La Bogotá rural es protagonista de este Festival que llega a su tercera edición con el lema: un convite para cosechar la memoria. El programa hace parte de la estrategia de activación del área arqueológica protegida de la Hacienda El Carmen, lugar en donde se construye colectivamente el primer Parque Arqueológico y del Patrimonio Cultural de Bogotá, un espacio de y para la gente, que le apuesta al cuidado y al reconocimiento de las memorias del borde sur. 

El Festival ofrece actividades de contemplación, aprendizaje, reconocimiento, valoración y disfrute de los patrimonios de Usme.  Con una variada agenda durante todo el día, se presentará el trabajo que desarrollan, tanto las comunidades de Usme como el Instituto, para avanzar en la construcción conjunta del Parque Arqueológico y del Patrimonio Cultural.

Retomando la práctica tradicional del convite, la jornada propone el desarrollo de recorridos, talleres y diálogos abiertos, acompañados de espacios de esparcimiento como el escenario carnaval y la feria gastronómica y de emprendimientos. 

Además de disfrutar muestras artísticas al aire libre, probar los sabores de la gastronomía usmeña y conocer los emprendimientos locales, los asistentes tendrán la oportunidad de asistir a dos recorridos: Usme es Felicidad en Ruana, guiado por niños y adolescentes, quienes compartirán sus saberes sobre la conservación, el avistamiento de aves o pajareo y la vida campesina del borde urbano rural; y De la Plaza al Parque, que permitirá reconocer las estrategias de activación e integración de los patrimonios vinculados a la plaza fundacional de Usme, con el acompañamiento del IDPC y el Colectivo Memoria Urbana. 

Como parte del plan de restauración ecológica del área arqueológica protegida, los asistentes podrán participar en una sembratón que se realizará en horas de la mañana en conjunto con el Jardín Botánico de Bogotá.

Así mismo, el Planetario de Bogotá, ofrecerá un picnic literario y una muestra de cortos cinematográficos, así como de la oferta de las carpas experienciales preparadas por el Instituto Distrital de Patrimonio Cultural. De igual forma, el Festival contará con una feria de compras de productos de manera directa, fortaleciendo así la economía local y apoyando el comercio justo. 

Idartes celebra los 15 años del ‘Festival de Danza en la Ciudad’ con propuestas escénicas que van más allá de los escenarios convencionales para permitir que la ciudadanía conozca la diversidad dancística en calles, parques, plazas, centros comerciales, barrios y otros lugares susceptibles a ser bailados.  

Suiza, España, México y Perú son los países invitados a esta versión del festival que tiene como título ‘Bogotá como escenario’. Como invitados nacionales se encuentran, el grupo Sankofa, que parte de la danza afro, en lo cotidiano, lo tradicional y lo contemporáneo; Black Boys, que presenta ‘Chocó Resiste’, una obra que busca mostrar la cruda y cruel realidad que deja el yugo de la guerra en el territorio chocoano, entre otras compañías que dan muestra de su talento.

El festival también incluye un homenaje especial a 15 mujeres coreógrafas con el objetivo de reconocer sus luchas en el sector dancístico, su ejercicio como creadoras y maestras, sus reveladoras expresiones de la sensibilidad femenina a través del movimiento y su aporte a la memoria de la danza en la ciudad.  

En total se realizarán 60 funciones con la participación de más de 1.500 artistas que estarán en cinco diferentes franjas de programación: los ‘Bailes públicos’ que invitan a un encuentro con el movimiento cotidiano a través de ritmos y músicas populares; los ‘Asaltos bailables’ que recorrerán seis localidades de una manera espontánea y divertida llevando la danza a lugares cotidianos e improbables; las ‘Tomas bailadas’ que llegarán a diferentes barrios de la ciudad para descentralizar la oferta artística con muestra de la escena local y sesiones de movimiento en espacios no convencionales, la ‘Programación en sala’ que permite la circulación de obras en diversos espacios independientes y teatros de la ciudad, y ‘.MOV’ que explora la relación entre la danza y el lenguaje audiovisual.

Toda la programación la puede encontrar en la página web del ‘Festival Danza en la Ciudad’.

Sin duda, Andrés Durán es el DJ de rock más importante del país, graduado del North Hollywood High School en Los Angeles, California, cuenta con experiencia de más de 32 años en locución y producción de programas de blues, rock y sonidos extremos en emisoras de radio como 88.9 FM La Superestación (donde tuvo una sección de blues entre 1990 y 2001), en la Radio Difusora Nacional de Colombia 99.1 FM (programa radial de blues 99.1 entre 1996 y 2004) y Radiónica (programa radial Bluesónica desde 2004 al presente). Su primer libro fue ‘Rockestra’ que lo escribió junto a Jacobo Celnik. 

En ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con el maestro Durán, sobre su nueva obra que ve la luz con la editorial, Planeta. 

El texto es una joya, porque hay un rastreo claro de los fenómenos más importantes que se presentaron en los Estados Unidos, algo, que no paso en el Reino Unido y Colombia. 

Andrés nos revela los orígenes del blues, autores conocidos y otros tan remotos que suenan a leyenda. El autor explica cuál fue la confluencia de esos diversos y maravillosos ingredientes que lograron una receta tan perfecta, que desencadenó un antes y un después en la música. 

Durante el recorrido de estas páginas, se entiende por qué, aunque resulte fácil rastrear dónde nació este género y ubicar sus principales subgéneros, es imposible negar que su influencia es global. A lo largo y ancho del planeta, la música está impregnada del sonido ancestral del blues y, por lo mismo, hasta podemos hablar de un blues colombiano que corre por nuestras venas. 

Este es un evento de la Mesa Temática de Museos de Bogotá (MMB), la cual pretende con estos eventos ampliar la oferta cultural de la ciudad y generar la apropiación de la noche capitalina. Un recorrido temático y lleno de historia.

Serán 47 espacios museales, de 10 localidades de la ciudad, como La Candelaria, Santa Fe, Teusaquillo, Engativá y Chapinero, las que se unirán para ofrecer una agenda diversa que invita a los habitantes de la ciudad a apropiarse de la noche a través de la cultura. A la oferta de los museos se suma la participación de distintas entidades y espacios culturales que ocuparán diversos lugares de la capital con actividades y espectáculos.

Las modalidades de participación de los museos se clasifican en anfitriones: museos que reciben a otros en sus sedes; invitados: museos que ofrecerán su agenda en la sede de otros museos e individuales: una disposición que evidencia la integración y la solidaridad del sector para presentarle a la ciudadanía una oferta diferente y fortalecida.

En la programación se destacan conversatorios con expertos, proyecciones, shows láser, actividades interactivas, talleres, exposiciones permanentes e itinerantes, conciertos, performances, visitas guiadas por las instalaciones de los museos y mucho más.

La mayoría de los museos que van a participar tienen entrada gratuita y otros tendrán un descuento en el costo del ingreso. Para mayor información puede consultar el siguiente link.

Una de las ideas es que, desde el tejido, el bordado y acciones performáticas, las mujeres construyen memoria, sanación y reparación simbólica.

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ Diana Salavarrieta, líder de la Línea de Arte y Memoria sin Fronteras de Idartes habló sobre la actividad que se realizará el sábado.  

Como parte de las actividades de los Circuitos de Mujeres, el próximo 12 de noviembre en el Castillo de las Artes, la Línea, convoca a la comunidad a ser parte de los Diálogos de Saberes, de 10:00 a.m. a 12:00 m y la Toma Cultural que inicia en el Castillo de las Artes a las 2:00 p.m. y termina en el Parque Óscar (Barrio Santa Fe Calle 22 #17ª-99) a las 5:00 p.m. 

Serán dos experiencias de reconciliación y memoria. En la mañana el círculo de la palabra, permitirá narrar experiencias de mujeres y colectivas comunitarias que hacen uso del tejido y el bordado como ejercicio y herramienta de construcción de memoria, sanación y reparación simbólica y en la tarde, mediante la acción performática ‘Úteros de Barro’, las mujeres gestan tejidos de afecto y sororidad para resignificar la vida y el territorio.   

Agentes, agrupaciones, organizaciones, colectivos y público general, podrán reconocer y visibilizar el trabajo de mujeres pertenecientes a las localidades de Mártires y Santa Fe prioritariamente, así como de algunas localidades invitadas.

Diálogo de saberes

Dialogar para entender. Tejido por la memoria, el círculo de la palabra contará con experiencias de mujeres y colectivos comunitarios que hacen uso del tejido y el bordado como ejercicio y herramienta de construcción de memoria, sanación y reparación simbólica.

La actividad será moderada por Diana Salavarrieta y contará con el colectivo anfitrión: La Esquina Magazine de la localidad Mártires. Los colectivos invitados son: Virgelina Chara (Protegedoras de las Memoria), Daniela Luna (Surcos en la Piel) y además participará, Luz Marina Bernal tejedora de paz, líder social y defensora de derechos humanos. 

Toma cultural: ‘Úteros de barro’

El afecto entre mujeres se evidencia en la acción performática. Inicia en el Castillo de las Artes a las 2:00 p.m. y luego realizar un recorrido de 20 minutos para llegar al Parque Oscar (Barrio Santa Fe Calle 22 #17ª-99).  Durante el camino se cantarán frases y se harán paradas para intervenciones de dos o tres minutos con monólogos de las mujeres artistas invitadas. En el centro del parque habrá un enorme mándala diseñado, que se intervendrá con diferentes elementos. Una vez allí, las mujeres realizarán el performance desde la danza, la actuación, el canto y la música. 

Este acto tendrá como protagonista los cuatro elementos: tierra, agua, aire y fuego. Con la tierra se invita desde los sentidos a recordar a las víctimas. Con el fuego se invita a oír las voces de los ancestros: abuelas, cuenteras. Con el agua se invita a habitar esta tierra con propósitos de transformación. Con el aíre se habla del nuevo latir femenino, de la fluidez de la vida y de la posibilidad de la transformación del todo. 

Con la curaduría de María Belén Sáez de Ibarra en el Claustro de San Agustín de la Universidad Nacional (Carrera 8 No. 7 – 21) en el horario de martes a domingo de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. con entrada libre, podremos disfrutar de la instalación.  El miércoles 9 de noviembre del 2022 será la inauguración a las 6:00 p.m., contará con los chamanes taitas Carlos Porfirio Jacanamejoy, Arcángel Muchachasoy y Luciano Mutumbajoy que van a oficiar una armonización con música tradicional del pueblo inga para la apertura. ‘Forest Mind’, es la nueva producción de la videoartista suiza Ursula Biemann, una instalación que recoge su trabajo colaborativo de cuatro años con el pueblo inga colombiano, retomando su interés personal en la inteligencia de la naturaleza. 

Está integrada por el video-ensayo artístico ‘Forest Mind’, el documental ‘Vocal Cognitive Territory’ y la plataforma multimedia online Devenir Universidad; tres obras que se entrelazan para reflexionar sobre la interconexión de la vida. 

Uniendo la ciencia moderna con la cosmología indígena, Ursula Biemann construye la idea de la selva como ser vivo, cognitivo, sensorial e inteligente. Una exposición sobre la política del conocimiento, enmarcada en el programa Selva Cosmopolítica y bajo la curaduría de María Belén Sáez de Ibarra. 

En 2017, la curadora y gestora cultural María Belén Sáez de Ibarra contactó a la artista ecológica Ursula Biemann, cuyo trabajo se caracteriza por la investigación en lugares remotos y el estudio de problemáticas sociales, filosóficas y científicas, que desarrolla en videos y acciones artísticas, estéticas y poéticas. Su propuesta buscaba la realización de una obra sobre el conocimiento de las medicinas ancestrales y los saberes de las comunidades indígenas. 

En el verano de 2018 realizaron el viaje de reconocimiento por los territorios ubicados en Nariño, Putumayo, Cauca y Caquetá, con la autorización y el acompañamiento de líderes indígenas. Allí, Biemann se acercó a sus prácticas ancestrales, experimentó el Yagé, investigó la cosmología y filosofía del pueblo inga y fue sorprendida con la invitación de esta comunidad a apoyar un proyecto de cocreación de una universidad indígena en su territorio, lo que extendió su investigación por cuatro años.

Las instalaciones se complementan con la plataforma multimedia online Devenir Universidad, que compila pensamientos inga que surgieron de sus numerosas reuniones con varios miembros de la comunidad para la concepción del proyecto de una universidad indígena en el territorio inga. 

Del 8 al 12 de noviembre llega la novena edición de este Festival que será el punto de encuentro del cine y los nuevos medios, las narrativas inmersivas, digitales e interactivas y las industrias creativas y culturales con acceso libre y gratuito.

NarrarElFuturo ha sido una apuesta a la construcción de nuevos contenidos audiovisuales y digitales con temáticas diversas como la memoria, la paz, la inclusión digital, la diversidad y sostenibilidad. Durante cinco días, académicos y organizaciones públicas y privadas se encontrarán para dialogar, experimentar y construir, entorno a las tendencias audiovisuales y digitales en el mundo.

Se realizará el lanzamiento mundial de ‘Pathways Colombia’ una experiencia de realidad virtual sobre el proceso de construcción de paz, después de 5 años, entre la ex guerrilla FARC-EP y Colombia. Esta es una iniciativa de la Misión de Verificación de Naciones Unidas en Colombia y el Departamento de Asuntos Políticos de la ONU, producida por Gusano Films.

De igual manera, los espectadores podrán conocer el prototipo del proyecto transmedia ‘Chiribiquete: La Maloka cósmica de los hombres jaguar’, producido por el Estudio Iconem de Francia en una experiencia inmersiva tipo Domo. 

Talleres sobre podcast, inteligencia artificial y cine, narrativa transmedia infantil y fotografía análoga; conversatorios de diversos temas alrededor de los nuevos medios; proyecciones de largos y cortometrajes, entre otras actividades se realizarán durante este festival. 

A lo largo de los años, este evento ha buscado explorar sobre la Cultura Libre, las nuevas licencias de productos creativos y la realización audiovisual en sus más recientes e interesantes tendencias narrativas y técnicas dentro del entorno digital. En esta novena edición se continuarán generando espacios de industria como el ‘#NewMediaLab’: VII Laboratorio Iberoamericano de desarrollo de proyectos de nuevos medios; la ‘#HackathonVR360’ en la que 20 creadores podrán realizar cortometrajes inmersivos en 72 horas y el evento de industria ‘10 Tips para #NarrarElfuturo’ que permite que en un mismo escenario se encuentren creadores, productores y entidades para conversar sobre las muchas formas de narrar en el futuro.

Consulte la programación aquí.

Por primera vez en Sumapaz, llega la Cinemateca Rodante, ofreciendo proyecciones gratuitas al aire libre de producciones nacionales e internacionales. En esta ocasión el Idartes brindará, en la localidad más grande de Bogotá, una variada programación que incluye talleres, conciertos, proyecciones y experiencias artísticas. El jueves 10 de noviembre 

De 9:00 a.m. a 12:00 m. en el Coliseo, Casa del Pueblo Mario Upegui, se realizará la primera sesión de Cartografía Social y Territorial de la Danza en Sumapaz, una actividad que integra ejercicios de memoria y reconocimiento de los saberes locales, atendiendo a las experiencias y las prácticas comunitarias para identificar oportunidades para el desarrollo dancístico del territorio. 

Así mismo de 9:00 a.m. a 12:00 m., se ofrecerá un Taller de cartelismo y grabado, en el que los asistentes descubrirán cómo las técnicas de impresión artesanal pueden dar vida a sus memorias y mensajes. A partir de las 10:00 a.m., está programada una muestra de salsa con la participación de Ingrid Baquero y Sebastián Saavedra, bailarines de la agrupación Esfera Latina, quienes además brindarán un taller para que las personas puedan aprender las bases de este género musical que fusiona ritmos latinos como la rumba cubana, el mambo y el jazz, para formar una mezcla de estilos en un espectáculo lleno de vida. 

El viernes 11 de noviembre

Desde las 9:00 a.m. habrá cine, las primeras películas están dirigidas a los niños, películas animadas colombianas: ‘El libro de Lila’ de Marcela Rincón, ‘Tundama’ de Edison y Diego Yaya. Además, se proyectarán cortometrajes como ‘La revuelteria’, una mirada hacia el reconocimiento, el respeto por la diversidad y las cualidades de una alimentación saludable. 

En la tarde se exhibirá un programa de cortometrajes de Cinemateca Rodante que reúne una selección de cinco títulos: ‘Sideral’, ‘Sapo Calabazo’, ‘Tumbando por ahí’ y ‘Entre las montañas’, hechos por colectivos en diferentes localidades de la capital y ‘Entre las montañas’ realizado en la localidad de Sumapaz.  De igual forma, se proyectará ‘La mujer de los 7 nombres’, dirigida por Daniela Castro y Nicolás Ordóñez y posteriormente habrá un diálogo con el público. La jornada finalizará con ‘El día de la cabra’ de Samir Oliveros, en la gran pantalla. 

En la localidad también tendrá lugar el cierre del XVII Festival de Teatro y Circo de Bogotá con la obra Macondo, el cuento que se llevó el viento de la Fundación Teatro Comunidad, una creación para público infantil, con títeres y comediantes. 

A las 10:00 a.m., en la Escuela Juan de la Cruz Varela, está programado un taller de formulación y gestión de proyectos para la ruralidad, donde los asistentes podrán acceder a consejos de diseño, herramientas prácticas con enfoque territorial e información sobre el manejo de las plataformas de fomento que permitirán potenciar sus iniciativas artísticas y culturales. 

De 9:00 a.m. hasta las 3:00 p.m. no puede faltar el tradicional Pícnic Literario, un espacio de lectura al aire libre en el que los asistentes encontrarán manteles y cojines para sentarse a disfrutar de lecturas en voz alta de textos de Libro al Viento y de actividades que invitan a leer y a conectarse con los personajes de las historias narradas.

La 5ª edición de este Festival tiene la participación de 36 editoriales independientes, quienes durante el mes contarán con los actores de la cadena del libro que suman esfuerzos para dar a conocer, a través de conversaciones, talleres, encuentros con autores y homenajes, sus novedades editoriales.

Este encuentro fue creado en el 2018 y tiene como principal objetivo visibilizar el trabajo y la oferta de los editores y libreros independientes en el país. A lo largo del tiempo se ha consolidado como un espacio de divulgación y promoción de la producción editorial independiente gracias al trabajo conjunto entre la Cámara Colombiana del Libro y su Comité de editoriales independientes, y el Instituto Distrital de las Artes, Idartes, junto con todos los actores de la cadena que conforma este circuito cultural.

El eje central para esta versión es ‘Libros con recorrido’ en la que se hablará acerca de la historia de la edición independiente en Colombia, su transformación, las rutas de lectura y la construcción de caminos de encuentros con los lectores.

Las actividades serán presenciales y virtuales e incluyen charlas, tertulias, conversatorios, lecturas en voz alta, eventos dirigidos a niños, jóvenes y miembros de la comunidad LGBTIQ+, novedades editoriales y lanzamientos con la presencia de invitados especiales, homenajes, recorridos literarios y talleres de encuadernación artesanal.

Cada año se le rinde un homenaje a un editor colombiano por su trayectoria e incidencia en el oficio. Este año el escogido es Felipe Escobar, pionero de la edición independiente colombiana desde ‘El Áncora Editores’, fundada en 1980. Este evento se realizará el 16 de noviembre a las 6:00 p. m. en el Cerlalc.

Entre el 12 y el 19 de noviembre se realizará un recorrido por librerías de Chapinero y Teusaquillo denominado, ‘Re-conociendo librerías’. Los asistentes podrán acercarse al quehacer de los libreros, así como al de los distintos actores de la cadena del libro, con el fin de revelar el abanico de perspectivas que existen alrededor del oficio.

Por su parte,  ‘Cambiar de ruta: un recorrido al Bronx’ propone nuevos caminos para apropiarse de la ciudad, sumar otras rutas y para reconocer nuevos espacios de encuentro con los lectores. Este recorrido permitirá ver e interpretar la ciudad desde otra óptica. El sábado 19 de noviembre se realizará un recorrido guiado por quienes fueron habitantes del Bronx para dialogar sobre la transformación del territorio, la memoria y la vida.

‘¡Estamos buscando Club!’ Es un llamado a los clubes de lectura para sumar más actores a la bibliodiversidad y a la lectura de temas, géneros y formas que transforman mentes, vidas, almas y cuerpos.

Para programarse con las actividades, consulte toda la programación del Festival en el siguiente link.

Esta nueva sede, está ubicada en el Centro Felicidad (CEFE) del Parque El Tunal en la localidad de Tunjuelito, tiene una capacidad para 95 espectadores y tiene como propósito, acercar la oferta cultural de la Cinemateca de Bogotá a esta localidad de la ciudad.  

El director del Idartes, Mauricio Galeano, se mostró complacido por este logro y dijo sobre la nueva sala de cine. “Permitirá a la Localidad de Tunjuelito y alrededores acercarse a las artes audiovisuales. Sin duda, es una expansión del Centro de las Artes Audiovisuales de Bogotá que busca seguir fortaleciendo la formación de comunidades para el cine y la circulación de obras nacionales e internacionales". 

La sala abre sus puertas con una selección de cine colombiano, la ‘XIII Muestra de Cine y Video Indígena Daupará’, el ‘Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos’, ‘Festival Internacional de Cine de Villa de Leyva’, y más. 

La agenda del mes de noviembre cuenta con más de 25 títulos entre los que se destacan ‘El día de la cabra’ de Samir Oliveros, ‘La ciudad de las fieras’ de Henry Rincón y ‘Tundama’ dirigida por Edison Yaya, Diego Yaya, entre otros. En la ‘Franja Local’ se presentarán los programas: ‘Mi tierra, mi vida’; ‘Ciudad ancestral’ y ‘Ser en la frontera’. Además, para los niños el programa ‘Viajes por la naturaleza’, ‘Festivalito Internacional de Cine de Villa de Leyva’ y la película animada ‘El libro de Lila’ de Marcela Rincón, entre otros. 

Para complementar la programación el 6 de noviembre a las 11:00 a.m., se realizará el ‘Taller de Litografía casera’. El 20 de noviembre a las 11:00 a.m. se presentará ‘Ludóptico: taller de juguetería visual’, que plantea una revisión a los orígenes de la cinematografía a partir de la creación de un dispositivo óptico lúdico (o juguete filosófico) y pretende reflexionar junto a los participantes la relación entre el cuerpo y la imagen-movimiento.

Consulte aquí en detalle la programación.