En 1925, Colombia vio nacer a Fernando Oramas, un creador que convirtió la pintura, el dibujo, la gráfica y la caricatura en una forma de repensar su época y registrar el pulso social, político y humano del país.

En conmemoración a este centenario, su hijo Juan Alejandro Oramas, dio a conocer ‘Un Siglo Luminoso’, exposición que se despliega en varias líneas temáticas, invitando a recorrer la trayectoria de un artista que transitó con naturalidad entre la crítica social, la figuración, la abstracción y el paisaje.

“Este es un proyecto en el que hemos trabajado durante meses. La obra y el pensamiento de mi padre están profundamente ligados al siglo pasado; su mirada crítica y su formación académica se reflejan en el paisajismo, la anatomía, la abstracción y lo figurativo. Esta es una retrospectiva nacida de una investigación que honra su legado”, contó Juan Alejandro Oramas en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Los principales ejes temáticos de ‘Un siglo Luminoso’

Desde el próximo 4 de diciembre, la exposición llegará a la Fundación Gilberto Alzate Avendaño-FUGA, con diferentes ejes temáticos:

-    Un observador crítico de su tiempo: Una de las secciones más potentes de la muestra es la dedicada a su faceta política y social. Allí se siente la influencia de la gráfica popular latinoamericana y del muralismo mexicano, movimientos que marcaron su mirada y su postura frente al poder. 
La sala reúne caricaturas publicadas en Vanguardia del Pueblo, Diario Popular y Voz, piezas que hoy funcionan como documentos clave para entender las tensiones sociales y políticas de los años setenta.

-    Entre la figura y el gesto: Otra línea central revela la búsqueda permanente entre figuración y abstracción. En sus obras figurativas, la presencia humana es protagonista: rostros, cuerpos y escenas cotidianas que retratan la condición humana desde la intimidad. Sus bodegones, alejados del canon clásico, utilizan el objeto como excusa para explorar forma, textura y materia.

“En su obra, el color, las texturas y los ambientes tienen un gran protagonismo. Gran parte es un retrato del paisajismo y de las clases populares que el maestro siempre observó con sensibilidad. La muestra contará con cerca de 40 piezas, muchas de ellas inéditas y nunca antes expuestas. El público podrá descubrir una selección de dibujos que revela una faceta poco conocida de su trabajo”, agregó Valentina Avella, una de las curadoras de la exposición.

-    Paisaje, territorio y vida cotidiana: La retrospectiva también recorre los entornos que marcaron su vida: el campo y la ciudad. Sus paisajes rurales muestran la relación humana con la tierra y el ritmo pausado de la vida campesina. En contraste, los paisajes urbanos capturan la energía cambiante de Bogotá, sus tensiones y su vitalidad.

-    El archivo como memoria viva: De forma transversal, la muestra incorpora un valioso conjunto de material de archivo: bocetos, matrices, estudios, carteles, fotografías y documentos que permiten ver al artista en proceso. Revelando el carácter experimental y pedagógico de su obra, así como su vínculo constante entre arte y comunidad.

Desde la agilidad del trazo en la caricatura hasta la expansión del color en la pintura, Fernando Oramas dejó un legado que sigue iluminando la relación entre arte y sociedad. Para conocer más detalles puede visitar el siguiente link.