de la población colombiana pero que para él son aguas conocidas. Razón por la cual con una letra cautivadora y un hilo inquietante atrapa desde la primera página de ‘Seúl 88’ la atención de los lectores.

¿Qué pasa cuando el talento, la persistencia y una percepción abierta a escuchar los mensajes del destino se juntan? Eso lo está demostrando la escritora bogotana María J. Beltrán de Pérez quien, a sus 88 años, publicó su primera novela titulada ‘EXISTIR, VIVIR. Gloria, muerte e infortunios de un padre y de un hijo’. Una historia sobre peripecias familiares, lucha de intelectos y el peligro de un ser sobrenatural, todo en un contexto lleno de conflicto similar al que ha atravesado Colombia.

Ella, en entrevista con ‘Amantes del Círculo Polar’, habló de cómo fue su camino literario y la forma en la que, de un episodio aparentemente infortunado, tomó el impulso necesario para publicar un manuscrito almacenado por cerca de dos décadas en un rincón olvidado de un estante.

Inicialmente contó que el manuscrito fue terminado a finales del año 2000. Sin embargo, ante inconvenientes con una editorial, lo almacenó en la parte alta de un closet hasta que en el 2024, cuando intentaba guardar unos libros de su nieto, terminó redescubriendo y reviviendo el sueño de publicar su ópera prima. “No sé cómo se vino el álbum de fotografías, grandísimo de cuero, con un folder de plástico pegado. Me cayeron en la cabeza, me dieron durísimo (...) Me senté a mirarlo, las fotografías de mis hijos en bautizos, primeras comuniones, grados y paseos felices. Terminé, lo puse a un lado y cogí el folder. Cuando lo abrí dije “esta novela la escribí hace tiempos””, aseguró ante los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO, haciendo del infortunio del incidente el impulso final para sacar a la luz ese texto escrito dos décadas antes.

“En ese entonces no había todas esas reglas que se exigen hoy día para escribir una novela (...) De la temática no hay cambios, pero de la escritura sí. Volver a organizar bien los capítulos, todo eso, fue muy interesante”, agregó la autora.

Entre los muchos comentarios positivos que ha recibido María J. Beltrán por su obra ‘EXISTIR, VIVIR’, se encuentra su buen uso de los adjetivos y la narración detallada. Lo que hace de su lectura un placer fluido y agradable.

“Para mí fue muy importante la ayuda de la descripción porque mediante ella logré espacios muy claros, casi cinematográficos. Conseguí crear personajes, darle forma, vida, comportamiento y la relación entre uno y otro”, acotó.

Hoy, a sus 88 años, María J. Beltrán es un ejemplo de perseverancia para los escritores anónimos que quizá tienen manuscritos almacenados. Así mismo, para los jóvenes autores a quienes por medio de los micrófonos de La Verdadera Alternativa de la Radio les envió un mensaje para perseguir e impulsar sin temores sus proyectos literarios.

“Primero hay que hacer un autoanálisis sobre ¿qué dones tengo? ¿qué se me facilita hacer? Cultivar ese don: trabajar, estudiar por eso. Eso es clave porque hay muchos jóvenes que empiezan con papel y lápiz a escribir, a tachar y a hacer borrones, entonces hay que encontrar la metodología apropiada para gozar de ese talento y escribir correctamente”, concluyó.

El periodista Mario Villalobos convirtió una investigación periodística en una crónica literaria que revela cómo la brujería negra y el poder político, económico y criminal se entrelazan en Colombia. Su primer libro, ‘Confesiones de una bruja’, y su secuela ‘El legado de la bruja’, narran dos décadas de trabajo entre la incredulidad, el miedo y la necesidad de contar una verdad incómoda.

Todo comenzó en 1999, cuando Villalobos, entonces reportero de NTC Noticias, cubría el caso de supuestos sacrificios satánicos en Bogotá. En medio de esa búsqueda conoció a Sofía del Guercio, la mujer que se convertiría en la protagonista de su relato. “Esa historia llegó a mi vida sin querer queriendo”, recordó Villalobos, quien pensaba que solo sería una entrevista más, hasta que la propia Sofía lo sorprendió con revelaciones personales que marcaron el inicio de un vínculo inesperado.

Durante veinte años, el periodista siguió de cerca a Sofía y fue testigo de cómo por su casa pasaban políticos, narcotraficantes, paramilitares, guerrilleros y empresarios en búsqueda de rituales de poder. Esa experiencia lo llevó a escribir ‘Confesiones de una bruja’, una crónica de 248 páginas que muestra un universo en el que se mezclan magia negra, dinero, adicciones y violencia. “Es una gran crónica con una moraleja bestial: no se metan con ese mundo. Si no lo pudo dominar ella, que venía de una dinastía de brujas, mucho menos lo hará alguien común”. afirmó Villalobos.

El libro relata cómo Sofía, iniciada en la brujería desde los nueve años, terminó involucrada con narcotraficantes como Pablo Escobar, líderes guerrilleros como Raúl Reyes y grandes empresarios que acudían a sus rituales. Sin embargo, Villalobos no pudo publicar rápidamente el texto: las amenazas contra su vida y la presión de la mafia lo obligaron a guardar el manuscrito durante varios años. Solo hasta 2023, tras un proceso de edición cuidadoso, logró lanzarlo al público.

Entre las historias más impactantes narradas en ‘Confesiones de una bruja’ está la de un joven vecino llamado Esteban, quien llegó a Sofía buscando ayuda por una extraña enfermedad. La bruja lo sometió a un ritual con aceite de oliva y limones, y en medio de la ceremonia, el muchacho comenzó a vomitar sapos vivos. “Ese día salí espantado, absolutamente espantado, y duré como un mes sin volver”, relató Villalobos. Casos como este lo convencieron de que, aunque mantuviera su escepticismo, había fenómenos que escapaban de la lógica.

Los resultados del primer libro fueron tan fuertes que llevó al autor a escribir una segunda parte: ‘El legado de la bruja’. En este nuevo texto, Villalobos decidió narrar la historia desde otras voces: la hija sobreviviente de Sofía, su asistente Rochi y los nietos de la protagonista. “Fue un reto creativo bestial porque ya no podía repetir lo mismo. Lo narré a partir de las heridas y la redención de la familia”, relató Villalobos.

Esta segunda obra no solo expone rituales y personajes, sino que también muestra cómo la familia logra perdonar y sacar a Sofía de un espiral de drogas, arrogancia y dinero fácil. “El legado es como la canción ‘Amor y Control’ de Rubén Blades. Habla de cómo, a pesar de la destrucción, la familia logra redimirla”, comentó Villalobos. En sus páginas aparecen relatos de perdón, resiliencia y, al mismo tiempo, episodios que siguen estremeciendo por la crudeza del mundo oculto.

Más allá de la brujería, lo que Mario Villalobos ofrece es un testimonio sobre la relación entre poder y misticismo en Colombia, contado con el rigor de un cronista que nunca dejó de marcar una línea entre lo personal y lo profesional. Y mientras ‘Confesiones’ y ‘El legado’ siguen dando de qué hablar, el periodista ya prepara un tercer libro: ‘Armero 40 años’, 40 historias, donde volverá a combinar periodismo e investigación para relatar una de las tragedias más dolorosas del país.

¿Alguna vez ha soñado con escribir un libro? ¿Lo ha intentado y no se ha sentido satisfecho con el resultado? El Instituto Distrital de las Artes IDARTES ha puesto a disposición de la ciudadanía 21 talleres gratuitos para formarse como escritores o también para mejorar las habilidades en materia de corrección de estilo, edición y creación literaria.

La convocatoria, abierta desde hace varios meses, atraviesa su recta final de inscripción antes de terminar el próximo 12 de septiembre y busca que todos los habitantes de Bogotá u otros municipios cercanos, mayores de 18 años, se animen y hagan parte de los 630 cupos ofertados, en el marco de los Talleres de formación inicial e intermedia en lectura y escritura creativa 2025 del programa Escrituras de Bogotá.

📚 ¡Inscripciones para los talleres de escritura creativa de Escrituras de Bogotá!

La Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de Idartes, abre 21 talleres con 630 cupos para quienes deseen formarse en lectura y escritura creativa, corrección de estilo, edición, traducción literaria y… pic.twitter.com/bObBrAQpvq

— Secretaría de Cultura de Bogotá (@CulturaenBta) September 8, 2025

Dentro de los talleres abiertos se encuentran especialidades como lectura literaria, escritura autobiográfica, ensayo literario, narrativa de ficción, cómic y narración en viñetas, corrección de estilo, traducción literaria y muchos otros dirigidos a crear herramientas y fortalecer las habilidades creativas.

Según se dio a conocer desde IDARTES, los talleres tendrán lugar los sábados de manera presencial, del 4 de octubre al 6 de diciembre de 2025, para un total de 10 sesiones y una intensidad horaria de 30 horas. De igual forma los interesados podrán inscribirse únicamente a una de las 21 categorías y deberán adjuntar tanto los documentos como los materiales requeridos en la plataforma.

Se trata de una gran oportunidad para seguir cultivando tanto los talentos como los sueños en materia literaria que permita, a futuro, a todos sus participantes adentrarse de una manera más profesional en el mundo de las letras.  

¿Qué tal si cada noche, antes de dormir, nos regalamos un cuento? Esa es la invitación que hace ‘Sol bajo la lluvia. Cuentos reunidos’, el nuevo libro del escritor colombiano José Zuleta Ortiz. Una enriquecida recopilación de historias que más allá de leer, se convierten en un ritual. Un relato breve acompañado de un momento de calma para luego cerrar los ojos y dejar que la historia siga viva en la memoria y en los sueños.

En el escrito hay de todo: Escenas cargadas de suspenso, instantes de ternura, romances fugaces y personajes que sobreviven aventuras anónimas que sorprenden por su humanidad. Lo que une a cada relato es la prosa clara, directa y poética de Zuleta, capaz de convertir lo cotidiano en una experiencia inolvidable. Con él hablamos en ‘Amantes del Círculo Polar’ para conocer el trasfondo de este compendio de cuentos.

“‘Sol bajo la lluvia’ es una antología que recorre toda mi carrera como cuentista, desde hace 40 años hasta hoy. Hay cuentos de todo, el primer cuento es sobre la muerte de mi abuelo que murió en el conocido como “el accidente de Gardel”. En donde se mataron otras personas, entre ellos mi abuelo y él lo narra. Ese cuento lo escribí en 1985 (...) Es un recorrido por todas estas décadas de escritura de cuentos”, reveló Zuleta.

José Zuleta Ortiz nació en Bogotá en 1960, aunque es caleño por adopción desde los nueve años, ha construido una sólida trayectoria literaria. Con Ladrón de olvidos ganó el Premio Nacional de Literatura en 2009, y volvió a obtenerlo en 2022 con ‘Lo que no fue dicho’. Además, varios de sus relatos han sido traducidos a idiomas como el francés, el inglés o el italiano, confirmando que sus historias viajan más allá de nuestras fronteras.

Una de sus experiencias más notorias fue dirigiendo el taller de escritura ‘Libertad bajo palabra’, que durante 15 años le permitió impulsar la creatividad literaria en personas encarceladas.

“Esa fue una experiencia muy importante en mi vida, muy transformadora. Me confrontó muchísimo, me hizo cambiar muchas ideas, muchos prejuicios y me hizo ver al país y a las personas de otra manera. Entendí que el mundo no está dividido entre los buenos y los malos, y que los malos están en las cárceles que es lo que todo el mundo piensa”, refirió el autor sobre este momento de su vida.

#NuevoLibro

Sol bajo la lluvia (Cuentos reunidos) del autor José Zuleta Ortiz 📖

Los mejores relatos de un maestro colombiano del género.

Disponible ya en todo el país: https://t.co/298JM3hgod#CreemosEnLosLibros pic.twitter.com/flZvW0R6ML

— Planeta de Libros Colombia 🇨🇴 (@PlanetaLibrosCo) August 4, 2025

Hay que destacar que el más reciente libro del escritor José Zuleta no es solo una recopilación: Es una guía para redescubrir el placer de leer despacio, de la mano de relatos que abordan el amor, el abandono, el alcohol, la sensualidad y hasta la poesía.

“Hay muchos de esos cuentos que están basados en experiencias propias (...) un rastro de lo que ha sido mi vida. Hay algunos que ocurren en Barcelona, otros en el Pacífico Colombiano, otros en Madrid… así, en los sitios donde he vivido y donde me han ocurrido cosas”, concluyó el escritor.

Esta novela ve la maternidad temprana: no como un ideal romántico, sino como un proceso complejo que cambia la vida y obliga a replantearse todo.

La autora explicó que la inspiración surgió al conocer historias reales de jóvenes que pasaron por embarazos no deseados. “Tuve acceso a experiencias de jovencitas que pasaron muy malos ratos con esta situación y desde siempre tuve la inquietud de escribir sobre este tema del que, curiosamente, se habla muy poco”, contó.

En el libro, la protagonista vive en una familia conservadora y acomodada, donde hablar de sexualidad es un tabú. Esa falta de diálogo la lleva a una maternidad temprana y a enfrentarse a un nuevo mundo. “Ella siempre veía a las personas de sectores populares como extraños o peligrosos, desde la ventana del carro de su papá. Solo cuando termina viviendo en una casa colectiva se da cuenta de otras realidades del país”, relató Marsa.

Uno de los ejes de la historia es la sororidad. Allí, la protagonista encuentra apoyo en una joven campesina, con quien crea un vínculo de solidaridad a pesar de sus diferencias. “Podemos ser muy distintas y aun así apoyarnos, ayudarnos y ser solidarias. Esa es la verdadera idea de la sororidad que aparece en la novela”, explicó la autora.

El texto también busca desmontar mitos sobre la maternidad. “Hay que desmitificar esa idea de que la maternidad es siempre un tiempo maravilloso. Es un trabajo fuerte, demandante, que exige energía física y emocional. Por eso debería ser una decisión consciente, no fruto del azar”, señaló Marsa.

Con ‘Camino de regreso’, la autora invita a reflexionar sobre temas como la maternidad deseada, la autoestima y la capacidad de afrontar retos personales. Más que contar una historia, el libro propone herramientas y preguntas para quienes viven o acompañan procesos similares.

¿Qué tanto se debe vivir para tener algo que contar? ¿Cómo darle voz a alguien que no alcanzó a tenerla? Esas y otras reflexiones fueron los pilares con los que el escritor colombiano Eduardo Otálora Marulanda regresó a la literatura con ‘Quieto’, una novela que explora, desde la intimidad, la fragilidad y una vivencia propia, la breve existencia de Santiago, un bebé que alcanza a vivir poco más de un año.

Desde el vientre materno y hasta después de su partida, Santiago es un testigo mudo, observa, escucha y recuerda. Un observador silencioso de una familia marcada por rutinas, tensiones contenidas y pequeños gestos de amor que se aferran a la vida cotidiana. Con una prosa profunda e intensa, Otálora logra construir una narración que es, al mismo tiempo, carta de despedida y elegía íntima.

Precisamente sobre las bases de este libro y los retos a la hora de escribirlo habló ante los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’ el autor Eduardo Otálora, quien se aventura nuevamente en la literatura tras presentar obras como ‘Mi primer Quijote’, ‘La odisea de la maestra Milagros’ y ‘La hora gris’.

“Yo tuve un hermano que nació cuando yo tenía trece años y murió cuando yo tenía 14 años y una semana. Así de” barato” es el asunto y así también de difícil porque algunos dirán “ay no, tan fácil, si a usted le pasó, pues lo escribe”. La pregunta es si uno logra recordar, con suficiente claridad y posibilidades narrativas, su vida”, refirió el escritor.

Sin duda, uno de los aspectos más potentes de ‘Quieto’ es su protagonista: una voz inocente que carga con las memorias de sus ancestros y que ofrece una visión lúcida, clara y tierna de la existencia. La novela se mueve entre el mundo real y el de las posibilidades, otro de los retos que enfrentó el autor, a la par de los vacíos de la memoria.

A la par de Santiago, en la historia hay una madre que calla, un padre que anhela, un hermano que atraviesa la adolescencia y una mecedora que nunca deja de moverse.

Según reveló Otálora, la historia de ‘Quieto’ está dividida en varias etapas: ‘El sobre blanco’, que es el hilo conductor y el momento en el que la familia se entera del embarazo. Luego, ‘En la panza’, el momento de gestación de Santiago y ‘Quieto’, el momento del parto y un momento familiar bastante complejo.

“La segunda etapa tiene que ver con una decisión del bebé. Al darse cuenta que está muy cercano a que no lo quieran en esa familia, porque es un bebé claramente inesperado, él en el vientre decide quedarse quieto (...) para no incomodar, para que lo quieran, porque él cree eso, que quedarse quieto es la manera de encajar en el mundo”, acotó el escritor.

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Con ‘Quieto’, Otálora reafirma su capacidad para abordar temas íntimos y sensibles con una lucidez poética que conmueve y cuestiona. Una obra que no solo narra la vida breve de un niño, sino que invita al lector a reflexionar y a abrir una caja de pandora personal sobre la permanencia del amor en medio de la pérdida.

“Poco a poco hemos ido olvidando el valor que tienen nuestras historias de vida personales, lo dolorosas, significativas y marcantes que son en el tipo de personas en que nos convertimos (...) Es importante recordar que todos tenemos dolores atravesados en el alma y que no hay que dejarlos ahí flotando”, concluyó ante los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO. 

Luz Ángela Bustos y Alba Yaneth Álvarez, decidieron dedicar su vida a la educación infantil, más allá del salón, los pupitres y la pizarra, se encontraron con una marca imborrable en varios de sus estudiantes: El peso de la migración.

Sin voz, ni decisión y cargando emociones que pocas veces se reconocen, los más pequeños forman una maleta que ambas profesoras decidieron plasmar en un libro que aunque a simple vista parece infantil con cada palabra trasciende en una de las grandes problemáticas de América Latina.

“Muchos niños migran sin saber por qué, sin poder decidir. Se les lleva como a una maleta, sin preguntar, sin explicar. Así nació la metáfora. Y es precisamente esa imagen, la del niño convertido en equipaje, la que da forma a una obra que busca conmover por su honestidad y sencillez”, relató Ángela Bustos, su autora, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Juguetes que desaparecen, idiomas que no se entienden, escuelas que no los aceptan, nuevas pérdidas y frases como “allí estaremos mejor” o “duerme con la ropa puesta” hacen parte de la narrativa de ‘El Niño Maleta’.  

Entre sus páginas, se abre una reflexión que trasciende fronteras y políticas para centrarse en el miedo a lo desconocido, la nostalgia por lo que se deja atrás y la esperanza que se reconstruye paso a paso. Sin dejar de lado la realidad que plasman las cifras de organismos internacionales, en donde más de 43 millones de niños en el mundo han sido desplazados de sus hogares.

“Pero mientras los adultos discuten sobre rutas y documentos, los niños se hacen preguntas más simples y más dolorosas: ¿por qué ya no vamos a mi escuela?, ¿qué pasó con mis amigos?, ¿por qué no me dejaron despedirme?”, agregó la docente.

Una de las apuestas más sensibles de la obra, es la inclusión de ilustraciones creadas por los propios niños participantes en los talleres, cuyos dibujos expresan lo que no siempre pueden decir con palabras. Entre trenes, casas partidas, mochilas abandonadas y juegos incompletos, también surgen nuevos amigos, caminos abiertos y reconstrucciones posibles. La imagen se convierte así en un lenguaje emocional, haciendo de este texto un espacio simbólico para sanar.

Si quiere conocer más detalles de ‘El Niño Maleta’ puede visitar el siguiente link.

Con solo 17 años, la estudiante bogotana María José Monroy se abre camino en el panorama literario nacional con el lanzamiento de su primer libro de poemas, ‘¿Dónde está el arcoíris cuando hay eclipse?’, un recorrido íntimo por emociones como el amor, el desamor, la ausencia y la búsqueda de calma, sentimientos de los que habló en entrevista con ‘Amantes del Círculo Polar’, donde además entregó detalles de su temprana incursión en la poesía.

Oriunda de Bogotá, Monroy creció en un entorno que apoyó su curiosidad intelectual. Su inclinación por la escritura apareció en la infancia, aunque fue a los 12 años cuando empezó a transformar sus pensamientos en versos. Durante la pandemia, la poesía se convirtió en un refugio creativo que le permitió explorar sus emociones y dar forma a su voz literaria.

“Inicié desde muy pequeña a escribir, siempre me ha gustado expresar mis sentimientos a través del arte y el arte que más se me da es escribir. Desde pequeña me ha gustado hacer cartas a la gente que quiero y así comenzó todo. En pandemia comencé a escribir poesía porque me gustaban mucho las rimas, los versos, las metáforas, ese arte de jugar con palabras”, reveló ante los micrófonos de LAUD 90. 4 FM ESTÉREO.  

El título de ‘¿Dónde está el arcoíris cuando hay eclipse?’, surge de una metáfora central en el libro: el arcoíris como símbolo de paz y estabilidad frente al eclipse, que representa el desorden y la intensidad emocional. A partir de esta dualidad, Monroy plantea una pregunta esencial: ¿cómo encontrar serenidad en medio del caos?

La estructura de la obra se divide en cinco secciones que exploran distintos registros poéticos. La primera, el mar, el tiempo, motores… amor, refleja los gustos y afectos de la autora. La segunda, el mensaje que no envié, aborda el amor no correspondido y la añoranza. La tercera, eclipse, constituye el núcleo temático y narrativo, inspirado en la relación entre la luna y el sol. En haikus, a modo de homenaje, Monroy rinde tributo a la brevedad y a la cultura japonesa. Finalmente, versos incompletos, poema terminado cierra la obra con una reflexión sobre la naturaleza inacabada de la poesía y su capacidad de resonar en múltiples lectores.

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Aunque reconoce que la poesía es su mayor fortaleza y su forma principal de expresión, Monroy no cierra las puertas a experimentar con otros géneros literarios en el futuro. “No estoy cerrada del todo a otros géneros. Sin embargo, lo que más se me da es la poesía, realmente disfruto hacerlo y lo hago por mí. Después del lanzamiento del libro hubo un momento de bloqueo, sin embargo, últimamente he vuelto a escribir”, confesó.

Con ¿Dónde está el arcoíris cuando hay eclipse?, María José Monroy se suma a la nueva generación de voces jóvenes que, desde Bogotá, buscan renovar el interés por la poesía y demostrar que la sensibilidad y la creatividad no tienen edad.