Cuenta la historia que una pequeña joven de tan solo 16 años fue internada en un convento, lugar que estaba marcado por la disciplina y el silencio. Su carácter libre y su manera de pensar inquieta, crítica y poco sumisa chocaron con las normas del claustro hasta que finalmente fue expulsada.

Su nombre era Débora Arango y este sería solo un episodio que anticipó la censura y el rechazo que enfrentaría años después por su arte. Su obra, atravesada por el cuerpo, la crítica social y una mirada incómoda sobre el poder, fue considerada escandalosa por sectores ligados a la moral religiosa.

Durante febrero del 2026, gran parte de su trabajo se exhibirá en el Museo Santa Clara, un espacio que por siglos fue iglesia y símbolo del pensamiento eclesiástico, esto pasa de ser un simple episodio cultural a una resignificación histórica.

“Esta es una artista que todos deberíamos conocer; de hecho, la vemos a diario en el billete de 2 mil pesos. Lo más importante es su relación con el mundo religioso: No solo fue una gran crítica de la Iglesia, sino que además las monjas le enseñaron a pintar y allí dio sus primeros pasos. Este lugar, que antes fue convento, es ideal para exhibir su obra. Quienes lo visiten encontrarán un mediador que explicará por qué estas piezas están en el Museo”, contó Samir Güiza, líder de Educación y Cultura del Museo Colonial y Santa Clara.

¡Hablemos de la programación!

La agenda gira alrededor de dos exposiciones temporales: ‘La huida del convento: Débora Arango’ en el Museo Santa Clara y ‘Bendecidas’ en el Museo Colonial. Ambas propuestas invitan a reflexionar acerca de la historia del arte, la espiritualidad, el cuerpo, las representaciones femeninas y las violencias de género. Algunos de los eventos imperdibles son:

En el Museo Santa Clara:

- Recorridos comentados (Débora Arango): Exploran distintas miradas de su obra a través de visitas guiadas con expertos.

● Sábado 7 feb | 2:00 p. m.: La mística (1940): Censura y poder

● Sábado 21 feb | 2:00 p. m.: Mujeres de vanguardia

● Sábado 28 feb | 2:00 p. m.: Cuerpo y desobediencia

En el Museo Colonial:

- Talleres, bordado y formación: Su programación está orientada a aprender, crear y conversar desde el arte y la ciudadanía.

● Sábado 14 y 21 febrero | 11:00 a. m.: Taller de bordado ‘Enluciendo a Nuestra Señora’.

● Domingo 15 febrero | 11:00 a. m.: Taller ‘El mundo está quebrado, ¿con qué lo curaremos?’

● Viernes 20 febrero | 3:00 p. m.: Conversatorio ‘Nuestras Señoras, Nuestras Bendecidas’.

● Domingo 22 feb | 2:00 p. m.: Recorrido comentado Bendecidas

Como cierre de la programación mensual, el domingo 22 de febrero se realizará una jornada especial de puertas abiertas en el Museo Colonial y el Museo Santa Clara, con visitas guiadas por exposiciones permanentes y temporales durante todo el día, con entrada libre. Para conocer más información puede visitar el siguiente link.

La programación contempla más de 60 actividades, entre ellas 24 funciones escénicas 20 en salas y 4 en espacio público, intervenciones itinerantes, ferias de emprendimientos culturales y una franja académica pensada para el diálogo entre artistas y asistentes. Los escenarios fueron seleccionados por su valor histórico y su vínculo con las comunidades, reforzando la idea del arte dramático como una experiencia cercana y participativa.

Catalina García, coordinadora general de Alas a las Salas: Ruta por la Memoria e integrante de Ditirambo Teatro, compartió en LAUD 90.4 FM ESTÉREO cómo nació este escenario.“ Esta circuito es el resultado de la Beca LEP Ruta Teatro de la Alcaldía Mayor de Bogotá, a través de la Secretaría de Cultura y nace de la articulación de cinco agrupaciones emblemáticas, entre ellas Ditirambo Teatro, del cual hago parte; Acto Latino; La Libélula Dorada; La Sala, y Teatro Laboratorio La Huella, quienes hacen teatro callejero. Ellos serán los encargados de realizar funciones en los parques y calles de Teusaquillo”.

Es así que Bogotá vivirá un encuentro con sus grupos de dramaturgia más representativos. La oferta incluye desde clásicos con mil funciones hasta innovadores estrenos y marionetas; una comunidad de artistas que se une, además, para llevar al público historias que reflejan las realidades sociales “. Están las obras que hablan de esos temas que hacen parte de las identidades y realidades sociales de Colombia, de esos corazones de los campesinos, de ese espíritu de resistencia de este país”, puntualizó la invitada.

Producciones El Mimo participará con montajes de teatro gestual y pantomima dirigidos a públicos diversos y familiares. Ditirambo presentará títulos como Electra, Gilaldo Sampos y Ni Mierda Pa’l Perro, obra emblemática que celebrará su función número 800 en el marco de la Ruta. Acto Latino se suma con El círculo de la mancha, Descarga y Amor de mango, propuestas que exploran el cuerpo y el ritmo desde lenguajes escénicos contemporáneos.

Las actividades se desarrollarán en salas como Ditirambo Teatro (sede Galerías), La Sala Fábrica de Hechos Culturales, Acto Latino y La Libélula Dorada, en su sede temporal La Barca. El circuito también se extenderá al espacio público con funciones y acciones escénicas en el Parque San Luis, el Parkway, el Parque Santa Marta y el Parque Público de Galerías. Aquí podrá consultar toda la programación de Alas a las Salas: Ruta por la Memoria.

Por: Giovanna Sánchez Bustamante

Bajo el nombre de 'Fundamentos y Técnicas del Movimiento en la Danza Urbana', este espacio busca ir más allá de una simple coreografía. Los asistentes podrán sumergirse en el estudio de la musicalidad, el control corporal y la coordinación, elementos esenciales para cualquier estilo de street dance.

Lo más destacado de esta jornada es su mentor: Andrés Anvar. Con más de 26 años de trayectoria en la escena artística, Anvar compartirá su experiencia para ayudar a los bailarines a construir un sello personal en la pista, fusionando la técnica con la exploración libre del movimiento.

Este taller es una invitación abierta para quienes ven en la danza no solo un ejercicio, sino una forma de expresión artística y cultural en el corazón de la ciudad.

Información para asistir:

Lugar: Casona de la Danza (Carrera 1 #17-01).

Horario: martes 10 de febrero a las 4:00 p. m.

Costo: Entrada libre (requiere inscripción previa). El ingreso es hasta completar el aforo, aquí podrá inscribirse.

Por: Giovanna Sánchez Bustamante

A través de exposiciones dedicadas a cada autor, el público podrá conocer detalles profundos de su legado literario y de los momentos que marcaron su trayectoria. En alianza con la Fundación Rafael Pombo, el primer piso del centro comercial Avenida Chile contará con espacios creativos diseñados para inspirar a niños y adultos, promoviendo el amor por la lectura mediante cuentos y fábulas.

La muestra cultural ‘Bogotá Más Cerca al Cielo de Macondo’, inspirada en el Premio Nobel Gabriel García Márquez, estará distribuida en 10 estaciones ubicadas en el segundo y tercer piso. Allí se narrará su historia como periodista, crítico de cine y escritor, desde su llegada a Bogotá y Zipaquirá para cursar el bachillerato y sus estudios universitarios.

En el cuarto piso, los visitantes podrán conmemorar los 130 años de vida poética de José Asunción Silva, con una exposición en alianza con la Casa de Poesía Silva recorre las obras más importantes del autor y revela los detalles del homenaje que desde 1995 se le rinde en el billete de cinco mil pesos, donde aparece su emblemático poema ‘Nocturno’.

Conozca la agenda que se desarrollará durante todo el mes de febrero y hasta el 5 de marzo:

1. Visita 1948 con García Márquez, un recorrido por la vida del escritor, el 12, 19 y 26 de febrero de 11:00 a. m. a 7:00 p. m.

2. Poesía Revelada, el secreto de sobremesa el 13 de febrero a las 5:00 p. m.

3. Tarde de juegos con Pombo el 14 de febrero a las 4:00 p. m.

4. Charla cineasta, García Márquez y el cine, el 19 de febrero a las 5:00 p. m.

5. Taller Los Secretos del Billete ‘El código secreto del billete de $5.000’ el 20 de febrero a las 5:00 p. m.

6. Musical con Rafael Pombo ‘Contemos y cantemos historias’ el 21 de febrero a la 1:00 p. m.

7. Reescribiendo a Silva, collage poético creativo el 27 de febrero a las 5:00 p. m.

8. Observación Astronómica ‘Bogotá más cerca al Cielo de Macondo’ el 28 de febrero a las 12:00 m. en la plazoleta externa.

9. Club de lectura con el libro ‘Del Amor y Otros Demonios’ el 28 de febrero a la 1:00 p. m.

10. Lectura de cuentos de García Márquez a las 3:00 p.m. y visita 1948 con el recorrido del escritor de 11:00 a. m. a 7:00 p. m.

Las personas que quieran asegurar su cupo para asistir a las actividades, solo deben inscribirse en el siguiente link sin costo.

La cita es en el Centro Comercial Avenida Chile y Financiero, ubicado en calle 72 #10-34.

Este ciclo propone una inmersión crítica y sensible en el cine de no ficción pensada para quienes desean ampliar su mirada sobre el documental y sus múltiples formas de creación contemporánea. ¡La participación es gratuita con inscripción previa!

Esta iniciativa es organizada por la BECMA (Biblioteca Especializada en Cine y Medios Audiovisuales) de la Cinemateca de Bogotá, en articulación con la Gerencia de Artes Audiovisuales de Idartes.

Un recorrido por el cine de no ficción

‘Cartografías del Cine Documental y Experimental’ es un ciclo formativo compuesto por cuatro módulos que plantea un recorrido histórico, estético y político por el cine documental. Cada módulo articula contenidos teóricos con cine foros, entendidos como espacios de apreciación cinematográfica y conversación colectiva, donde las imágenes dialogan con el pensamiento crítico y la experiencia compartida.

Dirigido a Personas mayores de 15 años, estudiantes, investigadores y público interesado en el cine documental y experimental.

Módulo 2: Archivo expandido

Este módulo explora los usos contemporáneos del archivo en el cine documental y experimental, entendiendo el archivo no como un vestigio del pasado, sino como un territorio vivo de resignificación, montaje y creación.

A lo largo de las sesiones se abordarán prácticas como el cine ensayo, la reapropiación de imágenes, el found footage y las operaciones poéticas y políticas de los materiales históricos, personales e institucionales. Además, los asistentes podrán disfrutar de los cine foros, que les permitirán reflexionar sobre el montaje como forma de pensamiento, así como de la relación entre imagen, tiempo y memoria, y el potencial del archivo para activar relatos íntimos, colectivos y contrahegemónicos.

Programación:

· Febrero 24: Archivo expandido: Cine ensayo, usos contemporáneos del material de archivo y archivo expandido.

· Febrero 27: La hora de los hornos – Parte 1 Fernando Solanas (1968)

· Marzo 3: El control del universo: Jean-Luc Godard (1998)

· Marzo 5: El archivo expandido de Peter Tcherkassky

El Cineasta y docente, Máster en Cine Experimental, Videocreación y Cine Documental. Curador del Festival de Cine Experimental de Bogotá – Cineautopsia, Javier Guaqueta llega como invitado especial.

El evento tendrá lugar en la Biblioteca Especializada en Cine y Medios Audiovisuales BECMA, Cinemateca de Bogotá.

Inscríbase y haga parte de este viaje por las cartografías del cine documental a través del siguiente enlace.

Los aromas, sabores y texturas se fusionan en un lenguaje universal: La comida. Un símbolo que ha trascendido por diferentes épocas de la humanidad y se ha convertido en testigo de amores, conflictos, memorias y luchas de clase.

Su relevancia es tal que, en el séptimo arte, un plato puede decir lo que un personaje calla, una receta revelar un linaje y una mesa convertirse en escenario de despedidas, reconciliaciones o heridas familiares. De ahí nace un género que coloquialmente se conoce como ‘historias para comer’.

“No todo es Ratatouille. Existe un sinfín de películas donde la comida es protagonista y se nos hace agua la boca. Incluso desde el cine mudo, con escenas icónicas como la guerra de pasteles de ‘Los Tres Chiflados’, la comida ha sido parte del lenguaje cinematográfico. Esta curaduría busca demostrar que el cine también se puede saborear”, resaltó Irene Maldonado, fundadora de ‘33 Recetas’ en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Cocine: Un cineclub para saborear historias

Hace diez años, Irene le dio la bienvenida a ‘33 Recetas’ y durante el 2025 consolidó oficialmente ‘Cocine’, un proyecto abierto al público que tiene un concepto claro: Películas para comer.

“Es un cineclub de entrada libre pensado para quienes creen que una buena historia no solo se mira, también se saborea, se conversa y se vive desde los sentidos”, agregó Maldonado.

Por ejemplo, el próximo domingo 8 de febrero, la programación trae como invitado el cortometraje ‘Las Nubes’, una ficción dirigida por Nataly Navarro Sánchez, que llega desde Arauca con una historia íntima atravesada por la vida campesina y el alimento como herencia.

El filme sigue a María, una niña de 13 años que se ve obligada a pasar sus vacaciones en la finca de su abuela Isabel, una mujer dedicada al cultivo de plátano en los Llanos Orientales de Colombia. Allí, ambas deberán salir de su zona de confort y aprender a convivir, descubriendo el mundo desde los ojos de la otra.

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“‘Las Nubes’ dura 15 minutos y propone una mirada sensible sobre el territorio, la familia y las distancias generacionales. En esta historia, el plátano no es solo un cultivo: También es símbolo de sustento, tradición y afecto”, explicó Nataly Navarro Sánchez, directora del corto.

Las proyecciones se realizan todos los martes a las 8:00 p.m. en el Barrio La Macarena. Sin embargo, esta semana se podrá disfrutar a las 10:00 a.m. del ‘Domingo de Cocine’ que pondrá a Bogotá y Arauca en una misma mesa. Para conocer más información puede consultar la cuenta de Instagram @cocinebogota y seguir el proyecto @33recetas.

Con humor inesperado y un enfoque profundamente humano, el montaje invita al espectador a reflexionar sobre la justicia, la reparación y la memoria, una obra del Teatro Petra, en colaboración con la Jurisdicción Especial para la Paz (JEP), que abre la temporada 2026.

A lo largo de su trayectoria, el Teatro Petra ha abordado el conflicto colombiano desde múltiples perspectivas, buscando comprender las razones de todas las partes involucradas, y confronta emocionalmente al espectador. Su director, Fabio Rubiano, habló en LAUD 90.4 FM ESTÉREO, acerca de esta puesta en escena. “Esto no es una clase de historia, ni una reflexión política, es más un encuentro entre dos personas común y corriente, una de las cuales ha sufrido mucho y la otra ha cometido hechos atroces, estos dos personajes se encuentran frente a frente. Esta es una de las labores más importantes que hace la JEP”.

Gracias al teatro, las tablas se convierten en un lugar de encuentro para comprender las complejidades del país desde muchas miradas, por esta razón, ‘Mantener el juicio’, no evade los temas incómodos ni el dolor que atraviesa sus historias. “Para nosotros es muy importante hablar de estas temáticas que en ocasiones queremos hacerle el quite, pero la realidad no nos deja. A mí lo que me gustaría es hacer comedia, sin embargo, cuando se abordan asuntos tan dolorosos, surgen elementos cómicos. No porque nos burlemos de las víctimas o tratemos de hacer chistes con el dolor, sino que las situaciones son tan absurdas y tan contradictorias que a la gente le produce risa”, destacó el director.

En el escenario convergen múltiples realidades como la de una madre que busca respuestas sobre el paradero de sus hijos, presentados falsamente como guerrilleros; la de un militar que, tras participar en ejecuciones, intenta reparar a las víctimas y reconstruir su propia vida; la de una mujer que se enfrenta a quien mantuvo secuestrado a su esposo durante años; y la de una familia marcada por los silencios, las fracturas y los conflictos que deja un secuestro prolongado.

Todas estas historias y muchas más se entrelazan a través de las actuaciones de Marcela Valencia, Derly Neira, Julia Romo, Ana María Aguilera, Juan Diego Marín, Lucho Velasco, Julio Correal y Jorge Rico.

Aunque los encuentros entre víctimas y responsables poseen una enorme potencia teatral y simbólica, detrás de ellos existe un trabajo previo de acompañamiento emocional, en el que cooperantes preparan por separado a víctimas y responsables para que el encuentro sea posible. Ese proceso de escucha y contención es el punto de partida del montaje.

Por último, el director y dramaturgo, mencionó la importancia de las reacciones de los asistentes a esta obra “El público sale conmovido, contrariado, con muchas ganas de hablar y eso para nosotros es interesante, de verdad, eso me emociona. Generamos comunidad, gente reunida para hablar”.

El Teatro Petra presenta la función durante todo el mes de febrero, de miércoles a viernes a las 8:00 p.m., y sábado a las 6:00 p.m. y 8:30 p.m.

Por: Giovanna Sánchez Bustamante

La lectura en voz alta es Esta es una de las experiencias más presentes en los espacios de Bogotá, por ello, más allá de ser una herramienta clave en los procesos de alfabetización, la practica fortalecer los lazos comunitarios y convierte la palabra en un acto compartido.

Por esta razón, la Red Distrital de Bibliotecas se suma cada 4 de febrero al Día Mundial de la Lectura en Voz Alta, con una agenda muy nutrida, y pensadas para distintos intereses y edades. Carolina Hernández, Líder de programación cultural de la entidad, habló en LAUD 90.4 FM ESTÉREO, sobre estas propuestas culturales. “En BiblioRed tenemos 28 bibliotecas, 19 en las 20 localidades, estamos tratando de cubrir todas las franjas de los públicos que nos llegan, tendremos lectura en voz alta para la primera infancia y para sus cuidadores, y llegamos a los clubes de adulto mayor. Serán más de 15 actividades”.

Así mismo, la invitada destacó que la construcción de la agenda fue pensada para todo público. “Pensamos en ese abuelo que va a su club para que lea, esos padres que tienen curiosidad que los bebés tengan contacto con los libros y los sonidos de las palabras, nos dimos cuenta que iniciar el año celebrando este Día, era importante, además, es una forma de empezar a reiniciar esta programación cultural”.

De esta manera este 4 de febrero, BibloRed ofrece planes diversos que incluyen círculos de mujeres, lecturas para la infancia, clubes de lectura para personas mayores, actividades de anime, tertulias literarias y otras propuestas, donde las 21 bibliotecas se sumarán a la celebración, reafirmando a la lectura en voz alta.

Conozca aquí la programación del Día Mundial de la Lectura en Voz Alta.

En medio del afán y el caos capitalino, surge un lugar para la pausa, el buen café y una lectura transformadora. Así es ‘La Guachafita - Librería de Barrio’, un proyecto creado por un par de vecinos y mejores amigos que decidieron apostarle a lo comunitario lejos de los grandes circuitos culturales.

La librería nació con el fin de descentralizar las letras, empezó como una carreta itinerante de libros usados que recorría parques del barrio y poco a poco se fue transformando en un espacio físico, que cinco años después, se ha convertido en refugio para lectores, artistas y visitantes curiosos. “Somos de Pasadena de toda la vida. Con mi amigo nos conocemos hace 22 años y siempre nos pareció que en Bogotá todo a nivel cultural está centralizado en Teusaquillo, el centro o La Candelaria. Empezamos en el parque sacando nuestras bibliotecas personales, hoy ya tenemos más de 3.000 libros y puedes encontrar desde Mafalda hasta Nietzsche en una misma estantería”, contó Daniel Bello, cofundador de ‘La Guachafita’ en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Su apuesta se inclina hacia la literatura independiente, editoriales que resisten desde la palabra y que muchas veces encuentran en este tipo de espacios su verdadero refugio. Aunque también se ha ido fortaleciendo como un café de barrio que trabaja con productos y emprendimientos de vecinos.

Un espacio para los amantes de la poesía

Daniel, uno de los dueños, promueve la poesía y la belleza de lo cotidiano como un acto de resistencia barrial. Dentro de sus obras destaca ‘Renaceré después de quemar mi nombre’, una historia en verso contada en seis capítulos, cada uno con su estética y estilo poético definidos.

“Para crearnos, primero debemos remover todas las capas de sentido y símbolos que nos han sido impuestos desde el nacimiento: Empezando por Dios y terminando por nuestro nombre. La idea es construir nuestro propio suelo, fértil y dinámico, donde las palabras sean el abono que nos permita florecer”, agregó Bello.

Este libro se une a la gran apuesta literaria que conserva la librería. Clubes de lectura, conciertos de jazz, recitales de poesía, club de dibujo, presentaciones de libros y encuentros artísticos hacen parte de su programación diaria.

Para conocer más información puede visitar el siguiente enlace.

‘Gente Convergente’ lanza dos convocatorias internacionales orientadas al fortalecimiento de estudios de animación y videojuegos de Bogotá, con mentorías especializadas dictadas desde Francia y México.

En 2026, el programa presenta dos convocatorias enfocadas en la formación y aceleración de emprendimientos en videojuegos, contenidos VR/AR/XR y animación, con el objetivo de potenciar sus capacidades empresariales.

Los ganadores podrán acceder a procesos de formación intensiva en animación con GOBELINS Paris (hasta 14 estudios beneficiados) y a un programa de aceleración de propiedad intelectual en videojuegos con BC Media Lab que incluye 8 becas.

Además, contarán con acompañamiento y certificación de la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá y Proimágenes Colombia, fortaleciendo la visibilidad internacional de los estudios locales y dinamizando la economía creativa de la ciudad.

Convocatorias abiertas

1. Gerencia en producción de animación

Esta convocatoria beneficiará hasta 14 estudios, con un máximo de dos representantes por empresa, quienes participarán en un programa intensivo dictado por la reconocida institución francesa GOBELINS Paris, referente mundial en creación de imagen y animación.

Podrán postularse personas naturales con experiencia, vinculadas a una empresa del sector registrada en la Cámara de Comercio de Bogotá, con mínimo dos años de existencia legal al 31 de enero de 2026, y con buen nivel de inglés, ya que las clases se dictarán en este idioma.

La inscripción se realizará mediante un formulario digital e incluirá, entre otros requisitos:

· Currículo de una página en inglés

· Presentación del estudio (una página en inglés)

· Video de máximo 90 segundos en inglés

· Registro oficial del estudio

2. Aceleradora de videojuegos – Desarrollo de propiedad intelectual en Colombia

Esta convocatoria otorgará 8 becas a estudios y productoras de videojuegos para participar en una experiencia virtual e intensiva entre febrero y abril de 2026. El programa combina 18 horas de clases magistrales y más de 10 horas de mentorías personalizadas por estudio, con un cierre presencial de pitch ante publishers en el Bogotá Audiovisual Market (BAM).

Podrán postularse empresas registradas en la Cámara de Comercio de Bogotá, con buen nivel de inglés, que cuenten con:

· Un proyecto en desarrollo (mínimo un año de existencia legal).

· Trayectoria demostrada y al menos un videojuego publicado (mínimo dos años de existencia legal).

La convocatoria cerrará el 11 de febrero de 2026 a las 4:00 p. m.

Para revisar todos los detalles de la convocatoria, podrá revisar ingrese al siguiente enlace