La agrupación colombiana presenta Algo-Rítmico, un álbum que celebra diez años de trayectoria y condensa una década de exploración musical en torno a los sonidos del Caribe colombiano, el rock and roll y las influencias afrodescendientes.

Con este trabajo, la banda propone una reflexión sobre los procesos creativos en momentos de inmediatez digital. El disco parte de la idea de que la música puede ser, al mismo tiempo, una experiencia festiva y un espacio para pensar la identidad, la migración y las formas de habitar el presente.

Los integrantes del proyecto estuvieron en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’, donde compartieron detalles sobre el origen del álbum y el concepto que atraviesa esta nueva producción.

“Diez años en los que hemos creído en una palabra que mucha gente hoy día le saca el cuerpo y es el proceso”, señaló Pater, fundador y vocalista de la agrupación.

El título juega con la palabra “algorítmico” para plantear una postura crítica frente a la lógica de los algoritmos y la búsqueda de viralidad. La banda reivindica la creación musical como un ejercicio colectivo y sensorial, construido desde la experiencia y no desde fórmulas automatizadas.

La propuesta sonora es definida por la agrupación como “Caribe Rock and Roll”, una mezcla que integra champeta, funk, disco, rock clásico y elementos de la diáspora africana. El resultado es una sonoridad en la que conviven la energía de las guitarras con la cadencia de los ritmos tropicales.

Yoshi, bajista y productor, explicó que el álbum surge como “una respuesta beligerante a la era digital porque queremos volver a lo análogo, a lo real sensorial”.

Las canciones también recogen las experiencias migratorias de sus integrantes, provenientes de Cali, Sincelejo e Ibagué, quienes vieron en Bogotá un punto de encuentro para mezclar sus raíces y construir una identidad sonora propia.

Uno de los sencillos que ya se encuentra disponible es ‘Pa’ Beber’, tema que combina humor y observación cotidiana con una invitación al baile. La canción parte de una idea sencilla: Incluso en medio de las dificultades, siempre existe algo para compartir.

Como parte del lanzamiento, la agrupación apostó por una edición física inspirada en el formato del vinilo. La carátula fue realizada por el artista Daniel Pacheco, quien tradujo visualmente el universo sonoro del disco y su mezcla de Caribe, rock, migración y resistencia creativa.