Talleres, charlas, conferencias y exhibiciones culturales estarán disponibles para todos aquellos que deseen aprender más de la historia del Hip Hop, el arte del graffiti, el breakdance y otros elementos que componen esta vibrante cultura urbana. Además, se brindará especial énfasis en la importancia de la educación y la conciencia social como pilares fundamentales para el desarrollo de la comunidad.

Conozca las actividades: 

Conversatorio Nómadas: Hip Hop, territorio y conflicto armado Viernes 21 de julio de 2023 a las 5:30 p.m.

- Motilonas Rap – Norte de Santander - Mariangela Rubbini – periodista y curadora musical

El hip hop es una expresión urbana de protesta que a través de distintos elementos artísticos se ha convertido en un canal para comunicar un mensaje político y social con el que se identifican muchos bogotanos de diferentes edades, territorios y clases sociales. En este espacio se hablará sobre el hip hop desde la voz de las mujeres, como una herramienta esencial para contar la historia de nuestras comunidades y la realidad de los territorios estigmatizados y golpeados por el conflicto armado.

Universidad Central - Auditorio Fundadores Calle 22 No. 5 – 91

PROYECCIÓN Y CONVERSATORIO EL GOLPE: The "Yeyo" Movie

Viernes 21 de julio de 2023 a las 6:30 p.m. - Lil Supa – Venezuela - Apolonia – Venezuela

El Golpe es un cortometraje que acompaña al disco YEYO de Marc Ginale. La historia trata sobre un conductor que acepta trabajos ilegales para sobrevivir en Venezuela. En una noche normal, Marc tiene que completar un trabajo dentro de un límite de tiempo. Mientras conduce por las calles de la ciudad, el personaje principal reflexiona acerca de las realidades que enfrenta a diario, incluidas la violencia y la corrupción. Este audiovisual ofrece una perspectiva honesta de la vida de una persona que expresa su punto de vista de la realidad de un país en crisis.

Universidad Central - Teatro México Calle 22 No. 5 – 91

Conversatorio ¿Cómo programar tu Set DJ?

Domingo 23 de julio de 2023 a las 10:30 a.m. - DJ Lady Style – Francia Nacida en París y considerada la tornamesista número uno de Francia, DJ Lady Style tiene un amplio recorrido por los escenarios más importantes de Europa y África con sus sets y técnicas inigualables. Escuela de Música y Audio Fernando Sor Sede Música - Audio Carrera 43A No. 21 – 35

Para mayor información consulte la página web.

El Festival Hip Hop al Parque 2023 promete ser una celebración inolvidable de la cultura urbana, donde la música, la educación y la diversidad se unirán para crear un evento sin igual. Asiste al Parque Simón Bolívar y acompáñanos en nuestra trasmisión especial por los 90.4 FM y en nuestras redes sociales @laudestereo este 22 y 23 de julio y sé parte de esta experiencia ¡Nos vemos en el Festival Hip Hop al Parque 2023!

Después de una exitosa temporada en el Teatro Colón con la obra ‘Woyzeck’, Jimmy Rangel presenta ‘Olvido’, una sorprendente puesta en escena que incluye elementos como la danza, la música, la dramaturgia de la luz, la manipulación de objetos y el agua, una característica usual en sus trabajos. 

La muestra está inspirada en los cuentos de Agatha Christie. Aquí explora el suspenso y el terror como géneros narrativos, para crear un dispositivo escénico que juega constantemente con apariciones y desapariciones. Durante el desarrollo de la historia se genera una sensación de misterio y tensión, donde los intérpretes se buscan, se recuerdan y se dejan constantes mensajes sin la certeza de ser recibidos.  

El encierro en una casa de cristal, permite al espectador ser testigo de un viaje que transita entre la ficción y la realidad, donde los personajes se convierten en fantasmas que deambulan de un lado a otro. 

‘Olvido’, es una experiencia teatral que se vuelve inmersiva y emocionante. La escenografía juega un papel importante y se transforma en un elemento narrativo en sí mismo. La casa de cristal, simboliza la fragilidad y transparencia, donde todo está expuesto y puede quebrarse en cualquier momento. El agua, también es fundamental, ya que a medida que la obra avanza, comienza a inundar la casa; este detalle, no solo aporta un ambiente inquietante y misterioso, sino que hace eco en la temática de los recuerdos y el olvido, simbolizando el fluir de la memoria y la posibilidad de ser arrastrados por ella.

En esta ocasión Jimmy Rangel comparte escenario con la artista Melissa Álvarez y el bailarín Titi Peña, para presentar un trabajo de teatro físico, una temática constante en su extensa investigación, la cual fusiona con elementos del circo, la danza y el teatro con un fuerte valor estético.

‘Olvido’, es la antesala a su gira por Europa, donde cerrará el ‘Festival Veranos de la Villa’ en el emblemático Teatro Conde Duque en Madrid, España. 

Funciones de miércoles a viernes a las 8:00 p.m. y sábado a las 6:00 p.m.

Más información en el siguiente link.

Patricia Ariza hizo parte del programa 'Amantes del Círculo Polar', donde habló de los 32 años de esta propuesta en la que la mujer es la gran protagonista.

"La presencia de las mujeres no es excluyente, ya que también hay algunos compañeros directores que participan con obras que no denigran, ni son patriarcales, buscan otra manera de relacionarse entre hombres y mujeres que no sea desde la dominación, además de promover la paz. Nos interesa sobremanera participar como sociedad civil, como artistas, como mujeres en la paz", dijo la exministra de Cultura sobre el significado de la fiesta cultural.

El evento reunirá a 250 mujeres de 13 países y de Colombia, que presentará 100 funciones de 85 grupos, que se podrán disfrutar en 17 escenarios y una programación diversa de obras, performances, encuentros y debates sobre el teatro y la paz.

Vendrán grupos de Argentina, Brasil, España, Canadá, Chile, Cuba, Ecuador, Estados Unidos, México, República Dominicana y Portugal. El país invitado es Venezuela.

Este año se cumplen 32 años ininterrumpidos de vida y trabajo. Fue el primer festival de mujeres que se realizó en América Latina y, a pesar de las dificultades, se mantiene contra viento y marea.

La Corporación Colombiana es la entidad organizadora de este acontecimiento, que junta la perspectiva de género en el teatro de las mujeres, con la paz de Colombia y del mundo. Una organización que nació como defensora del teatro en 1.969. El festival cuenta con la vinculación de mujeres por la paz y extiende su invitación a todas las organizaciones sociales y plataformas de mujeres.

Cine espiritual, ancestral y regional y mucho más, son las temáticas que aborda esta edición que recoge historias introspectivas y reflexivas; creando una conexión con el público, para quizás encontrar respuestas o para hacerse preguntas sobre la vida, cumpliendo con la misión de liberar, sanar y dar esperanza a través del cine.

Cada historia plasma 9 valores espirituales fundamentales: Amor, alegría, paz, paciencia, gentileza, bondad, fidelidad, humildad y control propio. Son cuatro categorías de competencia que están conectadas con cuatro películas de Andrei Tarkovski:( ‘Stalker’, ‘El Espejo’, ‘Solaris’ y ‘Nostalgia’) basadas en los géneros de ficción, documental y animación.

La selección oficial de la edición No 10 del Festival de Cine Espiritual Contracorriente, contará con 20 obras de España, Argentina, Chile, Trinidad y Tobago, Colombia, Luxemburgo y Portugal en las categorías en competencia Reflejos, Raíces, Contracorriente Nacional y Nuevas Generaciones.

El invitado especial es Italia con un estreno en homenaje a la muestra nacional con tres cortometrajes de Támesis, Antioquía que se llevará a cabo a las 4: 00 p.m. en la Cinemateca de Bogotá. 

El Festival de Cine Espiritual se hará manera híbrida; desde su sitio web se podrán visualizar las obras de acuerdo con la programación de cada día y también habrá proyecciones en la Cinemateca de Bogotá. La muestra se realizará del 24 al 29 de julio en formato híbrido desde su página web. En la Cinemateca de Bogotá se llevará a cabo del 25 al 28 de julio de 4:00 a 6:00 p.m. y el 29 de julio a la 1:30 p.m. 

Durante la muestra se ofrecerá a los realizadores de las obras seleccionadas y al público en general, participar en master class, conversatorios y talleres con los jurados e invitados especiales.

Para mayor información visite, su página web. 

Carolina Rodríguez, directora de la obra y cofundadora de la compañía junto a Juan Pablo Villamil, quien también es el director de arte y actor, estuvieron en ‘Amantes del Círculo Polar’, hablando de este montaje que surgió como una manera de afrontar el duelo. 

Carolina menciona que ‘Lacrimal’ surgió a raíz del fallecimiento de su padre. Empezó a escribir lo que sentía, como forma de sobrellevar el duelo y cuenta al respecto, “estando en ese proceso me cuestioné si todo el mundo sentía la culpa de la misma manera. Invite a unos artistas para que hicieran parte del proyecto y empezaran a cuestionarse conmigo para descifrar si sentimos la culpa igual”. 

El ejercicio requería que los participantes abrieran completamente su alma para confesar con sinceridad sus sentimientos. “Les di una premisa para que ellos comenzaran a escribir su texto y les dije que debían hacerlo sobre algo que les hiciera sentir culpa, pero que no se lo hubieran dicho a alguien”, agrega la directora. El proceso dio origen a seis textos, que transitan entre el suspenso y la ficción y se nutren de metáforas, símbolos, movimientos, sonidos, ritmos y emociones. A lo largo de la puesta en escena, se revela que la culpa es parte fundamental de cada una de sus creaciones, es aquella que susurra al oído ¿Acaso no eres responsable de tus actos y de tu destino? El público navegará por una telaraña de preguntas y cuestionamientos planteados por los artistas, donde los personajes muestran su propia historia y cómo terminaron en ese siniestro lugar.

Juan Pablo, confiesa que al principio le manifestó a Carolina que no tenía culpas, tuvo que pensar mucho y mirar en su interior para descubrir cuál sería su culpa. “Pues tal vez mi culpa es sentirme humano, como todo lo que conlleva el ser humano, lo que lleva a enfrentarse a personas que tal vez uno no conoce y ser uno igual, uno además se cohíbe de muchas cosas y eso es lo que a mí me hace sentir culpa”.  

Su texto es el hilo conductor de la obra y el cual integra a estos seis personajes se sientan abrumados por sus emociones, ya sea por dejarse llevar por sus instintos sexuales, por buscar la perfección y la aprobación externa, por causar dolor a un ser querido, por sentir ira o por no cumplir las metas propuestas. La culpa es un sentimiento que pesa y genera remordimientos, autocrítica y un constante cuestionamiento de las decisiones. La directora comparte escenario con los actores y cofundadores de la compañía Juan Pablo Villamil y Daniel Ávila, y los artistas invitados Yulieth Sánchez, César Rincón, Annet Díaz y Kenny Valderrama, con la asistencia de dirección de Hasbleydi Rodríguez. 

‘Lacrimal’ es una creación de ‘Las Tres Marías’, con la producción asociada de ‘Adriana Mendoza Producciones’. Se presenta en temporada en el Teatro Taller de Colombia (calle 10 # 00 – 55). Funciones: 21, 22, 28 y 29 de julio. 

Para mayor información en el siguiente link.

El reconocido violinista, compositor y actor, Pedro Alfonso, junto a la artista integral y productora de la obra, Claudia Arroyave, nos acompañaron en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ donde nos hablaron de su montaje, que promete ser una experiencia sensorial.

El 29 de julio en el Teatro ABC, será la única presentación en la ciudad de este montaje que cuenta con una divertida producción que cautivó al público en Miami, y ahora quiere dejar una huella duradera en el país, gracias a su humor inteligente, música en vivo y personajes entrañables. Con un solo actor y músico en escena, esta obra teatral es un espectáculo que brinda una experiencia única.

El protagonista se desempeña como actor y músico, el unipersonal busca sorprender por su versatilidad y habilidad interpretativa. Pedro Alfonso da vida a una variedad de personajes a través de un guion ingenioso, el uso de la tecnología y una destacada muestra musical.

Esta es la primera vez que la creación del reconocido artista se presenta en Colombia, tras su éxito en Miami, donde ha dejado una impresión duradera, ganando el reconocimiento y admiración de los espectadores. “El creador de la idea general es Pedro Alfonso, el show es una experiencia que, cuando lo ves en vivo, lo entiendes, porque es una mezcla de muchas artes puestas en escena, eso es ‘Pedro Alfonso y su Family’”, comentó Claudia Arroyave.

Este evento se ha venido desarrollando desde el año 2020 en Ibagué, con el pasar del tiempo se ha extendido en toda Latinoamérica y el territorio nacional, exhibiendo y circulando el cine hecho con smartphones. Este año, la convocatoria está enfocada en los new talents, los jóvenes realizadores de cine, que le están apostando a las nuevas narrativas, desde la creación del audiovisual con sus teléfonos celulares. Para su quinta edición desarrolla la temática de “Latinoamérica en paz-cómo veo mi ciudad  o mi barrio, en mi ideal de paz”. 

Mobile Film University, es una iniciativa que quiere ver los protagonistas del día a día, a esas madres que luchan por sacar adelante a sus hijos , a esos padres que dan todo en su trabajo por su familia, esos adultos mayores que guardan en su memoria historias de unas décadas pasadas y que hacen memoria histórica para las nuevas generaciones. 

Todos los estudiantes de Colombia y Latinoamérica podrán participar, por medio de un video máximo de siete minutos, grabado con un Smart Phone, que quieran contar de manera libre cómo se imaginan su país en paz, cómo se sienten de ser latinos, las historias que se generan en el interior de sus familias, escuchando a sus padres o abuelos a quienes en muchas ocasiones no se les presta  atención. El Film deberá ser producido y realizado en la ciudad en la que viva el participante. 

Las categorías son: Animación Documental-Ficción Video clip- Video arte –Film Minuto (máximo de un minuto y cuatro segundos con créditos). Solo serán admitidos productos realizados después de octubre del 202 y hasta el 8 agosto del 2023 y podrán participar todos los realizadores sin importar su nivel o experiencia, no se requiere conocimientos previos en la producción audiovisual.

Asimismo el Film deberá tener una calidad mínima en video de Full HD (1920x1080), y podrá utilizar cualquier dispositivo Mobile para la captura de la imagen, que mantenga y conserve las condiciones de participación. Se deberá grabar en formato horizontal y exportarlo en formato 16:9.

La selección de los ganadores, se hará por parte de un jurado conformado por distintos realizadores y productores de cine Nacional e internacional, con alta experiencia y reconocimiento en el sector audiovisual. A los ganadores se les entregará un trofeo y diploma, además será parte del catálogo digital del Festival, al igual que en la circulación en festivales internacionales aliados.

Según sus organizadores Mobile Film University, se convertirá en la voz de todos los jóvenes estudiantes de Colombia, Latinoamérica, que grita, que clama por ser escuchados.

Inscripciones en FIilmfreeway Formulario de participación convocatoria de cortometrajes 2023 Para mayor información visite la página web. 

‘Cine & Yo’ es un espacio en el que diferentes personalidades hablan sobre las películas que han dejado huella en sus vidas.

En la próxima edición, contará con la participación de Mario Mendoza, quien ha tenido una notable influencia por el séptimo arte. La charla será dirigida por Julio César Guzmán, del diario El Tiempo.

Si bien el nombre de Mendoza siempre está presente gracias a sus publicaciones, en esta ocasión lo es aún más debido al lanzamiento de ‘Los Iniciados’ en la plataforma de Prime. La obra está basada en sus novelas: ‘Lady Masacre’, ‘La melancolía de los feos’, ‘Diario del fin del mundo’ y ‘Akelarre’.

"Quiero invitarlos muy especialmente a la Cinemateca de Bogotá. Estaré aquí el 18 de julio a las 7:00 p.m. La entrada será libre para aquellos que puedan asistir. En esa noche, hablaré sobre las películas y los directores que han dejado una marca en mi vida. Muchos de los escritores contemporáneos nos hemos visto influenciados por el cine. Haremos un repaso y analizaremos actores, películas y directores que han estado muy cerca de mi obra literaria", así invitó Mario Mendoza a sus lectores en redes sociales.

El conversatorio se transmitirá a través de las redes sociales de la Cinemateca en la noche del 20 de julio.

Esta muestra conmemora 75 años de uno de los eventos más impactantes de la historia capitalina, el Bogotazo. Los visitantes podrán acercarse a estos acontecimientos trascendentales, a través de las fotografías del reconocido Sady González, quien logra revivir esas historias de cambio y transformación que vivieron los habitantes de la época.

Imágenes impactantes de las protestas callejeras y retratos íntimos de los habitantes de la ciudad, son los componentes de esta exhibición que fue cuidadosamente curada para que los visitantes sientan la atmósfera de 1948, mediante una mirada profunda y emotiva a través del tiempo.

Sady González, fue uno de los más conocidos fotógrafos en la historia de Colombia, pionero del fotoperiodismo en el país. Su oficio le permitió testimoniar muchos episodios del gabinete de presidentes como Carlos Lleras Restrepo, Misael Pastrana Borrero y Alfonso López Michelsen. Su obra más conocida es, sin duda, las vistas sobre Bogotá y su testimonio gráfico de los sucesos del Bogotazo. No obstante, para entender su trabajo integralmente, resulta conveniente acercarse a las décadas posteriores a 1948, pues, su rol como fotógrafo y su prestigio le permitirían integrarse a la vida política y social colombiana, y su fotografía se convertiría en un vestigio de los acontecimientos políticos en Colombia.

Próximamente la exposición estará presente como pequeños rincones de memoria en las bibliotecas públicas: FUGA, Participación, Mirador, Bosa y Marichuela. Cada una contará con cinco fotografías de la muestra.

El Bogotazo fue un suceso que sacudió los cimientos de la sociedad en la década del 40 y siempre será recordado, por tal motivo, se comparten cada vez más muestras del tema. Aparte de la exposición en la Biblioteca Julio Mario Santo Domingo, se abre el espacio en la Biblioteca Digital de Bogotá, con un especial, el cual es posible gracias a un trabajo de recuperación de memorias orales, capturadas en 2018, por medio de cinco encuentros con usuarios de la Feria del Libro y de las bibliotecas públicas Virgilio Barco, Gabriel García Márquez, Manuel Zapata Olivella y Carlos E. Restrepo.

Los testimonios fueron denominados ‘Maratones de memoria: Los bogotanos del Bogotazo’ y participaron, en su mayoría, grupos de adultos mayores entre los 60 y los 85 años.

Conozca la exposición digital aquí 

La Cinemateca de Bogotá presenta la Temporada de Cinemateca al Parque, un recorrido audiovisual por seis localidades.

Cinemateca al Parque busca llegar a todos los públicos, los territorios y los barrios con una oferta audiovisual del más alto nivel que este año recorrerá las localidades de Usaquén, Barrios Unidos, Ciudad Bolívar, Chapinero, Kennedy y Teusaquillo, ofreciendo proyecciones gratuitas al aire libre de producciones nacionales e internacionales y una variada programación que incluye talleres y experiencias artísticas para los más pequeños.  

Esta primera sesión estará dedicada a la fantasía y la ciencia ficción en estos géneros se resalta la potencia y la capacidad de crear universos enteros, de hablar de la realidad tangible y crear una narrativa que permita explicar de maneras increíbles lo que sucede en la experiencia humana en todos los aspectos y su relación con el mundo.

La programación de julio se adentra en estas miradas repletas de imaginación e interpretación, que a través de las infinitas posibilidades del cine y el audiovisual, llevan al espectador a lugares profundos y maravillosos.

La bienvenida de la Temporada Cinemateca al Parque, en el Parque de la Biblioteca Virgilio Barco, contará con diferentes espacios: en Pantalla Capital los asistentes podrán disfrutar de la experiencia artística Diatropo, un performance musical infantil de la Agrupación Kdabra del Programa Nidos, luego con proyección de películas al aire libre como Cómo entrenar a tu dragón, ¿Razas híbridas? Una historia breve y la franja Cine Colombiano presentará Un caballo llamado elefante.

Además, se exhibirá un  programa de cortometrajes  Crea compuesto por ‘Una casa sin techo’, ‘Autorretrato: manifiesto errante’, ‘Caminando la identidad’ y ‘Matallana’. Y, ‘Sinfonías de Bacatá’, cortometrajes documentales que se desarrollaron para la generación de memoria desde las localidades y que involucran el uso de materiales de archivo familiares, públicos o privados a manera de retrato 2 / 2 desde las localidades. Los asistentes podrán disfrutar de ‘Curandera’ de Suba, ‘Huellas de La Candelaria’ de La Candelaria, ‘Samper Mendoza: La plaza de los mil olores’ de Los Mártires y ‘Quiero contarte que estoy acá’ de Teusaquillo. Seguido de la proyección se llevará a cabo un conversatorio con los realizadores.  

Para complementar la agenda se presentará un especial de Fantasofest que reúne 3 películas tituladas: ‘Una títere’, ‘Golem’ y ‘El motor y la melodía’. En el cierre de la jornada se proyectará ‘Un mundo para Julius’ de Rossana Díaz en el marco del Ciclo de Cine Peruano.

La Ruta Audiovisual acogerá toda la programación alrededor de los procesos de creación audiovisual a través de talleres. En ella estará presente la Cicla Literaria del Picnic Literario, un lugar de lectura no convencional, donde los libros se encuentran con los lectores de una forma única y diferente. Aquí los visitantes encontrarán los libros del programa Libro al Viento, una biblioteca itinerante que contiene más de 100 libros para leer al aire libre.

En carpa uno de 11:00 a.m. a 5:00 p.m., se realizará una Jornada de adopción de perros en alianza con el Instituto Distrital de Protección y Bienestar Animal.  

Por otro lado, en la carpa, dos de 12:00 m. a 1:30 p.m., en los Trueques de Cinemateca Rodante tendrán el Laboratorio de Fotografía infantil experimental llamado ‘Capturando nuevas visiones del mundo’, aquí los niños y niñas despertarán su curiosidad por el mundo que los rodea, para que descubran, se sorprendan y jueguen con las posibilidades que les ofrece la fotografía experimental. De 3:00 p.m. a 4:30 p.m., el Laboratorio de animación para toda la familia titulado ‘Montañas de papel’, taller que permitirá aprender el principio óptico que crea la ilusión del movimiento cuadro a cuadro, a través de un ejercicio práctico, en que los participantes podrán animar siluetas de papel utilizando esta técnica.