La edición número siete del ‘Festival barrios unidos es rock’ será más que especial porque sale de su localidad natural para tomarse La Media Torta desde el mediodía hasta las 6:00 p.m. Gracias al programa ‘Tuyo por un día’ que realiza el Idartes, el colectivo ‘Venenos de la Corona’, logró tener por esta jornada el maravilloso escenario en donde se presentarán bandas de diferentes géneros del rock. 

Javier Laverde, de la Mesa del Rock de Barrios Unidos, nos acompañó en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ para hablar del evento y de las bandas. 

Las agrupaciones que participaran son: 

Reflujo Ácido (Punk) banda que comenzó en el 2021. 

La Farsa: su sonido lo definen como swing envuelto en pólvora. Se formaron en el 2019. En el 2021 estrenan ‘Autorretrato’.

Fractal Destroyer: (Thrash/death metal) fue creada el día 7 de abril del año 2021. 

  Critical Terror: (Thrash /death metal) nace hace dos años, en agosto del 2020. 

Orion Band (Rock) formada en el 2017. Sus letras están enfocadas sobre historias épicas de la cultura egipcia y griega. 

Kontra el sistema (Brutal punk) una banda en la que se evidencia la importancia de una mirada social. 

Moire (Blues) agrupación que se enfoca desde el 2019 a interpretar canciones emblemáticas del blues y el rock, además de un reportorio de canciones propias. 

Venenos de la Corona (Rock) agrupación que nació en el año 1996 y que ahora es más que una agrupación y evolucionó a ser un colectivo cultural.  

Con Guinga de Brasil, Fatua Trío de Pasto, Papayebrass de Santo Tomás (Atlántico) y las agrupaciones bogotanas ganadoras de la convocatoria del Portafolio Distrital de Estímulos, se completa el cartel musical de Jazz al Parque 2022. Además se  contará con una gala el 15 de septiembre y varias jornadas académicas, entre conversatorios y talleres, abiertos al público y de entrada libre.

Entre los invitados especiales se encuentra el saxofonista David Sánchez, de Puerto Rico, y la joven estrella del jazz mundial Joey Alexander, nacido en Indonesia y radicado en Estados Unidos; así mismo se presentará la puertorriqueña iLe, exintegrante de la agrupación Calle 13, con una prominente carrera como solista; de igual manera la cantante, compositora y productora uruguaya Julieta Rada y la colombiana nacida en Ubaté, Cundinamarca, y residente en Austria Laura Valbuena que, con tan solo 27 años de edad, ha forjado una destacada carrera internacional como intérprete de saxofón y clarinete,  se presentará con su proyecto ‘Entre Nos Quinteto’. 

Entre los grupos bogotanos escogidos a través del Portafolio Distrital de Estímulos - PDE, que obtuvieron los mejores puntajes a lo largo del proceso de selección, estarán Andrés Corredor Chroma Trío, El Tote, Ensamble Macondo, Last Dreamers, Ramé, Santiago Sandoval y Sergio Páramo Quartet, artistas que ofrecen un amplio abanico de sonidos.

Otra de las presentaciones destacadas de Jazz al Parque 2022 será la primera Big Band Femenina de Bogotá, dirigida por la barranquillera Esther Rojas, bajista, arreglista y compositora. Está compuesta por un grupo de 18 intérpretes escogidas a través de una invitación pública del Idartes, y que tendrá como invitadas a las cantantes Gina Savino, Urpi Barco y María Mulata, a la flautista Anamaría Oramas y a la pianista y compositora Francy Montalvo. Este grupo interpretará un repertorio que busca rescatar las composiciones de distintas compositoras colombianas, figuras históricas del jazz y distintas músicas populares.

Por último, el Festival contará con dos invitados nacionales y uno internacional. Desde Pasto llegará Fatua Trío, que traerá a la capital una presentación con el universo musical del sur del país plasmado en el lenguaje del jazz, y, desde el Caribe, Papayebrass, una propuesta que integra los conceptos de la clásica papayera con elementos de las brass bands norteamericanas, aquellas que son referentes en las tradiciones musicales  de lugares como Nueva Orleans, en Estados Unidos. El invitado internacional es el guitarrista Althier Carlos de Souza Lemos Escobar, conocido como Guinga, nacido en Río de Janeiro en Brasil y considerado por la crítica como uno de los más importantes guitarristas y compositores de Brasil en la actualidad.

Por otra parte, la gala del Festival se realizará el 15 de septiembre en el Centro Cultural del Gimnasio Moderno, en donde la Big Band Femenina de Bogotá hará su debut y compartirá tarima con el Colectivo Colombia que, en formato de quinteto y dirigido por el célebre saxofonista y compositor Antonio Arnedo, está integrado por importantes figuras del jazz colombiano actual, como el baterista y percusionista Jorge Sepúlveda, la flautista Anamaría Oramas, el guitarrista Santiago Sandoval y el contrabajista David Cuervo. En esta gala, el Colectivo Colombia estrenará un trabajo musical basado en el lenguaje sonoro de comunidades caucanas afectadas por el conflicto armado. 

La programación del evento se encuentra en www.jazzalparque.gov.co y todas las actividades son de entrada libre hasta completar aforo.

Tras el lanzamiento de su esperado cuarto álbum ‘El Renacimiento’ y de anunciar una gira por todo México para agosto y septiembre de este año, Carla Morrison anuncia nuevas fechas por Suramérica a finales del 2022. El turno para Colombia será en el mes de noviembre: el 26  para Bogotá en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán y 28 en el Teatro Metropolitano para Medellín.

En ambos shows cantará las canciones que componen su tercer álbum, algunas de ellas son ‘Hacia Dentro’, ‘Diamantes’, ‘Una foto’, ‘Te perdí’, entre otras. Morrison se ha destacado por ser una de las artistas mexicanas más influyentes, y ha sido tres veces ganadora del Grammy Latino.

‘El Renacimiento’, es una exploración y la aceptación de la artista de que no es perfecta, pero acercarse a sí misma es lo más cercano que tendrá a serlo. Ahora Carla Morrison se presentará como una artista que se conoce y se ama. El álbum es un renacimiento para su mente y alma. 

Este nuevo disco también muestra la nueva visión que la cantante tiene de sí misma, que parte de aceptar que la perfección no es posible, y que según la cantante, ser uno mismo sin vergüenza es lo más cercano. “Siento que finalmente he aprendido quién soy y esa es una de las cosas que te ayuda a navegar mejor por la vida. Fue mi renacimiento, para mi espíritu y mi alma”, explicó la cantante.

Los 20 grupos de Bogotá que se presentarán en el Festival fueron escogidos a través del Portafolio Distrital de Estímulos PDE, entre un total de 378 agrupaciones inscritas, que pasaron por un proceso de varias etapas, a cargo de un grupo de expertos seleccionados por medio de la convocatoria pública del Banco de jurados del Idartes.    Este anuncio de seis nuevos artistas internacionales traerá a Bajofondo, el máximo exponente de la música del Río de la Plata, como bautizaron sus creadores a esta combinación de tango, candombe, murga y milonga con rock, electrónica, hip hop y jazz, por expresar el universo sonoro que comparten Argentina y Uruguay. La agrupación estará por primera vez en Rock al Parque que, históricamente, ha abierto las puertas a los artistas que experimentan con la mezcla de las músicas latinoamericanas y exploraciones electrónicas, y tendrá en sus tarimas a este grupo que, por más de 20 años, ha sido reconocido y premiado en múltiples ocasiones por la calidad de sus producciones. 

Bajofondo traerá en vivo a Gustavo Santaolalla, Juan Campodónico, Luciano Supervielle, Javier Casalla, Martín Ferrés, Gabriel Casacuberta y la Vj Verónica Loza, acompañados de un ensamble de cuerdas dirigido por el maestro Alejandro Terán, un célebre músico con una trayectoria de casi cuarenta años trabajando con los músicos más representativos del rock de su país como Charly García y Gustavo Cerati, entre muchos otros.   

Otro de los invitados internacionales son los mexicanos de Maldita Vecindad y los hijos del 5º patio, caracterizados a lo largo de sus más de 35 años de carrera por plasmar en su música y en su puesta en escena los símbolos de su país. Luego de una larga ausencia en los escenarios de Colombia, sus integrantes regresan a Bogotá a reencontrarse con un Festival que ha dado cuenta de su larga trayectoria, uno de los eventos en los que han demostrado su sintonía con miles de personas, con presentaciones ante multitudes que los reconocen como una de las agrupaciones más influyentes del rock latinoamericano y que seguramente llenarán la plaza del Simón Bolívar a saltar al ritmo de su clásico ‘Pachuco’. La Maldita regresa exactamente 25 años después de haber estado en Rock al Parque, en la edición de 1997, cuando justamente el Festival duró más de tres días, al igual que este año.

De otra orilla musical mexicana, al evento llegará por primera vez Ximena Sariñana, quien se dio a conocer en toda América Latina cuando lanzó el álbum ‘Mediocre’ (2008), un hito en popularidad, producido por el renombrado argentino Tweety González, que marcó a su generación en su país, seguido de ‘Ximena Sariñana’ (2011), con quién conquistó a la crítica del continente. Hoy día, cuenta cinco álbumes de estudio y su conexión con los públicos jóvenes hace que permanezca vigente en la escena musical hasta la fecha.  

Desde España, se suma a la delegación de ese país para esta edición del Festival El Columpio Asesino, una agrupación surgida a finales de los años 90 en la ciudad de Pamplona. Con una propuesta inclasificable por su variedad, con trazas de rock, punk, new wave y pop oscuro, sin límites creativos en sus composiciones, atravesadas por la crudeza y letras corrosivas e ingeniosas interpretadas por dos vocalistas, un hombre y una mujer, generan atmósferas capaces de hipnotizar a cualquier fanático del rock y estarán por primera vez en Colombia para dar una muestra de su amplia discografía y demostrar por qué son una de las agrupaciones independientes españolas más representativas de la última década.

Así mismo, Europa estará presente con otro invitado, uno que esperaban hace años sus miles de seguidores en el país. Se trata de Discharge, fundada en a finales de los años setenta como una banda de punk, pero que se convirtió en referencia para agrupaciones de las décadas posteriores por su exploración de diversos sonidos, que terminaron convirtiéndose en subgéneros como el Discore o D-beat. Discharge sentó las bases para el grind, black metal, thrash, hardcore punk y estilos nacidos en la década de los 80. El show de Discharge en Rock al Parque hace parte de una gira por América Latina y será el último que dé en su carrera en Colombia, pues este es su tour de despedida de todos los escenarios del mundo.

También con sonidos duros y vanguardia, la estridencia llega con una agrupación estadounidense que estuvo nominada como Mejor Acto Internacional en los premios 2022 de la tradicional revista musical inglesa Kerrang! Se trata de Ho99o9 (Horror), que combina de forma caótica punk, hip hop y música industrial y ha seducido a músicos de la talla de Mike Patton, quien los ha invitado a abrir shows de Mr.Bungle y Dead Cross, y de The Prodigy, grupo con el que hicieron una colaboración en el sencillo Fight Fire With Fire de 2018. Ho99o9 está estrenando su segundo álbum de estudio ‘Skin’ y promete ruido y el ambiente perfecto para quienes van a desahogarse en el pogo de la multitud de Rock al Parque. 

Con estos anuncios, ya son 43 las agrupaciones invitadas a Rock al Parque 2022 y, en las próximas semanas, el Idartes terminará de anunciar el cartel con los nombres de más invitados internacionales y los grupos nacionales que estarán en el Festival los próximos 26 y 27 de noviembre y 3 y 4 de diciembre. 

'Fénix, del sur pa'l mundo', es el nombre del disco que a lo largo del segundo semestre de 2022, dará continuidad a la celebración de los 25 años de Hip Hop al Parque del Instituto Distrital de las Artes - Idartes que reunió a más de 120.000 personas en el Parque Metropolitano Simón Bolívar a inicios del pasado mes de julio.

Este proyecto musical se compone de 25 obras inéditas, resultado de múltiples colaboraciones musicales, que incluyen a artistas locales, nacionales e internacionales, y se preparó y produjo durante el último año. 

Las propuestas locales participantes son las de algunos de los MCs y DJs que han obtenido los mejores puntajes en las audiciones de las ediciones que se realizaron en la última década de Hip Hop al Parque y que cumplieron con diferentes criterios como el de demostrar estar activas tal y como se presentaron en el Festival, con publicaciones de obras en redes sociales o plataformas en los dos últimos años, entre otros. 

Se trata de los MCs Jembo D, Ybnt, Entre Pacto Tour, Mr. Molliere, Steez Brothaz, Supreme Recs, Lordpert, Nazari Sound, El Complot, Herbívoro, Nazo, The Negro Tapes, Kne Clandestino, Koala, Jarg, Republik 767, Reincidentes Bta, Alex Purry, Los Onabru, Vocal MC Aka Dr. Bizarro, Spektra de la Rima, Polo a Tierra, Andy Joint, Rastro MC y Jotaika Bops; además de los DJs Tnt Aka Chaleco, Kamikaze, Spizike, Kmos, Dig Martin, LockDog, Craf, Ch Scratch, Mook y Softkiller.

Las 25 canciones también debían incluir a productores que se destacaran en el movimiento hip hop de Bogotá en la actualidad y los elegidos fueron Stornelli, Astrallbass, El Sonido del Javier, Jhon Beat y Mr. Dalis & Mctematico.

Artistas colombianos

Los invitados son: Laberinto de Medellín, agrupación conformada por Jr Ruiz, El Flako y El Mocho, con más de 20 años de carrera artística; MC Ari de Cartagena, referente actual del rap y radicado actualmente en Estados Unidos; y Luna de Pereira, exintegrante de la agrupación de rap Malu 2 Eskinas, caracterizada por su mensaje social e incluyente dentro del hip hop nacional.

Artistas internacionales 

Arianna Puello de República Dominicana, una de las figuras más destacadas de la historia del rap hispano y una de las invitadas en la más reciente versión del Festival Hip Hop al Parque; Malena D’lessio de Argentina, exintegrante de la mítica agrupación de su país Actitud María Marta, conocido por su alto contenido social y político y por la diversidad de los sonidos en su propuesta, principalmente latinos; y el venezolano Apache, reconocido en el continente por su exitosa carrera.

La segunda parte de esta producción ya se encuentra en las plataformas digitales de música, luego de que la primera fuera estrenada a inicios de julio, durante la realización del Festival Hip Hop al Parque, 25 años, que incluye las canciones ‘Here we go again’, ‘Sangre’, ‘Sixpack’, ‘Bogotrap’ y ‘Perros’.

Las tres partes restantes, cada una compuesta por cinco canciones, se lanzarán los primeros días del mes de septiembre, octubre y noviembre.

Todos los grandes álbumes esconden historias singulares que muchos años después, acaban saliendo a la luz, para fortuna de los fans. En la trayectoria de Doctor Krápula, ‘Viva el Planeta’ fue algo más que un éxito, pues aquel disco es todo un hito en sus páginas, no solo es el álbum más aplaudido de la banda, sino que se convirtió en el centro de gravedad del Festival con el mismo título, dando cuenta del compromiso ambiental de la banda.

‘Nuestro mundo necesita amor’, tema que por muy diversas razones acabó quedando fuera del disco y en silencio hasta ahora, cuando, después de la pandemia, cae mejor que nunca.  La canción escrita y compuesta por los cinco integrantes de Doctor Krápula llegó por fin a plataformas de streaming y, por supuesto, está llamada a convertirse en un himno de estos tiempos.

El trabajo musical no solo nos lleva de vuelta al sonido con el que Doctor Krápula nos empapaba diez años atrás, sino que  muestra un mensaje ideal para reconstruir ese mundo que perdimos y que, efectivamente, necesita más amor que nunca.

Con toda su luz interior y un remate que rinde homenaje a ‘Hey Jude’, uno de los himnos insignes de The Beatles, la canción despliega ante nuestro corazón una declaración de principios tan elemental como necesaria: la sencillez y, al mismo tiempo, el poder del amor como vía para construir un mundo mejor.

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Doctor Krápula presenta 'No Disparen'

Karla estuvo en los estudios de LAUD 90.4 F.M ESTÉREO, hablando de su proyecto musical que tiene el aporte fundamental del maestro caleño Leo Morales. 

Myrta Silva, conocida popularmente como “La Gorda de Oro” o la “Reina de la Guaracha”, fue una mujer adelantada a su época, que constantemente era criticada y censurada por el desparpajo con el que cantaba, siempre con el doble sentido y la picardía que la llevaron a ser una de las voces más potentes de los años 40. 

“Fue la primera cantante de La Sonora Matancera y la que le dio su espacio a Celia Cruz. Myrta fue la primera mujer inscrita en la Federación de músicos de los Estados Unidos como percusionista”, comenta Karla.  Tanto es el amor y fervor que Karla cultivo por Myrta, que la familia la nombró su heredera musical. “Ha sido muy emocionante, yo jamás lo pensé. Tenía este sueño con querer hacerlo, porque sabía que, a esta mujer tan maravillosa, y lo que significó y representó para los latinos, no se le había hecho un homenaje”, agrega la cantante. 

Desde el primer momento que se concibió este proyecto, su director musical, Leo Morales, evidenció el compromiso y pasión de Karla por el mismo. Creó unos arreglos magistrales, refrescó el sonido de los distintos géneros, a la vez que respetó la esencia de estos, armó la Big Band de excelentes instrumentistas, y dirigió el proceso en ‘Alto Estudio’, donde las diez canciones del álbum, ‘Siempre Contigo Myrta Silva’, se grabaron.

El propósito de Karla es hacer el videoclip de cada una de las diez canciones, pues ha encontrado una conexión tan especial, que quiere poner en el imaginario de sus seguidores el performance que Myrta hizo de sus temas cuando se subía a escenario. 

Aquí el video de la canción ‘Camina como chencha’

Como parte de su promesa y compromiso con Colombia, que ocupa un lugar muy especial en su corazón, Karla Marie va a presentar su primer concierto del álbum en Medellín, con los músicos y el director musical que han sido parte esencial de este sueño desde el primer día. La presentación será el miércoles 17 de agosto en la casa cultural ‘La Pascasia’, a las 9:00 p.m.

Serán seis agrupaciones musicales las encargadas de animar la tarde capitalina, al son de la marimba y otros instrumentos. Pacifican Power será la primera en subirse al escenario con su fusión de sonidos alternativos, pero que conservan todo el sabor del Pacífico, y la chirimía los acompañará de la mano de Rancho Aparte, que estará junto a ellos en la tarima.

Así mismo, se presentará Raíces Ancestrales, quienes se han preocupado por rescatar las costumbres y el folclor de su tierra, Guapi. Igualmente, la chirimía será de nuevo la protagonista gracias a Son y Sabor, quienes se han centrado en este instrumento desde sus inicios, hace más de veinte años, y que durante ese día ofrecerán un toque clásico de su música.

El sabor de Guachené y los ritmos tradicionales del sur del Valle del Cauca y del norte de Cauca también estarán presentes gracias a Romance Nortecaucano, quienes esa tarde se tomarán el escenario al ritmo de la juga, el currulao, el torbellino y el bunde.

Por su parte, Renacer del Pacífico serán los encargados de terminar la fiesta. La agrupación, formada en el 2013, en el Distrito de Aguablanca (Cali), busca no solo rescatar las tradiciones del Pacífico colombiano, sino también aportar a la construcción de paz.

Además de la muestra musical los asistentes podrán disfrutar de un espacio para deleitarse con los platos tradicionales del Pacífico y las bebidas típicas, como la crema de viche, el curado, la toma seca y el viche, declarado patrimonio cultural.

La Directora de la Fuga, Margarita Díaz, nos acompañó en el programa 'Amantes del Círculo Polar', para hablar acerca del evento.

El evento musical llegará al centro de Bogotá, este jueves 28 de julio, a partir de las 4:00 p.m. La entrada será gratuita.

El Festival se celebra desde hace 25 años en la ciudad de Cali y propicia espacios de encuentro donde la cultura afro es protagonista. En él se rinde homenaje a la música, las comidas y las bebidas tradicionales, las artesanías y los saberes ancestrales de las comunidades del Pacífico colombiano, permitiendo que expositores de esta cultura se encuentren entre ellos y con otras expresiones culturales.

Durante décadas los caleños, vallecaucanos y visitantes han gozado al ritmo de marimba, cununo, guasá y demás instrumentos que dan vida a esta celebración.

Con información de: bronxdistritocreativo.gov.co.

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Inició la versión 25 del ‘Festival Petronio Álvarez’

El 20 de julio, celebramos la Independencia de Colombia, un territorio diverso, pujante y colorido. La festividad se realiza en todo el país y los tradicionales desfiles militares se unen a las distintas expresiones artísticas y culturales. Para este año el propósito del Ministerio de Cultura es descentralizar la celebración para llevarla a otras ciudades, entre las que se pueden contar Bogotá, Buenaventura, Bucaramanga, Florencia y Riohacha. Los conciertos serán simultáneos y se transmitirán por los canales del Ministerio. 

El Gran Concierto Nacional es un escenario de reconocimiento a la diversidad artística y la riqueza cultural en un mismo espacio, donde se exalta la integración de la música en la cultura. 

Para Angélica Mayolo, ministra de Cultura “la celebración de este 20 de julio estará enmarcada por el valor de nuestra diversidad, el valor de trabajar unidos a través de las diferentes expresiones musicales del país. Esta celebración permitirá unir puentes de comunicación entre las diferentes regiones bajo el concepto de ‘Armonías Somos’ y el volvernos a encontrar presencialmente después de dos años muy difíciles para el sector musical”.

Los ciudadanos podrán vivir esta conmemoración de forma gratuita y disfrutar del repertorio musical que los artistas tienen preparados:

Buenaventura. Grupo Niche, Big Band Fem, Gustavo Rodríguez, Escuela Primo Hermano, Bahía de la Cruz. Bulevar del centro (frente de la escuela taller), 3:00 p.m.

Bogotá. FOSBO (Fundación Orquesta Sinfónica de Bogotá), Laura Kalop, Katie James, Diana Avella, Camilo Colmenares, Superlitio, Grupo Changó, Filarmónica Embera Chamí.  Teatro Jorge Eliecer Gaitán, 6:00 p.m.  Bucaramanga. Santiago Cruz, Lucio Feuillet, Escuela de Música de Lebrija. Teatro Santander, 4:00 p.m.   Florencia. Grupo Bahía, Walter Silva. Zona rosa, 4:00 p.m.

Riohacha. Karen Lizarazo, Juan Carlos Coronel, Saüyee’Pia, Fundación Cultural Sendero de Acordeones. Parque Nicolás de Federmán o de los Cañones, 4:00 p.m.   

La transmisión de los espectáculos se podrá seguir a través de @Mincultura en las redes sociales. 

Las invitadas vendrán de América Latina y Europa. Las artistas europeas serán Epica y Asagraum de los Países Bajos, y el Festival presentará a una amplia, talentosa, poderosa y nutrida legión de artistas latinoamericanas, entre figuras reconocidas y otras emergentes, muchas de ellas representantes de la comunidad LGTBIQ+ y serias activistas en materia de género, inclusión y disidencias, a la vez que aportan a la vanguardia del rock latinoamericano y la escena del rock independiente, con propuestas fuertes, sensibles, experimentales o de música de autor.   Además de Epica y Asagraum, los nombres revelados por Idartes para Rock al Parque son Las Ultrasónicas (México), Catnapp (Argentina), Elis Paprika & The Black Pilgrims (México), Kumbia Queers (Argentina), Francisca Valenzuela (Chile), The Warning (México), Frank’s White Canvas (Chile) y Dat García (Argentina), que se unen a Christina Rosenvinge (España) y Crypta (Países Bajos/Brasil), previamente anunciadas.   Epica de los Países Bajos

Una de las bandas más escuchadas en Bogotá por el público del rock, liderada por Simone Simons, quien además es compositora, empresaria, modelo, influenciadora y bloguera. Épica consideró a Rock al Parque para la gira mundial de los 20 años de la banda y será el único concierto que dará en Colombia este año.

Asagraum

Compuesto por Obscura, A. Morthaemer, Makhashanah y Naga, que completa siete años de carrera y combina lo más tradicional del black metal escandinavo de los 90 con una psicodelia revivalista y una mística musical propia. Llegarán a Rock al Parque luego de participar en Noruega en la Inferno Music Conference y el Inferno Metal Festival 2022.

  Las Ultrasónicas

Uno de los platos fuertes es una de las bandas de punk más representativas del continente, fundada en 1996 en México, que se reúne para presentarse exclusivamente en Rock al Parque. Tras muchos años de separación. Las Ultrasónicas estarán en el Festival con Jenny Bombo, Ali Gua Gua y Roxxxy.

  Elis Paprika & The Black Pilgrims

También de México, llega a Rock al Parque una representante de la escena musical alternativa, con una carrera consolidada por su destreza musical y su contundente puesta en escena, además de su reconocimiento como activista a favor del desarrollo y la promoción de mujeres artistas.  Paprika ha participado numerosas veces durante los últimos 15 años en festivales como el ‘Vive Latino’, en sus principales tarimas. Hace un año pasó con su banda por Bogotá, Cali y Medellín y, con ocho discos de estudio publicados, se presentará por primera vez en este festival.

  The Warning

Con los sonidos más duros, llegan las tres hermanas de Monterrey Alejandra, Paulina y Daniela Villarreal, que se dieron a conocer en 2013 con un video viral en el que interpretaban Enter Sadman de Metallica y que hoy han consolidado su carrera como The Warning, abriendo shows de Def Leppard, The Killers y Foo Fighters en sus giras por México y actualmente se encuentran en un tour por Estados Unidos, que también las llevará a Canadá y a Inglaterra.

Frank’s White Canvas  

Además, de Santiago, Frank’s White Canvas, un dúo que crea música para acompañar a las personas en sus luchas personales, con un mensaje directo y sonidos crudos. Recién galardonadas en la categoría Artistas Rock del Año en los Premios Pulsar de su país en 2021, vienen de ser teloneras de KISS allí, además de participar en el renombrado Mad Cool Festival en España y el Lollapalooza Chile. En Colombia ya pasaron por el Ibagué Rock 2021, el Festival Fiura de Cali y el Festival Galeras Rock de Pasto, para hacer en 2022 su debut en los Festivales al Parque.

Las Ligas Menores

De Argentina llega una de las bandas de mayor proyección internacional, representante del movimiento independiente de su país. Se trata de Las Ligas Menores, un quinteto que ya pasó por el Festival Estéreo Picnic en Colombia y el Primavera Sound en España.También desde Buenos Aires debutarán las Kumbia Queers, nacidas en el punk con letras críticas y reflexivas. Se hartaron de la escena rockera e incursionaron en la música tropical desde su particular contexto. Sin perder su espíritu original, mezclan la cumbia, la electrónica y los ritmos urbanos.

  Dat García y Catnapp

Con sonidos más electrónicos, llegan Dat García y Catnapp. García es una de las productoras más influyentes de la música electrónica latinoamericana, perteneciente al sello discográfico ZZK Records y una de las voceras y narradoras de historias del nuevo movimiento de mujeres que cuestionaron los valores tradicionales para revalorizar la conciencia del cuerpo y para la construcción de una nueva sociedad sensible.

  Laura Carvajalino

Por último, la invitada colombiana residente en el exterior para Rock al Parque es Laura Carvajalino, conocida como Lao Ra, quien vive en Londres, donde ha desarrollado su carrera artística, con una propuesta que llama pop subversivo y que combina sus raíces latinas con una mezcla de español e inglés. Tiene una canción con el español C. Tangana titulada Picaflor, ha colaborado con el DJ y productor musical estadounidense Dillon Francis y su canción Pa’lante hace parte de la banda sonora del videojuego FIFA 2019.

  Cabe recordar que las invitadas de este anuncio se suman a Yahaira Plasencia de Perú, quien hizo su exitosa aparición en Salsa al Parque, la española Santa Salut y la dominicana Arianna Puello, que estuvieron en Hip Hop al Parque, 25 años; además de Marta Gómez en Colombia al Parque.   Rock al Parque es un festival que ya tenía una tarima dedicada a los sonidos de artistas mujeres y de la comunidad trans en sus más recientes ediciones y que ahora abre más espacios, en concordancia con la renovación de los Festivales al Parque a Bogotá que, luego de dos años de ausencia, se proponen cristalizar el compromiso del Idartes con actividades que promuevan la equidad de género.   Así mismo, entre las iniciativas se encuentran la beca de Residencias Internacionales para Mujeres y la beca Laboratorio Musical para Mujeres creadoras y los Foros Resistencias, arte, ciudad, mujeres, música y amor Fracmma.    Para mayor información consulta la página web.