Vivir en Bogotá para muchos se convirtió en una costumbre, por ejemplo algunas personas llegan a la estación de Banderas para buscar sus destinos, otros viven en la localidad de Puente Aranda y quizás algunos más asisten al Estadio Nemesio Camacho El Campín, pero de ellos ¿Cuántos saben que Banderas es un símbolo histórico construido en 1948 con motivo de IX Conferencia Panamericana, o que cerca de los años 1600 fue construido un puente en los terrenos de Juan de Aranda para cruzar el río Chinua, o que El Campin era una hacienda que le pertenecía a un señor llamado Nemesio Camacho? Rescatar el reconocimiento a las riquezas de la ciudad es el objetivo del Mes del Patrimonio que lidera el Instituto Distrital de Patrimonio y Cultura – IDPC.

LAUD 90.4 FM ESTÉREO dialogó al respecto con Juan Camilo Gaviria, subdirector de Divulgación y Apropiación del IDPC, quien dijo: “Todos los años organizamos una nutrida programación para celebrar el mes. En esta oportunidad lo denominamos ‘Umbrales: Cotidianidades Extraordinarias’, donde hacemos alusión a todo a aquello que cuenta una historia y que a veces no sabemos qué ocurrió allí o el valor que posee material e inmaterial”.

Así las cosas, la iniciativa desarrolla una agenda de 20 actividades gratuitas, con previa inscripción, distribuidas en cuatro semanas, así:

•    Cruce de umbrales (5 y 6 de septiembre): Aquí las personas podrán participar de conversaciones, experiencias y recorridos. •    Entrar en las memorias de la ciudad (Del 9 al 15): Busca visibilizar las riquezas inmateriales, un paso por el pasado y resaltar algunos monumentos del Distrito. •    Volver al centro (Del 18 al 22): El protagonista será el Centro Histórico para que las personas se conecten con los inicios Bogotá.  •    En movimiento hacia el patrimonio vivo (Del 25 al 29): Tiene como propósito mostrar la cultura capitalina, el amor por la bicicleta y los espacios de conocimiento. 

“Cuando se nombra las palabras patrimonio a veces pensamos en lo construido o la infraestructura, pero va más allá, por ejemplo, los festivales hacen parte del mismo, igual que la tradición oral, las vivencias de los barrios, las calles y las plazas. Es un vehículo para que nos apropiemos de nuestra capital y recuperemos la confianza en ella”, indicó el subdirector. 

En el marco de la programación se llevarán a cabo tres eventos dedicados a la divulgación de los ‘Planes Especiales de Salvaguarda’, enfocados en el ‘Teatro de Creación Colectiva’, estos tendrán cita el nueve de septiembre. De igual forma se realizará el ‘Festival Jizca Chía Zhue’ el día 15 y el evento ‘Cultura Bogotana de la Bicicleta’ el día 28 de del mismo mes.

Conozca la agenda completa en este link.

Vea la entrevista en el siguiente video:

A pesar de que en Netflix se encuentran varias de las películas de Studio Ghibli, desde 'El castillo ambulante' hasta 'El viento se levanta', pasando por 'Pompoko' o 'Recuerdos del ayer', ‘Mi vecino Totoro’, ‘El viaje de Chihiro’, entre otras, 'La tumba de las luciérnagas' seguía siendo la gran ausente en el catálogo. Eso está a punto de cambiar, porque Netflix ha confirmado que a partir del próximo 16 de septiembre pasará a estar disponible en la plataforma.

La Tumba de las Luciérnagas (también conocida como Hotaru no Haka) fue estrenada en 1988. Está basada en la novela semi-autobiográfica de Akiyuki Nosaka y es reconocida como una de las películas más conmovedoras y desgarradoras del cine de animación. Pero su trama va más allá de tratar el tema la guerra; es un conmovedor recordatorio de la humanidad y el costo incalculable del conflicto. Esta fue la primera película dirigida por Isao Takahata en conjunto con Studio Ghibli y la tercera producción del estudio de animación.

La historia está ambientada en Japón, durante los últimos meses de la Segunda Guerra Mundial. Allí muestran la vida de dos hermanos muy jóvenes, Seita y Setsuko. Su padre está ausente, sirviendo en la marina japonesa y han perdido a su madre en un bombardeo estadounidense. De esta forma, los niños se ven obligados a sobrevivir por su cuenta en medio de la devastación de la guerra.

Al principio, los hermanos encuentran refugio en casa de una tía, pero pronto la situación se vuelve tensa y deciden marcharse. A lo largo de la película, vemos cómo Seita, el hermano mayor que es apenas un adolescente lucha por cuidar de Setsuko, su hermana menor, al tiempo que intentan lidiar con el hambre, la soledad y las enfermedades.

Por el momento, queda pendiente el estreno de la ganadora del Oscar a la Mejor película animada, ‘El niño y la garza’, que se estrenará en Netflix muy pronto.

La Feria Internacional de Arte de Bogotá celebrará su edición número veinte del 26 al 29 de septiembre. Durante estos cuatro días, la capital se convertirá en el epicentro del circuito artístico, reuniendo a galerías nacionales e internacionales, curadores, artistas y público en general. La actividad es organizada por el programa de artes de la Cámara de Comercio de Bogotá.

Este año, ARTBO contará con la participación de galerías de diez países en sus secciones Principal y Proyectos, destacando una gran representación de América Latina, además de incluir espacios destacados de Europa y Norteamérica. Algunas de las galerías participantes incluyen a Adrián Ibáñez Galería (Colombia), AM Galería (Brasil), Aninat Galería (Chile), Beatriz Esguerra Arte (Colombia), Hutchinson Modern & Contemporary (Estados Unidos), Klemm’s (Alemania), NG Art Gallery (Panamá), y 193 Gallery (Francia), entre otras.

Una publicación compartida por Programa ARTBO (@programaartbo)

La edición de 2024 estará marcada por la conmemoración de los 20 años del programa, destacando la innovación, sostenibilidad y crecimiento del sector artístico en el país. “La Celebración de los 20 años, evidencia que la entidad ha sido pionera en promover las Industrias Culturales y Creativas de Bogotá y la región. Con ello, hemos contribuido al fortalecimiento de las artes plásticas y demás sectores culturales que hoy en día aportan más del 3.3 % al PIB. Nuestra apuesta es seguir apostándole a toda la cadena desde las empresas más pequeñas hasta las más consolidadas con un acompañamiento cercano que impulse el crecimiento de los negocios”, contó Ovidio Claros Polanco, presidente de la Cámara de Comercio de Bogotá.

En esta edición, las secciones de la feria incluirán ‘Referentes’, curada por Pablo León de La Barra y María Wills; ‘Proyectos’, a cargo de Juan Canela; ‘Encuentros’, dirigida por Benedicta Badía; ‘Artecámara’, curada por Ximena Gama; y ‘Libro de Artista’, gestionada por Relámpago. Estas secciones enaltecen la calidad y diversidad de sus propuestas, posicionando a la Feria como uno de los espacios de mayor relevancia para el arte contemporáneo en Latinoamérica.

Le puede interesar: 

¡Películas gratis en tu localidad! ‘Festicine’ celebra sus 15 años en Bogotá

Estos son los nominados del cine a los Premios Macondo 2024

Desde su creación en 2004, ARTBO ha buscado posicionar a Bogotá como un destino cultural y de negocios, promoviendo el arte como un motor de desarrollo económico y profesionalización de la escena artística en la región. 

Para más información sobre ARTBO | Feria Internacional de Arte de Bogotá, visite www.artbo.co o las redes sociales @programaartbo en Facebook, Instagram, X y YouTube.

La abogada y escritora Angélica León, explora el género de la novela romántica con ‘Amanda’, una obra, que entrelaza pasión, misterio y elementos sobrenaturales. La literata estuvo en ‘Amantes del Círulo Polar’ hablando sobre su nueva incursión en este género literario.

La novela narra la historia de Amanda León Cardona, quien regresa a su hogar tras años de ausencia y se enfrenta a un complejo entramado de viejos amores, oscuros secretos familiares e intrigas en su vida laboral. 

"Amanda es una novela romántica que puede entretejer otros temas, otros géneros literarios como la intriga, el suspenso y la fantasía. Entonces, eso hace que, si bien sea una novela romántica donde prima el amor, incluso el amor no solo romántico, sino el de una amistad, la lealtad, ese amor filial, pues pasan muchas cosas a su alrededor que le dan ese toque particular. Amanda comienza siendo una y termina siendo otra al final de la historia, en su mejor versión", contó la escritora.

Una publicación compartida de Angélica León / escritora Novela Romántica (@angelicaleon_1esmasquepalabras)

León, nacida en Bogotá, Colombia, es abogada y especialista en Gestión Pública e Instituciones Administrativas. Tras una destacada carrera en el sector gubernamental y privado, decidió cambiar de rumbo en 2018 para dedicarse a la escritura, formándose en la Escuela de Escritores de Madrid. Desde entonces, ha publicado varias obras, incluidos dos e-books y su participación en la antología ‘Y al otro lado está el mar’.

Además de su trabajo como escritora, Angélica León es fundadora de ‘La Clase de los Sueños’, un proyecto dedicado a promover la lectura y la escritura entre niños de escasos recursos. También es la creadora del sitio web: 1esmasquepalabras.com y productora del programa en directo ‘Desempolvando los Libros’, que transmite en su cuenta de Instagram, donde fomenta los hábitos de lectura.

León volverá a Colombia a finales de septiembre para presentar el libro. 

Bogotá vivirá el gran ‘Festival de la Cultura Negra’, más conocido como ‘NegroFest’. Un espacio que presenta artistas afrodescendientes locales, nacionales e internacionales, que compartirán en vivo sus nuevas apuestas estéticas y artísticas; levantando su voz en torno a lucha por un país sin diferencia de color.

Esta actividad que se realiza en Medellín, desde el año 2017, llegará el próximo sábado 5 de octubre a la ‘Plaza del Jubileo’ de Compensar. Su programación se dividirá en tres grandes ejes:

1.Cultural y académica: Además de sumergirse en una interesante serie de charlas y talleres; se presentarán el ‘Mercado Negro’ y la ‘Pasarela Negro Fest’. Dos de las actividades más importantes que visibilizan el talento de creadores y marcas, generando la posibilidad a participantes y asistentes de adentrarse en la historia de esta comunidad.

“La moda en este contexto es una oportunidad para promover la identidad y el talento de los diseñadores, y para inspirar a otros a abrazar y apreciar la ropa, prendas y accesorios con tintes étnicos, como una forma de expresión única”, resaltó el comunicado oficial del evento.

2. Gastronomía y Turismo: Hay lugares y comidas que cuentan grandes historias. Por eso, en esta edición, se busca promover la cultura y herencia afrodescendiente de Medellín y en Nuquí con una muestra de comidas étnicas y un recorrido inmersivo por los sitios más icónicos de estas regiones.

“Los alimentos y las bebidas ancestrales son un componente fundamental del Negro Fest. Es a través de la gastronomía con un enfoque étnico que celebramos el sabor de la cultura afro. Cada año diferentes marcas y emprendedores del país se suman al festival para entregarnos sabores tradicionales y auténticos”, agregó el comunicado.

3. Artistas: La música es sin duda la esencia de este Festival que traerá a la capital artistas como ‘Herencia de Timbiquí’, ‘Alexis Play’, ‘Junior Zamora’, ‘Los dioses del ritmo’, ‘Zatélithe’ y ‘Dj. Wilo’. La cita será de 2:00 p.m. a 9:00 p.m.

Para más información puedes visitar el siguiente link.

Por: Anggie García.

La Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas reveló la lista de nominados para los Premios Macondo, el más prestigioso galardón que reconoce la excelencia artística, técnica y narrativa en las mejores producciones del cine colombiano.

Este año, las películas ‘El otro hijo’ y ‘El bolero de Rubén’ se destacan como las favoritas, acumulando cada una con siete nominaciones. Ambas han tenido un recorrido exitoso en festivales internacionales. ‘El otro hijo’ se consolida como una de las producciones más aclamadas y ‘El bolero de Rubén’ captura la atención por su combinación de suspenso y música, bajo la dirección de Juan Carlos Mazo.

Otras películas que lograron resaltar son ‘Somos ecos’, ‘Memento morí’ y ‘Yo vi tres luces negras’, con seis nominaciones cada una. Además, ‘Tiempo presente’, ‘Itzia, tango y cacao’, y ‘La suprema’ también han logrado un lugar en las principales categorías con cinco y cuatro nominaciones respectivamente. Asimismo, en la categoría de ‘Mejor Largometraje Documental’, las obras nominadas son ‘Nuestra película’, ‘Raíces azules’, ‘El rojo más puro’ y ‘Ana Rosa’.

Una publicación compartida de Academia Colombiana de Cine (@academiacolcine)

Este año, los Premios Macondo han introducido una nueva categoría a ‘Mejor Largometraje Iberoamericano’, en la que compiten las películas ‘La sociedad de la nieve’, ‘Al otro lado de la niebla’, ‘Los colonos’ y ‘Pedágio’, las tres últimas nominadas en los próximos Premios Platino, que reconocen lo mejor del cine iberoamericano.

En cuanto a las categorías de actuación, se encuentran los nominados a ‘Mejor Actor de Reparto’: Julián Díaz por ‘Esto se calentó’, Juan Sebastián Calero por ‘Simona Amaya’, Walther Luengas por ‘Tiempo presente’ y Simón Trujillo por ‘El otro hijo’. En la categoría de ‘Mejor Actriz de Reparto’, las nominadas son Victoria Hernández por ‘La Aurora’, Aida Morales y Juliana Velásquez por ‘El bolero de Rubén’, y Sharon Guzmán por ‘Somos ecos’.

Para la categoría de ‘Mejor Actor Protagónico’, los nominados incluyen a Diego Cadavid por ‘El bolero de Rubén’, César Badillo por ‘Memento Mori’, Miguel González por ‘El otro hijo’ y Julián Díaz por ‘Itzia, tango y cacao’.

Por último, en la categoría de ‘Mejor Dirección Cinematográfica’, los nominados son Juan Sebastián Quebrada, Santiago Lozano, Catalina Villar y Felipe Holguín Caro. En ‘Mejor Guion’, se destacan nuevamente los creadores de ‘El otro hijo’ y ‘La suprema’, junto a Juan Carlos Mazo por ‘El bolero de Rubén’ y Theo-Montoya por ‘Anhell69’.

La ceremonia de los Premios Macondo 2024 se llevarán a cabo el 3 de noviembre en Bucaramanga, en el departamento de Santander. El evento tendrá lugar en el Teatro Santander. Esta es la primera vez que la ciudad es elegida como sede para estos galardones y será conducida por la ex reina de belleza Paola Turbay.

La escritora española Mado Martínez se adentra en el terreno del terror psicológico y fantástico con una narrativa cautivadora y enigmática. La historia, que se desarrolla en una fría noche de diciembre, sigue a un grupo de cinco viejos amigos que se reúnen en la antigua estación de ferrocarril de Espuelas después de muchos años. Suben a un tren misterioso y, durante el trayecto, enfrentan sus miedos, culpas y deseos más oscuros. En ‘Amantes del Círculo Polar’ estuvo la autora, hablando de su nueva obra literaria.

El libro, finalista del Premio Carolina Coronado de Novela Fantástica y el Premio Ateneo de Valladolid, ha sido elogiado por su capacidad para llevar a sus lectores a “un mundo de brumas y almas atrapadas”, como calificó el crítico Bruno Cardeñosa. La trama nace de una obsesión personal de Martínez con la imagen de un tren fantasma, una visión que la llevó a escribir y adaptar la novela, primero en forma de libro en 2018 y luego como guion de una película. “Yo veía la imagen de un tren fantasma, y esa imagen me obsesionaba, me perseguía. Empecé a escribir la historia hace casi ya una década”, contó Martínez. 

Además de la novela, Martínez ha adaptado ‘El Tren de las Almas’ a formato audiovisual, con una versión cinematográfica seleccionada en el Laboratorio de Ideas del Festival de Cine de Alicante. La última reescritura de la novela, publicada en Colombia por Panamericana Editorial, muestra su experiencia con la adaptación y su deseo de ofrecer una obra más refinada.

‘El Tren de las Almas’ invita a los lectores a un viaje introspectivo sobre el dolor, la redención y el enfrentamiento con el propio ser. A través de un argumento que entrelaza lo sobrenatural con lo psicológico.

El Teatro Libre de Bogotá presenta la adaptación teatral del cuento ‘En este pueblo no hay ladrones’, un cueto escrito en 1962 por el Nobel de Literatura Gabriel García Márquez. Esta obra cuenta con la dirección de Miguel Diago y Ricardo Camacho. Diago estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’, hablando de los retos de esta puesta escénica.

El cuento, parte del libro ‘Los funerales de la Mamá Grande’, se ambienta en un pequeño pueblo tropical donde el salón de billar es la única fuente de entretenimiento. La historia se centra en Dámaso, un joven de 20 años que, impulsado por la curiosidad y la inexperiencia, roba las bolas de billar, dejando al pueblo sin su única distracción. A medida que esto sucede se desarrolla en la humilde habitación de pensión que Dámaso comparte con Ana, su pareja embarazada de seis meses, la audiencia es testigo de cómo ambos lidian con la culpa de sus acciones. Mientras tanto, los habitantes del pueblo, acostumbrados a la corrupción, la religión opresiva y el tedio, esperan descubrir al responsable del robo.

“Queremos que el espectador se sumerja en el Macondo de García Márquez, explorando no solo el robo de las bolas de billar, sino también la riqueza del universo literario que rodea a los personajes”, contó Diago.

La puesta en escena del Teatro Libre adapta el conflicto central del cuento y asimismo, enriquece la narrativa con elementos y personajes de otros relatos de ‘Los funerales de la Mamá Grande’ y de la novela ‘La mala hora’. Esta integración permite que sea un producto artístico independiente que, a su vez, sumerge al espectador en el universo literario de Macondo. 

En esta nueva adaptación presenta una experiencia inmersiva en el realismo mágico de Gabo, permitiendo que el espectador se conecte con las complejidades humanas y sociales de los personajes que habitan en la literatura del Nobel.

Desde el próximo 7 hasta el 13 de septiembre, la capital colombiana vivirá una gran fiesta que conmemora la trayectoria del ‘Festival de Cine: Infancia y Adolescencia’. Un evento que premia las piezas audiovisuales realizadas por niños de Colombia.

Para este 2024, en honor a sus 15 años, presentarán producciones de más de 17 países, como Brasil, España, Colombia, Argentina, México, Países Bajos, Bélgica, Francia, Chile, entre otros. Muestras que se podrán disfrutar totalmente gratis en ocho localidades de Bogotá.

“Esta es una fiesta con espacios de exhibición y formación audiovisual dirigidos especialmente a niños, niñas y adolescentes (entre los 4 y los 18 años). El objetivo fundamental del festival es promover a Bogotá, Colombia, como ciudad pionera en América Latina en función de una infancia y una adolescencia visible, protagónica y plena de derechos por medio de la construcción audiovisual”, resaltó el comunicado oficial del evento.

“Territorios de saberes, biodiversidad e inclusión a través del cine”, es el lema de este año que además prepara una feria artística y la presentación en vivo del ‘Colectivo Slaver’, una banda emergente de rock y pop que se está posicionando en la capital.

Además, se ofrecerá una importante agenda académica que reúne cursos y talleres dedicados a la producción y análisis de contenidos para audiencias jóvenes. Un ejemplo de esto es ‘Bakatá Invernadero - Claves en la producción audiovisual para audiencias infantiles y juveniles’, que del 9 al 12 de septiembre, abrirá un espacio con ‘Karen Sibila Garib Bravo’, creadora y guionista chilena.  Mediante clases magistrales se proporcionará herramientas para estructurar ideas efectivas en la producción audiovisual infantil y juvenil, destinado a guionistas, realizadores y productores interesados en este campo.

“La edición 2024 estará presente en 12 sedes ubicadas en ocho (8) localidades de la ciudad de Bogotá, estimamos atender a más 20.000 participantes de las veinte (20) localidades; en más de 60 actividades de exhibición y formación dirigidas a niños, niñas, adolescentes, jóvenes, docentes y público en general de forma gratuita (Previa inscripción)”, agregó el comunicado.

Si usted quiere conocer más información sobre horarios, sedes y métodos de inscripción puede hacerlo en el siguiente link.

Por: Anggie García.

Entre mesas vacías y copas secas, se desarrolla esta historia que nos presenta a un tanguero apasionado por el estilo malevo. Los recuerdos lo consumen y entre penas y amores regresa a su viejo barrio, un lugar lleno de historias que le dará un giro rotundo a su vida.

En tiempos de sectarismo, explosiones y miedo en Colombia, una vieja taberna sobrevive con buena música y al son de la verbena arrabalera, que se aviva aún más, por ser el aniversario de la muerte de ‘Gardel’. Allí llega este personaje que más tarde se encontrará envuelto en un nudo de discusiones ebrias y pasionales.

‘Barrio Malevo’ está inspirada en la vida e historias del bailarín de tango colombiano, Carlos Ramírez. Bajo la dirección de Iván Carvajal y la dramaturgia de Verónica Ochoa, captura la esencia de este universo.

“Hay una devoción de los personajes por la figura de ‘Gardel’, le rezan, le piden ayuda, protección y en general lo que significa el bienestar para cada uno de ellos. En medio de esto, hay una gran fiesta que gira alrededor del tango y del teatro”, explicó Iván Carvajal, director de la obra en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

La obra está inspirada en el estilo conocido como ‘Malevo’, que más que un simple estilo de baile, es una forma de vivir e interpretar el tango. ‘Los Malevos’, con su herencia sentimental y su fidelidad a las costumbres, vivían la vida y el amor como un juego en el que se apostaba todo.

Inspirada en esto, la autora juega con la realidad y la ficción, creando una historia donde la memoria de Carlos se convierte en cómplice de su pluma, en un diálogo constante entre lo que se escribe y lo que se vive. Cada copa que Carlos toma, lo lleva más profundamente a este encuentro con el pasado, mientras la fiesta se va transformando en una celebración de la vida y del dolor.

‘Barrio Malevo’ fue un éxito en su primera temporada y el ‘Teatro Petra’ prepara nuevas fechas para el mes de septiembre. Si usted quiere conocerlas puede hacerlo a través de www.teatropetra.com.

Por: Anggie Garcia.