En Amantes del Círculo Polar hablamos con la gerente Eva Lucía Díaz y Liliana Chicuazuque, profesional misional de la Gerencia de Arte Dramático de Idartes sobre los detalles de la convocatoria para 2022.  Escuche y vea la entrevista en el siguiente enlace

“Tenemos un portafolio que es bien diverso, en términos interdisciplinares para que los artistas puedan participar”, menciona Eva Lucía sobre los estímulos, además, comenta que estas convocatorias son una forma de fomento a las artes para fortalecer los procesos de creación, circulación y formación del sector, sobre todo, después de esta época de aislamiento, donde la pandemia afectó gravemente la cultura. 

Por su parte Liliana Chicuazuque, explicó de qué manera están dispuestas cada una de las becas que conforman todo el portafolio para el 2022. 

“Siempre va a ser una novedad tener un portafolio distrital de estímulos para la ciudadanía, especialmente para los artistas porque es la oportunidad de apoyar esos proyectos, estos sueños, estas actividades que tienen los artistas bogotanos para circular, crear, para su formación”, afirma Liliana. 

Las becas que están abiertas y disponibles para los artistas que deseen postularse son: 

Beca de creación Bogotá Ciudad Escenario. Ofrece una bolsa de 145 millones. Cierra el 28 de marzo.  Beca Bogotá experiencia escénica - Diversidad, comunidades y territorios. Tiene una bolsa de 40 millones. Cierra el 28 de marzo. 

Beca Bogotá proyecta la escena - Fortalecimiento a proyectos de gestión. Ofrece un estímulo por 40 millones. Cierra el 7 de abril. 

Beca Bogotá Teatral y Circense - Circulación nacional. Bolsa de estímulos de 50 millones. Cierra el 18 de abril.

Residencia nacional en teatro y circo. Tiene una bolsa de estímulos de 15 millones. Cierra el 9 de mayo. 

Pasantía nacional en escenotecnias, gestión y producción teatral. Ofrece estímulos por 30 millones. Cierra el 10 de mayo. 

Premios Bogotá Teatral y Circense - Teatro en estudio. Ofrece 25 millones. Cierra el 6 de junio. 

Premios Bogotá Teatral y Circense - Dramaturgia femenina. Ofrece 10 millones. Cierra el 6 de junio. 

Becas de investigación de las artes. Estímulos por 35 millones. Cierra el 22 de abril

Beca periodismo y crítica de las artes. Tiene una bolsa de estímulos de 12 millones. Cierra el 22 de abril.  Becas serie podcast para la circulación de investigaciones finalizadas. Estímulos por 5 millones. Cierra el 22 de abril. 

Beca de investigación de experiencias o procesos de las prácticas artísticas en Bogotá. Ofrece estímulos por 15 millones. Cierra el 22 de abril. 

Para consultar más información de las becas, ingrese en la página web de Idartes.

Adicionalmente la gerente invita a los interesados en el programa de salas concertadas a participar de la convocatoria de Salas Concertadas que cerrará el 23 de marzo. Pueden participar personas jurídicas que tengan infraestructura dedicada a la circulación del teatro y las artes circenses. 

Pueden postularse en el siguiente link. 

Esta gala fue presentada por la actriz Rebel Wilson, quien, con su particular estilo, divirtió a los asistentes y además envió una señal de desprecio al presidente Putin. Algunos de los asistentes se mostraron solidarios con la situación en Ucrania y portaron prendas alusivas al país.

En cuanto a los ganadores, se pueden destacar al ‘Poder del Perro’ que obtuvo el reconocimiento a mejor película y mejor película británica ‘Belfast’. Will Smith, se llevó el premio a mejor actor principal, Joanna Scanlan fue la mejor actriz principal por ‘Después del Amor’, Ariana DeBose, fue mejor actriz de reparto por ‘West Side Story’ y Troy Kotsur se llevó el premio a mejor actor de reparto por ‘Coda’, este último es el primer reconocimiento a un actor sordo que se entrega en los premios.

Por otra parte, ‘Encanto’, fue escogida como la mejor película animada entre ‘Flee’, ‘Luca’ y ‘Los Mitchells vs las Maquinas’. La cinta sigue cosechando éxitos y se alista para la próxima gala en los Oscar.

Madres Paralelas de Pedro Almodóvar no quedó elegida como mejor película extranjera, en cambio el reconocimiento se entregó a la película japonesa ‘Drive my Car’, un suceso que decepciona un poco, por la trayectoria del director del país ibérico.   

Aquí la lista completa de ganadores, de esta ceremonia que precede a los premios Óscar que se llevarán a cabo el próximo 27 de marzo.

Mejor película

Ganadora: The Power of the Dog (El poder del perro).

Belfast

Don't Look Up (No mires arriba)

Dune

Licorice Pizza

Mejor película británica

Ganadora: Belfast

After Love

Ali & Ava

Boiling Point

Cyrano

Everybody's Talking About Jamie

House of Gucci

Last Night in Soho

No Time to Die

Passing

Mejor actriz principal

Ganadora: Joanna Scanlan - After Love

Lady Gaga - House of Gucci

Alana Haim - Licorice Pizza

Emilia Jones - Coda

Renate Reinsve- The Worst Person in the World

Tessa Thompson – Passing

Mejor actor principal

Ganador: Will Smith - King Richard

Adeel Akhtar - Ali & Ava

Mahershala Ali - Swan Song

Benedict Cumberbatch - The Power of the Dog

Leonardo DiCaprio - Don't Look Up

Stephen Graham - Boiling Point

Mejor actriz de reparto

Ganadora: Ariana DeBose - West Side Story

Caitriona Balfe - Belfast

Jessie Buckley - The Lost Daughter

Ann Dowd - Mass

Aunjanue Ellis - King Richard

Ruth Negga - Passing

Mejor actor de reparto

Ganador: Troy Kotsur - Coda

Mike Faist - West Side Story

Ciaran Hinds - Belfast

Woody Norman - C'mon C'mon

Jesse Plemons - The Power of the Dog

Kodi Smit-McPhee - The Power of the Dog

Mejor dirección

Ganadora: Jane Campion - The Power of the Dog

Aleem Khan - After Love

Ryusuke Hamaguchi - Drive My Car

Audrey Diwan - Happening

Paul Thomas Anderson - Licorice Pizza

Julia Ducournau - Titane

Premio a la estrella emergente

Ganadora: Lashana Lynch

Ariana DeBose

Harris Dickinson

Millicent Simmonds

Kodi Smit-McPhee

Debut destacado de un escritor, director o productor británico

Ganador: The Harder They Fall - Jeymes Samuel (writer/director)

After Love - Aleem Khan (writer/director)

Boiling Point - James Cummings (writer), Hester Ruoff (producer)

Keyboard Fantasies - Posy Dixon (writer/director), Liv Proctor (producer)

Passing - Rebecca Hall (writer/director)

Mejor película de habla no inglesa

Ganadora: Drive My Car

The Hand of God

Parallel Mothers

Petite Maman

The Worst Person in the World

Mejor documental

Ganador: Summer of Soul (Or, When The Revolution Could Not Be Televised)

Becoming Cousteau

Cow

Flee

The Rescue

Mejor película animada

Ganadora: Encanto

Flee

Luca

The Mitchells vs The Machines

Mejor guion original

Ganadora: Licorice Pizza - Paul Thomas Anderson

Being The Ricardos - Aaron Sorkin

Belfast - Sir Kenneth Branagh

Don't Look Up - Adam McKay

King Richard - Zach Baylin

Mejor guion adaptado

Ganadora: Coda - Sian Heder

Drive My Car - Ryusuke Hamaguchi

Dune - Denis Villeneuve

The Lost Daughter - Maggie Gyllenhaal

The Power of the Dog - Jane Campion

Banda sonora original

Ganadora: Dune - Hans Zimmer

Being the Ricardos - Daniel Pemberton

Don't Look Up - Nicholas Britell

The French Dispatch - Alexandre Desplat

The Power of the Dog - Jonny Greenwood

Mejor casting

Ganadora: West Side Story - Cindy Tolan

Boiling Point - Carolyn McLeod

Dune - Francine Maisler

The Hand of God - Massimo Appolloni, Annamaria Sambucco

King Richard - Rich Delia, Avy Kaufman

Mejor fotografía

Ganador: Dune - Greig Fraser

Nightmare Alley - Dan Laustsen

No Time To Die - Linus Sandgren

The Power of the Dog - Ari Wegner

The Tragedy of Macbeth - Bruno Delbonnel

Mejor diseño de vestuario

Ganadora: Cruella - Jenny Beavan

Cyrano - Massimo Cantini Parrini

Dune - Robert Morgan, Jacqueline West

The French Dispatch - Milena Canonero

Nightmare Alley - Luis Sequeira

Mejor edición

Ganador: No Time To Die - Tom Cross, Elliot Graham

Belfast - Una Ni Dhonghaile

Dune - Joe Walker

Licorice Pizza - Andy Jurgensen

Summer Of Soul (Or, When The Revolution Could Not Be Televised) - Joshua L Pearson

Mejor diseño de producción

Ganadora: Dune - Patrice Vermette, Zsuzsanna Sipos

Cyrano - Sarah Greenwood, Katie Spencer

The French Dispatch - Adam Stockhausen, Rena DeAngelo

Nightmare Alley - Tamara Deverell, Shane Vieau

West Side Story - Adam Stockhausen, Rena DeAngelo

Mejor maquillaje y peinado

Ganadoras: The Eyes of Tammy Faye - Linda Dowds, Stephanie Ingram, Justin Raleigh

Cruella - Nadia Stacey, Naomi Donne

Cyrano - Alessandro Bertolazzi, Sian Miller

Dune - Love Larson, Donald Mowat

House of Gucci - Frederic Aspiras, Jana Carboni, Giuliano Mariano, Sarah Nicole Tanno

Mejor sonido

Ganadores: Dune - Mac Ruth, Mark Mangini, Doug Hemphill, Theo Green, Ron Bartlett

Last Night In Soho - Colin Nicolson, Julian Slater, Tim Cavagin, Dan Morgan

No Time To Die - James Harrison, Simon Hayes, Paul Massey, Oliver Tarney, Mark Taylor

A Quiet Place Part II - Erik Aadahl, Michael Barosky, Brandon Proctor, Ethan Van Der Ryn

West Side Story - Brian Chumney, Tod Maitland, Andy Nelson, Gary Rydstrom

Mejores efectos especiales

Ganadores: Dune - Brian Connor, Paul Lambert, Tristan Myles, Gerd Nefzer

Free Guy - Swen Gillberg, Bryan Grill, Nikos Kalaitzidis, Daniel Sudick

Ghostbusters: Afterlife - Aharon Bourland, Sheena Duggal, Pier Lefebvre, Alessandro Ongaro

The Matrix Resurrections - Tom Debenham, Huw J Evans, Dan Glass, JD Schwaim

No Time To Die - Mark Bakowski, Chris Corbould, Joel Green, Charlie Noble

Mejor cortometraje británico

Ganador: The Black Cop

Femme

The Palace

Stuffed

Three Meetings of the Extraordinary Committee

Mejor cortometraje animado

Ganador: Do Not Feed the Pigeons

Affairs of the Art

Night of the Living Dread

La nueva película de Pedro Almodóvar, se estrenó hace semanas en Netflix y es una joya que debió ser nominada a los premios Óscar.

Así como se suele hablar del universo de Marvel o el paralelo de Spiderman, el cineasta español lo tiene, se identifica por ser femenino. En ‘Madres Paralelas’ las mujeres son las protagonistas, con una enorme Penélope Cruz que interpreta a Janis, una mujer contradictoria, madre, fotógrafa, amante y siempre en búsqueda de la verdad. 

Fiel a nuestro principio de no destripar las películas, solo podemos decir que, Janis es una mujer madura que busca ser madre y que lucha por encontrar los restos de sus familiares desaparecidos en medio de la dictadura.

Al momento de dar a la luz comparte habitación con otra madre soltera, Ana (Milena Smit), adolescente con una historia tormentosa que la obligo a dejar su pueblo y vivir con su madre, Teresa (Aitana Sánchez) que a pesar de estar en una edad madura logra que su carrera como actriz despegue, así que tendrá que enfrentar el reto de dejar a su pequeña hija que recién es madre. 

Janis es un personaje fuerte, ingeniosa, lleno de sororidad, su atractivo físico está desbordado, todos los que la rodean sienten una fuerte atracción por ella, como profesional es brillante, aunque no pase por el mejor momento laboral, su sinceridad e interés nos hacen pensar que es una especie de justiciera, pero no es perfecta la relación con la niñera, es terrible, descubrimos que hasta puede ser mala persona y entonces, pensamos que es humana y no una deidad. 

En esta cinta de Almodóvar podemos sentir que con España tenemos más en común que la lengua, hablamos de Latinoamérica como región, este territorio que ha sufrido el poder de los sátrapas, en el que miles de familias aun buscan la verdad, los huesos de sus familiares asesinados por pensar diferente y luego fueron desaparecidos. 

Por esa razón Galeano está presente con sus palabras "No hay historia muda. Por mucho que la quemen, por mucho que la rompan, por mucho que la mientan, la historia humana se niega a callarse la boca".  Cuesta entender por qué España no eligió a ‘Madres Paralelas’ para que los representara en los premios Óscar, supongo que la Academia no siente nada de simpatía por el director, algo más personal que profesional. 

La película brilla por su silencio, al igual que los colores perfectos que vemos en las paredes, en los muebles, cada plano es meticuloso. Estamos en lo que el director llama una trilogía que se cierra ahora, pero inició con ‘Julieta’ y luego ‘Dolor y gloria’. 

Lo último que me cuesta entender es cómo un estreno de Pedro Almodóvar no logró ser tendencia en Netflix.  No dejo de pensar que hay una homofobia ridícula que no deja que disfrutemos de uno de los mejores directores de cine en la historia, pero esto es una opinión, la cual espero que no sea cierto, pero me cuesta entender por qué alguien en el mundo no quiere ver una cinta de Pedro Almodóvar. 

Esta convocatoria busca financiar proyectos que tengan relación con las industrias culturales, las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones, el desarrollo de software y la producción de contenidos digitales interactivos. 

“Buscamos iniciativas en todo el país que le apunten a la producción y creación de contenidos digitales que potencien la capacidad creativa de nuestros jóvenes en todas las regiones del país”, indicó la ministra de Cultura, Angélica Mayolo.

La convocatoria estará abierta hasta el 8 de abril de 2022 y se espera la participación de empresas, organizaciones, universidades, colectivos, resguardos o comunidades étnicas de todo el territorio nacional que estén involucradas con estas industrias.

‘Crea Digital’ apoyará, a modo de coproducción, el desarrollo y la realización de contenidos digitales con énfasis cultural, educativo y comercial en las siguientes siete categorías: Desarrollo de series digitales animadas; Desarrollo de juegos de video;     Desarrollo de contenidos transmedia; Pertenencia Étnica (desarrollo de series digitales animadas, videojuegos, contenidos transmedia, contenidos multimedia -sitios web no institucionales-, series web, e-books o libros digitales, series podcast, aplicaciones con contenido narrativo .apk o .ipa); Realización de series digitales animadas; Realización de juegos de video; Realización de contenidos transmedia. En los tres últimos años esta iniciativa ha apoyado a 123 creadores de contenidos digitales del país, para la creación de sus productos, muchos de los cuales, han sido llevados a mercados internacionales.

Las personas interesadas en participar de esta convocatoria pueden ingresar a la página web para conocer todos los requisitos y realizar el proceso de inscripción.

Esta historia lleva al espectador por un viaje en el tiempo, más exactamente a la década de 1850, donde se sentían los vientos de libertad que dejaron las campañas de independencia. Los esclavos buscaban un trato respetuoso, una vida digna, anhelan y luchan por su libertad. Y quien más lo deseaba era Shaila, una mujer destrozada por el dolor que representa la lucha por visibilizar, resaltar y conmemorar a la comunidad afrodescendiente, su pasado, su presente y su futuro. 

Daniel Calderón, director de la obra y de la compañía ‘Deca Teatro’, habló en ‘Amantes del Círculo Polar’ del trabajo colectivo de más de 50 personas que trabajan en la producción de esta obra. 

Escuche y vea la entrevista en el siguiente enlace

Daniel Calderón ha sido el creador de la invención pionera en Colombia de ‘Cine Interactivo y Teatro por WhatsApp’, nuevos lenguajes creativos con los que ha recibido más de 14 premios, becas y reconocimientos en los últimos cinco años. Para esta versión de ‘Shaila, una heroína entre cadenas’, se han incorporado algunas novedades. 

“En esta ocasión tenemos elementos nuevos y es que el público va a poder iluminar ciertas partes de la historia en momentos específicos. Eso no lo habíamos hecho antes y nos parece algo que estéticamente es muy bonito y además compromete al espectador en un momento preciso”, menciona el director. 

Adicionalmente la obra presenta música en vivo, del pacífico, compuesta e interpretada por Absalon Sinisterra, títeres, trabajo de objetos y telas y una interacción constante del público, quien será el encargado de musicalizar algunas escenas y decidir el rumbo de los personajes. “Es una experiencia, sin duda, frenética, y una nueva manera de ver, quizás las mismas historias de siempre, pero desde otro ángulo, desde otra perspectiva”, agrega Daniel. 

Contrariamente a lo que, usualmente, se recomienda en las salas de teatro, sobre apagar los dispositivos móviles durante la función, en este espacio se pedirá a los asistentes que usen su celular y vivan una experiencia diferente. 

El estrenó se llevará a cabo, hoy 11 de marzo y estará disponible hasta el 26 del mismo mes, los días viernes y sábados a las 7:30 p.m. en el teatro Bernardo Romero Lozada, ubicado en la Calle 46 No 28-30.  Este proyecto fue apoyado por la Beca Libertad del Ministerio de Cultura. 

Más información de boletería en el WhatsApp 3123514148.

Las dos artistas estuvieron en ‘Amantes del Círculo Polar’, desde Barcelona, hablando de la experiencia artística. 

Escuche la entrevista en el siguiente enlace

Camila Jaime directora del ‘Festival Lola Mora’ que se realiza en Roldanillo, Valle del Cauca y el cual se enfoca en la creación de espacios para la cohesión social alrededor del arte, quería trascender con su labor más allá de las fronteras del país, por eso, junto a María Fernanda López, busco convocatorias para presentarse. Tocaron muchas puertas, hasta que recibieron la grata noticia de ser aceptadas para exponer su labor en Barcelona. 

“Fue un trabajo muy duro porque es empezar de ceros, pero lo logramos. Nos presentamos a las convocatorias con dos obras que hacen homenaje a la mujer y las aceptaron”, nos cuenta Camila sobre el proceso. 

Estando en Barcelona y al presentar: ‘La Casa de Todos’ y la otra ‘Mujer Fénix’, se dio la oportunidad de realizar una dramaturgia para un montaje colectivo que se denominó ‘Desde Nuestra Raíz’ y que acompañó toda la temática de la exposición en la sala ‘Can Puget’. 

“Queremos representar la raíz de la existencia humana, no importa la etnia, ni la orientación sexual, ni de género, ni las creencias religiosas, ni la forma de pensar, sin importar nada, todos salimos del mismo lugar. Desde el día cero hasta nuestro nacimiento, este es nuestro hogar’, afirma María Fernanda sobre la pintura.  Por otra parte, ‘Mujer Fénix’, transmite un mensaje de resistencia y renacimiento, pero sobre todo de unión, como lo dice Camila. “Este es un mensaje de sororidad, que entre todas nos ayudemos y empecemos a crecer”.

El trabajo artístico de las dos colombianas ha dado frutos y han sido invitadas a quedarse un tiempo más para participar de otros eventos culturales. Pueden conocer un poco más de ellas a través de sus cuentas Maria_f_garcia_ y Camila_w_jaimes en Instagram.

En ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con la autora sobre el proceso creativo de este libro, que fue presentado en una conversación virtual con el escritor Ricardo Silva. 

Escuche y vea la entrevista en el siguiente enlace

El proceso de creación de los once cuentos, duró seis años, en los cuales, Mima se tomó el trabajo de detallar minuciosamente cada personaje para hacerlo lo más real posible. “No son grandes héroes que se las saben todas. Me gustan las debilidades, los secretos, las personas que tienen su fragilidad”, menciona la autora sobre los protagonistas de los cuentos. 

El juego, Pan de Avena, Baño vespertino, No pueden ser iguanas, Amén, ¿Alguna otra cosa?, Algo en las sienes, ¿Un beso?, De verdad es Gabriela Durán, Vamos a comer ponqué y El señor Suescún son los títulos que hacen parte de este libro, que, con un lenguaje preciso, descriptivo, ligero e irónico, presenta al público finales insospechados y un abanico de personajes sencillos y a la vez complejos. 

“Los finales son inesperados, no es lo que uno anticipa como lector, que va a suceder. Así como en la vida, las cosas no pasan como generalmente uno las ha planeado porque hay tantas otras variables. Pues aquí, en los cuentos, también es muy evidente ese giro que uno no se espera”, menciona la escritora sobre la magia de este género que la ha cautivado desde hace años. 

Mima no solo tiene una reconocida carrera de abogada y escritora, además ha incursionado en el mundo de los podcasts y es la creadora de ‘Come Cuento’, un espacio donde reconocidos escritores han sido invitados para leer un cuento y hablar de él. Han participado personalidades como, Santiago Roncagiolo, Andrés Barba, Elvira Navarro, Juan Gabriel Vásquez, Yuri Herrera y Gabriela Alemán entre otros, próximamente llegarán Mateo García (nieto de Gabriel García Márquez) y Daniel Samper Pizano.

Escuche el podcast en el siguiente enlace

‘Once Desencuentros’ ya se encuentra en las librerías Tornamesa, Nacional, Lerner, Casa Tomada, Fondo de Cultura Económica y Panamericana. Así mismo se encuentra en las plataformas digitales.

Una de las salas más emblemáticas de la ciudad es la sala Arlequín, su infraestructura está llena de historia, en sus sillas se han sentado varias generaciones para disfrutar de cine, teatro, charlas y demás eventos culturales que han pasado en su escenario. 

Ahora es la sala principal de Casa E Borrero (Carrera 24 # 41-89) donde los jueves y viernes a las 8:00 p.m. se presenta el montaje del grupo La ventana, ‘Tú tranquilo’ hasta terminar el mes de marzo.  En el programa de ‘Amantes Del Círculo Polar’ Erika Ortega, directora del espectáculo nos habló del proceso creativo y la reacción del público al ver la obra. 

El show musical circense cuenta con una duración de 55 minutos de sabor, al ritmo de las canciones del talentoso cantante Franko 24/7 a través de su mágico dancehall, acompañado de técnicas circenses sin precedentes como la percha, el dúo acrobático, el trapecio, la banquina y el pole dance aéreo.

Francisco Hurtado, conocido en el medio artístico como Franko 24/7 inició su formación en la Escuela Nacional de Circo en Cali, especializándose en espacios académicos internacionales, en diferentes ciudades de Estados Unidos, Francia, España y Hungría. 

En ‘Tú tranquilo’ la calle, el amor, el vacile, la fiesta, la conexión y la familia, son temas que pasan entre canciones que provocan altas descargas de adrenalina, gracias a la puesta en escena de circo y los ritmos urbanos mezclados con bases de champeta. Junta música y circo para crear un espectáculo ágil, impactante y vibrante.

El resto del equipo lo conforman: Viviana Jordán, María Paula Arroyave, Carlos Montenegro, Danna Lemoure, Jeimiry Maldonado, Jonathan Rodríguez, Diana Acevedo y el flow lirico de Macky Ruff y La Gaitana. Iluminados por Humberto Hernández, en el rigger Jorge Cárdenas y la dirección general de Erika Ortega.

El Plan Nacional de Lectura, Escritura y Oralidad 'Leer es mi cuento' del Ministerio de Educación abrió la convocatoria de la tercera versión del ‘Concurso Nacional de Escritura – Colombia, territorio de historias’, en la Biblioteca Virgilio Barco de Bogotá.

La iniciativa que se realiza de manera anual ha permitido la participación de más de 40 mil niños, jóvenes y adultos. El objetivo es movilizar a las instituciones educativas, promover y fortalecer las capacidades pedagógicas de los maestros, e incentivar la lectura, escritura y oralidad en los géneros narrativos y argumentativos. 

Para este año se brindará acompañamiento a los concursantes a través de conversatorios, guías pedagógicas y dos cursos virtuales que hacen parte de la escuela de escritura que se socializarán próximamente.

¿Cómo concursar?

La Convocatoria está abierta desde el 4 de marzo hasta el domingo 24 de abril. Está dirigida a la comunidad educativa, estudiantes, docentes, rectores, administrativos, padres, madres, acudientes, cuidadores y egresados vinculados a la gestión institucional.

Los interesados deberán inscribirse y cargar sus textos en la página del proyecto. Ingresar aquí.

Categorías y modalidades

•    Infantil: de 6 a 13 años. Modalidad cuento. •    Juvenil: de 14 a 23 años. Modalidad cuento y ensayo. •    Adultos: 24 años en adelante. Modalidad cuento y ensayo.

Este año, la evaluación de los escritos se realizará en cuatro fases y reconocidos escritores integrarán el jurado. Los 30 ganadores se conocerán en julio de 2022, sus escritos serán publicados en el libro ‘Colombia Territorio de Historias’ y recibirán incentivos tecnológicos y bibliográficos.

Información tomada de MinEducación.

Andy Warhol es un ícono de la cultura pop, su historia se ha contado de diferentes maneras. Aunque el artista murió en 1987, su obra y su aporte a la cultura y el arte siguen presentes en la actualidad en el mundo.

La miniserie ‘Los diarios de Andy Warhol’, se basa en el libro del mismo nombre. Publicado por la editora Warner Books y editado por Pat Hackett, secretaria de Warhol. Es un escrito que revela los chismes de toda la gente que estuvo alrededor del artista.

La inteligencia artificial fue un gran recurso que se usó en la producción para recrear la voz de Warhol que nos narrará fragmentos de sus diarios personales. Además, se incluirán testimonios de personas que lo conocieron y de expertos que explicarán el impacto que tuvo el trabajo y la vida del artista en la cultura y el entretenimiento, como Truma Capote, Imán, Bianca Jagger, Madonna y muchos más que pasaron por su vida.

Warhol fue director, editor, productor de TV, creador de escenas, celebridad y mucho más. A pesar de su inmensa fama, Warhol era extremadamente discreto en cuanto a su vida personal. Sin embargo, le contaba por teléfono a Pat Hackett todos los detalles de lo que pasaba en las fiestas, galerías de arte, cenas, almuerzos, y pormenores que sucedían en su trabajo y su vida social, así lo hizo durante varios años, esas conversaciones quedaron registradas en este diario.

Igualmente se hablará de los mitos y las extravagancias que se crearon alrededor de la sociedad de los 70 y 80. En los 6 capítulos aparecen los comentarios de Warhol sobre el SIDA y la pérdida de sus mejores amigos a causa del virus.

Así mismo, se analiza de cerca la vida amorosa de Warhol, desde su relación con el diseñador de interiores Jed Johnson hasta su trágico romance con el ejecutivo de Paramount abiertamente gay Jon Gould, quien murió de complicaciones con el SIDA.

La miniserie se estrena el 9 de marzo.