Miles de jóvenes salieron a las calles a manifestar su oposición al proyecto de reforma tributaria del gobierno de Iván Duque. En este contexto, la ciudad de Cali se consolidó como epicentro y referente de las movilizaciones sociales a nivel nacional, debido al alto número de puntos de resistencia y la permanencia en las calles de los manifestantes.

“Mamá, estoy bien, no se preocupe. Más tarde nos vemos, la quiero”, estas fueron las últimas palabras que una madre angustiada escuchó antes de recibir la noticia que destruiría su vida para siempre. “Quise reflejar el dolor que muchas familias vivieron en estos días en el que el país se sumió en la zozobra, el caos y la muerte. La finalidad de esta obra es mostrar lo que hay detrás de esos sucesos tan lamentables que tuvieron cabida hace menos de tres años”, manifestó Jorge Andrés Patiño Merchán. 

Dichas manifestaciones se presentaron en Colombia desde el 28 de abril hasta el 15 de junio de 2021, aquí se evidenció la violencia por parte de la fuerza pública, con homicidios, lesiones oculares, violencia sexual, desapariciones forzadas, detenciones arbitrarias y ataques físicos y verbales. No obstante, dentro de las mismas muestras de rechazo por este tipo de agresiones los manifestantes realizaron la quema de CAIS, de vehículos de la fuerza pública y agredieron a la policía. 

Sin duda el paro tiene muchos matices, y uno de esos fue el cansancio de las personas frente a la reiteración del estado y el caos del país, el sufrimiento de la violencia desatada que seguramente no tenía razón de ser. “Lo que yo quiero dar a entender con esta historia, es que había vidas que dejaron familias atrás y también conmover a la sociedad para que vean que detrás de ese paro social hay gente que vive dificultades de diferente índole, entre ellas familiares, económicas, culturales y sociales y esa es la mirada del país que yo busco dar”, manifestó Patiño. 

La obra está disponible en preventa con la Editorial 531 y también lo podrá adquirir directamente con el escritor a través de sus redes sociales y lo encuentra como: Jorge Andrés Patiño Merchán y  chacalnegroscrittore.  

La entrevista completa la podrá escuchar en el siguiente enlace

Por: Yuly Sopó.

¿Qué influye en nuestras decisiones? ¿Qué papel juegan nuestros pensamientos y emociones en nuestras conductas? ¿Qué nos motiva a tener un plan de vida? Basada en estas tres preguntas, la docente y escritora colombiana ‘Ximena Castro’, presenta su nuevo libro, ‘El Plan que le Faltó a Vincent Van Gogh’ el cual plasma su carácter multifacético, personalidad incomprendida y un talento prácticamente inigualable en la historia del arte.

A través de cinco capítulos o lo que ella llama lienzos (uno de ellos en blanco), se narra esta historia en la que el lector podrá navegar en las reflexiones sobre el sentido y la necesidad de contar con un plan sólido de vida. Todo esto, mientras entrelaza su ser incomprendido con la vida de este genio atormentado del arte.

“Lo que quiero resaltar en este libro es la relación de vida de un artista tan maravilloso y majestuoso como ‘Vincent Van Gogh’ con una persona común y corriente… como yo. Se trata de demostrar cómo los seres humanos, así no tengamos ninguna obra, podemos reconocer nuestra genialidad y cómo a través de nuestros pensamientos podemos enmarcar nuestras acciones”.

Esta obra reúne los apartados más personales e íntimos de las cartas enviadas por el artista a sus seres amados, además del mágico tejido de cada de una de sus obras y la razón de ser de su trayectoria en el arte postimpresionista. Demostrando la humanidad de aquel ‘Vincent’ que pese a su talento solo vendió un cuadro en vida, sin saber que se convertiría en una de las grandes leyendas del mundo. 

“Una vida, varios caminos y diferentes destinos, lo que fue una búsqueda de sentimientos incomprendidos. Un desborde de frustración, hacia una soledad sin compasión. Una oscuridad arrogante, con más fracasos que triunfos desbordantes, un paraíso en su mente y corazón que le dio color al desamor y decepción (...) Este es ‘El Plan, que le faltó a Vincent Van Gogh’”, estas son las primeras pinceladas del texto de Castro que envuelve al lector en una mezcla de poesía, biografía y motivación.

La obra está disponible en todos los países de Latinoamérica y se puede acceder a ella de forma física o digital a través de ‘Amazon’.

Por: Anggie García.

En esta oportunidad los cocineros están listos para mostrar sus habilidades y creatividad con diferentes versiones de la popular picada. Habrá ingredientes como costilla de cerdo, chicharrón, papa criolla, longaniza, morcilla, plátano maduro, bofe y arepa boyacense, entre otros adicionales.

El evento será inaugurado el 3 de octubre en la Plaza Distrital de Mercado Doce de Octubre (Carrera 51 #72-13), a las 10:00 a. m. y contará con la intervención en vivo de Albeiro Beltrán, artista de música popular, carranguera y norteña.

Los restaurantes participantes estarán distribuidos así; 38 ubicados en Plazas Distritales de Mercado, 7 en el Punto Comercial 4 Vientos, 8 establecimientos privados y 3 que hacen parte de Mercados Campesinos. Fritanga Fest 2024 es la oportunidad para compartir con la familia y amigos espacios culturales, tradicionales y de innovación culinaria, así lo expresa Wilfredo Grajales, director del Instituto para la Economía Social (IPES) “Este festival desempeña un papel fundamental para la preservación y la promoción de nuestras costumbres y para promover la cultura que se vive en nuestras Plazas Distritales de Mercado y en los piqueteaderos privados. La invitación es para que, del 3 al 6 de octubre, se disfrute este evento que, genera un impacto económico significativo, beneficiando a productores y a todos los que hacen parte de estos restaurantes. Así demostramos que en Bogotá mi ciudad, mi casa, todos podemos disfrutar de este plato tradicional colombiano y reactivar la economía de la ciudad”.

Los amantes de esta comida tradicional, pueden hacer parte de Fritanga Fest, hasta el 6 de octubre de 2024.

Para mayor información visite el siguiente link. 

Durante 60 minutos, los asistentes serán testigos de una humanidad en vía de extinción, que al parecer está dominada por una IA, y que por supuesto controla cada aspecto de sus vidas. La obra se desarrolla en una casa de 350 m² en el Distrito de las Artes de San Felipe, donde el público se convierte en parte activa de la historia.

Inspirada en las inquietantes versiones de George Orwell, quien en 1944 prevé un mundo marcado por el control total de la tecnología y donde Javier Romero busca una mirada contemporánea y aterradora sobre el impacto de la Inteligencia Artificial en la sociedad. Con una narrativa envolvente y un escenario inquietante, 'La Oficina del Terror 2' invita a los asistentes a ser testigos de una catástrofe provocada por las decisiones y el poder devastador de una IA siniestra.

En LAUD 90.4 FM ESTÉREO, dialogamos con Javier Romero, quien nos contó de que trata la obra, “esto es real. Ya existen los robots asesinos, son drones que están en Siria y básicamente se equivocan, porque les pusieron las imágenes de los cabecillas del Isis, pero los seres humanos nos parecemos, y por eso ha caído gente inocente en esa cacería. Otro ejemplo es el escaneo de los ojos, las personas están haciendo fila y ganando dinero por hacerlo, esto lo hacen con el fin de recoger su información biométrica para más adelante usar esos datos y hacer con ella algunos de estos robots”, manifestó Javier Romero. 

Romero se ha consolidado como una figura dentro del terror en Colombia. Ha publicado más de 50 relatos en su antología digital Horror Rolo y ha lanzado el fanzine Liga Z junto a Calixta Editores, además ha sido conferencista del género del miedo en la FILBO, el Bogotá Horror Film Fest y el ETREUM. Su cortometraje ‘Horas Extras’ producido por Camarada, fue seleccionado en el Chicago Horror Film Fest, el Curtas Festival de Galicia en España, y sus obras de teatro inmersivo La Oficina del Terror y Terror Callejero agotaron boletería en 2022 y 2023.

La obra se estrenará este sábado 5 de octubre y también tendrá funciones el 12,19 y 26 del mismo mes. No obstante, se tendrán otras funciones para noviembre, y sus fechas están por confirmar. 

Si quiere conocer más acerca de la obra puede visitar sus redes sociales Instagram y TikTok. 

Por: Yuly Sopó.

Idartes, desde la Cinemateca de Bogotá, presenta una programación variada y alternativa para el público capitalino que vivirá la semana de receso escolar y que además busca actividades divertidas y de aprendizaje para toda la familia.

Vacaciones Recreativas, es el espacio que le permitirá a los jóvenes aprender, disfrutar y crear diversos mundos de fantasía por medio de experiencias sonoras y visuales, desde la Cinemateca y así poder acercarse al mundo de las posibilidades del cine y las artes audiovisuales.

El programa ´Tomate la Cinemateca´, que se llevará a cabo el próximo 5 de octubre, estará dedicado a los niños y jóvenes, quienes estarán inmersos en un concierto de música infantil, espectáculos escénicos, películas, lecturas, actividades inmersivas de realidad virtual y muchas experiencias más que los acercará al mundo de las artes audiovisuales. 

Conozca la programación: 

Juega y experimenta en realidad virtual 

Horarios: 9:00 a.m. a 1:00 p.m. - 3:00 p.m. a 5:00 p.m. Lugar: Coworking Estación de fantasía - Maquíllate como tu personaje favorito Horarios: 10:00 a.m. a 1:00 p.m. - 3:00 p.m. a 5:00 p.m. Lugar: Calle Museo  Experiencia Primera Infancia: El camino de la tortuga Horarios: 9:00 a.m., 11:00 a.m., 2:00 p.m. Lugar:  Taller de la imagen

Experiencia Itinerante: Mágica Expedición 

Horarios: 10:00 a.m. a 12:00 m. - 2:00 p.m. a 4:00 p.m. Lugar:  Calle Museo - Hall principal  Estas son algunas de las actividades para este día y la programación disponible usted la podrá consultar en el siguiente link.

No obstante, hasta el 12 de octubre usted podrá acercarse a la Cinemateca de Bogotá y disfrutar de talleres, experiencias artísticas para menores de 0 a 5 años y proyecciones en domo. 

Consulte la programación completa y los horarios disponibles en el siguiente enlace.

Por: Yuly Sopó.

Las noches del 4 y 5 de octubre iluminarán la capital colombiana con una mezcla de color, circo y fantasía. Se trata de uno de los eventos más importantes de ‘Ópera Urbana’ a nivel mundial que fusiona ángeles voladores, bicicletas suspendidas en el aire, globos gigantes y plumas flotando en el viento.

La ‘Plaza de Bolívar’ será el epicentro de ‘Pedaleando hacia el Cielo’, una obra que ha recorrido más de 35 países llevando el legado de su directora original ‘Lot Seuntjens’ y dejando el nombre en alto de la compañía belga ‘Theater Tol’, que esta vez llega a la ciudad para inaugurar el ‘FIAV Bogotá – Festival Internacional de las Artes Vivas’.

“‘Theater Tol’ es una compañía muy internacional, en el sentido de que trabajamos mucho en varios países; también trabajamos con artistas no solo de Bélgica, sino de otras nacionalidades. La inspiración de nuestras obras nos llega de esas diferentes culturas, lenguajes y disciplinas", explica ‘Talitha de Decker’, quien asumió la dirección artística de esta compañía tras el retiro de ‘Lot Seuntjens’.

Desde el aire, se relata una historia de amor que se eleva hacia las estrellas, acompañada de imágenes cinematográficas, música, emoción y poesía. La primera parte del espectáculo se desarrolla a nivel de tierra, en donde hay plataformas elevadas que transportan a los personajes en un sueño onírico de amor y luz. Así se empieza a preparar el encuentro entre los amantes que protagonizan la historia.

En una segunda parte, ciclistas, violinistas, actrices y acróbatas se elevan junto a una inmensa estructura circular en la que protagonizan una vez más las imágenes oníricas, pues una de las particularidades del show es el poco uso de palabras. 

“Primero, interactuamos e intentamos conectar con tantas personas como sea posible; luego, vamos al aire y el espectáculo continúa allí. No es un 'performance' basado en un lenguaje, pero, por supuesto, si estás cantando, necesitas palabras, y a nosotros nos gusta usar español, inglés, francés y mezclarlo todo, solo para estar seguros de que le estamos llegando a todo el público", añadió ‘De Decker’.

Durante ambos días, el evento se llevará a cabo a las 8:00 p.m., la entrada es totalmente gratuita y no hay restricción de edad, aunque sí se recomienda llegar con tiempo de antelación.

Por: Anggie García.

Como es habitual, Bogotá celebra por lo alto la ‘Semana de la Cultura Ciudadana’, un encuentro que este año abrió sus puertas con el ‘Festival de la Bogotaneidad’. Durante el pasado fin de semana, los asistentes disfrutaron de diferentes actividades en el ‘Parque Bicentenario’, que incluyeron artistas en vivo, stand up comedy, gastronomía, cine al aire libre, espacios de bienestar y mucho más.

Pero la fiesta no ha terminado y hasta el próximo viernes 4 de octubre, la capital será testigo de una programación dirigida a promover la igualdad de género, la salud mental y el respeto por el espacio público.

“A través del arte, la música y espacios de conversación, buscamos motivar a la ciudadanía a repensar sus comportamientos y comprometerse con el bienestar colectivo. ¿Cómo queremos ver nuestra ciudad en el futuro? La respuesta comienza desde cada uno de nosotros”, afirmó Luis Felipe Calero, subsecretario de Cultura Ciudadana y Gestión del Conocimiento de la Secretaria de Cultura Recreación y Deporte.

Durante la celebración del ‘Orgullo por Bogotá’, se ofrecerá un espacio académico que contempla paneles, foros y espacios de participación para poner sobre la mesa temas claves como la eliminación del machismo, el fomento de prácticas que contribuyan al bienestar mental y físico de la ciudadanía y la correcta disposición de residuos, entre otros.

Además, con el objetivo de generar una “Bogotá más consciente”, se plantean espacios como ‘Cine al aire libre y Parchaderos’, el ‘Encuentro de ciudades: Intercambio de experiencias’ y la ‘Primera batalla Circuito de Freestyle Verso DiVerso’; siendo este último uno de los más llamativos.

“El rap se convertirá en una herramienta de transformación cultural para la eliminación del machismo y la promoción de la inclusión y el respeto. La primera batalla marcará el inicio de un circuito en el que la creatividad y el talento se alzan como los verdaderos protagonistas, construyendo una cultura de igualdad a través del poder del hip-hop. ¡El micrófono ya está encendido y el escenario listo!”, resaltó el comunicado oficial de lanzamiento.

La ‘Semana de la Cultura Ciudadana: Orgullo por Bogotá’ cerrará con un espectáculo aéreo gratuito en la ‘Plaza de Bolívar’ que fusionará el talento de artistas de circo internacionales con bicicletas y música en vivo.

Para conocer más detalles de la programación puede visitar el siguiente link.

Por: Anggie García.

Este encuentro se consolida como uno de los eventos culturales más esperados del año, siendo único en su género y dedicado a los más pequeños, pero que se podrá disfrutar en familia. Para esta edición participarán siete compañías nacionales y siete internacionales, que le permitirá a los asistentes estar inmerso en mundos fantásticos, llenos de aventura y diversión, a través de personajes que cobran vida con las marionetas, títeres y objetos animados.

En LAUD 90.4 FM ESTÉREO, dialogamos con Ana Bell Álvarez, Productora general del Festival y Lucía Di Mauro, Titiritera del Teatro Piedra Libre, La Chichina Títeres de Argentina, quienes nos hablaron de su experiencia con los títeres. “El evento contará con la participación de compañías de diferentes países como Argentina, Brasil, España, Cuba y Ecuador. Además de grupos de Palmira, Medellín, Bucaramanga y Bogotá, quienes realizarán un homenaje a todas las titiriteras colombianas, un taller a la vida secreta de los títeres y una actividad con directores de Iberoamérica donde se busca crear un acuerdo especial para la circulación de los grupos”, manifestó Ana Bell. 

En esta ocasión el Festival rinde homenaje al primer títere colombiano: Manuelucho Sepúlveda, personaje creado en el año 1916 por Sergio Londoño en la ciudad de Manizales. De esta manera el evento se consolida como un espacio para explorar la imaginación, la multiculturalidad, la creatividad y el aprendizaje por medio de distintas narrativas y técnicas escénicas, donde desde títeres de guante hasta teatro Lambe Lambe, entre otras técnicas, se harán presentes en el  22 Festival Internacional de Títeres Manuelucho de la Libélula Dorada.

Por otro lado, Lucía Di Mauro, manifestó que Córdoba, Argentina, tiene mucha tradición e historia de títeres “acá en Córdoba están los pioneros de los títeres, lo que les ha permitido ser los maestros de muchas generaciones de titiriteros, a pesar de no contar con escuelas o una institución formal de educación, se da esta transmisión de saberes, lo que permite tener mucho movimiento, con gente muy talentosa convirtiendo a Córdoba en un lugar muy particular de los títeres”. 

Las funciones del XXII festival internacional de títeres ‘Manuelucho’, estarán disponibles los viernes, sábados, domingos y lunes festivo y tendrán lugar en:

•    Teatro La libélula Dorada - Cra. 19 no. 51 – 69 •    Red de Bibliotecas públicas – Biblioteca Marichuela Diagonal 76b Sur #1c-40 •    Biblioteca Pública El Parque Cra. 5 #36-21 •    Teatro el Parque (Cra. 5 # 36-05)

Por: Yuly Sopó.

El evento, diseñado para rendir homenaje a la historia de la televisión nacional, abre una ventana al pasado, presente y futuro de este medio que ha marcado generaciones enteras. Explora más de cinco décadas de producciones en el Archivo Audiovisual de Caracol Televisión (ARCA) con los archivos audiovisuales que crean un vínculo afectivo, conectando a las personas con la historia y la memoria a través del tiempo y la tecnología.

La muestra ofrece a los visitantes una inmersión completa en la evolución de la televisión colombiana, desde los primeros programas en blanco y negro hasta las grandes producciones contemporáneas que han llevado el nombre de Colombia al mundo. ‘Caja Mágica’ no es solo un recorrido por la historia técnica y artística de la televisión, sino una celebración de los rostros, voces y momentos icónicos que forman parte de la identidad cultural del país.

También incluye material audiovisual inédito, objetos preciados y una experiencia emocionante sobre el mundo de la televisión.  Asimismo, la exposición muestra los hechos más importantes para la historia del país. Los asistentes viajarán por el tiempo recordarán historias y personajes entrañables a través de fragmentos de series, telenovelas y realities.

La exposición dividida en tres partes y estará ubicada en los diferentes espacios de la Cinemateca de Bogotá, así: 

Caja Mágica: Una propuesta audiovisual inmersiva en la que un mosaico de imágenes inéditas, hechos noticiosos y escenas destacadas de todas las décadas vinculan al espectador con las emociones y memorias que solo puede desatar el hecho televisivo. Se encuentra en la Sala E. 

El kiosko de la tele: Una experiencia contemplativa por medio de la cual se reivindica el lugar histórico de las pantallas televisivas en el espacio público, como detonante de los anhelos colectivos que únicamente el deporte ha logrado convocar. Se encuentra en el hall del segundo piso del bloque sur del edificio, frente a las salas 2 y 3. 

Objetos del afecto: Un espacio interactivo en la Calle Museo de la Cinemateca con una puesta en escena de dos sets de televisión memorables: el set de noticias y un espacio con algunos personajes entrañables, en donde los asistentes podrán reconocer entre los objetos y tecnologías de la producción televisiva, una historia más allá de la pantalla y las imágenes. 

Caja mágica: donde todo puede suceder’ estará abierta al público de martes a viernes de 2:00 a 6:00 p.m. y los sábados, domingos y festivos de 11:00 a.m. a 6:00 p.m. La exposición contará con visitas guiadas y mediaciones.  

Bogotá vivirá una fiesta histórica con los poetas y poetisas locales, un evento que premiará el arte de las letras y contará con una importante alianza junto a cuatro emisoras universitarias de la ciudad. Los micrófonos de LAUD 90.4 FM ESTÉREO se abrirán para que el público pueda disfrutar minuto a minuto de este encuentro y escoger a sus participantes favoritos.

La primera edición del ‘Festival de Poesía en la Radio: Reverso Bogotá', estará bajo la dirección de ‘Piedad Bonnett’, reconocida escritora y ganadora del ‘Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana’, quien además será la curadora del concurso.

“Yo creo que, en una sociedad muy agobiada y una ciudad muy agotada como esta, podemos encontrar en la poesía una posibilidad de hacernos preguntas sobre el mundo y sobre nosotros mismos. Podremos descubrir artistas que están iniciando y que pueden llegar a tener una obra relevante para este país”, resaltó la maestra de las letras, Piedad Bonnett, en los micrófonos de La Verdadera Alternativa de la Radio.

La convocatoria estará abierta hasta el próximo 11 de octubre con 4 categorías: ‘Poesía infantil’, ‘Poesía desde la juventud’, ‘Poesía desde la experiencia’ y ‘Poesía interdisciplinar’. Esta última, enaltece a las personas que buscan generar puentes entre la poesía y otros lenguajes artísticos. 

“En esta celebración, las palabras poéticas van a recorrer el curso de vida porque creemos que la sensibilidad es vital en todo momento. La poesía nos permite ver el mundo nuevamente, con otros ojos, con más atención, ver el reverso de las cosas. Opinamos que la ciudad se puede habitar mejor si la vemos con una mirada poética”, señaló el secretario de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá, Santiago Trujillo Escobar.

Adicionalmente, los finalistas podrán leer sus obras para evaluación final del jurado en las emisoras universitarias y tener una importante vitrina mediática. Compitiendo por uno de los 12 incentivos que serán entregados entre el 5 y 9 de noviembre del 2024.

Para conocer todas las bases y requisitos de la convocatoria puede visitar el siguiente link.

Por: Anggie García.