Esta puesta en escena de la Casa Kilele, retrata a partir de lo íntimo y familiar las heridas abiertas de un país que ha vivido el desplazamiento, la desaparición forzada y el silencio impuesto.

‘La Visita’, permite llegar a los asistentes a la casa de doña Ángela, una madre que ha guardado un secreto por años. Con una sonrisa tensa, abre la puerta y revela su historia: una vida marcada por la pérdida, la clandestinidad y las verdades no dichas. Su relato no es solo el suyo, sino el de tantas familias colombianas que aún hoy viven las secuelas de un conflicto que no se ha ido del todo.

Además, en Casa Kilele, usted podrá vivir una experiencia cálida y profunda desde lo humano, ya que las obras allí no solo se ven, si no que además se sienten de cerca. Es un lugar donde los asistentes comparten las mismas emociones que los actores, la misma tensión y donde el espacio se convierte en una transformación para cada historia, que continúa conservando su misma esencia, esa que permite ser un hogar para el arte vivo, para la palabra dicha al oído y para el encuentro verdadero entre artistas y espectadores. En Casa Kilele, el teatro no se observa desde lejos: se habita.

La obra estará disponible al público el 25 y 26 de abril y el 2 y 3 de mayo, a las 8:00 p.m. en Casa Kilele, ubicada en la (Calle 28A No. 16A-31), Bogotá. Para mayor información puede ingresar al siguiente link.

La experiencia del teatro sensorial gana, día a día, mayores espacios como un ejercicio en el que los espectadores pueden romper las barreras que impone el telón y explorar otras realidades por medio de los sentidos. Una técnica teatral que inició en Colombia en los años 80, impulsado en gran medida por la labor del antropólogo Enrique Vargas, quien indagó profundamente en esta rama de la dramaturgia.

Inspirados en su trabajo, y en homenaje también a sus esfuerzos, los artistas Nelcy Patiño y Mauro Satori han impulsado Tenue Silente Teatro, una propuesta en la que, con luz tenue, diversos estímulos sensoriales y la experiencia inmersiva, los nuevos talentos teatrales y el público podrán descubrir historias, recuerdos y momentos, potenciados desde otros aspectos de la memoria como el oído, el olfato y el tacto.

“Las obras sensoriales son muy sutiles, son realmente puestas en escena que custodian las emociones de quienes nos visitan en nuestros montajes (...) Van a encontrarse con cosas que están en sus recuerdos, en sus memorias, en su ser, en sus propias historias”, reveló Mauro Satori.

En ese sentido, cada uno de los espectadores (también llamados visitantes o imaginantes) recorre diversas cámaras en las que por medio de un juego y una pregunta se vincula al actor o ‘habitante’, e inicia un viaje profundo a los recuerdos, a las vivencias y a los sentidos, convirtiéndose en una experiencia única y muy personal para los visitantes.

Además de esta propuesta teatral, para la cual próximamente se anunciarán fechas, Tenue Silente Teatro se ha convertido en un laboratorio de exploración sensorial dirigido a actores en formación y nuevos talentos, guiados en la interpretación desde otros sentidos, y no desde las metodologías tradicionales.

“Apelando un poco a ese conocimiento a partir de las discapacidades, de lo que sucede cuando se desarrollan los sentidos desde otro lugar, se hace el proceso de formación sin la visión, llegando primero con el olfato y otros sentidos, apelando a las memorias y de lo que les suscita, empezamos a hablar de la técnica, a componer y a construir”, acotó la artista Nelcy Patiño.

Precisamente, como resultado de este trabajo creativo, desde Tenue Silente Teatro se viene trabajando en una puesta en escena llamada ‘Mas de 100’, en la que se alza la voz contra el machismo y se exaltan historias inspiradoras de mujeres que han sido invisibilizadas a lo largo de la historia.

Por: Alejandro Poveda.

El evento contará con diferentes horarios en donde todas las familias podrán disfrutar de varias actividades en compañía de los niños. Esta será una 'noche simulada de camping' con un cielo estrellado que los transportará fuera de la ciudad.

Los participantes construirán su propia carta celeste y aprenderán a identificar las constelaciones, mientras descubren las historias mitológicas que los antepasados dejaron plasmadas en el firmamento.  Es importante tener en cuenta que debe llevar sleeping bag, cobija, esterilla o cualquier otro elemento que les permita acostarse cómodamente en el suelo durante la actividad.

Esta actividad se llevará a cabo en el Planetario de Bogotá hasta el próximo 20 del abril. Para mayor información puede consultar la página web. 

El reconocido fotoperiodista Federico Ríos ganador del prestigioso World Press Photo convierte este mes, la Red de Bibliotecas Públicas de Bogotá en el escenario de una experiencia única con la exposición ‘Orinoquia, legado llanero’, una exhibición, instalada en la Biblioteca Pública Julio Mario Santo Domingo, que estará abierta al público con entrada libre hasta el próximo 30 de abril.

A través de su lente, Ríos transporta a las personas a la Serranía de Manacacías, el Parque Nacional Natural más reciente de Colombia, capturando la esencia de la Orinoquía con imágenes que son testimonio de biodiversidad, cultura y resistencia. Durante año y medio, el fotógrafo recorrió sabanas, ríos y comunidades llaneras, documentando el vínculo profundo entre los ecosistemas y quienes los habitan.

Las fotografías revelan mucho más que paisajes y fauna silvestre: muestran la vida cotidiana de comunidades que, por generaciones, han sido guardianas del territorio. Desde los atardeceres dorados hasta rituales ancestrales, cada imagen es una invitación a reflexionar sobre el equilibrio entre desarrollo y conservación.

Más allá de su valor estético, ‘Orinoquia, legado llanero’ es un llamado urgente a proteger uno de los corredores biológicos más importantes de Colombia, que conecta a los Andes con la Amazonía. Además, resalta el papel crucial de la región en la mitigación del cambio climático y la preservación de especies endémicas. Ideal para los amantes de la fotografía, la naturaleza y la cultura, que quieren conocer, desde la capital, el latido de un ecosistema que define la identidad colombiana.

Fecha: Hasta el 30 de abril Lugar: Biblioteca Pública Julio Mario Santo Domingo Entrada: Libre

Esta iniciativa busca reunir a jóvenes de distintos contextos para reflexionar sobre las formas de resistencia frente a los discursos que niegan el conflicto armado en Colombia.

Durante el encuentro, se abordarán temas como la construcción de memoria histórica, la verdad y la paz, a través de estrategias participativas que incluyen el diálogo, la creación artística y la expresión colectiva. La actividad propone el uso de herramientas como el collage y el performance para que los participantes puedan representar sus ideas, experiencias y apuestas por la memoria.

El taller será orientado por el colectivo ‘Atempo’, un grupo interdisciplinario que combina pedagogía, arte y acción comunitaria para promover ejercicios de memoria desde una perspectiva juvenil y crítica. Esta jornada hace parte de la estrategia ‘La cultura es el centro’, liderada por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá.

La participación es gratuita y está dirigida especialmente a jóvenes interesados en los temas de Derechos Humanos, memoria y paz. Este tipo de espacios contribuyen al reconocimiento de las diversas voces juveniles que, desde sus territorios, buscan transformar el presente a través de la palabra, el arte y la acción colectiva.

¿Cómo participar?

•    Fecha: 11 de abril de 2025. •    Hora: 2:00 p.m. a 5:00 p.m. •    Lugar: Museo de la Ciudad Autoconstruida, Calle 71h sur #27-79. •    Entrada libre, sin inscripción previa, aforo sujeto a capacidad.

Por: Lina Rincón.

Trampas verdes, especies exóticas, aromas y secretos serán algunos de los temas principales de la ‘VI Exposición de Plantas Carnívoras ¡Déjate Atrapar!’. Un evento que durante tres días brillará en el corazón verde de la ciudad y ofrecerá un recorrido único con más de 40 actividades alrededor del reino vegetal.

Los asistentes podrán admirar cerca de 500 ejemplares con características únicas, además de adentrarse a su historia, cuidados y mitos. Dentro del catálogo, resalta la ‘Venus Atrapamoscas’ conocida en el mundo de la ciencia como ‘Dionaea Muscipula’, una carnívora sorprendente que ha inspirado varias películas de ficción.

“Se llevarán a cabo talleres de origami, pintura, biomodelado e ilustración que tratarán temas como las estrategias de supervivencia de las plantas carnívoras, guías prácticas para su cuidado y consejos para saber cómo crear una colección propia”, explicó el Jardín Botánico de Bogotá en su página web.

La exposición se dividirá en cuatro espacios diferentes que se dividirán por el tipo de trampa de las plantas:

-    Aula Ambiental: Estarán las plantas carnívoras que usan la técnica de los pelos y superficies pegajosas.

-    Domo Educativo: Será el escenario para las plantas carnívoras de trampas activas con plegamiento de hojas.

-    Monóptero: Las protagonistas serán las carnívoras de trampas de succión, que capturan a sus insectos y otros organismos de una forma rápida y sellan a la presa con sustancias viscosas.

-    Biodiversario: Dará espacio a las especies con trampas de caída, que suelen tener una sección productora de néctar cerca de la entrada y también pueden ser de colores brillantes.

El evento se llevará a cabo desde el 4 hasta el próximo 6 de abril, estará abierto a toda la familia y contará también con obras de teatro, conversatorios, charlas, recorridos guiados y actividades especiales para niños.

Para conocer más información puedes visitar el siguiente link.

Santiago Moure, en compañía de Louis Cyfer, llevará a los espectadores a un cabaret apocalíptico donde lo absurdo y lo irónico se convierten en herramientas para explorar los conflictos del hombre contemporáneo frente al empoderamiento femenino, las nuevas masculinidades y las luchas feministas.

El montaje plantea un escenario donde el machismo, representado por Moure, se enfrenta a una crisis inesperada: la invitada estrella de su programa, una actriz porno y filósofa, decide abandonar el show, indignada por el absurdo discurso que se desarrolla. Lo que sigue es un torbellino de contradicciones, estereotipos y situaciones cómicamente desesperadas, en las que los protagonistas intentan explicar o, mejor dicho, "hombrexplicar" la compleja realidad del mundo femenino desde una visión masculina.

‘Show Del Yo: Hombrexplicando’ tiene un lenguaje mordaz y una propuesta estética que roza el delirio mezclado la risa y a la reflexión. La obra pone en evidencia los discursos obsoletos y los absurdos que surgen cuando el patriarcado se enfrenta a una nueva realidad.

Asimismo, el espectáculo mezcla elementos burlescos con multimedia, una pantalla gigante domina el escenario, siendo a la vez escenografía y personaje. La música que acompaña esta puesta en escena consta de 10 cortes en total, fue compuesta por Santiago Moure y Louis Cyfer, con los arreglos de Alejandro Gómez Cáceres.

La temporada ya está en marcha en la Sala Arlequín del Teatro Casa E Borrero, los martes y miércoles a las 8: 00 p.m. No se pierda esta experiencia provocadora, crítica y llena de sarcasmo.

La obra de teatro ‘Los Lenguajes de los Árboles’, será presentada el 5 y 6 de abril, a las 11 a.m. y 3 p.m. en el Planetario de Bogotá, en conmemoración de la celebración del mes de la niñez.  La puesta inmersiva transportará a los niños a un mundo de relatos y juegos, imágenes envolventes y música, en una creación multidisciplinar desarrollada por el Teatro Occidente.

Por otro lado, en los centros de formación Crea, los asistentes tendrán la oportunidad de construir un dispositivo artístico colectivo con dibujos, escritos y objetos simbólicos donde se reflejarán las memorias de la infancia. El 23 de abril desde las 2:00 p.m. en La Casona de la Danza de Idartes los menores en compañía de sus padres podrán experimentar a través de la danza y sus movimientos con materiales lúdicos de la Maleta Didáctica de los museos Colonial y Santa Clara. 

Para el 25 de abril, Idartes tendrá un evento con el que busca reafirmar el derecho a la niñez de crecer en entornos seguros y creativos, este contará con diferentes actividades de juegos, conversación y expresión artística.  

El sábado 26 de abril en la calle 23 No. 14-19, entre las 2:00 y las 4:00 p.m. El Castillo de las Artes realizará actividades enfocadas a promover la recreación de los niños del barrio Santa Fe, con una programación artística de pintura, dibujo, creación de artesanías, una olla comunitaria y presentaciones musicales y de danza por parte del colectivo Exotic School, serán algunas de las acciones que se realizarán este día fomentando el desarrollo y la recreación de la niñez. 

El Parque Simón Bolívar también será uno de los escenarios para la celebración, con la presentación de ‘Lero,lero’, arte y juego, por parte del programa Nidos - Arte en Primera Infancia y Crea, este evento contará con experiencias artísticas, talleres, emprendimientos, obras escénicas y musicales, además del concierto de la agrupación Tu Rockcito.

Como aliado para la actividad está la Comisión intersectorial para la organización de la celebración del día de la niñez y la recreación, de la cual hacen parte entidades como el Ministerio de Educación, el ICBF, la Corporación Juego y Niñez, entre otras. Asimismo, el programa Nidos llevará obras escénicas y musicales a diversos espacios de la ciudad, promoviendo la exploración y el juego en la primera infancia. 

Para conocer la programación completa, visite el siguiente enlace.

La Red Distrital de Bibliotecas Públicas – BibloRed, lidera el programa ‘Proyectos Bibliotecarios Comunes’, una estrategia que busca promover y fortalecer las bibliotecas públicas y privadas de Bogotá, en especial las comunitarias, con el fin de visibilizar su papel como centros culturales y de servicios en los territorios. Por esta razón recuerda que tiene abierta las inscripciones para que las mismas hagan parte de las iniciativas que se desarrollarán en el 2025.

¿Cuáles serán los proyectos colaborativos?

•    Ambiente y territorios bioculturales: Tiene como fin crear programas que articulen las prácticas de las bibliotecas comunitarias alrededor de la defensa y conservación de los ecosistemas con las apuestas de lectura, escritura y oralidad en los barrios.

•    Memoria y patrimonio: Se centra en rebustecer los procesos bibliotecarios populares como escenarios de construcción, investigación, visibilización y articulación de memorias e identidades barriales y rurales.

•    Ciencia comunitaria y cultura digital: Se enfoca en fortalecer la apropiación de tecnologías y la creación de conocimiento colaborativo como nodos de participación ciudadana entre bibliotecas públicas y comunitarias.

•    Formación e investigación en liderazgos comunitarios: Los proyectos de este eje temático tienen el propósito de potenciar, mediante procesos formativos y de investigación, la emergencia de liderazgos comunitarios en estos espacios de lectura.

•    Apropiación territorial: Busca vigorizar y visibilizar las actividades culturales y presentaciones artísticas.

¿Cómo participar?

•    Los interesados solo deben inscribirse en el enlace ‘Proyectos Bibliotecarios Comunes’ que está publicado en la página web de BibloRed. 

•    Estar atentos a la confirmación para que inicie su participación en la socialización. La próxima cita está prevista para el sábado 5 de abril de 2025 desde las 8:00 a. m. a 12:30 p.m. en la Sala colaborativa de la Universidad Jorge Tadeo Lozano (Carrera 4 # 22-61).

Los ‘Proyectos Bibliotecarios Comunes’, hace parte de la estrategia ‘Barrios vivos’ y su objetivo es construir agendas compartidas entre bibliotecas reconociendo su papel como espacios donde se cruzan saberes, afectos, memorias, redes solidarias e innovación social.

Conozca los criterios de selección y mayor información, aquí.

Con información de BibloRed.

Esta iniciativa es promovida por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte (SCRD) en alianza con la galería Obras en Calle by OPE/Outdoor Publicidad Exterior, con el objetivo de homenajear a las mujeres y su impacto en la sociedad.

La exposición destaca la creatividad y diversidad de perspectivas femeninas, abarcando temas como la identidad, el cuerpo, el hogar y la resistencia. Cada una de las artistas participantes aporta su visión única a esta muestra, que busca no solo embellecer el espacio público, sino también generar reflexión y diálogo en torno a los derechos de las mujeres y su papel en la construcción social.

La exposición estará disponible hasta el primero de mayo de 2025, permitiendo a los ciudadanos disfrutar gratuitamente de una experiencia artística única en ubicaciones clave como la Autopista Norte, Banderas, Primero de Mayo y la Calle 100. Con esta iniciativa, Bogotá reafirma su compromiso con la cultura, la equidad y la transformación del espacio urbano en un lienzo de inspiración y conciencia social.

Por: Lina Rincón.