María Fernanda González Fabre es una talentosa actriz egresada de la Academia de Artes ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas, con una sólida formación en la técnica de clown e improvisación, donde ha cultivado una carrera artística enriquecedora y diversa.

Como complemento a su carrera, María Fernanda viajó a Paris en el 2016, donde aprovechó la oportunidad de estudiar en el reconocido París Meisner Studio, sumergiéndose en la técnica Meisner y perfeccionando aún más sus habilidades. En ese período, desarrolló su propio ‘One man show’ titulado ‘María, Une colombienne a Paris’, la cual presentó en distintos escenarios, ofreciendo actuaciones en inglés y francés.

Con una pasión por la interpretación, María Fernanda ha participado en diversos montajes teatrales a nivel profesional. Estas experiencias le han permitido explorar una amplia gama de registros actorales, desde lo cómico hasta lo trágico, consolidando así una versatilidad envidiable para sus futuras puestas en escena. Actualmente, la artista se desempeña como actriz y docente en la Congregación Teatro, compañía teatral dirigida por Johan Velandia, en el que están desarrollando un taller con varias modalidades como: danza, canto, clown, actuación y dramaturgia con el que pretenden ampliar el conocimiento actoral de sus estudiantes. 

“La creación del taller busca proporcionar un espacio amoroso y respetuoso para que los alumnos exploren su talento sin miedo ni limitaciones. Este ofrece un enfoque inclusivo, permitiendo que actores de diversos niveles puedan participar, sin importar su experiencia previa en áreas como canto, clown o actuación”, mencionó Mafe.

La actriz también destaca la importancia de un enfoque actoral pensado por actores para actores, lo que crea un ambiente enriquecedor donde se comparten experiencias y recursos prácticos para el desarrollo de las habilidades actorales. 

La participación activa y constante de los integrantes de la compañía en distintos proyectos artísticos, como cine, teatro y televisión, hacen que sea de inspiración para aquellos que buscan explorar y perfeccionar su talento en el mundo de las artes escénicas. 

Compartimos los tres estrenos más importantes en las salas de cine comercial este fin de semana.

‘Oppenheimer’

Escrita y dirigida por Christopher Nolan, Oppenheimer es un thriller épico que sumerge al público en la trepidante paradoja del enigmático hombre que debe arriesgarse a destruir el mundo para poder salvarlo. El físico J Robert Oppenheimer trabaja con un equipo de científicos durante el Proyecto Manhattan, que condujo al desarrollo de la bomba atómica.

‘Barbie’

Vivir en Barbie Land es ser un ser perfecto en un lugar perfecto, a menos que tengas una crisis existencial total, o seas un Ken. 

Barbie es una comedia romántica británica-estadounidense basada en la línea de juguetes del mismo nombre de Mattel.

‘Mala suerte, Buena suerte’

Basada en hechos reales, cuenta la historia de Leslie, una madre soltera del oeste de Texas, que hace seis años ganó la lotería, pero rápidamente despilfarró el premio, gastándolo todo en fiestas y alcohol. Desahuciada, acude a su hijo en un intento de recuperar el rumbo de su vida.  

En ‘Amantes del Círculo Polar’, hablamos con Carolina Ramírez, coordinadora general y productora del Festival, sobre las novedades que ofrece.

“Llegaron un poco más de 500 propuestas y la selección fue super difícil, pero lo que decíamos, es que algo estamos haciendo bien y algo está pasando con el evento, porque este se reconoce en muchos lugares, entonces es maravilloso. Además, significa que hay una variedad en la programación y en este caso desde la parte académica y artística”, comenta Carolina. 

La ‘Programación Especial’, ha sido denominada así, por eso, particularidad que siempre tiene el Festival de generar un contenido diverso y pertinente para estos procesos de cambio y paz que experimenta el país. Los espacios que contempla la programación son:

‘Encuentros de Teatro’, que abordan temáticas relacionadas con este arte desde una mirada femenina.  El ‘Lanzamiento de libros y revistas’, tendrá la partición de Vivian Martínez de Cuba, con la última edición de la ‘Revista Conjunto’, la cual incluye algunos artículos sobre el teatro en Colombia; ‘Cuentos de mujeres’, de la ‘Fundación Mujeres Confiar’ y el lanzamiento del libro de poesía de la maestra Patricia Ariza que fue publicado, en inglés y español, por una editorial norteamericana. 

Se llevará a cabo en la biblioteca ‘Los Fundadores’ del Gimnasio Moderno, un ‘Recital de Poesía’, con la participación de mujeres poetas. 

Los ‘Talleres, Mujeres en Escena’, desarrollarán temas fundamentales del teatro desde miradas diversas que invita a los artistas y creadores de las artes vivas a conocer y adaptar otras visiones a sus proyectos. Las talleristas son mujeres relevantes en el universo teatral. 

Y por supuesto, no podía faltar, el espacio trascendental del Festival y donde la palabra cobra vida, el XIII Encuentro Polifónico Mujeres y Paz, que este año se orienta hacia ‘Los Saberes de la Paz’. Allí se darán cita las mujeres para tratar de responder las preguntas que se derivan de este tema que involucra un enfoque territorial.  

Asimismo, se realizará la II versión del ‘Premio María Eugenia Ramírez Brisneda’, dedicada a la defensa de los Derechos Humanos de las mujeres y las ‘Polifonías’ que ofrece un espacio para que las mujeres hablen, canten y cuenten.

Adicionalmente Carolina cuenta que este año van a extender la ‘Red de Úrsulas Polifónicas’ a nivel nacional, un proyecto que es integrado por las escuelas de mujeres de la ‘Corporación Colombiana de Teatro’. “Va a ser bien bonito, bien emotivo y sobre todo las reflexiones que esas discusiones nos van a traer para de verdad apostarle a la construcción de paz en Colombia desde y con las mujeres”. 

La programación completa puede consultarse en la página del Festival.

Talleres, charlas, conferencias y exhibiciones culturales estarán disponibles para todos aquellos que deseen aprender más de la historia del Hip Hop, el arte del graffiti, el breakdance y otros elementos que componen esta vibrante cultura urbana. Además, se brindará especial énfasis en la importancia de la educación y la conciencia social como pilares fundamentales para el desarrollo de la comunidad.

Conozca las actividades: 

Conversatorio Nómadas: Hip Hop, territorio y conflicto armado Viernes 21 de julio de 2023 a las 5:30 p.m.

- Motilonas Rap – Norte de Santander - Mariangela Rubbini – periodista y curadora musical

El hip hop es una expresión urbana de protesta que a través de distintos elementos artísticos se ha convertido en un canal para comunicar un mensaje político y social con el que se identifican muchos bogotanos de diferentes edades, territorios y clases sociales. En este espacio se hablará sobre el hip hop desde la voz de las mujeres, como una herramienta esencial para contar la historia de nuestras comunidades y la realidad de los territorios estigmatizados y golpeados por el conflicto armado.

Universidad Central - Auditorio Fundadores Calle 22 No. 5 – 91

PROYECCIÓN Y CONVERSATORIO EL GOLPE: The "Yeyo" Movie

Viernes 21 de julio de 2023 a las 6:30 p.m. - Lil Supa – Venezuela - Apolonia – Venezuela

El Golpe es un cortometraje que acompaña al disco YEYO de Marc Ginale. La historia trata sobre un conductor que acepta trabajos ilegales para sobrevivir en Venezuela. En una noche normal, Marc tiene que completar un trabajo dentro de un límite de tiempo. Mientras conduce por las calles de la ciudad, el personaje principal reflexiona acerca de las realidades que enfrenta a diario, incluidas la violencia y la corrupción. Este audiovisual ofrece una perspectiva honesta de la vida de una persona que expresa su punto de vista de la realidad de un país en crisis.

Universidad Central - Teatro México Calle 22 No. 5 – 91

Conversatorio ¿Cómo programar tu Set DJ?

Domingo 23 de julio de 2023 a las 10:30 a.m. - DJ Lady Style – Francia Nacida en París y considerada la tornamesista número uno de Francia, DJ Lady Style tiene un amplio recorrido por los escenarios más importantes de Europa y África con sus sets y técnicas inigualables. Escuela de Música y Audio Fernando Sor Sede Música - Audio Carrera 43A No. 21 – 35

Para mayor información consulte la página web.

El Festival Hip Hop al Parque 2023 promete ser una celebración inolvidable de la cultura urbana, donde la música, la educación y la diversidad se unirán para crear un evento sin igual. Asiste al Parque Simón Bolívar y acompáñanos en nuestra trasmisión especial por los 90.4 FM y en nuestras redes sociales @laudestereo este 22 y 23 de julio y sé parte de esta experiencia ¡Nos vemos en el Festival Hip Hop al Parque 2023!

Después de una exitosa temporada en el Teatro Colón con la obra ‘Woyzeck’, Jimmy Rangel presenta ‘Olvido’, una sorprendente puesta en escena que incluye elementos como la danza, la música, la dramaturgia de la luz, la manipulación de objetos y el agua, una característica usual en sus trabajos. 

La muestra está inspirada en los cuentos de Agatha Christie. Aquí explora el suspenso y el terror como géneros narrativos, para crear un dispositivo escénico que juega constantemente con apariciones y desapariciones. Durante el desarrollo de la historia se genera una sensación de misterio y tensión, donde los intérpretes se buscan, se recuerdan y se dejan constantes mensajes sin la certeza de ser recibidos.  

El encierro en una casa de cristal, permite al espectador ser testigo de un viaje que transita entre la ficción y la realidad, donde los personajes se convierten en fantasmas que deambulan de un lado a otro. 

‘Olvido’, es una experiencia teatral que se vuelve inmersiva y emocionante. La escenografía juega un papel importante y se transforma en un elemento narrativo en sí mismo. La casa de cristal, simboliza la fragilidad y transparencia, donde todo está expuesto y puede quebrarse en cualquier momento. El agua, también es fundamental, ya que a medida que la obra avanza, comienza a inundar la casa; este detalle, no solo aporta un ambiente inquietante y misterioso, sino que hace eco en la temática de los recuerdos y el olvido, simbolizando el fluir de la memoria y la posibilidad de ser arrastrados por ella.

En esta ocasión Jimmy Rangel comparte escenario con la artista Melissa Álvarez y el bailarín Titi Peña, para presentar un trabajo de teatro físico, una temática constante en su extensa investigación, la cual fusiona con elementos del circo, la danza y el teatro con un fuerte valor estético.

‘Olvido’, es la antesala a su gira por Europa, donde cerrará el ‘Festival Veranos de la Villa’ en el emblemático Teatro Conde Duque en Madrid, España. 

Funciones de miércoles a viernes a las 8:00 p.m. y sábado a las 6:00 p.m.

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Patricia Ariza hizo parte del programa 'Amantes del Círculo Polar', donde habló de los 32 años de esta propuesta en la que la mujer es la gran protagonista.

"La presencia de las mujeres no es excluyente, ya que también hay algunos compañeros directores que participan con obras que no denigran, ni son patriarcales, buscan otra manera de relacionarse entre hombres y mujeres que no sea desde la dominación, además de promover la paz. Nos interesa sobremanera participar como sociedad civil, como artistas, como mujeres en la paz", dijo la exministra de Cultura sobre el significado de la fiesta cultural.

El evento reunirá a 250 mujeres de 13 países y de Colombia, que presentará 100 funciones de 85 grupos, que se podrán disfrutar en 17 escenarios y una programación diversa de obras, performances, encuentros y debates sobre el teatro y la paz.

Vendrán grupos de Argentina, Brasil, España, Canadá, Chile, Cuba, Ecuador, Estados Unidos, México, República Dominicana y Portugal. El país invitado es Venezuela.

Este año se cumplen 32 años ininterrumpidos de vida y trabajo. Fue el primer festival de mujeres que se realizó en América Latina y, a pesar de las dificultades, se mantiene contra viento y marea.

La Corporación Colombiana es la entidad organizadora de este acontecimiento, que junta la perspectiva de género en el teatro de las mujeres, con la paz de Colombia y del mundo. Una organización que nació como defensora del teatro en 1.969. El festival cuenta con la vinculación de mujeres por la paz y extiende su invitación a todas las organizaciones sociales y plataformas de mujeres.

Cine espiritual, ancestral y regional y mucho más, son las temáticas que aborda esta edición que recoge historias introspectivas y reflexivas; creando una conexión con el público, para quizás encontrar respuestas o para hacerse preguntas sobre la vida, cumpliendo con la misión de liberar, sanar y dar esperanza a través del cine.

Cada historia plasma 9 valores espirituales fundamentales: Amor, alegría, paz, paciencia, gentileza, bondad, fidelidad, humildad y control propio. Son cuatro categorías de competencia que están conectadas con cuatro películas de Andrei Tarkovski:( ‘Stalker’, ‘El Espejo’, ‘Solaris’ y ‘Nostalgia’) basadas en los géneros de ficción, documental y animación.

La selección oficial de la edición No 10 del Festival de Cine Espiritual Contracorriente, contará con 20 obras de España, Argentina, Chile, Trinidad y Tobago, Colombia, Luxemburgo y Portugal en las categorías en competencia Reflejos, Raíces, Contracorriente Nacional y Nuevas Generaciones.

El invitado especial es Italia con un estreno en homenaje a la muestra nacional con tres cortometrajes de Támesis, Antioquía que se llevará a cabo a las 4: 00 p.m. en la Cinemateca de Bogotá. 

El Festival de Cine Espiritual se hará manera híbrida; desde su sitio web se podrán visualizar las obras de acuerdo con la programación de cada día y también habrá proyecciones en la Cinemateca de Bogotá. La muestra se realizará del 24 al 29 de julio en formato híbrido desde su página web. En la Cinemateca de Bogotá se llevará a cabo del 25 al 28 de julio de 4:00 a 6:00 p.m. y el 29 de julio a la 1:30 p.m. 

Durante la muestra se ofrecerá a los realizadores de las obras seleccionadas y al público en general, participar en master class, conversatorios y talleres con los jurados e invitados especiales.

Para mayor información visite, su página web. 

Carolina Rodríguez, directora de la obra y cofundadora de la compañía junto a Juan Pablo Villamil, quien también es el director de arte y actor, estuvieron en ‘Amantes del Círculo Polar’, hablando de este montaje que surgió como una manera de afrontar el duelo. 

Carolina menciona que ‘Lacrimal’ surgió a raíz del fallecimiento de su padre. Empezó a escribir lo que sentía, como forma de sobrellevar el duelo y cuenta al respecto, “estando en ese proceso me cuestioné si todo el mundo sentía la culpa de la misma manera. Invite a unos artistas para que hicieran parte del proyecto y empezaran a cuestionarse conmigo para descifrar si sentimos la culpa igual”. 

El ejercicio requería que los participantes abrieran completamente su alma para confesar con sinceridad sus sentimientos. “Les di una premisa para que ellos comenzaran a escribir su texto y les dije que debían hacerlo sobre algo que les hiciera sentir culpa, pero que no se lo hubieran dicho a alguien”, agrega la directora. El proceso dio origen a seis textos, que transitan entre el suspenso y la ficción y se nutren de metáforas, símbolos, movimientos, sonidos, ritmos y emociones. A lo largo de la puesta en escena, se revela que la culpa es parte fundamental de cada una de sus creaciones, es aquella que susurra al oído ¿Acaso no eres responsable de tus actos y de tu destino? El público navegará por una telaraña de preguntas y cuestionamientos planteados por los artistas, donde los personajes muestran su propia historia y cómo terminaron en ese siniestro lugar.

Juan Pablo, confiesa que al principio le manifestó a Carolina que no tenía culpas, tuvo que pensar mucho y mirar en su interior para descubrir cuál sería su culpa. “Pues tal vez mi culpa es sentirme humano, como todo lo que conlleva el ser humano, lo que lleva a enfrentarse a personas que tal vez uno no conoce y ser uno igual, uno además se cohíbe de muchas cosas y eso es lo que a mí me hace sentir culpa”.  

Su texto es el hilo conductor de la obra y el cual integra a estos seis personajes se sientan abrumados por sus emociones, ya sea por dejarse llevar por sus instintos sexuales, por buscar la perfección y la aprobación externa, por causar dolor a un ser querido, por sentir ira o por no cumplir las metas propuestas. La culpa es un sentimiento que pesa y genera remordimientos, autocrítica y un constante cuestionamiento de las decisiones. La directora comparte escenario con los actores y cofundadores de la compañía Juan Pablo Villamil y Daniel Ávila, y los artistas invitados Yulieth Sánchez, César Rincón, Annet Díaz y Kenny Valderrama, con la asistencia de dirección de Hasbleydi Rodríguez. 

‘Lacrimal’ es una creación de ‘Las Tres Marías’, con la producción asociada de ‘Adriana Mendoza Producciones’. Se presenta en temporada en el Teatro Taller de Colombia (calle 10 # 00 – 55). Funciones: 21, 22, 28 y 29 de julio. 

Para mayor información en el siguiente link.

El reconocido violinista, compositor y actor, Pedro Alfonso, junto a la artista integral y productora de la obra, Claudia Arroyave, nos acompañaron en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ donde nos hablaron de su montaje, que promete ser una experiencia sensorial.

El 29 de julio en el Teatro ABC, será la única presentación en la ciudad de este montaje que cuenta con una divertida producción que cautivó al público en Miami, y ahora quiere dejar una huella duradera en el país, gracias a su humor inteligente, música en vivo y personajes entrañables. Con un solo actor y músico en escena, esta obra teatral es un espectáculo que brinda una experiencia única.

El protagonista se desempeña como actor y músico, el unipersonal busca sorprender por su versatilidad y habilidad interpretativa. Pedro Alfonso da vida a una variedad de personajes a través de un guion ingenioso, el uso de la tecnología y una destacada muestra musical.

Esta es la primera vez que la creación del reconocido artista se presenta en Colombia, tras su éxito en Miami, donde ha dejado una impresión duradera, ganando el reconocimiento y admiración de los espectadores. “El creador de la idea general es Pedro Alfonso, el show es una experiencia que, cuando lo ves en vivo, lo entiendes, porque es una mezcla de muchas artes puestas en escena, eso es ‘Pedro Alfonso y su Family’”, comentó Claudia Arroyave.

Este evento se ha venido desarrollando desde el año 2020 en Ibagué, con el pasar del tiempo se ha extendido en toda Latinoamérica y el territorio nacional, exhibiendo y circulando el cine hecho con smartphones. Este año, la convocatoria está enfocada en los new talents, los jóvenes realizadores de cine, que le están apostando a las nuevas narrativas, desde la creación del audiovisual con sus teléfonos celulares. Para su quinta edición desarrolla la temática de “Latinoamérica en paz-cómo veo mi ciudad  o mi barrio, en mi ideal de paz”. 

Mobile Film University, es una iniciativa que quiere ver los protagonistas del día a día, a esas madres que luchan por sacar adelante a sus hijos , a esos padres que dan todo en su trabajo por su familia, esos adultos mayores que guardan en su memoria historias de unas décadas pasadas y que hacen memoria histórica para las nuevas generaciones. 

Todos los estudiantes de Colombia y Latinoamérica podrán participar, por medio de un video máximo de siete minutos, grabado con un Smart Phone, que quieran contar de manera libre cómo se imaginan su país en paz, cómo se sienten de ser latinos, las historias que se generan en el interior de sus familias, escuchando a sus padres o abuelos a quienes en muchas ocasiones no se les presta  atención. El Film deberá ser producido y realizado en la ciudad en la que viva el participante. 

Las categorías son: Animación Documental-Ficción Video clip- Video arte –Film Minuto (máximo de un minuto y cuatro segundos con créditos). Solo serán admitidos productos realizados después de octubre del 202 y hasta el 8 agosto del 2023 y podrán participar todos los realizadores sin importar su nivel o experiencia, no se requiere conocimientos previos en la producción audiovisual.

Asimismo el Film deberá tener una calidad mínima en video de Full HD (1920x1080), y podrá utilizar cualquier dispositivo Mobile para la captura de la imagen, que mantenga y conserve las condiciones de participación. Se deberá grabar en formato horizontal y exportarlo en formato 16:9.

La selección de los ganadores, se hará por parte de un jurado conformado por distintos realizadores y productores de cine Nacional e internacional, con alta experiencia y reconocimiento en el sector audiovisual. A los ganadores se les entregará un trofeo y diploma, además será parte del catálogo digital del Festival, al igual que en la circulación en festivales internacionales aliados.

Según sus organizadores Mobile Film University, se convertirá en la voz de todos los jóvenes estudiantes de Colombia, Latinoamérica, que grita, que clama por ser escuchados.

Inscripciones en FIilmfreeway Formulario de participación convocatoria de cortometrajes 2023 Para mayor información visite la página web.