Grant C Dull, director de ZZK Records, habló, en ‘Amantes del Círculo Polar’ sobre el sello que fundó en Argentina y que empezó en la pista de baile. 

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“El sello empieza con una fiesta semanal que estuvimos haciendo en Buenos Aires, enfocadas en sonidos locales, productores electrónicos, experimentando con todo tipo de sonidos latinoamericanos, cumbia, reguetón y hip hop. Ahí desde la fiesta, el baile, el artista y la diversión, decidimos que debería ser más grande, entonces, organizamos un compilado de música que salía de esas fiestas. Así nació el sello ZZK Records”, afirma Grant C Dull, un texano, que decidió viajar a la tierra gaucha para darle un rumbo a la vida y experimentar con nuevas sonoridades. 

En su trabajo de 15 años, la discográfica, le ha mostrado al mundo lo que pasa en América Latina, musical y culturalmente, con elementos en los que resalta, la potencia de la tradición y la visión futurista con tendencias vanguardistas. Según lo describen, su trabajo está representado por “una mezcla que exalta el valor del pasado, experimenta con las tendencias del presente e imagina los sonidos del futuro”. 

Escuche algunos artistas del sello aquí.

De su catálogo han sido parte artistas como ‘Chancha Vía Circuito’, ‘Mitú’, ‘Frikstailers’, ‘Montoya’, ‘La Yegros’, ‘Nicola Cruz’, entre otros. Además, el sello cuenta con representación en ocho países, más de 30 artistas y 80 lanzamientos. El reconocimiento se ha extendido desde Argentina hasta México, por eso, han formado parte del line-ups en los festivales y las pistas de baile más importantes del mundo como Coachella, Sonar, Roskilde, Glastonbury, Mutek, Lollapalooza, Estéreo Picnic y Fuji Rock.  

Para celebrar los tres lustros de trabajo, el jueves 10 de marzo, en Incógnito Bar, estarán, en el mismo escenario, ‘Montoya’, ‘Indus’, ‘Killabeatmaker’ y ‘Cerrero + El León Pardo’, los principales exponentes de una corriente musical que explora los sonidos, de corte tradicional, que se conjugan con los beats y la electrónica.  

Los inicios de la banda se remontan al año 2012, cuando nace como un laboratorio de creación alrededor del bajo eléctrico y la batería, de la mano de Alex De la Cruz y Juan Moncayo. Luego se incorporó una voz femenina, que actualmente está a cargo de Juliana Chamorro y en alguna época tuvieron la intervención de un saxofón. Esta exploración les ha permitido una evolución de los sonidos y de la puesta en escena, que además incorpora el misticismo del teatro y la ancestralidad. 

Juliana Chamorro, vocalista de la banda, estuvo en Amantes del Círculo Polar hablando del recorrido que ha tenido ‘Las Tres Piedras’ en el circuito de festivales rockeros del país y compartió su experiencia como frontwoman de la banda.

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‘Las tres piedras’, está basada en una costumbre nariñense, que hace alusión a la ‘Tulpa’, un lugar especial de las comunidades indígenas y campesinas, que sirve de punto de encuentro. Nos cuenta Juliana con respecto a este sitio, que “ubica tres piedras en el espacio y sobre ellas se levanta el fuego y alrededor de este, la comunidad dialoga, se toman decisiones, se comparten alimentos, entre otras cosas”. Por eso adoptaron este nombre, para darle significado a su propósito de crear y transformar el sonido a partir de la experimentación. 

Juliana, además de tener la voz poderosa de la agrupación, es actriz de teatro y según lo menciona, su intención al momento de entrar en la banda, fue encontrar el sentido de las cosas que hacen y que dicen, con un tono poético, además de lograr un concepto visual en el performance a la hora de sus presentaciones.

La participación de ‘Las tres piedras’ en festivales ha sido notoria. Según lo que menciona la vocalista “es importante el reconocimiento”, ya que no solo se está visibilizando a los integrantes, sino también a un territorio. Adicionalmente otro factor que hace que sean cada vez más notorios es la participación de una voz femenina, que para ellos es muy relevante. “Hay una tradición en nuestro territorio, que son las ‘ñapangas’, mujeres luchadoras que se levantaron en la conquista y en otros escenarios violentos, pues eran las estrategas de guerra que defendían la tierra y a las familias”, nos cuenta Juliana sobre la importancia del concepto para la agrupación.

Escuche el EP ‘Aves feed blak’

‘Las tres piedras’ se presentarán, el 2 de marzo en Matik Matik, el 3 de marzo en Bogaloop y el 4 de marzo en Rock’n Roll on Session Baltika.

Enrique Bunbury, una de las mejores voces del mundo, empezó su carrera en la década de los 80 en las bandas ‘Apocalipsis’, ‘Rebel Waltz’, ‘Proceso Entrópico’ y ‘Zumo de Vidrio’, sin embargo, el reconocimiento llegó con ‘Héroes del Silencio’, con la cual trabajó hasta 1996, para iniciar su etapa como solista.

Sin duda Enrique Bunbury se ha consolidado como una de las figuras más importantes de la música en español. Su recorrido como solista, además del rock, ha incluido diferentes sonoridades, lo que le ha dado una amplitud en el universo musical, sobre todo en Latinoamérica.

Además de la música, ha participado en algunos documentales y ha sido protagonista de polémicas, una de ellas, originada por las acusaciones de plagio por parte de Fernando del Val, poeta español, en su libro ‘El método Bunbury’.

El año pasado, después de casi tres años de ausencia, el artista anunció su gira por México, Estados Unidos y España, para celebrar sus 35 años de carrera. Inició el 29 de enero en Acapulco y hoy a través del ‘Bunbury Newsletter’, publicado en su cuenta de Twitter, dio a conocer su retiro de los escenarios.

De acuerdo con sus declaraciones, durante los últimos años sufrió un malestar que habría comenzado alrededor de 2015, durante su gira ‘Mutaciones’ y que continuó así durante el tour ‘Expectativas’ hasta el 2019.

“El parón de las giras internacionales, el 20 y el 21, me hizo pensar que quizás mi mal se había diluido y las ganas de reencontrarme con el público, los técnicos y los músicos encima de un escenario, era una fuerza mucho más poderosa”, menciona el comunicado.

No obstante, el descanso no fue suficiente y además agrega, “de manera que lo que normalmente era un placer y deleite, se ha convertido en fuente de inmenso dolor y sufrimiento. Nada de esto me ocurre jamás, si no estoy de gira”.  Aunque no reveló los diagnósticos que ha recibido, ni los nombres de las posibles enfermedades o molestias, sí dejó claro que su garganta se irrita, y las vías respiratorias le dificultan cantar. Por ello, tomó la decisión, “muy meditada”, de retirarse de los escenarios, después de sus presentaciones pendientes hasta septiembre de 2022, la mayoría en España y Estados Unidos.

“Tengo la edad para hacer este cambio importante en mi vida y el apoyo de mi familia y management”, escribió el cantante zaragozano.

Agradeció a todas las personas que han estado con él desde el inicio de su carrera, y hasta este momento, incluidos los fanáticos que le han acompañado en vivo a lo largo de los años por España, Europa, Latinoamérica, Estados Unidos y Japón. Y finalizó diciendo, “Ha sido un gran viaje. Gracias a todos. Enrique Bunbury”.