Julio Caballero, organizador, junto a su hermano Alejandro, explicaron que llevan 10 años buscando traer a esta convención lo mejor y más atractivo para los amantes de las artes escénicas, la música, la magia, las intervenciones de danza, el cosplay, los cómics, el anime, el manga y demás aficiones que conforman el maravilloso universo pop de la industria cultural y el entretenimiento.

Este evento, que los organizadores consideran familiar, tendrá más de 150 actividades académicas y 25 eventos experienciales, entre los que resaltan activaciones de grandes marcas de los personajes más relevantes del entretenimiento, conciertos que se realizarán en el stage principal y shows de bandas musicales como: ‘Shinjidai’; ‘Tribute Theory’, la banda tributo oficial de Linkin Park en Colombia; ‘Sin Escrúpulos’, banda de la ciudad de Medellín, de rock - punk y ‘Katana Soul’, banda musical de geek rock, J-rock y rock alternativo.  

Como novedad este año se contará con un ‘Media Alley’, espacio dirigido para que los visitantes compartan con los generadores de contenido digital.  

Se han dispuesto pasarelas, concursos, premios y actividades especiales con temática cosplay, las cuales estarán desplegadas en los tres auditorios a lo largo de los cuatro días de la convención.

Entre los invitados especiales, se encuentran las voces en español de los personajes de Dragon Ball, Rick and Morty e igualmente grandes de la escena como Carlos Villagrán quien interpreta a Kiko, Giancarlo Esposito y Evana Lynch.

En rueda de prensa con Carlos Villagran “Kiko”, Mario Castañeda 'Goku', René García 'Vegueta' y Juan Guzmán 'Rick Rodríguez', compartieron anécdotas de sus inicios con sus personajes y como fueron escogidos para interpretarlos.  

Durante nueve días los bogotanos tendrán la oportunidad de hacer una pausa en el ritmo diario de la rutina y participar en las distintas actividades que se llevarán a cabo en la ciudad en el marco del Festival Calma en la ciudad organizado por la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte del 17 al 25 de junio. 

La programación del Festival, ofrece más de 170 actividades gratuitas entre conciertos, conversatorios, clases de yoga, lecturas al aire libre y talleres de salud física y gestión de emociones, busca incentivar el bienestar físico y mental para que la ciudadanía pueda tener mayores estados internos de calma, serenidad, felicidad y paz que fortalezcan sus métodos de cuidado con la vida y con Bogotá.  

El sábado 17 de junio, a las 2:00 p.m. en la Media Torta, se llevará  a cabo el concierto de apertura del Festival Calma en la ciudad, en el que el público podrá meditar con los cantos de mantras y la música fusión de las agrupaciones Shakti Yam y Tamsaianka. Será una experiencia para transitar por estados de introspección que favorecen la sanación interior.

En el concierto de cierre, que tendrá lugar en la Plaza Cultural La Santamaría el domingo 25 de junio, a las 10:00 a.m., habrá práctica de hatha yoga, liderada por el profesor Andrei Ram con el acompañamiento del grupo Música Circular. Se recomienda a los asistentes llevar ropa cómoda y colchoneta.

Asimismo se realizarán conversatorios en torno a las prácticas culturales, artísticas y patrimoniales que, a través del cuerpo como vehículo de la experiencia, trabajan la relación de las personas con sus pensamientos y emociones con los demás y con el entorno natural.

Dentro de las actividades se destaca la charla 'Yoga, autocuidado y aproximaciones a la masculinidad', que se llevará a cabo el martes 20 de junio, a las 3:00 p.m., en el Museo Nacional (con transmisión vía streaming a través de las redes sociales de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte) y que contará con la participación del Representante a la Cámara, Alejandro Ocampo, y del profesor de meditación y yoga, Rodrigo Restrepo.

Por su parte, BibloRed ofrecerá en 20 de los Paraderos Paralibros Paraparques (PPP) ejercicios de mediación de lectura a partir de las colecciones de libros que hay disponibles sobre temas de bienestar, espiritualidad, salud y cuidado.

El evento contará con once espacios de reflexión para que el público pueda trabajar de forma efectiva la salud emocional y el bienestar mental a través de la gestión de los sentimientos para tener una mejor relación con las diversas situaciones que se presentan en Bogotá.

Cabe resaltar que en el marco de la conmemoración del Día Internacional del Yoga (21 de junio), proclamado por las Naciones Unidas, el Festival Calma en la ciudad contará con clases especiales de yoga, tai-chi, gimnasia y aeróbicos para adultos mayores, desde las 6:30 a.m., en 21 puntos diferentes de la localidad de Santa Fe. Y en 16 Manzanas del Cuidado, desde las 2:30 p.m., los cuidadores y cuidadoras podrán disfrutar de lecciones de yoga.

Para mayor información y ver la programación completa, consulte la página web. 

Biblored ha preparado una amplia programación en el marco de #LEOBogotáDiversa, en las bibliotecas públicas con lecturas para toda la familia, cine, conversatorios, talleres, laboratorios cuirzine y un encuentro en el Barrio Santa Fe. 

Así mismo, se invita a la ciudadanía a participar del concurso ‘Lxs marchantes’, que busca celebrar la diversidad visual y escrita de la ciudad. Una apuesta de la ‘Escuela de Lectores’ que tiene como finalidad reconocer e incentivar la relación gráfica existente o posible entre lectura, escritura y oralidad y la vivencia de los derechos de los sectores diversos en Bogotá. La temática del concurso es la unión de la literatura y los derechos de la comunidad LGBTIQ+. Se otorgarán dos premios a las dos mejores propuestas recibidas. Las inscripciones estarán abiertas hasta el 15 de junio.  

Algunas actividades para que se programe

Laboratorio: Lo cuir en el papel: explorando la disidencia a través del fanzine Se realizará una reflexión sobre este soporte editorial en el marco de la diversidad sexual y de género. Tendrá seis sesiones desde el 13 de junio a las 6:00 p.m. en la ‘Zineteca’ ubicada en la calle 73 # 20c 38 -302. Inscripción previa. 

Lecturas LGBTIQ+ para toda la familia

Un espacio de acompañamiento dedicado a madres, padres, cuidadores y cuidadoras de jóvenes de los sectores LGBTIQ+ en donde conversaremos sobre el libro ‘De Colores’ y haremos recomendaciones de literatura infantil y juvenil que hablen de la diversidad en el ‘Festival de la Igualdad’. 24 de junio a las 2:30 p.m. en la Biblioteca Pública FUGA.

Tarde de cine, baile y lecturas en el Biblomóvil de BibloRed

Se conmemora el ‘Mes de la Ciudadanía LGBTI’ en el Barrio Santa Fe junto al BibloMóvil el próximo 29 de junio a las 3:00 p.m. en la sala LGBTI Diana Navarro. La agenda inicia con el taller ‘Bibliotecas Personales’, un ejercicio de creación a partir de las portadas de libros para intercambiar historias y lecturas. Continúa con la proyección de una película y finaliza con la presentación y reflexión sobre la discriminación a través de la danza y la migración con las ‘Tupanas Amazonas’.

Conozca más eventos y actividades en el siguiente link. 

Nacido en Pauna, Boyacá, una zona esmeraldera del país, Nixon Candela es una joya de la literatura, un creador enamorado de la poesía que escribe cuentos y novelas. Gran parte de su obra aún no ha sido publicada, pero se espera que muy pronto podamos disfrutar de sus publicaciones.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar', hablamos de su reciente publicación que solo con su nombre produce terror: 'El Dulce Placer de Matar'.

En su relato protagonizado por 'El mira feo', se describen cuatro crímenes con un audaz estilo. Al autor no le gusta detallar la apariencia física de sus personajes a menos que sea realmente necesario, lo cual muestra un respeto por el lector, quien puede formarse una idea propia en la interpretación.

El relato comienza con un poema declamado por su protagonista: 

“He entendido  que no vine al mundo para hacer amistades Los hombres sanguinarios se rodean de psiquiatras consejeros y de cómplices secuaces que los adulan. A costa de mi sangre Obtuve la dádiva de la soledad, y en pleno encuentro, Prometeo golpeó mi cabeza con el incendiario cántaro de la locura. Cuando muera querré que entreguen a las carroñeras mis despojos; satisfechas levarán muy alto Quizás ese sea mi momento más cercano al cielo..." 

La novela se desarrolla en la cárcel y en un hospital psiquiátrico. El libro consta de 101 páginas y ha sido publicada por Uniediciones.

Este es un espacio que llegará próximamente a las noches bogotanas, allí se combinará el Microteatro con un show musical que deleitará al público capitalino.

Su director Luis Carlos San Martin quien a su vez es uno de los protagonistas de la obra, nos acompañó en ‘Amantes del Círculo Polar´ para hablarnos de este y otros proyectos que ha venido realizando.

“El Microteatro son obras que transcurren en 15 minutos en espacios no convencionales y actualmente estamos presentando dos obras, una es ‘Ni colita ni Pajarito’ que trata sobre unos padres que están preocupados porque su hija de 5 años ha dicho una palabra indebida y a raíz de esto el padre que es muy psicorrígido arma un drama y le echa la culpa a la mujer por la educación que se le ha dado a la pequeña, lo que desencadena todo un problema familiar”, contó el Director. 

Asimismo Luis Carlos dirige ‘Profesionales’ una puesta en escena llena de comedia en el que los protagonistas se envuelven en una historia fascinante. Los personajes llegan a presentar un casting para un papel protagónico, pero no se imaginan con lo que se van a encontrar.

El Microteatro es una muestra más íntima, nació en España gracias a un director aficionado de teatro que decidió crear una obra y presentarla en su casa con un mínimo público de 15 personas, más adelante empezó a vender la franquicia y hoy en día está en Buenos Aires, Caracas y Lima, hasta llegar a Bogotá. Cabe destacar que ya lo venía trabajando Alejandra Borrero en Casa Ensamble.  

Además de estos proyectos, Luis Carlos nos habló acerca de la  obra ‘Mi Compañera de Vida’, presentada en el Teatro Libre de Bogotá, la cual habla sobre la enfermedad de la artritis y donde se tuvo la posibilidad de trabajar con pacientes reales, “fue una experiencia muy bella, poder conocer sus historias y darles ese parte de participación e importancia en la obra”, manifestó el invitado. 

Bajo la dirección de Andrés Avendaño, la codirección del argentino, David Señoran, y seis intérpretes de la ‘Compañía de Danza Contemporánea H3’ de Medellín, el Teatro Libre sede Centro presenta este espectáculo el 7 y 8 de junio a las 8:00 p.m.

En ‘Amantes del Círculo Polar’, hablamos con el director Avendaño acerca de este proyecto que inició en Buenos Aires. 

“’Monstruous’ tiene un poco que ver con esos discursos del odio, un poco con el irrespeto, la poca tolerancia a la diferencia y nos hemos arriesgado en esta apuesta en escena, de la mano del productor argentino David Señoran, porque se vuelve una propuesta que atraviesa varios lenguajes y varias áreas. Tenemos una intervención a partir de lo teatral y un desarrollo de una plástica corporal que sugiere un lenguaje particular de estos interpretes para esta obra en específico, que van a estar enmarcados en una estructura, en una arquitectura que este personaje (Monstruo) construye desde su certeza, para, quizás, ponerse más al descubierto y mostrarse más vulnerable, sobre todo eso que puede acontecer en una persona en un encierro”, cuenta David acerca de la esencia de la obra. 

La obra tiene elementos muy especiales, como la música, que se compuso a partir de los movimientos corporales de cada uno de los intérpretes; la escenografía es un elemento decisivo y revelador diseñado por dos arquitectas y el vestuario tuvo que acoplarse a las características de los cuerpos y los movimientos, partiendo de la elongación y retracción de los mismos.

‘Monstruos’, inició como un proyecto del maestro, coreógrafo, director y gestor argentino David Señoran, quien se unió a la compañía H3 de Medellín, dedicada a explorar el universo de la danza, para hacer esta pieza tan llena de estética, que también tendrá una gira en el país gaucho.     

Este año el ciclo está compuesto por una muestra internacional y nacional, con el fin de celebrar la diversidad y generar participación, favoreciendo el diálogo alrededor de las disidencias sexuales y de género, que posibiliten a su vez espacios de resistencias y de organización colectiva promoviendo la no discriminación y violencia hacia la población LGBTIQ+.

Para la selección de los filmes, por primera vez, se convocó a realizadores audiovisuales de todo el país, recibiendo más de 60 propuestas que pasaron por el proceso de escogencia. En la convocatoria participaron colectivos artísticos y agrupaciones, entre los criterios se destacaron la calidad, pertinencia y solidez de la propuesta.

En paralelo se dará la segunda edición de la Toma Rosa (muestra artística interdisciplinar) en la Galería de la Cinemateca de Bogotá, actividades que se celebrarán durante los fines de semana. Otro de los eventos centrales será una exposición sobre Inteligencia Artificial en clave de diversidad sexual “GenIA” en la Sala E de la cinemateca.

Otra de las actividades incluye el taller Cyborg-Tecnogenero, que se llevará a cabo tanto en la Cinemateca como en el Castillo de las Artes. Una nueva edición del Cine & Yo, donde personajes de la vida cultural de la ciudad cuentan sus vidas por medio de las películas, para este año la protagonista será Daniela Lulu Maldonado, lideresa de la Red Comunitaria Trans.

El Ciclo Rosa nace en 2001 en Bogotá como un espacio alternativo para la muestra audiovisual y la discusión alrededor de la visibilidad LGBTIQ+. Por el Ciclo han pasado figuras significativas de la creación e investigación audiovisual nacional e internacional y se ha promovido la emergencia de nuevas formas de representación de los géneros y las sexualidades en su diversidad y complejidad.

Durante más de 20 años, una generación se ha formado con imágenes y representaciones a las cuales antes se tenía acceso limitado y que hoy emergen en una multiplicidad de formas.

En el programa 'Amantes del Círculo Polar' nos acompañó Angelica Clavijo, asesora misional de la Cinemateca de Bogotá para hablar de todos los detalles de esta edición.

Para esta edición el evento se desarrollará en alianza con la Dirección de Diversidad Sexual de Bogotá, encargada de ejecutar la estrategia ‘En Bogotá se Puede Ser’. Por lo que las actividades del Ciclo de Cine Rosa se enmarcarán en el Festival de la Igualdad.

El Ciclo se llevará a cabo del 9 de junio y se prolongará hasta el 16 de julio.  Entre los escenarios elegidos para este evento se encuentran la Cinemateca Distrital, el Castillo de las Artes y la Cinemateca del Tunal.

Conozca la programación completa en el siguiente link. 

El Instituto Distrital de las Artes – Idartes, a través de su Gerencia de Literatura, abre la invitación pública 2023 de la Red de Talleres Locales de Escritura, cursos gratuitos que se dictarán los sábados en la mañana entre el 15 de julio y el 18 de noviembre.

Será un taller por localidad, cada uno recibirá un máximo de 120 inscripciones. Los interesados deben ser mayores de 16 años y deberán enviar a través del formulario, un texto autobiográfico de carácter literario en el que argumentes las razones por las que quieres tomar este taller. Se valorará la capacidad argumentativa y los recursos literarios incluidos en el texto presentado. Así mismo, presentar un fragmento literario de tu autoría no mayor a 1.100 caracteres con espacios incluidos. Cada uno de los escritores a cargo de la coordinación de los talleres seleccionará 30 asistentes por taller, para un total de 480 personas seleccionadas.

Cabe resaltar que las personas que fueron seleccionadas para este Taller en las versiones 2021 y 2022 no podrán participar en esta convocatoria.

Para mayor información visite la página web. 

El documental cuenta con la dirección de Josephine Landertinger, quien estuvo en ‘Amantes del Círculo Polar’, hablando de su película que ha hecho conexión con cientos de personas, a pesar de recibir muchos “no”, durante la producción. 

Inicialmente el documental se trataba de la Isla de Tierra Bomba, que pertenece a Cartagena. Josephine empezó a viajar a la Isla y a tener contacto con sus habitantes, entre ellos, Cristián, hijo de la lideresa, quien se acercó a la directora para contarle cómo se vivía en este lugar, desde su perspectiva. Allí el proyecto dio un giro, “me parecía muy interesante, contar el territorio a través de una persona joven y yo le propuse (a Cristian) seguirlo durante todo su proceso mientras estudiaba la carrera de artes escénicas”, cuenta la directora. 

La cinta se convirtió en un dolor de cabeza para Josephine, en algún momento Cristian perdió el rumbo y se empezó a cuestionar. “Mientras estaba estudiando actuación, se da cuenta que él siempre ha actuado, se ha puesto muchas máscaras y empieza a entrar en un conflicto grande consigo mismo y casi decide dejarlo todo”. Fue un período difícil y coyuntural, la cinta había cambiado de argumento, sin embargo, Josephine encontró una salida, “hablamos y decidimos que seguiríamos con el proyecto”, aseguró la invitada. 

El resultado de siete años de trabajo, está comprendido en 95 horas de grabación que tuvieron un largo y minucioso proceso de montaje. La idea mutó de una historia sobre el territorio, a una sobre la identidad, pues sin duda ‘Soy Cris de Tierra Bomba’, planeta una conversación pertinente en un país en el que aún hay discriminación por el color de la piel y por el género. 

Josephine, con su cámara, acompañó a Cristian en este autodescubrimiento donde el joven decidió ponerse las ‘alas negras’. “En la cosmovisión católica, cristiana, esto significa como un ángel caído, un ángel rechazado, y tal vez hay algo de eso, pero a mi lo que me encanta es que Cristián las toma y se las pone con autoridad, con autoestima y seguridad y utiliza una frase icónica en la película: “Yo estoy aquí y no mate a nadie”, una oración que da a entender, este soy yo y no me importa lo que tú pienses de mí y me pongo mis alas negras, porque eso representa una reivindicación y cuando entendimos eso, en el equipo de la película, dijimos, nosotros también debemos ponernos las alas”, manifiesta la directora sobre este símbolo de libertad. 

La película se encuentra en la Cinemateca de Bogotá y el miércoles 7 de junio a las 5:00 p.m., tendrá una función especial con presencia de Josephine, quien invita a todos a que vayan a hacerle preguntas.

"Los del teatro dicen que soy de letras y los escritores aseguran que soy de teatro", afirma Miguel Torres en tono divertido cuando se le pregunta en qué arte creativa se siente más cómodo. Lo cierto es que es una de las mejores plumas del país, sin importar si hablamos de un libro, una obra de teatro o una película.

El dramaturgo y director de 'La siempre viva' presentó recientemente 'Páginas Quemadas', una novela corta de 138 páginas publicada por Tusquets Editores.

El protagonista del relato es Don Antonio Moscoso, un burócrata bogotano cuyo oficio es quemar los manuscritos de los concursos literarios. Como todo hombre responsable, cumple su labor a cabalidad. Todo cambia un día cuando lee un escrito que recrea de manera fiel su vida, por lo que decide buscar al escritor que ha recreado sus pasos. Poco a poco descubriremos por qué la personalidad de Moscoso, sus rutinas, sus deseos y sus desgracias.

Para eso, debemos adentrarnos en este certero relato que brilla por ser directo en su narrativa, sin ambages, pero con belleza.

Bogotá es el escenario en el que se desarrollan los hechos en un momento histórico en el que no había celulares, ni SITP, ni TransMilenio. Sin embargo, encontramos las busetas, los teatros y las compraventas. Por mucho que Bogotá cambie, en el fondo siguen existiendo sus relatos seductores.

En 'Páginas Quemadas' nos encontramos con la vida misma, con personajes muy bien concebidos y llenos de vacíos emocionales. La tristeza, el dolor y la muerte rondan los pensamientos del protagonista, con el que es fácil sentir una gran empatía gracias a la maestría del relato.

Esta novela es un regalo para todos, ya que fue editada por Norma, editorial que sacó del mercado todo su catálogo literario, con la excepción de Gabriel García Márquez.