Cada año hay mucha expectativa sobre el ganador del Premio Nobel de Literatura. Los listados de apuestas mencionaban nombres como el de la escritora china Can Xue, más conocida en Oriente; el japones Haruki Murakami, quien siempre está entre los favoritos del público, pero muy lejos de los académicos y hasta Stephen King, que cuenta con el desbordado amor de los lectores, pero el rechazo de los críticos. 

Este año, en ese listado especulativo, el segundo lugar lo ocupaba Jon Fosse, novelista y dramaturgo noruego que había sido, hasta ahora, un eterno candidato al Nobel de Literatura. Su obra ha sido comparada con la de Beckett e Ibsen, y es conocido por su influencia en la literatura noruega y su relevancia a nivel internacional. De hecho, es el tercer noruego y el segundo dramaturgo moderno, en ganar un Nobel de Literatura, después de Harold Pinter. 

Anders Olsson, presidente del Comité del Nobel de la Academia Sueca, mencionó en su discurso, que "la singularidad de Fosse es totalmente evidente". Y agregó, "en su radical reducción del lenguaje y la acción dramática, expresa las emociones humanas más poderosas de ansiedad e impotencia en los términos cotidianos más sencillos". 

Según la Academia, Fosse es un dramaturgo que se destaca por su capacidad para lograr “la pérdida de orientación del ser humano y así acceder a una experiencia más profunda y cercana a la divinidad". Sobre la escritura mencionó que “combina fuertes lazos locales, tanto lingüísticos como geográficos, con técnicas artísticas modernistas" que incluye el humor como herramienta vital de cercanía y calidez. 

¿Pero quién es Jon Fosse?, aquí te contamos algo de su trayectoria. 

Jon Olav Fosse, debutó en la literatura en 1983 con la novela ‘Raudt, svart’ (Rojo, negro), que aborda el tema del suicidio. Escribía novelas, cuentos, poesía, libros infantiles y ensayos. Y aunque el teatro ha sido su bastión durante años, no siempre fue así, según el diario El Mundo, Fosse “odiaba el teatro noruego”. “En la década de 1990, justo cuando el escritor cumplió 40 años, se encontró sin dinero y aceptó un encargo del director Kai Johnsen, lector de sus novelas, para escribir una obra de teatro. Johnsen conocía sus obras de ficción e intuía que Fosse era un dramaturgo por nacer. El resultado, Alguien va a venir, un deslumbramiento para su autor y para sus espectadores”, puntualiza el medio de comunicación. 

Ha sido considerado, por los especialistas, como uno de los más grandes dramaturgos contemporáneos del mundo. Y se ha clasificado con el número 83 en la lista de los 100 mejores genios vivos por ‘The Daily Telegraph’. 

Su relación con el teatro, radica en la limitación de espacio, de tiempo y de medios, un arte minimalista. Una condición que quizá se asemeja a la escritura de la ganadora del Nobel en 2022, Annie Ernaux, limpia y simple. 

Jon Fosse es actualmente uno de los distinguidos habitantes de la residencia honoraria del Estado para artistas meritorios, Grotten (La Cueva), ubicada en Oslo, junto al castillo real. Este privilegio es un honor especial otorgado por el rey de Noruega al escritor, por sus contribuciones a las artes y la cultura del país. 

El listado especulativo acertó en uno de sus postulados, sin embargo, queda en el aire, para muchos espectadores, la sensación de no tener la más mínima cercanía con el ganador del premio más importante de la literatura en el mundo, quizás, un motivo más, para agregar un nuevo autor en la lista de compras futuras.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', hemos hablado con Luis Miguel Rivas sobre la compilación de textos que ha compartido en diferentes medios y en su blog personal, divididos en siete categorías y que suman 280 páginas, publicado por Seix Barral.

El nombre del texto proviene del blog  del autor, una publicación titulada 'Tareas No Hechas' (2014). "Ese blog era un espacio para plasmar lo que me apeteciera cuando tenía que redactar otros contenidos para pagar el alquiler y los servicios, como guiones institucionales relacionados con el trabajo. Entonces, me daba mucha pereza escribir eso, y en lugar de hacer las tareas, prefería contar mis propias historias y las iba publicando. Así, lo que se fue acumulando, es una compilación de compromisos que nunca se realizaron, en cierto modo, también una sátira a esa constante necesidad de estar ocupados, de producir y de mantener un ritmo vertiginoso de acción que no nos lleva a ningún lado. La única satisfacción que ofrece es sentirse puntual y responsable", comentó el invitado.

Luis Miguel nació en Cartago y creció en Envigado. Es escritor, libretista y realizador audiovisual. Con el respaldo editorial de EAFIT, publicó los libros de relatos 'Los amigos míos se viven muriendo' (2007) y 'Tareas no hechas' (2014), que fue finalista del Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana. Ha colaborado con las revistas SoHo y El Malpensante, así como con los diarios El Espectador, El Colombiano y Universo Centro. En 2011, la Feria Internacional del Libro de Guadalajara lo seleccionó como uno de 'Los 25 secretos mejor guardados de América Latina'.

En estos textos heterodoxos y diversos, que son como instantes que revelan la conciencia, se pone de manifiesto lo que encierra la palabra 'crónica': la tarea de describir con palabras esquinas, calles, recuerdos, encuentros y lecturas. Luis Miguel Rivas, autor de 'Malabarista nervioso', 'Era más grande el muerto' y '¿Nos vamos a ir como estamos pasando de bueno?', continúa demostrando por qué en su literatura late la música de una lengua.

"Mi rebeldía consistía en escribir estas cosas. Era un canto a la procrastinación. Hay un artículo en ese primer libro que se llama 'Mañana o nunca', que explora la idea de dejar todo para mañana como una protesta y, en cierto sentido, la pereza como una actitud política", recordó el invitado sobre la esencia de la compilación.

El autor, también conocido por ser el Abogado de las Emociones debido a que en su trabajo se ha enfocado en la concreción del sentir profundo y del énfasis relevante de las relaciones humanas como la mejor forma de ser con y para otros, fruto de una disciplina de autoconocimiento, crecimiento personal y espiritual, nutrida por su estructura y experiencia laboral de abogado y líder de equipos por más de 20 años en el sector financiero colombiano, desempeñando funciones de Gerente Jurídico y Compliance Officer.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', Hugo Orozco nos habló de sus estudios académicos, de su nueva formación empírica y hasta del dolor que le produjo la muerte de sus padres, un claro detonante que le inspiró a escribir 'Razón y Co-Razón: Caminos largos para distancias cortas'.

"Mi método R.A.A. (Restauración Altruista & Autocuidado) no se limita a un aspecto personal e individual, sino familiar, colectivo, corporativo y social, buscando que cada uno tome consciencia de la relevancia vital que significa nuestra existencia individual y que esta tenga un propósito de servicio, que redunde en el bienestar y la paz interior", compartió el autor.

Así mismo se enfoca en el autocuidado, ya que es la base primaria para preservar la salud física, mental y emocional, lo cual implica la iniciativa propia y la autonomía del ser humano, pues de nada sirve pensar que otros son los encargados de solucionar los propios problemas. La Restauración Altruista no es otra cosa que abordarse como seres verdaderamente valiosos, dignos y trascendentes, como una real obra maestra, y así mismo, valorar al otro para que las relaciones que surjan sean fuente de bienestar.

"En la medida en que identifiquemos códigos de malestares, síntomas o enfermedades, tanto de las personas como de los colectivos de individuos, seremos cada vez más habilidosos en cambiar nuestros parámetros para confeccionarnos con herramientas que nos permitan identificar aquello que nos aporta mayores insumos para nuestro bienestar y vivir consentido, y lograr así la estabilidad, la salud y tranquilidad", añadió el invitado.

El libro es impreso de manera independiente, por el propio autor, y cuenta con 106 páginas. Si desea adquirir el texto puede escribir al correo del escritor abogadodeemociones@gmail.com.

En ‘Amantes del Círculo Polar’, hablamos con el artista y escritor Pablo Velásquez Urzola sobre este relato de ficción basado en crónicas reales que habla de la vida de José María Córdova Muñoz. 

El primer libro, ‘El cadáver de pensarte, el fin de Manuela Sáenz de Vergara y Aizpuro’, contaba la historia de Manuela Sáenz, una mujer que fue más que la amante del general Simón Bolívar y que pasó de ser una heroína independentista a un despojo que se condenó en el olvido. 

Pablo relata que, en su investigación del primer libro, se cruzó con José María Córdova, pues era enemigo acérrimo de Manuela, quien, en sus cartas a Bolívar, catalogaba como el “afrancesado”, un término que retumbó en las ideas del escritor y que le dieron el aval para toparse con un hombre que, según las crónicas estudiadas, era un apasionado por la moda, los caballos, además de ser descrito como bellísimo. 

‘Morir Soñando’, está narrada en primera persona, desde la piel del mismo General Córdova. Una característica que no es gratuita, pues Pablo pensó, que el libro sería llevado a las tablas. 

La trilogía la completará Mercedes Ábrego, la modista de la independencia, quien se cruza en el camino de Córdova y cierra con broche de oro, un relato histórico, rico en detalles curiosos, que despiertan el interés del lector.

Los tres relatos tienen un hilo conductor, la muerte, que es la causante de un despliegue de anécdotas de cada uno de los personajes. Pablo menciona que es una característica que los conecta porque la historia se cuenta en los últimos instantes de la vida de Manuela, Córdova y Mercedes.  

‘Morir Soñando, José María Córdova Muñoz. Un héroe que luchó por la libertad, preso en sí mismo’, se presentará oficialmente el 17 de octubre en el Museo Nacional, en un evento que contará con la actuación especial del actor Andrés Estrada, que se interesó en este libro y propuso a Velásquez, la interpretación del “bello”, Córdova. La entrada es libre. 

Sinopsis  

Córdova, llamado cariñosamente “Pepillo”, por su familia, y despectivamente “el afrancesado”, por sus enemigos se sumerge en una historia donde los uniformes no lograron ocultar su cojera y sus suaves maneras. Por esto, el Córdova de esta novela cada día se enfrenta a una batalla con sus demonios.

Con la complicidad de la masonería británica, decide separar a Antioquia de la Gran Colombia y tratar de crear “Cordovia”. Pero tiene enemigos que le hablan al oído al general Simón Bolívar, entre ellos, Manuela Sáenz.

¿Lograrán matarlo antes de crear su propio país? Solo esta historia puede revelarlo.

El libro es publicado por la ‘Editorial casa La Universal’. 

Ana Cadavid es graduada en Literatura de la Universidad del Distrito de Columbia en Washington D.C., con una Maestría en Educación de la misma universidad. Durante años ha consolidado su carrera como formadora y educadora, primero desde su rol de madre, luego como maestra en los Estados Unidos y posteriormente como directora de escuela intermedia y bachillerato internacional en Colombia. En el programa 'Amantes del Círculo Polar', la escritora nos acompañó para hablar de temas esenciales para mejorar los hábitos de estudio.

Este texto, producto de más de tres décadas de experiencia en el aula como docente y en el hogar como madre, busca desbloquear el máximo potencial académico de los estudiantes para transformarlos en excepcionales. 'Aprendiendo a aprender: Técnicas de estudio para adolescentes (y todos los adultos que desean seguir aprendiendo)' quiere ser la llave para alcanzar el éxito en la etapa educativa. Aunque se enfoca en todos los alumnos que desean mejorar, también es de gran ayuda para los docentes y los padres.

"No hay fórmulas mágicas aquí, pero sí un conjunto completo de poderosas herramientas, técnicas y metodologías que transformarán la forma en que aprendes", dijo la autora. Este no es solo otro libro de técnicas de estudio, es una guía completa que te acompañará desde la escuela intermedia hasta la universidad, y seguirá siendo útil incluso en tu vida adulta mientras continúas aprendiendo y creciendo. No importa tu edad o nivel educativo, este libro es para todos los apasionados del aprendizaje.

Asimismo, el texto proporciona las herramientas sobre cómo crear resúmenes poderosos que permitirán retener información clave con facilidad, dominar la elaboración de mapas conceptuales para ver conexiones ocultas y expandir la comprensión, aprender a subrayar con precisión para resaltar lo más importante y optimizar el tiempo de estudio. Además, le ayudará a adquirir habilidades para memorizar de manera efectiva, fortalecer la capacidad de retención y construir verdaderos "palacios de memoria" que le permitirán recordar cualquier cosa con asombrosa facilidad. El tiempo es un tema clave; el libro ofrece alternativas para superar la procrastinación con técnicas probadas para mejorar tu enfoque y disciplina.

Muy pronto, el escrito estará disponible en librerías. Hasta el momento, se ha publicado en los Estados Unidos, obteniendo una gran respuesta por parte de los docentes que han podido apropiar una amplia gama de alternativas para aprender.

Extrañamente Adán no creció entre libros y lecturas, de hecho, confiesa que no le gustaba leer. Una “tusa” lo condujo a escribir poesía y ocasionalmente hacía comics, que compartía con su más grande amiga y confidente, su hermana Danna, quien, lamentablemente se quitó la vida en 2019. 

Ese trágico suceso, unido a las protestas sociales que se gestaron en el país, por esa fecha y la posterior pandemia, parecían una serie de eventos desafortunados que pesaban grandemente en la vida de Adán.  Su opción entonces fue escribir, desbordarse y plasmar en el papel todo lo que sentía. El relato fue breve y estuvo listo en poco tiempo, se acercó a sus amigos para compartirles el escrito, ellos fueron sus primeros editores y supo que este sería el origen de su primera novela. 

“El libro comienza como una catarsis, que me lleva a escribirlo de golpe, de corrido, demoré un mes en escribirlo. Fue algo más visceral, más profundo. Surge de un proceso de duelo, como que el mismo cuerpo pide sacar todas esas palabras que están retenidas”, comenta el joven escritor en ‘Amantes del Círculo Polar’. 

A partir de la pérdida de su Danna, Adán empieza a escuchar muchas historias y decide hacer un collage, que propiamente no describe a su hermana, sino que hecha mano de la ficción para componer una serie de relatos conectados al mejor estilo de Julio Cortázar con ‘Rayuela’.  

Adán envió la novela a un concurso literario en la editorial Escarabajo y quedó en segundo lugar. Este fue el impulso para empezar a perfeccionarla, de la mano de su editor Daniel Canal. 

Próximamente la novela ‘A la tristeza se le va la vida’, estará en las librerías Nacional y Lerner. 

Reseña de Daniel Canal

¿Cómo sobreponerse a la pérdida y seguir adelante cuando una parte de nuestro mundo ha muerto? Esa es la pregunta que el autor se hace en ‘A la tristeza se le va el tiempo’, cuando Dana, una mujer excepcional a la que le duele el mundo, decide suicidarse. Porque el problema de la muerte, justamente, no es para quien se va; lo padecen quienes se quedan. En ellos germina una soledad que hace metástasis y, como el cáncer, carcome hasta la médula. Así, los supervivientes buscan luchar contra el mundo que les queda, contra aquella vida que parece negarlos con cada acontecimiento que ocurre.

Con voz intimista, reflexiva y rabiosa; en un relato que no tiene principio ni fin —porque la ausencia es omnipresente y omnipotente—, sino que se cuenta desde todos los flancos, el autor se para frente a un precipicio y pregunta, ¿acaso es posible una vida sin la persona ausente?

El maestro estuvo compartiendo, en ‘Amantes del Círculo Polar’, su interés por democratizar el acceso a la lectura, la inspiración que el Llano tiene en sus historias y sobre el potencial literario que esconde su tierra.

Luis tuvo, desde muy joven, acceso a los libros en su casa y siempre estuvo atraído por las expresiones extrañas del arte, insumos que le dieron el impulso para empezar a escribir textos diferentes, como él lo menciona “fuera de lo típico”, una característica distintiva de “lo que se escribe en esta región”.

El libro contiene dos grandes historias: ‘La catira terrible’, un relato largo que une lo autóctono, la modernidad y el erotismo. Luis menciona que combina “lo típico de allá, lo regional, además de un diálogo constante con las nuevas tecnologías de información, de comunicación y cómo eso afecta las relaciones sociales”. Por otro lado, ‘El ruido de Lamarck’, “que hace referencia a una canción llanera y al científico llamado así, y son microcuentos que hacen parte de un mismo universo, digamos que, de una descomposición social, pero de una persona que viene del Llano, que a veces se sale del narrador humano para tomar el papel del narrador post humano. Yo pienso que la historia final de la humanidad no la vamos a contar nosotros, sino los objetos, las cosas”, afirma el escritor.

Los cuentos de la colección ‘Baraja de Sombras’ pueden descargarse gratuitamente desde la página web de la ‘Editorial Entretejas’.

Acerca de la gratuidad del trabajo literario, Luis comenta que es una forma de compartir ideas y que las personas accedan cada vez más al universo de las letras.

“Creo en un movimiento que ese encuentra en internet que se llama, lo libre, y quiero apostar por esto, porque es una forma de divulgar literatura que no es comercial, que es exigente y la persona que le gusta hacer retos, puede descargarla, ver y considerar, si es o no es. La idea es plantear un diálogo alrededor de literaturas extrañas”.

En ‘Amantes del Círculo Polar’, hablamos con la escritora sobre su más reciente trabajo, que fue finalista en el ‘Premio Ribera del Duero’, uno de los más importantes galardones de la narrativa breve. 

‘Me considero cuentista, es lo que más me gusta escribir, el género del relato breve. Y para alguien que se dedica a los cuentos, el Premio Ribera del Duero es como el sueño, porque es el gran galardón que existe para una colección inédita de relatos. Tenía ese anhelo de enviar alguna vez un texto de narraciones, y quedar entre los cinco finalistas, fue soñadísimo”, comenta María José sobre este reconocimiento.

En ‘Todo lo que aprendimos de las películas’, cada relato tiene una fuerza particular que lleva al lector a sumergirse en historias atravesadas por el dolor, pero también por la esperanza. El detalle de la narrativa permite crear o imaginar el mundo que se cuenta, casi es perceptible estar dentro de la historia.

“Quería rescatar en esta colección, esa presencia cotidiana del cine, no necesariamente son grandes obras, algunas si lo son por supuesto, pero también películas más comerciales de las que se te queda una línea pegada y es parte de ti o una cinta que es importante porque la viste junto a una persona en alguna circunstancia de tu vida. Toda esa presencia cotidiana se convierte en un personaje más”, afirma la escritora .

Los diez cuentos, según la autora, deben leerse en orden, pues cada uno contiene elementos especiales y distintivos que pueden ser reveladores en esa línea imaginaria que los une.

El escrito se presentará en la Librería Matorral el día de hoy, 29 de septiembre y ya está disponible en librerías independientes.

La autora comparte algunos detalles de sus métodos de escritura que pueden ser útiles para los literatos emergentes. Si quiere conocer estos consejos lo invitamos a ver la entrevista.

Sobre la escritora

María José Navia nació en Santiago de Chile, es escritora y profesora chilena. Estudió Literatura y Lingüística Hispánica en la Pontificia Universidad Católica de Chile y una maestría en Humanidades y Pensamiento Social en la Universidad de Nueva York (NYU). Es doctora en Literatura y Estudios Culturales por la Universidad de Georgetown. Desde 2016 es profesora de literatura en la Facultad de Letras de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Es autora de la novela ‘SANT’ (Incubarte Editores, 2010), del libro electrónico de cuentos ‘Las Variaciones Dorothy’ (Suburbano Ediciones, 2013), de las colecciones de cuentos ‘Instrucciones para ser feliz’ (Sudaquia, 2015), de la novela ‘Kintsugi’ (Kindberg, 2018)1 y de la colección de cuentos ‘Una música futura’ (Kindberg, 2020).

El autor del ‘Zoro’ con el que logró el Premio Nacional de Literatura Enka (1977), publicó obras de teatro, cuentos y libros de poemas. Sus primeros pasos los dio como artista en el campo de la pintura, luego se dedicó a la dramaturgia.

Su editorial comparte las siguientes ediciones de su obra. 

Historia y nomeolvides 

La leyenda, la historia y la fantasía se mezclan en los relatos de este libro, para presentar una novedosa y rica perspectiva de algunos de los acontecimientos más trascendentes de la historia de Colombia y sus particulares leyendas.

Aviador Santiago

Santiago es un gran aficionado a los aviones, conoce todas las referencias y tipos, y sueña con volar uno cuando sea mayor. La aparición de un extraño pájaro lo lleva a vivir una fantástica aventura, un su sueño que podría hacerse realidad, al lado de su amigo Alegría y el gato del inquilinato, tendrán que enfrentar terribles obstáculos.

Puro pueblo 

Es un territorio destilado, donde la vida del pueblo, sus sueños, sus anhelos y sus combates aparecen como ramalazos de luz, como relámpagos de un huracán. 

Cuentos sorprendentes

Zoro

Calificada como una de las obras infantiles más poéticas e importantes en el país. En ella se unen la realidad y la fantasía alrededor de un niño de la selva, Zoro, quien en compañía de un anciano negro busca su pueblo.

El quinto viaje y otras historias del Nuevo Mundo

Con el “descubrimiento” y la conquista de América como telón de fondo, el lector encontrará en estas páginas un temible pirata convertido en jardinero para conquistar a la mujer más hermosa del mar Caribe, a don Juan Tenorio enloquecido de amor en Cartagena de Indias, a un curtido hombre de mar recordando su participación en una travesía fantástica: el quinto viaje de Colón.

Gato

En este maravilloso relato, narrada con un lenguaje original y divertido, se cuenta la aventura de Gato y Tigresa, dos amigos unidos por las circunstancias de la vida y la nobleza de sus corazones. El autor explora diversos valores y sentimientos: El respeto por los seres vivos (en especial, por los animales arrancados de su hábitat), el amor, la solidaridad, la lealtad y la amistad incondicional.

Los papeles de Miguela 

Una joven estudiante de medicina de último año conoce en su clínica de práctica a una pequeña encantadora de nombre Miguela, quien la sorprende con su genialidad y visión poética del mundo.

Fútbol, goles y girasoles

Jairo Aníbal Niño renueva la imagen del fútbol al descubrirlo como una metáfora de la vida y del mundo; una especie de territorio alterno donde la esperanza y los sueños se hacen realidad con solo invocar la milagrosa presencia del balón.

Preguntario

Es uno de los libros más vendidos de Jairo Aníbal Niño. Varias generaciones de niños han crecido con la lectura de los poemas, los juegos de palabras, los refranes y las historias que conforman este libro. Las respuestas inocentes a cada pregunta son entretenidas, divertidas y de fácil comprensión para los más pequeños.

La alegría de querer

Jairo Aníbal Niño explora con delicadeza el corazón de los niños en busca del amor, al lado de los balones de fútbol, las lecciones de historia y los barquitos de papel. Rinde un homenaje a la frescura de la juventud y nos recuerda la maravilla de estar enamorados.

El escritor antioqueño, quien ha residido en Los Ángeles, EE.UU., México y actualmente se encuentra en Europa, encontró tiempo durante la pandemia para leer 'Cien Años de Soledad', una deuda que saldó y que estimuló la escritura de su narrativa. 

Previo a esto, debido a su profesión, solo escribía guiones. Realizó este ejercicio en un cuaderno a mano para después transcribirlo a la computadora, lo que le permitió realizar la primera corrección de muchas, dando como resultando un texto vibrante y de gran riqueza. La novela está disponible en la plataforma de Amazon y también en formatos de audiolibros.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', Miguel J. Vélez nos habló de su primera novela de suspenso ambientada en el Caribe.

'Las Tres Reinas' es un adictivo thriller tropical que invita al lector a sumergirse en la intrigante vida de una fascinante familia acosada por sus secretos en la vibrante y calurosa ciudad de Carneseca, en el Caribe colombiano. 

Las hermanas Montpar desatan una rivalidad que provoca una serie de sucesos inesperados, perturbando el equilibrio familiar y escandalizando a toda la ciudad. Estas hermosas, pero peligrosas hermanas siempre están en busca de destacar y enfrentar los fantasmas del pasado, incluida la misteriosa desaparición de su madre. Con una combinación única de humor negro y un vibrante escenario caribeño, la narración mantiene en vilo al lector en cada página, gracias a una trama llena de giros sorprendentes, secretos familiares ocultos y una revelación que cambiará todo.

Biografía del autor:

Miguel J. Vélez es un director y escritor colombiano. Estudió comunicación social en la Universidad de la Sabana y posteriormente en el Tecnológico de Monterrey, donde se graduó con un título de BACHELOR OF THE ARTS en cine de Columbia College en Los Ángeles, obteniendo un grado cum laude. Miguel estrenó su primer largometraje titulado 'Time For Love', una película colombo-polaca en la que el español no tiene cabida, ya que predomina el polaco. La película ganó el premio al mejor largometraje en Shkoder, Albania. Recientemente, Miguel fue nominado a los Emmy internacionales por su participación como escritor en la serie animada 'Dapinty'.