La capital colombiana se suma a ‘ART CUT 26’, la primera ‘Trienal de Arte de Universidades Católicas’, una iniciativa internacional que conecta siete ciudades de América, Europa y África alrededor de un mismo eje: ‘Ejercicios de empatía: Salida Interior’. La propuesta busca que el público no solo observe las obras, sino que se acerque a ellas a partir de una experiencia sensorial.

El recorrido reúne 13 piezas de fotografía, video, instalaciones inmersivas y sonoras, performance, dibujo y creación multimedia. Entre los artistas participantes están Apichatpong Weerasethakul, ganador de la Palma de Oro de Cannes; la fotógrafa y activista Claudia Andujar, reconocida por su trabajo con el pueblo Yanomami, y creadores nacionales como Julieth Morales, François Bucher, José Ismael Manco, Leonel Vásquez, Carolina Ortiz y David Vélez.

“Hay trabajos que ponen en conversación a los cuerpos, las voces humanas, los pájaros, las rocas, los paisajes y los territorios. Por ejemplo, en ‘Ostium Nocturno’ uno puede escuchar táctilmente, se acuesta sobre una membrana de madera y las vibraciones del sonido del páramo y la selva llegan al cuerpo”, explicó Lucía Parias Rojas, curadora local de la exposición, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’.

Aunque hace parte de una iniciativa impulsada por universidades católicas, no es una muestra de arte religioso. Más bien, se trata de una mirada al universo contemporáneo que reúne el trabajo de cerca de 100 artistas y 15 curadores en las ciudades de Bogotá, Río de Janeiro, Santiago de Chile, Boston, Milán, Lisboa y Luanda.

En Colombia, la curaduría está a cargo de Lucía Parias Rojas y Sylvia Suárez Segura, bajo la dirección curatorial general de Nuno Crespo. El proyecto plantea una pregunta central: ¿Cómo volver a encontrarnos con aquello que es distinto a nosotros?

Una de las respuestas aparece en ‘Río Adentro’, de David Vélez, estructura tubular a la que los visitantes pueden ingresar para escuchar grabaciones subacuáticas del río Calder, en Reino Unido, afectado por la contaminación. La pieza propone una aproximación al ecosistema desde el interior y convierte al visitante en parte de la experiencia.

El recorrido también se conforma de una instalación sonora inmersiva que reúne más de 15.000 horas de grabaciones bioacústicas del Glaciar Adamello, en los Alpes italianos, para condensar en 24 horas sonidos de su deshielo, fracturas y movimientos internos. A esto se suma la serie ‘Cotocua’, de José Ismael Manco, inspirada en las visiones del líder indígena U’wa Berito Cobaría sobre animales sagrados de su cosmogonía, en un ejercicio de creación construido desde la amistad y la escucha.

Desde otra perspectiva, Julieth Morales Aranda, artista del pueblo Misak, presenta siete telas intervenidas con tierra a partir de un proceso de reconexión con sus raíces y de trabajo colaborativo con mujeres de su comunidad.

“La empatía no es un destino, algo que se logra, sino algo que se practica permanentemente. El arte permite ejercitarla a través de experiencias sensibles, en las que cada persona puede acercarse desde su propia subjetividad y particularidad, sin que exista una única manera de hacerlo”, agregó la curadora.

En determinados días, mediadoras acompañarán el recorrido para propiciar conversaciones y nuevas lecturas alrededor de las obras. ‘Ejercicios de empatía: Salida Interior’ estará abierta hasta el 20 de octubre, de lunes a sábado, entre las 8:00 a. m. y las 6:00 p. m., en el Área de Exposiciones de la Facultad de Artes de la Pontificia Universidad Javeriana, en la calle 40B No. 5-37, Bogotá.

La entrada es gratuita y abierta a toda la ciudadanía. No es necesario pertenecer a la universidad para visitar la exposición.