Sin mensaje no vale, no va, esa es una de las características del proyecto, así lo compartieron en ‘Amantes del Círculo Polar’ Francisca Torés y Karin Aguilera. 

“Las letras son el centro de todo, si nos demoramos en hacer música es porque la idea no tiene una emoción, un concepto, hasta que no tengamos claro lo que vamos a decir, nada fluye. La letra es lo más importante y lo más difícil de hacer”, comentó Pancha sobre el proceso creativo. 

Frank's White Canvas son un poderoso dueto chileno cuya apuesta es sencilla: rock directo y enérgico con el propósito de generar esperanza en las personas y acompañarlas en sus luchas personales.

El pasado deja cicatrices, pero siempre estará disponible un ‘lienzo blanco’, un espacio donde puedes reescribir tu historia y dibujar un nuevo camino. Así que su nombre se explica solo, Frank es la unión de Francisca y Karin, el complemento es la traducción de lienzo blanco, por esa razón no es gratuito los colores que lucen ellas en su cabello y vestuario. 

La carrera de estas rockeras ha sido vertiginosa desde su debut en 2014 han ido abriéndose camino en la escena latinoamericana a fuerza de distorsión y una sinceridad directa. Además de su presentación de Rock al Parque en su recorrido cuentan con el Vive Latino y el Chilean Wey. Ah y un dato no menor, este año abrieron los conciertos de Kiss y Guns N’Roses en el Estadio Nacional de Chile.

Por primera vez se atreven a cantar en español con el estreno de ‘Abrázame’, sin dejar de lado la energía de un rock que brilla por su contundencia.

Está es la segunda vez que Miranda se presenta en Rock al Parque. El espectáculo de Alejandro Sergi y Juliana Gattas contó con una gran sencillez, hicieron coreografías, cambiaron de manera constante de vestuario e interpretaron sus canciones clásicas. Una buena presentación de los argentinos. 

El concierto de cierre tuvo una aceptable asistencia, pero es imposible no hablar del elefante gigante que camina por el cuarto, en los dos días de Rock al Parque faltó público. El primer día, conocido como el del metal solo en el escenario Plaza se presentaron cuatro grupos internacionales, Asagraum, Batushka, Evile y Watain, todos de Europa, de gran reconocimiento y con un sonido bestial. La salvedad la hacemos porque desde años atrás, hay muchos comentarios que lo que está en escena no es rock, no es fuerte, pues, lo de sábado, sí lo fue, puro y salvaje, así que ese discurso no tiene sustento. 

La intención no es cerrar la discusión, hay otros elementos para que la participación no fuera la esperada. Rock al Parque Vs Mundial de Fútbol, combinar los conciertos con la fiesta del fútbol, no parece lo ideal, el sábado vimos a Messi de 2:00 p.m. a 4:00 p.m. y el domingo en el mismo horario un encuentro digno de final, España – Alemania. 

Asimismo, cruzar la ciudad, con una avenida 68 en construcción, no parece agradable, aunque el primer día no llovió y el segundo solo fue al principio, el clima no ayudó, el barro de mis zapatos les puede dar fe de ello.  Hay agrupaciones polémicas, poco conocidas, sí y sí, pero en lo personal eso es lo más seductor que debe tener un evento y esa es la riqueza con la que se queda el fanático musical, sin embargo, sí se debería hacer un esfuerzo adicional para poder contar con trabajos consolidados y masivos que estimulen a las personas. El otro elefante fue el alza del dólar y ahí encontramos una poderosa razón.

Bueno, ya superado este tema, debemos mencionar aspectos mejores como la presencia de las mujeres, que dejó de ser una pequeña cuota a ser realmente protagonista, bandas de metal femenino, plasmaron el pop, rock y demás ritmos musicales. 

La memoria del rock nacional que trasciende al próximo fin de semana con las 1280 Almas se evidenció con: Blasfemia, Masacre y Herejía, bandas que han escrito la historia del metal y que gracias a su calidad han puesto el nombre de Colombia en el mapa de los sonidos extremos. 

Y la esencia con la que podríamos comenzar, pero en nuestro estilo lo dejamos para lo último, fueron los proyectos capitalinos vitales para los dos días de concierto. Aunque, sí lamento no haberlos visto a todos, las propuestas que transmitimos en LAUD 90.4 FM ESTÉREO y las que pudimos ver sobresalieron. 

Así que quiero resaltar las siguientes: Balthvs, Boca de Serpiente, Hello Yak y Las Áñez. Todos enormes, con grandes puestas en escena, realmente saben que es un show y cómo hacerlo para un escenario gigante, destacándose por la diversidad que hay entre ellas. Las otras agrupaciones de la ciudad que no mencionamos, no lo hicieron mal, simplemente por horarios y por escenarios no pudimos verlos, así que hablar de un resumen de un festival por una sola persona siempre será subjetivo e incompleto, por eso es tan importante que usted comparta su opinión, en este artículo, en nuestras redes o en las suyas, esto sin duda, le dará vigencia a nuestro querido y a veces no tanto Festival Rock al Parque.   

Hay músicos que te alivian, otros que te sorprenden y muchos que desconocemos, las tres características las puede cumplir Álvaro Ruiz, el cantante español, su nombre lo asociamos con uno de los grandes actores colombianos y si no con su hijo, pero también existe este cantautor que durante años fue el fiel escudero del Kanka y desde que comenzó su carrera de solista, poco a poco dejó de ser desconocido, sorprendente y un refresco para el alma. 

Este gigante de la canción nos acompañó en los estudios de LAUD 90.4 FM ESTÉREO en el programa cultural ‘Amantes del Círculo Polar’ en el que cantó tres temas en formato acústico, habló de música y de su relación tóxica con el aguardiente, “el guaro”, su experiencia es tan especial que su apodo de Álvarito paso a ser Álgüarito Ruíz. 

'La Llorería' Tour es un regalo para todos los que seguimos su música, el concierto de Ruiz sumará en su show de Bogotá a los artistas: Lucio Feuillet, Pilar Cabrera, Juandas, Briela Ojeda, Vicente García, entre otros, además, estará acompañado por Santiago Vélez en el teclado. 

El tercer álbum de Álvaro Ruiz tiene once canciones grabadas, mezcladas y masterizadas en El Tercero Studios por Carlos Manzanares, con la colaboración especial de Tempo Studios.  En ellas nos invita a dejar atrás los malos momentos y a centrarnos más en las cosas buenas y en las que podemos cambiar. En este trabajo el artista sevillano mezcla sonidos del flamenco con músicas latinoamericanas y pop.  Cuenta con la colaboración especial de diferentes artistas como El Kanka, Vic Mirallas, Javier Ruibal, Lola Vendetta (Raquel Riba Rossy), Dave Zulueta, Ahyvin Bruno y Compota de Manana, entre otros. 

‘Noviembre’ es el primer sencillo promocional en el que participa El Kanka. Un bolero que nos invita al amor y que hoy tiene con más de 400 mil reproducciones en YouTube. El videoclip fue grabado en las calles de Madrid y Sevilla por Juan El Cántabro.

El proyecto que nació en la pandemia, también incluye una canción que nos remite a las relaciones amorosas durante el confinamiento: ‘La jarrita del tiempo’ con la colaboración de Vic Mirallas. El escenario principal del video ocurre en el famoso bar Garlochi en Sevilla, reconocido por su imaginería de Semana Santa.

En ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con Grace, que por estos días se encuentra en el país, gracias a una celebración familiar en Sogamoso, Boyacá. La nacida en Duitama, aprovecha su regreso para hacer dos conciertos en vivo en la capital. 

Además, de la novedad de sus shows, nos sorprendió con una información, está tomando clases con Ted Sablay, uno de los guitarristas de The Killers. 

“La primera clase súper chévere, congeniamos de inmediato, yo en la guitarra lo más básico y él tiene toda la paciencia, y ahí vamos, volveremos en enero porque él (Ted Sablay) se fue de gira”, compartió la artista acerca de su experiencia. 

Sobre las presentaciones en vivo Grace es muy clara “más que voz y talento, amo entregar todo en el escenario, no solo dar un concierto quiero dar un show inolvidable. No soy solamente una cantante y compositora soy una performer”. 

Su música reúne el rock clásico de los años 80 y 90 más un sonido moderno en el que experimenta, utilizando instrumentos como un acordeón o un violín. Sin dejar de ser rock.

Recientemente, ha sido nominada para los Premios Latinos Mara internacional. como mejor cantante de Rock Pop 2022. 

“Estoy muy contenta, para mí es grandioso, en mayo me enteré, no los conocía muy bien (a los premios), y descubrí que son muy importantes… ahora el objetivo es ganarme el premio”, Dijo entre risas la invitada.  El viernes estará en vivo junto a Noa Noa Rock & Plancha y Electrofónika en la Avenida Boyacá 64 F – 15. El sábado será en la calle 65 # 13-15 a las 7:00 p.m.

Su nombre es: Isabel Cristina Restrepo. Desde muy niña comenzó su acercamiento con el violín en la música clásica, además, cuenta con una trayectoria importante en la actuación en la que ha hecho parte del elenco de ’Yo soy Franky’ de Nickelodeo, participó en ‘Distrito salvaje’, ‘Un Bandido Honrado’ y ‘La Reina de indias’ de Netflix, ‘La Bruja’, ‘La Reina del Flow’, entre otras grandes producciones nacionales e internacionales. 

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ nos acompañó Kristal quien nos habló de sus canciones y su propuesta. 

“El rock and roll no es solo un sonido, es una actitud hacia la vida, hacia lo que está pasando y yo siento que el arte tiene que cuestionarse y no le veo problema a incluir otros sonidos, algunos lo toman como falta de respeto, pero hay que crecer”, dijo la invitada. 

La reflexión no es gratuita, ya que Karla luce moños en su cabello, estéticamente se inspira con el animé, tiene un buzo largo de Nirvana, toca el violín, le encanta el punk y también puede hacer un trap con mucha pasión. 

Su nueva canción invita a tomar fuerza y ​​valentía para decirle a esa persona que te hizo tanto daño: “Yo contigo, no vuelvo”. Una confesión de esos sentimientos que tanto duelen. La producción la hizo Otto Agustino y fue compuesto entre Kristal y la compositora Helleh.

El videoclip oficial fue grabado en Miami, con teléfonos antiguos comprados en el centro de Bogotá, y muestra a ambos artistas dando serenata por las calles de la ciudad.

Esta nueva faceta de la antioqueña comenzó con el primer sencillo: ‘Rosa Pastel’, luego dio a conocer las canciones: ‘Toxica y Nociva’ y ‘Diablos Señorita’. 

La cantautora quiere conquistar Latinoamérica, sin duda, lo mejor es comenzar por México, Allí hizo una colaboración con Wiplash (‘La Kagaste’). El 6 de noviembre se presentó en el Teatro Metropolitan del país azteca. 

El XXI Festival Cultural Xiua ‘La Fiesta del Agua’, busca seguir fortaleciendo la dinámica cultural, turística y económica con el fin de posicionar a Sibaté como un territorio fértil para la creatividad.

Bajo el lema “Porque somos bastión cultural” el Festival ha tenido gran acogida, tan solo el año anterior fueron 15 días cuando se desarrollaron 45 eventos entre conciertos y actividades culturales como la primera feria del libro, que convocó cerca de 20 mil asistentes.

Todos los eventos son de entrada libre, aunque no se sabe aún los horarios de la programación, sí se dieron a conocer los invitados al Festival: Aterciopelados, Kraken, La Etnia, Edson Velandia, Milena Benites, Adrina Botina, Extrellas Orquesta, La Sibaté Carranga All Star, Compañía de Tango Estilo Gotan, Estesis Danza, Instinto, entre otros.

También se realizará el primer encuentro de Departamentos de Coros, presentación de títeres: ‘Xiua Infantil’ que contará con la compañía de la Libélula Dorada; y el Concierto Colectivo Animal y un Bosque Encantado.

En el marco de la segunda edición de la feria del libro, se desarrollará el II Encuentro de Escritores al que asistirá Amalia Low (Japón), Stephane Chaumet (Francia); Irene Vasco, Orinzon Perdomo, Jorge Valbuena, Óscar Pantoja, Ricardo Torres, Carolina Patiño, Federico Ardila, Mónica Lucia Jimenez y Jimmy Aldana.

Y por primera vez se realizará el Salón de la Imagen con exposiciones fotográficas de Víctor de Currea Lugo denominada ‘Las Crisis del Siglo XXI’ y de Fernando Ardó ‘La Historia fotográfica del Rock’ .

Para conocer más de la programación pueden visitar el sitio web del Festival.

20 años de música son motivo de celebración y más cuando eres adolescente y formas una banda, luego firmas con Sonolux, quiebra el sello y tienes de nuevo la posibilidad de llegar a otro, Lideres, que también quiebra, mientras llega tu libertad musical eres barman, vas a un reality, ganas un Grammy Latino, le cantas al Papa, y conoces a Gabriel García Márquez.

Sí, hablamos de Juan Fernando Fonseca, más conocido como Fonseca, una vida artística que cuenta con muchas historias que queremos saber, porque no cualquiera conoce al Nobel de literatura, se casa con el amor de su vida de colegio y sale de parranda con Juanes. 

En el Fondo de Cultura Económica, una de las librerías más bellas en Bogotá, Fonseca presentó su libro. LAUD 90.4 FM ESTÉREO, estuvo presente en la rueda de prensa en la que el cantante habló de sus motivaciones para escribir sus memorias y compartir su vida. 

En la celebración de sus 20 años de carrera profesional, Fonseca escribe esta bitácora del viaje de su vida, en la que narra las historias detrás de las canciones más significativas de su repertorio. 

Al mirar atrás, advierte que todos los trayectos de este increíble viaje han estado relacionados con la música: a los 5 años cantó por primera vez en un escenario, a los 12 tuvo su primera banda y escribió su primera canción, a los 18 se lanzó como solista, a los 27 ganó su primer Latin GRAMMY.

Además, se llena de gratitud por el largo camino recorrido: sus canciones han llegado a lugares que nunca imaginó, ha pisado escenarios con los que siempre había soñado y ha compartido tarima con músicos que creía inalcanzables.

Un relato íntimo, sincero y divertido, lleno de anécdotas y vivencias personales, que nos llevará a conocer mejor a uno de los cantantes colombianos con mayor reconocimiento internacional, mientras recordamos y cantamos sus mejores canciones.   

LAUD 90.4 FM ESTÉREO acompañó el lanzamiento de Rock al Parque 2022 que sorprende por su crecimiento, cuatro días, dos fines de semana que contarán con tres escenarios, cerca de 90 propuestas de rock  de las que resaltamos el regreso de 1280 Almas después de que la banda había anunciado su renuncia su despedida del Festival porque querían darle su espacio a otras propuestas que se lo merecían. 

Sin embargo, gracias a la labor de Chucky García, curador del Festival, fue posible convencerlos para su regreso, así lo dijo en el programa ‘Amantes del Círculo Polar’. “La idea es que estos cuatro días tengan sentido para muchos tipos de público que siempre van al evento”, comentó el realizador de cine. 

Una de las grandes dificultades para poder contratar a las bandas fue el alza del dólar, pero por el cariño de los músicos que es tan grande, la gran mayoría hicieron su esfuerzo para poder participar. 

Los nuevos anuncios en el que se revelaron 42 nuevos nombres son los siguientes: Watain y Frantic Amber de Suecia, Bersuit Vergarabat, Catupecu Machu y Airbag de Argentina; Desakato y VVV [Trippin’you] de España; Enjambre, Sekta Core!, Pressive y San Pascualito Rey de México; Total Death de Ecuador, Lucybell de Chile, Scalene de Brasil, Afrotronix de África, Billy The Kid de Costa Rica, Cuatro Pesos de Propina de Uruguay, Iphaze de Francia, La Tribu de Panamá y Okills de Venezuela.

Las nuevas agrupaciones nacionales: Peste Mutantex, I.R.A., Masacre, Titán, Blasfemia, Nepentes, Control HC, Asuntos Pendientes y De bruces a mí; de la capital del Valle del Cauca se presentarán Krönös, el Colectivo Blues de Cali, Rá La Culebra, Afrolegends y N.O.F.E.; y desde Barranquilla llegarán Cielito Drive y MNKYBSNSS. También estarán Las Tres Piedras de Pasto, The Scum de Manizales, Vitam Et Mortem de El Carmen De Viboral (Antioquia), Destroy de Chaparral (Tolima), Dafne Marahuntha de Ibagué y 1280 Almas de Colombia, que regresan de forma especial para celebrar sus 30 años de carrera.

Los Proyectos distritales son: Alcalde Morcilla, Andrés Guerrero & Las Luces, Balthvs, Boca de Serpiente, Buha 2030, Hello Yak, Herejía, K-rroña, Las Áñez, los Niños Telepáticos, Lucio Feuillet, Oh’Laville, Rattus Rattus, Salidos de la Cripta, Sharon Tate, Sin Pudor, The Kitsch, Ursus, Ynuk, Yooko. 

Tras conocer el cártel hablamos con Lucio Fueillet que no es invitado nacional, sino que cumplió con todos los requisitos para participar como proyecto local, es decir, participó en la convocatoria, hizo la presentación en vivo y gracias a su buena clasificación quedó en la sexta mejor calificación lo que lo hace merecedor de un gran horario en el cartel. 

Toda la programación la puede consultar en la web de Rock al Parque. 

Dos colombianos y un estadounidense conforman la banda Ästra que está radicada en Los Ángeles, California. Con ‘Fake News.’ En medio de la pandemia los conocimos cuando presentaban ‘Water’ (Agua), su primer elemento, cada uno conformado con tres canciones.

Su lengua natural es el inglés, sobre todo porque es la lengua materna de Zach, el vocalista, sin embargo, las canciones en español son sobresalientes, principalmente porque cuentan con dos gigantes colaboraciones, la de Enrique Bumbury con ‘De la piel para adentro’ y ‘Navaja’ junto a Alfonso André.

La fuerza colombiana la imprimen Carlos Calvo y el líder de la agrupación, Guillermo Morales Vitola que nos acompañó en ‘Amantes del Círculo Polar’ para hablar de su nuevo EP ‘Air’.

‘Beam Me Up’, su reciente sencillo, salió acompañado de un video con liricas inspiradas en el viaje que hizo Morales Vitola a Europa.

"La creación de Air ha sido un proceso ligeramente diferente en comparación a los otros elementos. Mi enfoque fue llevar las canciones a un ambiente más tranquilo y a un sonido más íntimo, parecido a lo que hicimos en ‘Pop Candy’”, comentó el compositor.

Sobre la sensibilidad de las letras Guillermo agregó “Zach profundizó un poco más, al haber experimentado la pérdida de miembros de su familia durante la creación de los temas, y eso se puede apreciar en este trabajo. ‘Mourning Comes’ es la letra más personal. La canción es un equilibrio de arrepentimiento y gratitud”.

Profundidad que no tiene ‘Beam Me Up’, en la que la fuerza de la canción se enfocó en tener una vibra poderosa y no simplemente en contar una historia.  “La frase 'beam me up' es muy utilizada y queríamos crear nuestro propio sello. La cual significa: vamos a emocionarnos o ponernos en la vida”,  explicó el músico.

Sobre ‘Colors’ dijo: “La idea es simplemente mostrar la variedad de colores y experiencias que este mundo tiene para ofrecernos”.

Muchos recordarán los buenos tiempos de ‘Santa Fuma’, luego con un sonido más rockero conocimos Road Wailer. Ahora Néstor presenta una propuesta más personal en el que recoge sus experiencias musicales y le suma el ritmo del son y del jazz. 

En el programa ‘Amantes del Círculo Polar’ hablamos con el egresado de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas de pregrado y de la Pontificia Universidad Javeriana de posgrado sobre su nueva propuesta musical. 

En una nueva etapa de su carrera musical el compositor presenta su nueva canción acompañada de su video que fue realizado por Motion Films con la dirección de Diego Andrés Chuquín y como invitado especial, Andrés Leyva perteneciente a la legendaria banda Bogotana Kraken y uno de los más importantes guitarritas del país.

El rodaje de ‘Avenida’ fue realizado en las instalaciones de la Javeriana, un escenario propicio que se contrastó con una impecable fotografía, una iluminación sombría y puntual que permitió dar fuerza a cada escena, un video que refleja el profesionalismo de cada uno de los que participaron detrás de cámaras en esta producción, así como músicos y modelos.

El sencillo será parte de la banda sonora de la película de terror ‘Wicca’ de Diego Andrés Chuquín. Los músicos de la grabación son: Sebastián plata (bajo), Daniel Rojas (batería), Francisco Avellaneda (teclados), Andrés Leyva (guitarra eléctrica) y Néstor Rojas (cantante y guitarra eléctrica).