En 'Amantes del Círculo Polar' hablamos con Ángel Ayllón, productor ejecutivo de esta cinta y mencionó detalles sobre el casting y su actual proyección en las salas de cine de Colombia. 

La historia surge de esa mirada que el director y productor tienen de la vida del emigrante, aquel que llega a un país como Estados Unidos, donde la exigencia, en términos migratorios, es muy alta y las complicaciones surgen hasta para personas que son buenas y trabajadoras. Allí surge el ingenio colombiano para solucionar cualquier problema.

“Nosotros emigramos hace más de 20 años a Estados Unidos y sabemos que la vida no es tan fácil como parece, que tiene muchos sin sabores, que tienes también alegrías, satisfacciones, pero la gente viaja por oportunidades”, dice Ángel. 

‘Socios por Accidente’, una divertida comedia para toda la familia, está protagonizada por Ricardo Quevedo, Liss Pereira, Endry Cardeño, Christian Rojas, Gustavo Bernate, Henry Delgado, Oscar Rodo, Rocío Tavera, Tato Devia y Christophe De Geest.

Sinopsis 

Dos entrañables amigos colombianos que viven en Estados Unidos y ahogan sus penas en alcohol luego que uno de ellos descubriera a su prometido engañándolo, y la otra recibiera una orden de deportación inmediata para Colombia, donde nada bueno le espera. Carolina (Liss Pereira) y Rodrigo (Ricardo Quevedo), ya con demasiado alcohol en la cabeza, y entre lágrimas y risas, toman la atrevida decisión de casarse con para darle solución inmediata a todos sus problemas y así convertirse en ‘Socios por Accidente’.

Ángel menciona que la película se estrenó en Colombia con una gran acogida por parte del público, a pesar de la clasificación de edad qué en los cines le asignaron a la cinta, mayores de 15 años. Para Ángel existe una doble en moral en Colombia, un país que está en camino a la aceptación de la diversidad, pero que restringe todo rasgo de ella. En estados Unidos se podrá ver por Univisión, la cadena hispana más importante del país. 

Su estreno Mundial se realizó en el Bogotá International Film Festival (BIFF), así mismo el 3 de noviembre se estrenará en las salas de cine de toda Colombia la película ‘Rebelión: Joe Arroyo, el grito de un legendario’, en la que se contará parte de la historia del icono musical del país. Además se proyectará el 11 de octubre en la Cinemateca de Bogotá a las 8:00 p.m.

Inspirado en el libro '¿Quién mató al Joe?' del escritor Mauricio Silva, es el tercer largometraje como director de José Luis Rugeles (García, Alias María), escrito junto a Chucky García y Martín Mauregui. Es un retrato de uno de los músicos más relevantes de la salsa en Colombia, y una exploración personal del director sobre la estrecha relación entre locura y genio creativo.

La película se filmó en Bogotá en escenarios como el Hotel de La Ópera, y el Hotel y Residencias Tequendama, además de una casa-estudio con más de 10 sets escenográficos. Es una producción de Rhayuela Films en coproducción con Leyenda Films, Alacran Group, WideAngle Films, HD Cinema; y contó con el apoyo de los fondos FDC de Colombia, INCAA de Argentina, el Fondo Ibermedia y dos premios del Mercado de Coproducción del Festival de Guadalajara.

El título es tomado de la canción 'Rebelión', considerada como un grito que alude a la emancipación de los esclavos en Cartagena. La película retrata a un vulnerable y anónimo Joe Arroyo, quizás el cantante colombiano de salsa más importante de la historia, en su viaje claustrofóbico por diferentes momentos de su vida.

La película sigue al hombre hasta sus profundidades más íntimas al compás del alma de su amada, atormentada por su gran amor: la música. Es una exploración atemporal de su vida, una aventura en el lugar oscuro y solitario donde el talento de Joe estaba en su punto más crudo y sus emociones e impulsos eran libres. La historia tiene lugar en habitaciones de hotel en diferentes ciudades plagadas del caos de Joe.

El cantante se dio a conocer en la década del 70 al formar parte del grupo de Julio Ernesto Estrada, mejor conocido como Fruko, una figura importante en la escena musical de aquellos años; junto a él el Joe inmortalizó canciones como 'El caminante'.

Después, formó su propio grupo llamado La verdad, con el cual tuvo una importante trayectoria que le mereció los premios más importantes de la región, como los otorgados por el Carnaval de Barranquilla.

Hace cuatro años Nintendo se unió con Universal Pictures para producir cortometrajes sobre los personajes más importantes de la compañía. El resultado aparecerá en ‘The Super Mario Bros’, uno de los estrenos más esperados.

La productora encargada de la animación será Illumination, que también realizó películas como ‘Minions’, ‘El Grinch’ y ‘La vida secreta de tus mascotas’.

El creador de Mario Bros, Shigeru Miyamoto, está involucrado directamente en la película. El japonés le pondrá su sello para evitar que el personaje sea transformado o pierda su genuinidad.

La película contará con un reparto de actores reconocidos. Chris Pratt será el encargado de darle voz a Mario y Anya Taylor-Joy interpretará el papel de la Princesa Peach.

El argumento de la película será la rivalidad entre Mario y Bowser. El primero hará las veces de héroe y se enfrentará a su enemigo para cumplir la misión, salvar a la princesa y pasar todos los desafíos.

El objetivo del villano es visitar todos los reinos y robar estrellas. Eventualmente, llegará al reino Champiñón, en donde aparentemente Mario Bros. llegará por primera vez, ya que no reconoce a los hongos que viven allí. Uno de ellos se encargará de ser su guía por las fantásticas tierras del reino. Mientras tanto, Nintendo nos muestra imágenes de Luigi intentando escapar de los Dry Bones, o los Koopa esqueléticos.

La fecha de estreno se ha mantenido en el 7 de abril de 2023 pero podría estar sujeta a cambios.

‘Los Reyes del Mundo’ es el segundo trabajo de la directora colombiana Laura Mora, quien en diálogo con La Verdadera Alternativa de la Radio expresó que el filme nace como una necesidad de hacer cine alrededor de la condición humana, de hecho, es una marca indeleble de su trabajo, que hoy suma varios reconocimientos. 

La cinta habla sobre la desobediencia, la amistad y la dignidad que existe en el margen y en la resistencia. Es un cuento que transita entre la realidad y el delirio. Un viaje a través de paisajes del bajo Cauca, en busca de la tierra prometida. Una aventura hacia la nada donde pasa de todo. 

También hablamos con algunos de sus protagonistas. Andrés Castañeda, ‘Ra’, en la historia, mencionó que, en San Sebastián, alcanzó más que la felicidad, pues la película alza la voz por quienes, como él, son invisibilizados. Señaló que lo más duro de esta producción fue el sentirse tan acompañado durante el rodaje y en su cotidianidad, tan solo. Por otra parte, Cristian Camilo Mora quien interpreta a ‘Culebro’, dice sobre su personaje, que es una representación de su vida y de lo que ha vivido y no por elección. Davinson Flores, ‘Sere’, dijo que a pesar de las peleas que tenían entre ellos, todo se realizó con mucho compromiso.

Actualmente, estos actores naturales, se están formando en actuación en la Universidad de Antioquia. 

La película ha sido seleccionada por la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas para representar a nuestro país en los Premios Óscar 2023. Su estreno será el próximo 13 de octubre en Colombia.    

Más de 40 largometrajes de 31 países invitados, hacen parte del ‘Bogotá International Film Festival’ (BIFF), que además estrenará varios proyectos cinematográficos muy esperados por el público. 

El Festival estará compuesto por la proyección de películas; actividades académicas, que se abordan en el ‘BIFF Bang!’; paneles de industria y de las más recientes películas galardonadas del circuito internacional. 31 países, 18 óperas primas, 18 películas dirigidas por mujeres y dos estrenos mundiales, serán parte de la programación.  

Y aunque todas las cintas son importantes, hay que resaltar algunas por su impacto en los recientes festivales, ‘Pepe Cáceres, de Camilo Molano y el director Sebastián Eslava; ‘Rebelión’, dirigida por José Luis Rugeles que cuenta la vida del cantante colombiano Joe Arroyo y ‘La Maternal’ de la directora Pilar Palomero quien también estuvo en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. 

Por otra parte, hay que mencionar que se realizará un homenaje a ‘Fábula cine’, la casa productora de la película ‘Una mujer fantástica’ del chileno Sebastián Lelio. Con este homenaje, el BIFF le da un reconocimiento al trabajo de la productora, que ya ha sido premiada con el Óscar a mejor película de idioma extranjero y nominado por ‘Jackie’ con la actuación de Natalie Portman y por ‘Spencer’ protagonizada por Kristen Stewart.

El ‘¡BIFF Bang!’, está centrado en las siguientes temáticas: Taller de crítica cinematográfica, Taller de escritura de guion de cortometraje, Taller de producción ejecutiva de cortometraje y Taller de dirección de actores, que contará con la participación de expertos. 

Las películas están divididas por secciones:

Colombia viva: Este año se presenta una contundente sección que constituye un caleidoscopio de miradas contemporáneas del país y sus ciudadanos, tanto dentro de sus límites territoriales como por fuera de ellos.

Espíritu joven: Obras de nuevos directores y miradas al mundo de los jóvenes por parte de cineastas más experimentados. Títulos arriesgados y desafiantes que juegan con géneros para crear películas únicas en su especie.

Fantasmas del pasado: Una de las secciones más representativas del BIFF usa una multiplicidad de medios para plantear preguntas incómodas y problemáticas al pasado, desde la observación, explícita o no, de sus efectos en el presente.

Clases de lucha: Películas comprometidas políticamente, que abordan combates tan dispares como las luchas por tener una vida digna, por autodeterminarse, por la diferencia sexual o por tener justicia, con miradas sensibles enfocadas en personajes rechazados por un mundo cada vez más uniforme.

Masters: A esta sección llegan las nuevas obras de directores como João Pedro Rodrigues, Hong Sang-soo y Carla Simón, entre otros, premiadas en grandes festivales del mundo.

Miradas expandidas: ARTBO se une al BIFF para ofrecer una serie de películas que buscan disolver los límites entre el lenguaje audiovisual y otros campos de la creación. Las películas que conforman esta categoría proponen registros que se deslizan libremente entre el documental y la ficción, lo experimental y lo narrativo, el cine y las artes plásticas.

Retrospectiva Fábula: Homenaje a la productora chilena ‘Fábula’, fundada en 2004 por Pablo Larraín y Juan de Dios Larraín.

Cine conciertos: Se proyectará ‘Sumurun’, una de las obras que definió la carrera del legendario Ernst Lubitsch, llega de la mano del Goethe Institut.

Biff Kids: Una categoría reservada para niños y adolescentes, con el apoyo de la Secretaría de Educación de Bogotá, el BIFF junto con los profesionales de la industria y varios docentes de los colegios participantes, se acerca a los más pequeños con títulos lúdicos y pedagógicos. 

Toda la programación se puede consultar en el siguiente enlace.

Las proyecciones de las películas se realizarán en la Cinemateca de Bogotá y multiplex Avenida Chile. También se visitarán algunos barrios de Bogotá con la ‘Cinemateca Rodante’. 

La directora Laura Mora, las productoras Cristina Gallego y Mirlanda Torres y los protagonistas Andrés Castañeda, Cristian Camilo Mora, Davison Flores, Brahian Steven Acevedo y Cristian Campaña, recibieron ‘La Concha de Oro’ a mejor película en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián. 

“Gracias por querer acogernos y dialogar con esta ‘peli’, ha sido un esfuerzo enorme, una película muy difícil de hacer. Llevamos un año pedaleando con este casting absolutamente maravilloso que nos ha enseñado absolutamente todo de la vida, de la dificultad, de la belleza”, aseguró emocionada la directora Laura Mora. 

La película, que ya también se había alzado con el ‘Premio Signis’ de la Asociación Católica Mundial para la Comunicación, por rescatar valores como la solidaridad y la fraternidad y el ‘Premio Feroz’, entregado por la prensa española, se había convertido, desde su función para medios de comunicación y la pasada premier, en favorita dentro del Festival. 

‘Los Reyes del Mundo’, se convierte en la octava cinta latinoamericana en ganar una Concha de Oro. Por su parte, la directora, Laura Mora, también hace historia por haber sido la primera colombiana en obtener este reconocimiento. 

Los protagonistas, Andrés Castañeda, Cristian Camilo Mora, Davison Flores, Brahian Steven Acevedo y Cristian Campaña, pudieron ver la película por primera vez en San Sebastián, donde fueron aplaudidos durante varios minutos por más de 1.700 asistentes a la premier, lo cual llenó, de mucha emoción, a estos jóvenes antioqueños. Este reconocimiento les permite soñar, de alguna manera, en trascender en esta industria como actores naturales. “Ver esta película me cambió la vida, una vida que ya no quiero”, expresó Andrés Castañeda, quien interpreta a Rá. “Nunca pensé salir de mi barrio, un lugar que es tan difícil, que con solo mencionarlo la gente se asusta y hoy mi realidad de haber nacido en la pobreza, crecido con hambre, sudor y lágrimas, cambia. Por eso, me emocionó que las personas sintieran la película como yo mismo la sentí”.  

La cinta obtuvo el último premio del Estímulo Integral del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico y es producida por ‘Ciudad Lunar Producciones’ y ‘La Selva Cine’. En Colombia ´Los Reyes del Mundo’ se estrenará en las salas de cine en Colombia, el próximo 13 de octubre. 

Vea el tráiler de la película en el siguiente enlace    

Cantante, actriz, compositora, empresaria, productora y modelo, estos son algunos títulos que describen a Withney Houston Su vida estuvo marcada por el soul gracias a su madre, Cissy Houston, quien también era cantante. Reconocida a nivel mundial por canciones como ‘Greatest love of all’, ‘Saving all my love for you’, ‘I have nothing’ y ‘I wanna dance with somebody’, (Quiero Bailar Con Alguien), aquella que le da título a la película.

Houston saltó a la fama en 1985 con su álbum debut homónimo y en 1992 protagonizó la película ‘The Bodyguard’ que obtuvo un gran éxito.

“La película es un retrato sin restricciones de la mujer compleja y multifacética detrás de ‘La Voz’. Desde la niña del coro de Nueva Jersey hasta una de las artistas discográficas más vendidas y premiadas de todos los tiempos. El público emprende un viaje inspirador, conmovedor y muy emotivo a través de la vida y la carrera pioneras de Houston, con actuaciones impresionantes y una banda sonora de los éxitos más queridos del ícono como nunca antes los habías escuchado. ¿No quieres bailar?”, se lee en la descripción oficial.

En cuanto a su vida personal, se casó con el cantante Bobby Brown y este matrimonio fue uno de los más mediáticos entre la década de los 90 y los 2000 por la adicción a las drogas que ambos compartían. Tuvieron una sola hija, Bobbi Kristina Brown, y terminaron por divorciarse en 2007. Cinco años después, en 2012, Whitney se ahogó accidentalmente en la bañera de su residencia en Beverly Hills.

Su ascenso a la fama y su impacto en la música serán contados en esta película que verá la luz el próximo 21 de diciembre y que fue dirigida por Kasi Lemmons, protagonizada por Naomi Ackie, reconocida por su papel en la serie ‘The End of the F***cking World’, junto a Ashton Sanders como Bobby Brown, Stanley Tucci como Clive Davis, Clarke Peters le dará vida a John Houston, padre de Whitney y Tamara Tunie que interpreta a Cissy Houston, madre de la cantante.

La película sobre Pablus Gallinazo nos comparte la experiencia de su encierro voluntario mientras gran parte de la población intenta acostumbrarse a este nuevo modo de vida, que se exige por la propagación de la pandemia. Para Pablus es algo normal, él ya se había acostumbrado a salir solo una vez a la semana para lo necesario, su casa es ese espacio donde se permite vivir lo que más le interesa; desde ahí́ escribe una novela y ahora trabaja con su esposa y la Sinfónica de la Universidad Autónoma de Bucaramanga, en los arreglos de varias de sus canciones que pretenden preservar su legado y dar a conocer a otras generaciones uno de los artistas más importantes que ha tenido el departamento de Santander.

Sin lugar a duda, uno de los más célebres intérpretes de música protesta de Colombia fue el poeta, narrador y cantautor Gonzalo Navas Cadena, popularizado bajo el seudónimo de ‘Pablus Gallinazo’.

Sus canciones con mensaje se intensifican en himno de la juventud inconforme y de las víctimas de la iniquidad social. Con música casi hablada, letras influenciadas por la poesía, los movimientos sociales de los sesenta en Colombia y homenajes al amor, a la vida y a la risa, Pablus Gallinazo se convirtió en la voz cantante del Nadaísmo, desde la década del 60 e hizo parte de ese movimiento poético, al que se integró luego de ganar el Premio Nadaísta de Novela con su obra ‘La Pequeña Hermana’.

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con su director, Alberto Gómez Peña sobre su nueva obra tras hacer ‘Ríos de Ceniza’. El director y profesor universitario nos habló de cómo llegó al músico y su proceso creativo en el documental. 

Hoy, Pablus Gallinazo disfruta de la vida en familia en su finca de retiro, cerca de Bucaramanga, junto a su actual esposa, Tita Pulido, con quien coescribió ‘El Libro de los Amados’. 

Con 80 años y 60 de carrera artística, Pablus es un referente con el que podemos construir cultura y no empezar desde cero, su importancia en la historia del arte de nuestro país debe quedar plasmada y que mejor que en una pieza audiovisual. 

La idea de retratar la historia de Gallinazo nace del guionista y productor Dago García y del empresario Gustavo Gómez, quienes emprenden la búsqueda de un director para darle inicio al proyecto.

Los escenarios escogidos fueron su hogar, su parcela en Lebrija, la Casa del Libro Total y las calles de Bucaramanga y Piedecuesta. Una historia contada por su protagonista el propio Pablus y su esposa Tita Pulido, con la participación de su hijo Eneas Navas y de personajes como: Carlos Vives, Edson Velandia y Andrea Echeverry, quienes vieron en Gallinazo una inspiración artística y cultural.

Serán más de 30 largometrajes distribuidos en cinco categorías: Inéditos, Premieres, Clásicos y Fiesta de Cine de Animación.  Las películas que componen cada apartado, contarán con eventos especiales y encuentros con los invitados nacionales e internacionales; los realizadores de Selva roja, Juan José Lozano y Antoine Germa;  el actor francés de Louloute Bruno Clairefond y el director colombiano de La Jauría, Andrés Ramírez Pulido. 

Esta será una gran oportunidad para descubrir a los realizadores más relevantes de esta cinematografía y de revisitar algunas de sus películas canónicas.

Jaime E. Manrique, director de LABORATORIOS BLACK VELVET, aseguró “Luego de estos dos años, llegamos a la comprensión de la idea de estar juntos como algo fundamental: las historias, que son lo que nos constituye como seres humanos, se construyen en conjunto; es cuando nos reunimos que contamos nuestras historias y nos tomarnos de las manos, como sucede también cuando coproducimos películas y construimos nuevos proyectos, significados, amistades y emociones”.

La cinta que abre el evento es ‘Hommes au bord de la crise de nerfs’ (Hombres al borde de un ataque de nervios), dirigida por Audrey Dana; encontraremos a ‘La jauría’, ópera prima de Andrés Ramírez Pulido ganadora del Grand Prix en la 61° Semana de la Crítica en Cannes; ‘Selva roja’, película animada franco-suiza dirigida por Juan José Lozano; entre muchas otras.

Así mismo, el Festival de Cine Francés reúne lo más destacado de la cultura cinematográfica francesa. Se llevará a cabo del 22 de septiembre al 5 de octubre, y del 6 al 12 de octubre en Armenia, Barranquilla, Bucaramanga, Cali, Cartagena, Manizales, Medellín, Pereira, Santa Marta, Fusagasugá, Sincelejo y Villa de Leyva.

Esta edición cuenta, además, cuenta con la colaboración de la Red de Espacios Audiovisuales (REA) del Instituto de Fomento a la Creatividad y la Innovación - Ministerio de Cultura y Patrimonio.

Más información y programación completa en la página web del Festival.

Serán funciones virtuales y presenciales en esta versión de la Temporada de Cine Colombiano que inició el 15 de septiembre y va hasta el 10 de diciembre, tiempo cuando los asistentes podrán disfrutar de más de 40 títulos de cortometrajes y largometrajes de ficción, documental y animación que reflejan la diversidad cultural y étnica del país, además de la riqueza medioambiental.   “Lo que buscamos cada año es poner el foco en una región y la Amazonia será la invitada debido a las complicadas condiciones de acceso al cine y nos pareció que para este año sería muy buena opción estar ahí”, dijo en LAUD 90.4 FM ESTÉREO, Omar Sandoval, vocero de Colombia.   Para 2022 las funciones especiales serán en distintos municipios de Cundinamarca, Chocó, Nariño, Antioquia, La Guajira, Valle del Cauca, Cauca y Bolívar. Entre la programación, también estará incluida la Maleta de la Diversidad del Ministerio de Cultura, compuesta por una colección de 20 cortometrajes que rescatan el patrimonio cultural de Colombia.    Algunas de las producciones que se exhibirán son:

•    Cantos que inundan el río de Germán Arango, en Andagoya, San Basilio de Palenque y el Valle del Cauca

•    El film justifica los medios de Jacobo del Castillo, en Santander de Quilichao y Maicao

•    Gallo de pelea de Harold De Vasten, en Trujillo

•    Fósforos mojados de Sebastián Duque, en Cali

•    Si dios fuera mujer de Angélica Cervera Aguirre, en Bogotá

•    Las razones del lobo de Marta Hincapié Uribe, en Apartadó

•    Entre fuego y agua de Viviana Gómez Echeverry, en Vereda Motilón, Pasto e Ipiales

•    Mesa de tareas de Andrea Rey, en Soacha.