Viajar por el mundo y sentarse a tomar una buena taza de café mientras convierte sus emociones en canciones es parte esencial del éxito del cantautor venezolano Leonard García. 

Su carrera musical ha estado en auge desde hace 20 años y con su guitarra y letras se ha presentado en más de 200 conciertos, compartiendo con reconocidos artistas como Francisco Céspedes, Miguel Poveda, Paquito D’Rivera, Santiago Cruz y Nelson Arrieta. Este 2025, lo comenzó con nueva música, donde el sonido del piano cobra fuerza en una fusión vibrante de funk, pop, salsa y balada. 

"El sonido del piano tiene algo muy particular, sobre todo porque hay una repetición, un tin tin tin al inicio y al final que marca ese regreso. Es como un recordatorio de que, en la vida, aunque queramos escapar, siempre estamos regresando a lo que somos", contó Leonard García en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘A mi guerra’: Una canción entre el amor conflictivo y la redención

El cantautor construye su canción con la premisa de que "es hora de enfrentarse a la guerra, aunque no queramos". Con una letra que recorre una vivencia personal en donde el amor conflictivo y la búsqueda constante de redención crean una guerra emocional que habla de las decisiones, los fracasos y la inevitable necesidad de enfrentar lo que está dentro de uno mismo.

“El tema narra la historia de una persona atrapada en una relación complicada, que decide arriesgarse a vivir un nuevo amor, solo para enfrentar la desilusión. Al final, el regreso al vínculo anterior se convierte en una especie de guerra interna, una batalla entre lo conocido y lo desconocido, entre el confort de lo doloroso y el miedo al cambio”, resaltó el comunicado de lanzamiento.

‘Quiero Ser’ y el anuncio de un nuevo disco

Esta canción nació en 2005 tras una gira por Europa y fue originalmente escrita para el álbum ‘Salsa Mundial de Gerardo Rosales’. Desde entonces, ha sido versionada en diferentes géneros, incluyendo bolero y salsa, pero ahora Leonard la presenta en su estilo más personal: pop con influencias funk. 

‘Quiero Ser’ abre paso para ‘Abriles’, el próximo disco de Leonard que saldrá a luz en la segunda semana de mayo. Un proyecto que florece entre la primavera de Estados Unidos y los nuevos ciclos de vida.

En 2020, la humanidad se paralizó y la supervivencia ante algo tan desconocido como una pandemia era latente. Sin embargo, no fue la única prueba que afrontó ‘Lourel’, su alma tocó fondo al enfrentar un divorcio y la resiliencia fue la salida ante la crisis emocional que más adelante se convertiría en la musa de inspiración de sus canciones.

Sin esperarlo, un año después su carrera ascendió y fue contactada por Disney para conformar el equipo de la banda sonora de la película ‘Encanto’. En su trayectoria ha recorrido escenarios con agrupaciones como ‘5punto1’, ‘Bahía Sonó’, ‘Sureste’ y ‘Radio Swing’, explorando ensambles vocales, armonías y creación teatral, pero sobre todo alzando una bandera de sanidad personal a través de sus letras.

“El sufrimiento toma otra perspectiva cuando se encuentra propósito en él. La música tiene el poder de conectar con la profundidad del alma humana y transformar el mundo”, contó la artista en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Su más reciente lanzamiento es ‘Tu Voz me llama’, una fusión de pop y góspel que invita a detenerse en medio del caos y encontrar paz en lo esencial. Su grabación cuenta con una banda musical conformada por mujeres, quienes relatan a través de las melodías su propia historia de vida.

“Amorosas y valientes, en cada acorde se demuestra la fuerza de la mujer instrumentista y artista. Estar en el escenario con ellas, es una muestra viva de pasión y determinación”, agregó ‘Lourel’.

Este proyecto musical es producido por Néstor Cifuentes, reconocido por su trabajo con Jorge Drexler y Daniela Cabrera, y espera llegar en un momento donde muchos buscan reconectar con lo profundo y vivir con más sentido.

En la memoria musical bogotana brillan 11 trabajos discográficos, insignias del amor, alegría y resistencia humana. Sus creadores son Fernando del Castillo (Voz), Pablo Kalmanovitz (Batería), Juan Carlos Rojas (Bajo) y Hernando Sierra (Guitarra), quienes juntos le han dado vida a la emblemática banda 1280 Almas.

Desde 1992, la agrupación ha marcado un nuevo hito para el rock capitalino y esta vez regresan a los escenarios alzando la bandera de la riqueza ancestral y manteniendo en alto la lucha por la reivindicación de la cultura colombiana.

“Este es un grito de batalla que trasciende los totalitarismos, el racismo y la opresión de la bota del tirano. Un concierto por la alegría y la música como la forma más digna de resistencia”, contó Fernando del Castillo en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘Resistencia Siempre’ es el nombre del evento que tendrá como lema ‘La Dignidad Latinoamericana’ y traerá una novedosa fusión de salsa y rock al lado del grupo ‘Mar Caribe’. Este último, denominándose una ola indomable de tambores inspirada en la riqueza cultural y musical de las playas nacionales, junto con la esencia de la salsa clásica neoyorquina.

Además de una setlist de éxitos como ‘Tu Sonrisa’, ‘Marinero’, ‘Los Planetas’ y ‘Soledad Criminal’ que estará acompañada de su última producción ‘La 22 Rebelde’, haciendo honor a su mítico álbum ‘La 22’ con un sonido mejorado e insurgente.

La cita será este 30 de abril en el Centro de eventos Journey, ubicado en la Av. de las Américas con NQS, desde las 8:00 p.m. y estará acompañada por ‘Parra DJ’, selector musical y director de ‘Maka Producciones’, que traerá una interesante cuota musical de ska, rock, dancehall y reggae.

“Es un concierto a mitad de semana, pero el día siguiente es primero de mayo, conmemoración del ‘Día del Trabajo y festivo’, así que se puede disfrutar de la presentación con tranquilidad”, puntualizó Juan Rojas.

Se dice que el Heavy Metal Latinoamericano tuvo un antes y un después gracias al segundo álbum de estudio de ‘Rata Blanca’, que contó con la reconocida voz de Adrián Barilari y alcanzó en menos de ocho meses el ‘Disco de Oro’ y en menos de dos años el doble ‘Disco Platino’.

Su corte místico y épico acompañado del ‘Power Metal’ hicieron de ‘Magos, espadas y rosas’ un disco lleno de éxitos musicales y más de 500 mil copias vendidas en los años 90’ contando con títulos como ‘La leyenda del hada y el mago’, ‘El beso de la bruja’, ‘Haz tu jugada’ o ‘Mujer Amante’.

Fue tal su auge que tres décadas después, la agrupación reveló una nueva gira mundial que pasará por cinco ciudades de Colombia, ofreciendo una setlist con sus clásicos más famosos y una puesta en escena inolvidable.

“Esta gira especial no solo rinde homenaje al disco que consolidó a Rata Blanca como uno de los referentes más importantes del heavy metal, sino que también es un tributo a los millones de fanáticos que han acompañado a la banda a lo largo de los años”, resaltó el comunicado oficial de lanzamiento.

¡Detalles de los conciertos!

La cita con la fanaticada colombiana será la primera semana del mes de mayo, incluyendo los siguientes escenarios:

1. Armenia: La cita será el 1 de agosto en el Centro de Convenciones del Quindío.

2. Bucaramanga: El show tendrá lugar el 2 de agosto en ‘CENFER-Centro de Eventos’.

3. Cali: El próximo 6 de agosto en el ‘Arena USG’.

4. Bogotá: Será el día festivo del 7 de agosto en el Royal Center.

5. Ibagué: El gran cierre será el próximo 8 de agosto en la ‘Cantina La 111’.

El ‘Magos, Espadas y Rosas: XXXV Aniversario Tour’, promete ser una experiencia acompañada de brujería, bosques encantados, conjuros, hadas, magos, reyes, sabios

y templos sagrados. Para conocer más información sobre la gira puede visitar el siguiente enlace. 

La pasión por el folclor latinoamericano ha estado en Daniela Arredondo desde que era una niña, inició en la música a sus cuatro años, explorando géneros como el Jazz, el Soul, el blues y R&B. Su talento la ha llevado hoy en día a diferentes escenarios de Bogotá, Madrid, CDMX, Santiago de Chile y Barcelona.

Hoy en día completa cerca de 10.500 oyentes mensuales y esta vez presenta al mundo ‘Que traga más hp’ una de sus canciones más íntimas que refleja la emoción, frustración y diversión que la vida amorosa puede dar.

"Es chistosa y a la vez catártica, porque yo ya había superado a esta persona, pero no podía dejar de pensar en lo que vivimos. Entonces, un día, me senté en mi cama y dije, 'Danis, este es tu mensaje. Tienes que sacar algo de esta situación'. Y lo hice, con mucho humor y honestidad”, contó la artista en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Este sencillo producido por Gelo Hau, violinista y productor musical cubano, cuenta con la mezcla y masterización de Ricardo Wheelock. Destacando por su frescura e identidad colombiana y con una letra que retrata esa batalla interna por deshacerse de una "traga" que sigue estando presente. 

“Fue una catástrofe transformada en una canción pop colombiana que tiene ese toque de Bogotá, de nuestra esencia. Retrata desde la desilusión de no saber cómo dejar ir, hasta las mil formas en las que intentamos liberar la mente, como subir a Monserrate, consultar el tarot, esperar en una fiesta”, agregó la artista.

El ascenso de Daniela inició hace una década cuando participó en el popular reality show musical, ‘La Voz Kids’. Este año quiere seguir llevando su talento a otros públicos del mundo. Su próxima presentación en vivo será en Perú y está a la espera de confirmar algunas fechas en Colombia.

Dos de los animes más famosos de la historia regresan a Bogotá en una velada que fusionará la música sinfónica con lo mejor de la animación. Por un lado, estarán los soundtracks que han acompañado a ‘Goku’, el joven saiyajin que tiene una pasión por luchar y combatir el mal. Mientras que al otro extremo del ring musical se encontrarán un grupo de jóvenes guerreros, conocidos en Hispanoamérica como ‘Los Caballeros del Zodiaco’.

En esta cita se reunirán dos voces legendarias para el género: Adrián Barba, quien ha marcado un precedente en la industria del doblaje al interpretar los inolvidables temas de ‘Dragon Ball Z’ y ‘Slam Dunk’, además de colaborar en reconocidas películas animadas de Disney como ‘El Jorobado de Notre Dame’ y ‘Tarzán II’.

“Con una trayectoria que inició en la publicidad y los jingles, Adrián ha trabajado con figuras de renombre como Emmanuel, Lucero y Juan Gabriel. Actualmente, se dedica a adaptar y reinterpretar temas de animes legendarios, consolidándose como una de las voces más queridas por los fans del género”, resaltó el comunicado oficial del evento.

Además, el reconocido intérprete mexicano Mauren Mendo también hará parte de la programación. Conocido por su participación en los temas de ‘Los Caballeros del Zodiaco’, traerá a escena éxitos como ‘Pegasus Fantasy’, ‘Soldier Dream’ y ‘Blue Forever’. Dentro de su trayectoria resaltan colaboraciones con las sagas de ‘Santuario’, ‘Asgard’, ‘Poseidón’, ‘Omega’ y ‘Alma de Oro’.

El concierto estará acompañado por la ‘Bogotá Royal Symphony Orchestra’ y se presentará el próximo 3 de mayo a las 7:00 p.m. en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán. Para conocer más información puedes visitar el siguiente link.

Armando Steiner, ‘Luiggio’ y Mario Castelan se unieron en el año 2014 con un objetivo: llevar a la escena del rock un sonido fresco y fusionarlo con la magia de la electrónica. Decidieron crear un proyecto de cinco siglas ‘DELTA’, y aunque hicieron una breve pausa, esta vez regresan con el primer sencillo que abriría paso para su próximo álbum.

‘Enciende mi Sangre’ retrata una lucha interna entre el deseo, el miedo a la pérdida y la incertidumbre del amor. La canción de Rock Electrónico establece desde el primer acorde un poderoso tono con guitarra, batería y una contundente voz que se entremezcla con secuencias electrónicas que añaden dinamismo y textura a la interpretación.

"Es una canción que combina la fuerza instrumental con la emoción lírica, explorando el anhelo, la incertidumbre y la intensidad de una conexión emocional profunda.  El "sordo silencio" y la imagen de "acercarse más y más" evocan una unión intensa y casi mística, mientras que la repetición de ‘Enciende mi sangre’ transmite una pasión incontrolable, un fuego interno que consume al protagonista", contó Armando Steiner, integrante y cofundador de ‘DELTA’ en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

¿Qué estarás tú pensando en mí? es la pregunta con la que inicia la canción escrita por Armando, desde allí se busca introducir al oyente en una necesidad de comprensión. Además de acudir a símbolos como el caminar bajo la lluvia para reforzar el tono melancólico e introspectivo.

“En este caso, el estribillo es una declaración de resistencia al exponer "No quiero morir, no quiero preguntarme al final", reflejando el temor a dejar pasar la oportunidad de vivir plenamente o de expresar sentimientos reprimidos”, agregó el artista.

La producción del videoclip estuvo a cargo de Daniela Rodríguez, quien acompañada por el artista gráfico ‘Beezle’ dio vida a la portada del sencillo. A través de estas piezas se busca un viaje emocional lleno de intensidad y contraste, creando una experiencia vibrante y envolvente.

‘Enciende mi Sangre’ se encuentra en todas las plataformas digitales y se espera alrededor del año conocer más detalles de la próxima entrega de la banda mexicana.

Los sonidos del medioevo y la contemporaneidad se tomarán la capital colombiana con cerca de 40 voces en vivo que llegarán al público en un concierto que rinde homenaje a la música sacra.

‘Gloria, en búsqueda de lo divino’, como lleva por título, reúne cantos que han hecho parte de los encuentros religiosos a través de la historia y tienen como objetivo evocar la magnificencia de Dios en la tierra. Estos son conocidos por los fieles como ‘las glorias’ y han pasado por grandes intérpretes como ‘Vivaldi’, ‘Mozart’, ‘Bruckner’ y ‘Rutter’.

“Este repertorio trae unas exigencias interpretativas muy grandes, ya que, así como la música y la manera de componer evolucionó con el paso del tiempo, la voz humana también lo hizo. Por eso, cada pieza tiene una manera de cantar muy específica según la época donde fue compuesta. Estamos emocionados porque será un recorrido histórico por la vocalidad y las maneras de cantar para todo el coro”, aseguró Carol Sofía López, maestra invitada a ‘Gloria’ en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.  

En total serán cuatro tiempos en el escenario: Edad Media, Renacimiento, Barroco, Clasicismo y Romanticismo. En cuanto a la ‘Sociedad Coral de Bogotá’, fue fundada en 2014, anteriormente conocida como ‘Coro FOSBO’ y reúne a cantantes de diversas edades y niveles formativos para interpretar un amplio repertorio coral, tanto a capella como con acompañamiento instrumental, en formatos de cámara y sinfónico-corales. 

El concierto tendrá lugar en el marco de la Semana Santa en el ‘Auditorio Fabio Lozano’ de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, que abrirá sus puertas a toda la familia el próximo jueves 17 de abril a las 4:00 p.m. Para conocer más información puede visitar el siguiente link.

Hace un poco más de dos años, Tunja, capital boyacense, se convirtió en testigo del nacimiento de una nueva apuesta del rock que busca desencansillar el folclor y los ritmos latinos, cantándole a la vida cotidiana y las jergas populares.

Se autodenominan “los marcianos del rock latino” y se presentan como ‘Los de Marte’, cinco músicos amantes de las melodías psicodélicas que reúnen influencias de Boyacá, Cundinamarca, Norte de Santander y Casanare. 

“Es un reto salir de la música que actualmente se escucha, de los géneros que están dominando el mercado, pero nos hemos dado cuenta que sí existe público que anhela algo diferente. Traemos rock con el sabor latino, somos fusión…una apuesta de otro mundo”, contó Michelle Cárdenas en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

La Perra Inmunda: Un himno para los días difíciles

¿Sientes que todos los días son lo mismo? ¿Qué todo te sale mal? ¿Qué ese trabajo y las deudas te están succionando? Estas son las preguntas base de ‘La Perra Inmunda’, el más reciente sencillo de la agrupación que enfrenta la rutina, las deudas y la incertidumbre a través de una propuesta única que evoca un mensaje de resistencia y esperanza.

“La idea con la canción es que la gente se divierta, nuestro mayor reto ha sido socializar el significado de la expresión de ‘la perra inmunda’, en la que nos referimos a una situación complicada y en cómo ser resilientes a pesar de las desigualdades que enfrentamos como latinoamericanos”, agregó Rafael Cañas, fundador e integrante de la banda.

Este es el primer lanzamiento de un recopilatorio de ocho canciones que la banda estrenará a lo largo del 2025. Dentro de las que se encuentra una coautoría junto al reconocido cantante mexicano ‘Kalimba’.

Cantar era el pasatiempo preferido de Amos a sus cinco años, aunque su repertorio estaba lleno de temas infantiles, el talento era innegable y sus padres decidieron impulsarlo para hacer de él un profesional de la música. 

El son caribeño se fusionó con este legado, llevando al joven artista a una aventura por Nueva York con un objetivo: aprender del género de la salsa que tuvo su debut en la gran manzana. Allí recorrió los pasos de grandes maestros como Héctor Lavoe, Jonny Pacheco y Willie Colón, guardó todo en su memoria y corazón y empezó a construir su propio proyecto musical que este año regresa recargado con su nuevo sencillo ‘Te Amo’.

“Debemos creer que el amor existe, hay que ser pacientes, hacer algunos ajustes personales de la vida y tener esperanza de que llegará en el momento justo. Por eso esta canción significa mucho para mí, porque venía de interpretar letras llenas de desamor y ahora este trabajo conecta conmigo, con el instante que estoy viendo”, contó Amos Balentín en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘Te Amo’ llega después de títulos como ‘La Mentira’ y ‘No me enamoro’, cuenta con un videoclip grabado en las playas de Miami y con el trabajo de composición de Francisco Torres.

“El video muestra un paraíso terrenal y acompaña la historia de una pareja que quiere vivir el momento y demostrarse el gran amor que profesan el uno por el otro”, agregó Amos.

Vale la pena resaltar que el artista ha realizado dos giras promocionando su música en Colombia, específicamente en Cali, Medellín y Bogotá. En su tercera visita está planeando la grabación de un nuevo sencillo con artistas locales que saldría a luz a mediados del 2025.