Hasta el domingo 10 de marzo, la capital acoge el 3er Festival de Teatro Indígena y Afrocolombiano, bajo el lema ‘Reivindiquemos desde el arte teatral las sabidurías indígenas y afro que constituyen nuestra olvidada identidad,.

Son quince obras de teatro indígena y afrocolombiano que se presentan en diversas localidades de la ciudad de forma gratuita. Grupos provenientes de Bolivia, Pasto, Cauca, Antioquia, y cuatro grupos distritales seleccionados por convocatoria, se unen al repertorio de la Fundación Inti Amaru, organizadora del evento, conformando una programación gratuita y diversa. Su director William Fernando Quiroz estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar', hablando de esta puesta artística.

Los interesados en asistir, también tendrán la oportunidad de participar en el V Ciclo de conversatorios virtuales sobre teatro indígena y afrocolombiano, donde podrán interactuar con los grupos invitados al Festival. Estos conversatorios se están llevando a las 7:00 p.m. a través de la plataforma Meet, el enlace se podrá obtener por medio de los organizadores del evento en su página web.

Además, se lleva a cabo el II Laboratorio sobre Teatro Indígena y Afrocolombiano, dirigido a grupos de teatro, estudiantes, artistas y docentes. Este encuentro explora la relación entre teatro e indigenismo en cuatro sesiones prácticas y creativas.

El lanzamiento oficial del evento estuvo programado para el viernes 16 de febrero con una ceremonia ancestral y la obra teatral ‘El abrazo de Alvaro Ulcue’, presentada por el grupo Ksxaw Ûus Teatro de Toribio, Cauca, y un círculo de la palabra por parte de la comunidad Muisca.

Algunas de las obras destacadas en la programación incluyen ‘El molino rojo’ del grupo bogotano Vargas Tejada, ‘Lo’pariente’ de la agrupación MezclArte de Turbo, Cauca, y ‘Suyaypacha’ presentada por la Agrupación Cultura Itinerante de Pasto en el cabildo Muisca de Suba.

El Festival también contará con la participación de grupos como Síntoma Creativo, Acto Gato Teatro, Cueva Teatro desde Bolivia, Piola Teatro, y la presentación de la obra ‘Corre, corre, Carigüeta’ del maestro Santiago García, cerrando el evento en la maloca del Cabildo Uitoto de Usme.

Toda la programación y actividades se encuentran en las redes sociales de la Fundación Artística y Cultural Inti Amaru y en su sitio web teatrointiamaru.com.

¿Qué siente una víctima, cuando se enfrenta en un juzgado con su victimario? La respuesta de esta pregunta se retrata en ‘Sobrevivientes, historias de justicia restaurativa’. Una serie documental que, a través de 13 de relatos íntimos, busca ampliar la mirada de los colombianos frente al trabajo de reconciliación y construcción de paz.

Es la primera vez, que la Jurisdicción Especial Para la Paz-JEP, le apuesta a este formato que reúne historias de diversas regiones de Colombia. Plasma la esperanza, valentía y resistencia que hay detrás de las vidas que atraviesan procesos judiciales por crímenes de guerra y de lesa humanidad o por los daños sufridos y esfuerzos para que los responsables alivien el dolor y restauren el daño causado.

Uno de los relatos que se muestran en la serie es el de Nárcido Silgado, familiar de una víctima de los paramilitares. “La JEP no es una justicia que pone presos, es una justicia restaurativa, eso, restaurar el dolor que se causaron, tratar de abonar al país. ¡Una maravilla!, porque los odios hay que acabarlos, ojalá pudiera abrazarme con quien mató a mis primos y decirle que los perdono, pero comprométase a que esto no se vuelva repetir”.

Gloria y Érika al fin hallaron los restos de su ser querido luego de 20 años de haber sido víctima de los ‘falsos positivos’; don Héctor pudo pedirles explicaciones a los integrantes del último secretariado de las Farc-EP, después de que fue secuestrado dos veces por la extinta guerrilla que, además, le asesinó a su mejor amigo; María Isabel ya no recoge cuerpos de personas asesinadas en el río Cauca. Cada uno de ellos es protagonista de su documental, narrando al país cómo más allá del dolor han construido una nueva realidad.

“Desde la JEP hemos impulsado piezas audiovisuales que se difunden por nuestras plataformas digitales, en audiencias y reuniones de trabajo, tanto con las víctimas como con los comparecientes, porque estamos convencidos del efecto transformador que tienen estos contenidos. Ahora, con esta serie producida con RTVC tenemos la oportunidad de llegar a más partes del país y del mundo para evidenciar las historias de resistencia que se tejen en la JEP", explica el magistrado Roberto Carlos Vidal, presidente de la Jurisdicción.

‘Sobrevivientes’, está bajo la dirección de Luis Fernando Villa y la conducción de Edna Liliana Valencia. Será transmitida a partir del próximo 25 de febrero a las 7:00 p.m. por el Canal Institucional y las plataformas digitales de la JEP.

Para más información puede visitar: www.jep.gov.co.

Por: Anggie Daniela García

Comunicadora social y periodista.

‘La Facua’, este es el nombre original de la chicha, una bebida típica y ancestral de Colombia fermentada y hecha a base de maíz. Aunque ahora se toma con fines de esparcimiento y diversión, en su momento fue sagrada para las tribus indígenas.

“La dieta en los pueblos originarios era la Chicha. Los Muiscas principalmente, la tomaban como rituales de ofrenda, siembra y cosecha. Siempre con una mirada espiritual”, así contó ‘El Cacha’, a los micrófonos de LAUD 90.4FM ESTÉREO 

Alfredo Ortiz, lleva más de una década trabajando arduamente para visibilizar las memorias detrás de La Facua. En “El Chorro” es bien conocido, no solo por su atuendo extravagante y personalidad arrolladora, sino por ser el fundador del Museo de la Chicha. Un sitio medianamente grande pero con una historia llena de riqueza.

Entrar a este lugar es toda una experiencia, se aprende a catar la Chicha, conocer las formas ancestrales de prepararla, identificar sus notas y sabores, pero sobre todo, reconocer la historia de un producto que ha prevalecido en medio de la colonización y las guerras.

“Antes de un estilo y una marca, estamos recuperando y rescatando la memoria de quiénes somos y de dónde venimos, la idea es que podamos replantear en dónde estamos parados. Ese es el objetivo de este Museo y de nuestro trabajo”, agregó ‘El Cacha’.

Alrededor de la Chicha, según Alfredo, dependen más de 300 familias que trabajan día a día para promocionarla. Sostener el Museo ha sido un reto, pero el sueño de dar a conocer sus ancestros es más grande que las dificultades. Hoy sigue su lucha por hacer del centro de Bogotá, un espacio de resignificación para la memoria colombiana.  

Por: Anggie Daniela García

Comunicadora social y periodista.

El Teatro Libre de Chapinero vuelve a abrir el telón para darle la bienvenida a 'El Exorcista'. Esta obra, en su segunda temporada, dirigida por el maestro del terror Rafael Perrín, busca generar en el público la sensación de que la misteriosa historia podría suceder al interior de sus propias casas.

La transición en vivo de una niña dulce y tierna a un espantoso demonio y el giro 360° de la cabeza de Regan, el protagonista; son algunos de los principales atractivos de esta producción.

Luego de recorrer varios escenarios internacionales, Robinson Díaz decidió volver a Colombia para dar vida a este drama que reúne el talento de Tatiana Ariza, Ricardo Vesga, Alberto Barrero, Walther Luengas, Fabián Velandia y Andrés Castiblanco

“Estoy feliz de subirme una vez más a esta puesta en escena que es la primera versión teatral para Latinoamérica y que las personas ha acogido de una manera fantástica. ‘El Exorcista’ ha sido todo un reto, desde la producción hecha por la compañía mexicana Cesper Producciones del maestro Cesar Perrín. Definitivamente ha marcado historia”, señaló Robinson.

Una publicación compartida por Robinson Diaz (@robinsondiazu)

'El Exorcista' es una co-producción realizada por la Corporación Teatral La Tropa, propiedad de Robinson, la actriz y productora Adriana Arango y su hijo Juan José junto a Cesper Producciones . La primera temporada reunió más de 20 mil asistentes, volviendo a posicionar el terror como uno de los géneros favoritos del teatro. 

“Es un gran espectáculo, tienen que poner su fe a prueba y vivir el terror en vivo que es una experiencia difícil de conseguir. Los días sábados después de la función, hacemos un conversatorio con los protagonistas que ustedes también pueden disfrutar”, agregó Adriana.

Esta segunda temporada inició el pasado 12 de enero y se presenta los jueves, viernes y sábados a las 8:00 p.m. en el icónico Teatro Libre de Chapinero. 

Por: Anggie Daniela García

Comunicadora social y periodista.

En un esfuerzo diplomático liderado por el Embajador de Colombia en Brasil, Guillermo Rivera, se confirmó la asistencia del presidente de Brasil, Luiz Inácio Lula Da Silva, a la próxima Feria Internacional del Libro de Bogotá, la FILBo 2024.

El mandatario brasileño se unirá al presidente Gustavo Petro en la inauguración de la feria cultural que tendrá lugar en Bogotá. La FILBo, para este año, rendirá homenaje a Brasil como invitado de honor, conmemorando el centenario de la publicación de ‘La Vorágine’.

Bajo el lema ‘Lee la naturaleza’, la Feria del Libro se enfocará en el mundo natural y los estilos de vida alternativos en respuesta a los crecientes desafíos ambientales. Este enfoque refleja los esfuerzos conjuntos de Colombia y Brasil por la protección de la Amazonía, un tema crucial en la agenda bilateral.

En una carta dirigida a Petro, Lula destacó la importancia de seguir colaborando en la preservación de la Amazonía y agradeció el apoyo del mandatario colombiano al consenso de Brasilia, que busca revitalizar la cooperación suramericana para abordar la deforestación y otros problemas ambientales.

La participación del presidente brasileño en la FilBo marca un hito en la agenda de ambos países, especialmente en materia ambiental. Según la embajada de Colombia en Brasil, este encuentro fortalecerá los lazos y sentará bases para futuras colaboraciones en temas ambientales y culturales.

La visita del presidente brasileño también anticipa la COP16, que se celebrará en Colombia en noviembre de este año. El evento será una oportunidad para que se demuestre el trabajo y la preocupación respecto a la preservación de la biodiversidad y la mitigación del cambio climático en la región amazónica.

Este espectáculo llega al país con un homenaje a uno de los jugadores más grandes de la historia, Lionel Messi, quien se convierte en el primer futbolista al que la compañía le hace un reconocimiento con su arte.

La producción transporta a la audiencia a través de la fascinante vida del ícono argentino, combinando la destreza acrobática característica del Circo del Sol con momentos emblemáticos de la carrera de Messi. Desde sus inicios humildes hasta la gloria en los campos de fútbol más prestigiosos del mundo.

El show cuenta con un grupo de trabajo de más de 45 artistas y como está inspirado en el mundo del fútbol, el espectáculo tendrá una duración de 90 minutos, “igual que un partido real”, detalla la reseña del espectáculo, que añade que “esta es una experiencia inmersiva. Ubicado en un campo de fútbol reimaginado, ofrece un entorno de alta energía donde incluso las reglas de la gravedad no siempre se aplican. Con la belleza del juego en su núcleo y el talento de Lionel Messi como su fuerza motriz, el show invita a presenciar el fútbol como nunca lo habíamos visto”.

El evento se realizará entre el 14 de mayo y el 16 de junio del 2024. El lugar será la Gran Carpa de Bogotá que está en la localidad de Teusaquillo.

Dar a conocer el arte local y mostrar el talento que hay en los barrios bogotanos es la gran apuesta del Festival de Estímulos 2024, que en su primera fase, incluye recursos por más de $17 mil 400 millones en 176 convocatorias con 944 estímulos.

Dentro de las novedades de este año, se tendrán en cuenta nuevas tendencias culturales, por primera vez se otorgará el ‘Premio Movimiento K-Pop Bogotá’. Además, de becas para crear y visibilizar los relatos barriales como ‘Memorias Vivas y Cápsulas de barrio’.

“Desde los barrios es donde generaremos nuevas narrativas que reconozcan, valoren y visibilicen la vibrante vida cultural y deportiva que se gesta en cada una de sus esquinas, en la voz de los niñas, jóvenes y adultos y mayores. Será en los barrios desde donde construiremos e implementaremos las políticas públicas culturales para potenciar el arte, la cultura, el patrimonio, la recreación y el deporte”, resaltó Santiago Trujillo, secretario de Cultura, Recreación y Deporte.

📢 ¡Gran Noticia! Ya puedes conocer toda la oferta el Plan Distrital de #EstímulosCultura2024 que ofrece más de 17.400 millones de pesos en recursos, #VeciNosPostulamos y participamos en esta oportunidad para la cultura en Bogotá, más información aquí: https://t.co/dTMPrXRSy5 pic.twitter.com/bnrhPVcezT

— Secretaría de Cultura de Bogotá (@CulturaenBta) February 17, 2024

El portafolio cuenta con más de ocho bolsas concursables y dispone también de becas de circulación y residencias nacionales e internacionales para artistas locales, además de convocatorias de investigación para cine, bibliotecas, hip hop, patrimonio, cultura de la bicicleta, entre otros.

El anunció se dio a conocer en un importante encuentro en el Parque Santa Rita de la localidad de Puente Aranda, en la que participaron más de 600 ciudadanos, el Instituto Distrital de las Artes- Idartes, la Fundación Gilberto Álzate Avendaño- FUGA, el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural- IDPC, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y el Instituto Distrital de Recreación y Deporte- IDRD.

Por: Anggie Daniela García

Comunicadora social y periodista.

En un esfuerzo por preservar y revitalizar la lengua nasayuwe, originaria del territorio indígena en el departamento del Cauca, la lingüista y especialista en enseñanza del español como segunda lengua y extranjera, Aurora Cardona Serrano, en colaboración con docentes del territorio ancestral, ha lanzado el libro ÇXAYU’ÇE FXIW (Semillas de alegría). La autora nos acompañó en ‘Amantes del Círculo Polar', hablando sobre esta apuesta literaria que refuerza la pertenencia territorial de las comunidades indígenas.

Este material didáctico se ha desarrollado para fortalecer la lengua materna nasayuwe, sumergiéndose en sus elementos culturales, tradiciones y tejidos de formación, al tiempo que facilita el aprendizaje del español como segunda lengua.

La iniciativa surge como respuesta a la problemática identificada por la profesora Aurora Cardona durante un trabajo de campo en el territorio ancestral. En la escuela Guayabal, tanto docentes como niños, desde preescolar hasta quinto grado, enfrentaban dificultades para leer y escribir en nasayuwe, debido a la carencia de herramientas didácticas adecuadas. Este desafío motivó a la profesora a dedicar más de dos años en colaboración con docentes, etnolingüistas, autoridades y niños locales para desarrollar este recurso educativo.

“Fue esa experiencia enriquecedora. Aunque en la comunidad se habla (…) la lengua se va perdiendo, como muchas de las lenguas indígenas que hay en el país, al no tener herramientas didácticas que pasen a la lectura y a la escritura. Las lenguas indígenas son más que todo de manejo oral, entonces cuando muere el último hablante, muere la lengua y con la lengua muere una cantidad de narrativas, prácticas y elementos culturales”, aseguró Cardona.

El contenido refleja la cosmovisión única de la comunidad, abordando temáticas que son fundamentales para la transmisión de narraciones, tradiciones e historias propias.

El lanzamiento de ÇXAYU’ÇE FXIW representa un hito importante en los esfuerzos por preservar la riqueza cultural y lingüística de las comunidades indígenas en Colombia. Este texto bilingüe no solo proporciona herramientas prácticas para el aprendizaje de la lengua nasayuwe, sino que también contribuye a fortalecer la identidad y el orgullo de esta comunidad ancestral.

Alegre y dulce como el chocolate, así es María del Campo, el rostro visible de las más de 60 mil familias cacaocultoras que tiene Colombia. El vestido que usa, retrata la lucha que ha tenido el cacao colombiano y su voz ha estado en los escenarios políticos y sociales más importantes para la agricultura alrededor del mundo.

Liliana Jiménez Molina, es una paisa que a mucho honor le ha dado vida a este personaje, desde hace más de siete años. Ha recorrido los rincones de Colombia y varios países con un objetivo claro: Dar a conocer el trabajo que hay detrás de cada trozo de chocolate.

“Cuando postulé mi nombre para ser ‘María del Campo’, había 600 mujeres compitiendo en todo el país, tengo que admitir que no pensé que me lo fuera a ganar. Esta es una labor de gran responsabilidad, un camino que lleva siete años construyéndose con entrega y amor hacia el cacao colombiano”, explicó Liliana a los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO.

Uno de los lugares que, sin duda alguna, marca la carrera de María del Campo, es Ámsterdam. En donde hace pocos días, se realizó el ‘Cacao Of Excellence Awards’ y Colombia se llevó el galardón ‘Cacao de Oro’, gracias a la muestra de la Cooperativa Multiactiva Nodo Agrícola Cacaotero.

Para sorpresa de Liliana, aunque Países Bajos está a miles de kilómetros de Colombia, su personaje fue reconocido por varios actores internacionales de la industria cacaotera.

“Si conociéramos el proceso que tiene que pasar una muestra para llegar a las mejores 50 del mundo y además ganarse el Oro, podríamos entender lo importante que es este reconocimiento no solo para las familias del Meta, sino para todo el país”, agregó Liliana.

Liliana y María del Campo, aunque cuentan con personalidades distintas, son una sola al momento de defender la calidad de este cultivo. Ambas conservan un mismo sueño, lograr que en cada escenario, las mazorcas de cacao colombianas y su grano, sean protagonistas. 

‘Rapunzel, el perro y el brujo’, lleva por nombre la nueva película dirigida por Andrés Roa Ariza, que estará en cartelera desde el próximo 22 de febrero. Un relato de misterio protagonizado por los “asustos”, expresión para referirse a los personajes míticos en la tradición oral colombiana.

Esta obra mezcla la realidad oscura y visceral del país con la narrativa mágica de miles de abuelos campesinos que han compartido generación por generación sus intrigantes historias.

“Nací en el Quindío, en la cordillera central colombiana, una región rica en historias, en cultura y tradición oral, un lugar perfecto para hacer cine, con paisajes hermosos para relatar el amor o la magia, pero también con locaciones lúgubres como para una película de misterio o un thriller como este”, explica el director Andrés Roa en referencia a su ópera prima.

La región del Quindío es protagonista en este filme, lugares que transmitían una atmósfera especial e incluso una casa vieja de los años 1936, fueron las locaciones escogidas para esta grabación.

“En la historia como tal hay varias cosas complejas porque tiene un trasfondo sicológico, lo que requiere un gran trabajo visual. A todo se suma que hay importantes escenas con explosiones, disparos y mucha acción. Se requirió de un gran equipo que al final logró que la película creciera y hoy sea muy global”, añadió el director.   Anderson Ballesteros, Álvaro Rodríguez, Andrés Estrada, Jimena Diaz, Julio Pachón, Álvaro García, Ana María Sánchez y Álvaro Rodríguez, son algunos de los talentos que dan vida a esta cinta, ganadora del premio a Mejor Diseño Sonoro en el Festival de Cine Indie de Sevilla, España; entre 494 películas.

Por: Anggie Daniela García

Comunicadora social y periodista.