El escritor se adentra en el mundo de la música criolla a través de una historia que reflexiona acerca de la utopía. El texto es publicado por Alfaguara y llegará a las librerías el próximo 26 de octubre de 2023. Aquí la ficción y el ensayo se entremezclan en una obra en la que el autor peruano vuelve sobre un tema que le obsesiona desde hace años: el de la utopía, pero, en este caso, de una utopía cultural, con la música peruana como núcleo y pretexto.

"El vals, nacido en los callejones de Lima, integró al Perú. Aquí cuento esa historia, y con ella agradezco un secreto amor que me ha acompañado toda la vida: el que siento por la música criolla y, en especial, por el vals de mi país", expresa Vargas Llosa.

La novela transcurre a principios de la década de los noventa, una época violenta, pero donde la música podría ser aquello que recuerde a todos los que conforman la sociedad que, por encima de cualquier otra cosa, son hermanos y compatriotas. 

El protagonista de la novela, Toño Azpilcueta, un experto en música criolla, descubre a un guitarrista muy virtuoso, llamado Lalo Molfino, y emprende un viaje en su búsqueda, con el fin de escribir un libro donde contar la historia de la música criolla y confirmar sus intuiciones de que “el amor profundo que siente por los valses, marineras, polkas y huaynos peruanos tiene una justificación social... la música podría ser aquello que recuerde a todos los que conforman la sociedad que, por encima de cualquier otra cosa, son hermanos y compatriotas. Y en esto, es posible que el virtuosismo de Lalo Molfino tenga mucho que ver”, así lo asegura el comunicado de la editorial.

Una de las canciones más populares del rock argentino es del Flaco Spinetta: "Y si acaso no brillara el sol / Y quedara yo atrapado aquí / No vería la razón / De seguir viviendo sin tu amor / Y hoy que enloquecido vuelvo / Buscando tu querer / No queda más que viento, no / No queda más que viento". Reza la composición. El amor se evidencia, al igual que la obsesión, y si somos más agudos podríamos encontrar locura e incluso peligro, ya que no se debería estimular el fin cuando se termina un amor. Igualmente, en arte, música y literatura, son escenarios deseados, como en el caso de la primera novela de Gerardo Andrade, en la que el amor se impone, a pesar de que el tema que atraviesa la narración es un feminicidio.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', hablamos con el escritor, nacido en La Paz, Bolivia, que reside en Colombia desde 1975. Su oficio es la educación y su pasión la cultura, el cine y la literatura. En LAUD 90.4 FM ESTÉREO, nos habló de su libro.

"Siento que dejé el alma en cada palabra de esa novela, en sus personajes, en su narración", afirmó el autor. 'No queda más que viento' es la historia de Ricardo Salvatierra y de un amor maravilloso que desenlaza en tragedia, pero también es la historia de cómo la tragedia marca de manera inevitable un cauce imborrable para todos los involucrados.

En esta novela de Gerardo Andrade, los personajes y acontecimientos evolucionan sujetados a una trama pegajosa donde todo encaja, aunque en el fondo, no sea más que una ilusión. Un texto simétrico, un caleidoscopio de voces y formas de vivir y narrar un evento nefasto.

Desde el principio hasta el final, el narrador parece susurrarle al lector que el destino se manifiesta de diferentes formas y que no hay ningún evento en este mundo, por pequeño o grande que sea, que no acarree consecuencias absolutamente inesperadas e impredecibles a través del tiempo y el espacio. Sin embargo, también parece haber una segunda voz, una armonía, que dice que tal vez no, que atravesar el umbral de lo posible no siempre significa estar condenado a hacer parte de un fractal eterno.

El libro de 154 páginas es publicado por Planeta. 

Incontables son los autores que esta editorial pública, muchos de ellos de renombre internacional y que son referente de varias generaciones y otros nuevos que llegan con una literatura que encanta y atrapa a primera vista. 

Leonel Teti, editor general de ‘Urano World’ menciona que no hay clasificación de edad para leer cualquier título, sin embargo, la editorial distribuye a los autores por sello con el fin de agrupar géneros y estilos literarios, pero esto obedece más a una distinción propia del marketing. 

En ‘Amantes del Círculo Polar’, el editor anunció las novedades editoriales más relevantes que se lanzan en este 40 aniversario. Comentó que ha sido un viaje muy interesante el que ha realizado la compañía durante estos años y que se ha abierto a la posibilidad de publicar distintos textos con un minucioso cuidado, para que todo, en conjunto, les haga sentido a los amantes de las letras. 

‘Urano World’, está dividida en equipos de trabajo, los cuales, en conjunto, apuntan a diferentes públicos, interesados por las letras: 

Ediciones Urano es la división encargada de la publicación de autores en lengua española, para todas las edades y en diferentes formatos, papel, audio o digital. Aquí se integran todos los sellos.  Amabook, es una plataforma que comercializa contenidos en diferentes formatos, audiolibros, ebooks, cursos, podcast y libros en papel. Y ofrece una posibilidad de interactuar en línea con otros lectores a través de Amabook Experiences. 

Urano Learning, se introduce en el campo de la educación y la formación online, en donde se aborda temáticas muy actuales, como la Inteligencia Artificial. 

Digital Booster, es la división de proporcionar servicios tanto interna como externamente con tecnología de punta. 

Amaworld, ofrece el primer Marketplace de NFT de origen español especializado en la industria editorial. Es el espacio para comprar, vender, subastar e intercambiar, NFT únicos y exclusivos.

Por su parte, en cuanto a las novedades editoriales que se agrupan en los diferentes sellos se pueden destacar, ‘El dios de los finales’ de Jaquellin Holland; ‘Los Lavanda’ de James Cahill; ‘Naturaleza Muerta’ de Sarah Winman; ‘Las siete lunas de Malli Almeida’, de Shehan Karunatilaka, ganadora del Booker 2022; entre otras que se publican bajo el sello Plata. 

Los textos juveniles y de fantasía tienen lugar en el sello Umbriel y se pueden resaltar autores como Jay Kristoff con ‘Lifel 1K3: más humano que los humanos’, que hace parte de una trilogía; Elise Kova con ‘Un duelo con el lord de los vampiros’, entre otros y se anunció la participación de más autores latinoamericanos de este género.   

El sello Puck, también aborda historias de fantasía y “dark academy”, brujas y hechizos, entre ellas pueden mencionar, ‘Un velo escarlata’ de Shelby Mahurin; Hechizos de medianoche’ de Rachel Griffin; ‘La casa de Marione’, de J. Elle; entre otros. 

Titania, presenta historias como ‘La Reina Carlota’, de Julia Quinn y Shonda Rhimes, basada en la serie original de Netflix ‘La Reina Carlota: Una historia de Bridgenton’; ‘El príncipe’ de Jennifer L. Armentrout; ‘Un nuevo engaño’ de Jen DeLuca. 

En Tendencias, se encuentran obras que incomodan y que abordan temáticas actuales como la salud mental, en el libro de Baek Sehee, ‘Quiero morir, pero quiero comer tteokbokki’; ‘Me alegro de que mi madre haya muerto’, de Jennette McCurdy, la estrella de la serie iCarly que sufrió diferentes dificultades en su carrera de estrella por condicionamientos de su madre y las memorias de Elliot Page, ‘Pageboy’ donde comparte de manera muy humana su transición de género. 

Urano World, como su nombre lo indica, presenta todo un mundo de posibilidades literarias acordes a su público.

Para mayor información de sus novedades, visite las redes sociales. 

Ins. @edicionesuranocolombia Fb. Tw. @UranoColombia

Kundera es uno de los más importantes autores de la lengua francesa, dato que no deja de ser paradójico por haber nacido el 1 de abril de 1929 en Brno, Chequia, hoy República Checa. Sin embargo, desde 1975 se radicó en Francia, donde murió el 11 de julio en su capital.

Su prosa era exquisita, pero esto no significa que sea su única literatura; todo lo contrario, sus textos están llenos de humor, monotonía, amores ridículos, dolor e insignificancia. Seguramente por eso su nombre nunca fue merecedor del Nobel de Literatura, según los grandes críticos, aunque sí recibió el amor de sus lectores, quienes fácilmente devoraban su obra.

Para aquellos que quieran acercarse a Milan Kundera, les recomendamos tres de sus libros:

'La fiesta de la insignificancia' (2014): Una novela que combina la reflexión filosófica, el humor y una prosa poética para explorar temas profundos como la existencia humana. Una obra que desafía los pensamientos e invita a reflexionar sobre la vida. Una novela fascinante.

'La insoportable levedad del ser' (1985): Ambientada en la época de la Primavera de Praga en la antigua Checoslovaquia y examina las implicaciones políticas y sociales de ese período. El autor entrelaza hábilmente los eventos históricos con las vidas de sus personajes, proporcionando una visión única de cómo los acontecimientos políticos pueden afectar las vidas individuales. Una novela que ofrece una exploración profunda de temas existenciales, protagonistas complejos y reflexiones acerca del amor y la política.

'El arte de la novela' (1986): Finalmente, compartimos un escrito que no es de ficción, un regalo para todos aquellos que quieren escribir, debido a que ofrece una perspectiva única y estimulante de la escritura y la literatura. Una experiencia enriquecedora.

La autora es una apasionada por la tecnología, la data y la innovación, ha trabajado por más de 20 años en temas de transformación digital, en diferentes compañías a nivel mundial. Hoy está dedicada a enseñar, a todas las generaciones, a través de historias que acercan a la cotidianidad de la vida diaria, las implicaciones que trae esta nueva era de la información. Está convencida de que las decisiones presentes definirán el futuro del mundo. 

Hablamos con “La Nerd del Futuro”, acerca de su novela que desarrolla los conceptos de innovación y tecnología, pero también los que encierran sentimientos como el amor, el odio y las mentiras. Además de conversar de sus intereses, Ana Carolina, se animó a proponer una playlist de sus canciones favoritas y que, de algún modo, han marcado su vida.

El texto se suscribe en la ciencia ficción, uno de los temas que ha apasionado a Ana Carolina desde niña, junto a la tecnología y la innovación; conceptos que le ocasionaron ser víctima de bullying, pero que con el tiempo la han hecho destacarse. Para ella, “hay que dejar que la rareza surja para que cada persona brille”. 

‘Novum Genus’, significa nueva raza y cuenta la historia de Yuguen, una científica apasionada por cambiar el mundo y por unir a nuestra especie con la tecnología. Vive en el año 2035 en Tokio, un lugar en el que conviven el humano y la innovación en armonía, allí vive tranquila, junto a su esposo y a su hijo. 

A su vida llega uno de los momentos más difíciles y tendrá que enfrentarse a sus miedos, a su pasado y a su presente. A través de la tecnología, con las personas que la rodean, reescribe un futuro que podría ser el de todos en el mundo y que le enseñará que no todo es como parece y que siempre se necesita del caos para la evolución.

El libro de “La Nerdd del Futuro”, se consigue en plataformas digitales y a través de la página de la autora.

Mauricio Arévalo está radicado en Mumbai, en la India, un lugar que ha avanzado en sus políticas de género y que defiende la unión familiar sobre cualquier condición. En ‘Amantes del Círculo Polar’, el escritor compartió parte de esta experiencia y habló de su nueva creación que le sigue a su primera publicación para el público infantil ‘El álbum familiar’. 

“Copoblanco nació en un taller de literatura infantil, al que llegué por inquietudes creativas, cuando nuestro hijo llegó a la familia, busqué maneras, por medio de la literatura, de conectar con él, de crear una relación más allá de leer cuentos con él, empecé a pensar, la literatura infantil, desde la posición de autor”, afirma el escritor. 

En ‘Copoblanco y el Espejo Mágico’, la madrastra de Blancanieves utiliza la magia de la aceptación para ayudar al personaje principal a ser quien realmente ha deseado ser siempre. Esta historia está bellamente ilustrada, por el español Javi Fernández, a partir de trazos a lápiz y color que evocan la sensación nostálgica de los cuentos tradicionales, pero con toques modernos y aires de manga. “Desde el momento en que vi las ilustraciones de Javi, supe que su estilo artístico era el complemento perfecto para mi proyecto”, asegura Arévalo.   

De acuerdo con su experiencia trabajando con niños y jóvenes, Mauricio ha trasladado estos conocimientos en una historia que aterriza el momento actual que vivimos y enseña, a partir de su narración a amar fraternal e incondicionalmente por encima de cualquier diferencia. Uno de los objetivos del autor es actualizar el clásico para comunicar y celebrar la cultura contemporánea que promueve la inclusión, el respeto y la diversidad.

El texto es publicado bajo el sello Babidi-bú, editorial con sede en Sevilla, especializada en libros para niños y jóvenes y distribuida por Mo ediciones en Colombia, este libro será presentado al público el próximo 8 de julio a las 5:00 p.m.  en Verbena Literaria, Calle 121 # 12-15.

Mauricio Arévalo es autor, profesor y literato. Ha dedicado más de trece años a la enseñanza del español y la literatura. Su primera novela juvenil, ‘¿Alguna vez jugaste a las escondidas?’, ganó la Beca de publicación de libros de autores colombianos 2014 del Ministerio de Cultura. En 2018, publicó su primera obra original para teatro ‘Las bestias invisibles’, adaptada a una miniserie en formato podcast en 2020. Ese mismo año, fue reconocido con el premio 'Outstanding Educator' por la Universidad de Chicago por su labor docente con adolescentes. Su primer libro para niños, ‘Un álbum familiar’, fue publicado a finales de 2021 y lanzado oficialmente en febrero de 2022. También ha sido creador de contenido didáctico con énfasis en literatura y ha publicado reportajes, reseñas y notas culturales en diferentes medios.

Para adquirir el libro puede ingresar al siguiente link.

La editorial Redbook publica la novela gráfica 'Quentin por Tarantino', del guionista e ilustrador francés Amazing Améziane, que ha seguido los pasos de la vida y la carrera profesional del cineasta.

Una novela gráfica con 240 páginas que mostrará cómo un joven autodidacta y apasionado por el cine se convirtió en uno de los mayores directores de nuestra época. ‘Quentin por Tarantino’ cuenta la historia detrás de Tarantino, a partir de sus humildes comienzos en una tienda de videos hasta la creación de sus éxitos de taquilla independientes de los años 90 que iniciaron una revolución en el cine y catapultaron al intrépido director al estrellato internacional. Desde sus dos primeros largometrajes icónicos ‘Reservoir Dogs’ (1992) y ‘Pulp Fiction’ (1994), ganadora de la Palma de Oro, además del estreno de su aclamado noveno largometraje, ‘Once Upon A Time In Hollywood’ (2019).

El texto es una biografía en viñetas tan entretenida como precisa, aunque el autor reconoce haber ficcionado algunos de los pasajes, que imita la esencia “tarantiniana” de tal manera que pareciera que Quentin Tarantino estuviese detrás de toda esta creación. 

El cómic llega incluso a adentrarse en la vida personal del Tarantino de los últimos años, el que ha formado una familia con Daniella Pick, con quien se casó en 2018 y tuvo dos hijos. El eterno adolescente, el Tarantino indomable, el friki de videoclub, casado y padre ahora a los 60.

Améziane ha revelado que ha pasado años investigando y estudiando la vida y la filmografía de Tarantino para crear una representación auténtica y respetuosa en forma de novela gráfica. Su objetivo es capturar la energía y el estilo visual característico de las películas de Tarantino, al tiempo que brinda una perspectiva más íntima.

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La obra promete ser un viaje único que explorará la mente creativa de Tarantino y su impacto en la industria del cine. Améziane, conocido por su estilo visual distintivo y su narrativa magistral, es el artista perfecto para capturar la esencia de Tarantino en las páginas de esta novela gráfica, cautivando a los lectores a través de un mundo lleno de cine, diálogos ingeniosos y giros argumentales sorprendentes.

Martín Franco Vélez presenta su primera novela. Ya había publicado 'La sombra de mi padre' (2020) y ahora, con 'Gente como nosotros' (2023), nos invita a leer un relato en el que está presente su Manizales natal y la ciudad de Bogotá, donde ha vivido durante más de 20 años.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', hablamos con el autor sobre su novela.

En una fría madrugada bogotana, el periodista Andrés Jiménez deja la sala de redacción del periódico donde trabaja para finalmente ir a descansar a su casa. Se siente exhausto, nervioso y expectante.  

En unas horas, saldrá a la luz su explosiva primicia sobre el paramilitarismo en Caldas y sus vínculos con la élite de Manizales. Sabe que no es solo otro artículo en su carrera; el pasado vendrá a buscarlo y él se verá obligado a mirar atrás: a sus años de colegio, al comienzo de su relación con Pacho, su mejor amigo, y al amor que ambos profesaron por la misma compañera de clase.

El ritmo de la lectura está garantizado gracias a la maestría en el manejo del tiempo, que no es lineal. Además, cada capítulo termina en un clímax, lo que despierta la curiosidad y el deseo de terminar lo antes posible, ya que varias líneas narrativas nos seducen.  

Los descubrimientos de Andrés, que abarcan desde la amistad, la sexualidad y el consumo de alcohol, se entrelazan con encuentros musicales de Joaquín Sabina, algo maravilloso o tan nefasto como los vínculos del paramilitarismo, las desapariciones y la desilusión que puede generar el periodismo cuando las noticias apenas duran un par de horas y a veces parece que a nadie le importan.

Para aquellos mayores de 30 años, será un texto con el cual podrán identificarse fácilmente, al igual que para las personas que han dejado su lugar de origen en busca de crecimiento. Esta agradable novela, que no cae en moralismos, es publicada por Seix Barral y cuenta con 201 páginas.

Stiv Vélez es un autor prolífico que ha escrito tres novelas, pero hasta ahora ve la luz su tercera obra. ‘Sanadius’ es su primer texto publicado con la editorial Sképsi y consta de 131 páginas, en las que el lector encontrará referencias cinematográficas, musicales y, por supuesto, literarias.

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’, entrevistamos al autor para hablar sobre su vida y su obra.

En ‘Sanadius’, nos encontramos con una Bogotá apocalíptica, donde dos vendedores de libros callejeros son secuestrados por una sociedad secreta que busca la inmortalidad. Esta logia cree que las claves que conducen a la perpetuidad de la materia se encuentran en ciertos movimientos de ajedrez. Para lograr su objetivo, chantajean a uno de los capturados con el fin de que los conduzca hacia un gran ajedrecista empírico criado entre los barrios Las Cruces y Patio Bonito. Mientras la víctima los guía por un túnel aparentemente sin salida, descubre una sustancia conocida como Sanadius, a la que solo los elegidos podrán acceder y alcanzar así una nueva realidad.

La lucha por la inmortalidad es el gran misterio que sostiene la narración, donde las teorías de conspiración son las grandes protagonistas. El autor sitúa los hechos en el año 2023, lo que la hace aún más perturbadora y llamativa.

Stiv desea mostrar una ciudad oscura, alimentada no solo por las creaciones artísticas, sino también por sus propias vivencias. Como escritor bogotano, ha vendido libros en la calle y no ha contado con su propio ordenador para escribir su obra. En su lugar, la ha plasmado en una libreta y luego ha transcrito sus apuntes en los equipos de las bibliotecas Tunal y Tintal.

Si bien sus inicios literarios los hizo con la poesía, su verdadera pasión es escribir novelas como ‘Silencios Silenciados’, ‘Sas’ y ‘Sintonía 22’. Además, tiene experiencia como miembro de una banda de punk con la que tocó durante seis meses en los prostíbulos de la zona de la Primera de Mayo en Bogotá.

La autora estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’ hablando de este trabajo, que es el resultado de sus propias vivencias personales y sobre el camino de sanación que emprendió para acabar con patrones de crianza generacionales y educar con base en el amor. 

“A partir de que soy madre, comienzo a sentir varias cosas en mi vida como, por ejemplo, situaciones que traía arraigadas de generación en generación. Cuando tengo a mi primer hijo me doy cuenta de falencias, como el entendimiento hacia ellos, era un poco dictadora para criar, porque también tuve un papá que fue maravilloso, de la vida militar, pero que no les enseñan a ser papás, sino que adquieren herramientas en la medida en que ellos pueden, siendo muchas veces muy autoritarios. Entendí que debía generar una ayuda para mí”, afirma la autora acerca del origen del libro. 

Viviana empezó a formarse y adquirir habilidades que le permitían romper con parámetros tradicionales de la crianza. Menciona que quiso aprender a transformar esos aspectos negativos de sus padres en factores positivos para sus hijos. “En esa búsqueda, digo: necesito realmente sanar, necesito hacerme cargo de las cosas en las que tuve falencias y empiezo un proceso para sacar la ira, para sacar situaciones no entendidas y me adentro a nivel espiritual”. 

Su formación la llevó a capacitarse en programación neurolingüística, en coaching, consejería para familias, entre otros temas. Herramientas que le llevaron a plantearse la posibilidad de escribir para ayudar a las familias en su proceso de sanación y reparación, desde el amor. 

‘Padres sanos, hijos sanos: Sanando para que nuestros hijos sean libres’, no enseña a ser padres, pero sí contiene elementos de las experiencias de la autora, que pueden convertirse en una guía para las familias y los jóvenes. 

Viviana Castro, además de ser escritora del libro, también ejerce como mentora familiar y espiritual y es cofundadora de la IOSD (Organización de Desarrollo Espiritual). 

El libro actualmente se encuentra disponible a través de la plataforma de Amazon o en su página web.