‘Wabi’, ‘Yuka’, ‘Mostri’ y ‘Trompe’, así se identifican en la industria musical este grupo de amigos, quienes iniciaron su propia banda en medio de un sueño adolescente sin saber que años más tarde se convertirían en una insignia para la escena emergente de Colombia.

El sabor de Cali los une y es el valor agregado de su proyecto musical, instrumentos como la trompeta complementan su base rockera que oscila entre el punk y el indie. Una idea que surgió en las aulas de clases del colegio, pero se hizo oficial con su primera grabación en el 2018, titulada ‘Tal Vez’.

“Entreco nace de las ganas de hacer música, nos juntó el destino cuando teníamos 15 años. En el 2024, estuvimos en ‘Rock al Parque’ y descubrimos el impacto que hemos tenido en un público como lo es el de Bogotá, habían de más de 300 personas y eran las 3:00 p.m. Este trabajo nos llena de orgullo”, contó ‘Yuka’, integrante de la banda, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

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¡Primer adelanto de su nuevo EP ‘Viejos Nuevos Amigos’!

‘Viudo’ es el nombre del más reciente sencillo de ‘Entreco’ que retrata la sensación de perder la versión de sí mismo con el paso del tiempo. Sus letras plasmab el luto emocional que llega con la adultez y los cambios que esta puede generar en la vida.

Sentimiento de nostalgia que está acompañado de guitarras intensas y trompetas inspiradas en la música disco de los 80 que abren paso para su próximo EP titulado ‘Viejos Nuevos Amigos’.

“La canción es un poco más profunda y refleja la vida del adulto joven, además exploramos con sintetizadores y nuevos sonidos que definimos como ‘Queer Punk’. ‘Viudo’ abre paso para nuestro próximo EP que muestra a esos amigos que estuvieron antes y un círculo social que se va transformando con nuevas personas”, agregó ‘Trompe’.

En este momento la banda está de gira por diferentes ciudades de México, pero marcarán el cierre de esta nueva etapa con una fecha en Bogotá el próximo 6 de junio. 

La entrevista completa a continuación: 

La música se siente, se ve y se recuerda con todos los sentidos. Esta vez, el Planetario de Bogotá es el encargado de ofrecer un viaje a todo volumen que recorre la evolución más oscura, pesada y distorsionada del rock psicodélico: El Heavy Metal.

Un género que nace a finales de los años 60 en un contexto de transformación social, política y musical, convirtiéndose en un referente de contracultura y experimentación artística que aterriza en la capital colombiana con un nuevo mundo de ‘Inmersivos Sonoros’.

“Estos formatos combinan sonido envolvente, proyecciones visuales en 360°, narrativa musical y experimentación artística para generar un recorrido emocional a través de las canciones más icónicas de las últimas décadas”, resaltó el Planetario en su comunicado oficial de lanzamiento.

En la industria musical, Mario Muñoz es reconocido por marcar un antes y un después en el rock y el ska capitalino. El lema de su carrera es que “el público es el verdadero cantante”, de allí nace su nombre artístico ‘El Subcantante’. 

Durante más de dos décadas se ha destacado como la voz líder de la agrupación ‘Doctor Krápula’ y sin miedo a la crítica social se ha dado a conocer como activista, ambientalista, compositor, presentador de TV y Dj de su propio programa de radio.

Inició desde muy joven en la música y aunque una que otra puerta se cerró, por ejemplo, cuando lo expulsaron de su primera banda, el objetivo se cumplió: Dejar una huella imborrable en la música latinoamericana y conquistar escenarios de todo el mundo con himnos de resistencia, amor y conciencia social.

“Siempre he tenido una especie de imán para atraer grandes músicos, aunque no soy músico. A los 14 años, sin querer, armé una gran orquesta, pero me retiraron por falta de nivel. Salí triste, pero decidí crear mi propia banda y desde entonces la llamamos Doctor Krápula”, contó ‘El Subcantante’ en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘Eres mi Cumbia’: un himno de amor al ritmo que une a Latinoamérica

Un nuevo giro a la carrera de Muñoz inicia con la colaboración de la reconocida banda ‘Cumbia De Lito’, en un nuevo sencillo que logra capturar la esencia de la alegría, el baile y la pasión de la Cumbia Latinoamericana.

“Es como cantarle al amor de uno, pero también a la cumbia; es decirle: 'usted es el ritmo de mi vida', un piropo con estilo. Una melodía que explota desde el primer acorde y promete convertirse en un himno para quienes llevan este género en el alma”, agregó el artista.

La entrega de este primer sencillo marca el inició de un nuevo y esperado álbum de ‘El Subcantante’ que promete una fusión poderosa de ritmos latinos.

Los próximos 17 y 18 de mayo, la fusión musical y el poder de las voces femeninas, se tomarán uno de los principales escenarios culturales de Bogotá. Los asistentes podrán disfrutar de un espectáculo que celebra la diversidad sonora del país con géneros que van desde los ritmos caribeños y del Pacífico hasta el porro, el joropo, la música campesina, el rap, el blues, el jazz y el bolero.

Más de once artistas y agrupaciones lideradas por mujeres compartirán la tarima principal de ‘La Media Torta’ promoviendo historias de inclusión, intercambio cultural y diversidad artística. 

"En este concierto se refleja la diversidad del talento femenino en la música de Colombia y Estados Unidos. El ‘Top Show Colombo – Women's Edition 2025’ reunirá artistas excepcionales para celebrar el arte y promover la equidad de género en la industria musical. Cada presentación será un testimonio del impacto y la contribución de las mujeres en la escena sonora", contó Julio Correal, organizador y curador del evento en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

El Festival contará con artistas de lujo como Adriana Lucía, Flora Martínez, Martina la Peligrosa, Carolina Gaitán- La Gaita, Kei Linch, Nidia Góngora, La Fármakos, la agrupación Cimarrón, Laura Maré, La Muchacha y el Propio Junte. Como invitada especial, el evento tendrá la participación de Claudette King, hija del legendario B.B. King, quien traerá a Bogotá el auténtico sonido del blues estadounidense.

¡Hablemos de la agenda!

El evento es organizado por el Centro Colombo Americano y la Fundación Nancy Kotal de Cortés en alianza con IDARTES. Durante los dos días, abrirá sus puertas al público desde la 1:00 p.m. de forma gratuita. Algunos de los momentos más relevantes son:

-    Sábado 17 de mayo: Para este día se tienen programadas artistas como Kei Linch, quien con su trabajo discográfico ‘Dulcinea’ ha tenido un alto impacto en el público y la escena del rap y hip-hop colombiano. 

Además, los asistentes bailarán al son de la música del Caribe colombiano con una mezcla del porro, la champeta, la cumbia y el vallenato a cargo de Adriana Lucía.

Durante el primer día se dará paso a la invitada internacional, conocida como la ‘Princesa del Blues’, Claudette King, quien ha forjado su propio camino en la música, mezclando el alma del blues con toques de jazz, gospel y R&B, creando un estilo único que resuena con fuerza en cada escenario que pisa.

-    Domingo 18: Para este día, ‘Martina La Peligrosa’ traerá su icónica apuesta musical que mezcla la herencia africana con beats y sonidos urbanos. Acompañada de un debut especial de Carolina Gaitán, reconocida actriz que saldrá de la pantalla para presentar ante los visitantes a ‘La Gaita’ y su talento como cantautora colombiana.

Para conocer más información puedes visitar el siguiente link.

Viajar por el mundo y sentarse a tomar una buena taza de café mientras convierte sus emociones en canciones es parte esencial del éxito del cantautor venezolano Leonard García. 

Su carrera musical ha estado en auge desde hace 20 años y con su guitarra y letras se ha presentado en más de 200 conciertos, compartiendo con reconocidos artistas como Francisco Céspedes, Miguel Poveda, Paquito D’Rivera, Santiago Cruz y Nelson Arrieta. Este 2025, lo comenzó con nueva música, donde el sonido del piano cobra fuerza en una fusión vibrante de funk, pop, salsa y balada. 

"El sonido del piano tiene algo muy particular, sobre todo porque hay una repetición, un tin tin tin al inicio y al final que marca ese regreso. Es como un recordatorio de que, en la vida, aunque queramos escapar, siempre estamos regresando a lo que somos", contó Leonard García en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘A mi guerra’: Una canción entre el amor conflictivo y la redención

El cantautor construye su canción con la premisa de que "es hora de enfrentarse a la guerra, aunque no queramos". Con una letra que recorre una vivencia personal en donde el amor conflictivo y la búsqueda constante de redención crean una guerra emocional que habla de las decisiones, los fracasos y la inevitable necesidad de enfrentar lo que está dentro de uno mismo.

“El tema narra la historia de una persona atrapada en una relación complicada, que decide arriesgarse a vivir un nuevo amor, solo para enfrentar la desilusión. Al final, el regreso al vínculo anterior se convierte en una especie de guerra interna, una batalla entre lo conocido y lo desconocido, entre el confort de lo doloroso y el miedo al cambio”, resaltó el comunicado de lanzamiento.

‘Quiero Ser’ y el anuncio de un nuevo disco

Esta canción nació en 2005 tras una gira por Europa y fue originalmente escrita para el álbum ‘Salsa Mundial de Gerardo Rosales’. Desde entonces, ha sido versionada en diferentes géneros, incluyendo bolero y salsa, pero ahora Leonard la presenta en su estilo más personal: pop con influencias funk. 

‘Quiero Ser’ abre paso para ‘Abriles’, el próximo disco de Leonard que saldrá a luz en la segunda semana de mayo. Un proyecto que florece entre la primavera de Estados Unidos y los nuevos ciclos de vida.

En 2020, la humanidad se paralizó y la supervivencia ante algo tan desconocido como una pandemia era latente. Sin embargo, no fue la única prueba que afrontó ‘Lourel’, su alma tocó fondo al enfrentar un divorcio y la resiliencia fue la salida ante la crisis emocional que más adelante se convertiría en la musa de inspiración de sus canciones.

Sin esperarlo, un año después su carrera ascendió y fue contactada por Disney para conformar el equipo de la banda sonora de la película ‘Encanto’. En su trayectoria ha recorrido escenarios con agrupaciones como ‘5punto1’, ‘Bahía Sonó’, ‘Sureste’ y ‘Radio Swing’, explorando ensambles vocales, armonías y creación teatral, pero sobre todo alzando una bandera de sanidad personal a través de sus letras.

“El sufrimiento toma otra perspectiva cuando se encuentra propósito en él. La música tiene el poder de conectar con la profundidad del alma humana y transformar el mundo”, contó la artista en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Su más reciente lanzamiento es ‘Tu Voz me llama’, una fusión de pop y góspel que invita a detenerse en medio del caos y encontrar paz en lo esencial. Su grabación cuenta con una banda musical conformada por mujeres, quienes relatan a través de las melodías su propia historia de vida.

“Amorosas y valientes, en cada acorde se demuestra la fuerza de la mujer instrumentista y artista. Estar en el escenario con ellas, es una muestra viva de pasión y determinación”, agregó ‘Lourel’.

Este proyecto musical es producido por Néstor Cifuentes, reconocido por su trabajo con Jorge Drexler y Daniela Cabrera, y espera llegar en un momento donde muchos buscan reconectar con lo profundo y vivir con más sentido.

En la memoria musical bogotana brillan 11 trabajos discográficos, insignias del amor, alegría y resistencia humana. Sus creadores son Fernando del Castillo (Voz), Pablo Kalmanovitz (Batería), Juan Carlos Rojas (Bajo) y Hernando Sierra (Guitarra), quienes juntos le han dado vida a la emblemática banda 1280 Almas.

Desde 1992, la agrupación ha marcado un nuevo hito para el rock capitalino y esta vez regresan a los escenarios alzando la bandera de la riqueza ancestral y manteniendo en alto la lucha por la reivindicación de la cultura colombiana.

“Este es un grito de batalla que trasciende los totalitarismos, el racismo y la opresión de la bota del tirano. Un concierto por la alegría y la música como la forma más digna de resistencia”, contó Fernando del Castillo en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

‘Resistencia Siempre’ es el nombre del evento que tendrá como lema ‘La Dignidad Latinoamericana’ y traerá una novedosa fusión de salsa y rock al lado del grupo ‘Mar Caribe’. Este último, denominándose una ola indomable de tambores inspirada en la riqueza cultural y musical de las playas nacionales, junto con la esencia de la salsa clásica neoyorquina.

Además de una setlist de éxitos como ‘Tu Sonrisa’, ‘Marinero’, ‘Los Planetas’ y ‘Soledad Criminal’ que estará acompañada de su última producción ‘La 22 Rebelde’, haciendo honor a su mítico álbum ‘La 22’ con un sonido mejorado e insurgente.

La cita será este 30 de abril en el Centro de eventos Journey, ubicado en la Av. de las Américas con NQS, desde las 8:00 p.m. y estará acompañada por ‘Parra DJ’, selector musical y director de ‘Maka Producciones’, que traerá una interesante cuota musical de ska, rock, dancehall y reggae.

“Es un concierto a mitad de semana, pero el día siguiente es primero de mayo, conmemoración del ‘Día del Trabajo y festivo’, así que se puede disfrutar de la presentación con tranquilidad”, puntualizó Juan Rojas.

Se dice que el Heavy Metal Latinoamericano tuvo un antes y un después gracias al segundo álbum de estudio de ‘Rata Blanca’, que contó con la reconocida voz de Adrián Barilari y alcanzó en menos de ocho meses el ‘Disco de Oro’ y en menos de dos años el doble ‘Disco Platino’.

Su corte místico y épico acompañado del ‘Power Metal’ hicieron de ‘Magos, espadas y rosas’ un disco lleno de éxitos musicales y más de 500 mil copias vendidas en los años 90’ contando con títulos como ‘La leyenda del hada y el mago’, ‘El beso de la bruja’, ‘Haz tu jugada’ o ‘Mujer Amante’.

Fue tal su auge que tres décadas después, la agrupación reveló una nueva gira mundial que pasará por cinco ciudades de Colombia, ofreciendo una setlist con sus clásicos más famosos y una puesta en escena inolvidable.

“Esta gira especial no solo rinde homenaje al disco que consolidó a Rata Blanca como uno de los referentes más importantes del heavy metal, sino que también es un tributo a los millones de fanáticos que han acompañado a la banda a lo largo de los años”, resaltó el comunicado oficial de lanzamiento.

¡Detalles de los conciertos!

La cita con la fanaticada colombiana será la primera semana del mes de mayo, incluyendo los siguientes escenarios:

1. Armenia: La cita será el 1 de agosto en el Centro de Convenciones del Quindío.

2. Bucaramanga: El show tendrá lugar el 2 de agosto en ‘CENFER-Centro de Eventos’.

3. Cali: El próximo 6 de agosto en el ‘Arena USG’.

4. Bogotá: Será el día festivo del 7 de agosto en el Royal Center.

5. Ibagué: El gran cierre será el próximo 8 de agosto en la ‘Cantina La 111’.

El ‘Magos, Espadas y Rosas: XXXV Aniversario Tour’, promete ser una experiencia acompañada de brujería, bosques encantados, conjuros, hadas, magos, reyes, sabios

y templos sagrados. Para conocer más información sobre la gira puede visitar el siguiente enlace. 

La pasión por el folclor latinoamericano ha estado en Daniela Arredondo desde que era una niña, inició en la música a sus cuatro años, explorando géneros como el Jazz, el Soul, el blues y R&B. Su talento la ha llevado hoy en día a diferentes escenarios de Bogotá, Madrid, CDMX, Santiago de Chile y Barcelona.

Hoy en día completa cerca de 10.500 oyentes mensuales y esta vez presenta al mundo ‘Que traga más hp’ una de sus canciones más íntimas que refleja la emoción, frustración y diversión que la vida amorosa puede dar.

"Es chistosa y a la vez catártica, porque yo ya había superado a esta persona, pero no podía dejar de pensar en lo que vivimos. Entonces, un día, me senté en mi cama y dije, 'Danis, este es tu mensaje. Tienes que sacar algo de esta situación'. Y lo hice, con mucho humor y honestidad”, contó la artista en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Este sencillo producido por Gelo Hau, violinista y productor musical cubano, cuenta con la mezcla y masterización de Ricardo Wheelock. Destacando por su frescura e identidad colombiana y con una letra que retrata esa batalla interna por deshacerse de una "traga" que sigue estando presente. 

“Fue una catástrofe transformada en una canción pop colombiana que tiene ese toque de Bogotá, de nuestra esencia. Retrata desde la desilusión de no saber cómo dejar ir, hasta las mil formas en las que intentamos liberar la mente, como subir a Monserrate, consultar el tarot, esperar en una fiesta”, agregó la artista.

El ascenso de Daniela inició hace una década cuando participó en el popular reality show musical, ‘La Voz Kids’. Este año quiere seguir llevando su talento a otros públicos del mundo. Su próxima presentación en vivo será en Perú y está a la espera de confirmar algunas fechas en Colombia.

Dos de los animes más famosos de la historia regresan a Bogotá en una velada que fusionará la música sinfónica con lo mejor de la animación. Por un lado, estarán los soundtracks que han acompañado a ‘Goku’, el joven saiyajin que tiene una pasión por luchar y combatir el mal. Mientras que al otro extremo del ring musical se encontrarán un grupo de jóvenes guerreros, conocidos en Hispanoamérica como ‘Los Caballeros del Zodiaco’.

En esta cita se reunirán dos voces legendarias para el género: Adrián Barba, quien ha marcado un precedente en la industria del doblaje al interpretar los inolvidables temas de ‘Dragon Ball Z’ y ‘Slam Dunk’, además de colaborar en reconocidas películas animadas de Disney como ‘El Jorobado de Notre Dame’ y ‘Tarzán II’.

“Con una trayectoria que inició en la publicidad y los jingles, Adrián ha trabajado con figuras de renombre como Emmanuel, Lucero y Juan Gabriel. Actualmente, se dedica a adaptar y reinterpretar temas de animes legendarios, consolidándose como una de las voces más queridas por los fans del género”, resaltó el comunicado oficial del evento.

Además, el reconocido intérprete mexicano Mauren Mendo también hará parte de la programación. Conocido por su participación en los temas de ‘Los Caballeros del Zodiaco’, traerá a escena éxitos como ‘Pegasus Fantasy’, ‘Soldier Dream’ y ‘Blue Forever’. Dentro de su trayectoria resaltan colaboraciones con las sagas de ‘Santuario’, ‘Asgard’, ‘Poseidón’, ‘Omega’ y ‘Alma de Oro’.

El concierto estará acompañado por la ‘Bogotá Royal Symphony Orchestra’ y se presentará el próximo 3 de mayo a las 7:00 p.m. en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán. Para conocer más información puedes visitar el siguiente link.