Más allá de una propuesta estrictamente musical, el trabajo se plantea como un ejercicio conceptual que traslada a las canciones experiencias asociadas a la transición hacia la adultez. En ese marco, el proyecto aborda la vulnerabilidad, la presión social y la incertidumbre desde una perspectiva directa.

Sobre esta línea, la banda define su enfoque como una postura frente a la emocionalidad contemporánea. “Es como una revolución del sentimiento (…) permitirnos ser melancólicos, sentir y expresar lo que pasa”, señaló Andrea DeGlorian, vocalista de la agrupación, en los micrófonos de ‘Amantes del Círculo Polar’, espacio en el que también participaron Jordan Villamil, tecladista y Jurgen Alonso, baterista.

En términos musicales, el álbum se construye a partir de referencias del rock alternativo, el post-punk y el new wave, configurando una sonoridad que acompaña su carácter introspectivo. Bajo esta lógica, la dimensión emocional no opera como un recurso estético, sino como el eje que estructura el discurso.

La ciudad de Bogotá funciona como un elemento transversal dentro del proyecto. El ritmo cotidiano, el ruido y las dinámicas de la capital se integran a la narrativa, configurando un entorno que incide directamente en las experiencias que atraviesan las canciones.

‘Todo se derrumba’, propone una lectura de los procesos de transformación desde la inestabilidad. “Es un poco la vivencia de los 20 (…) los cambios que vienen en la vida. No es que sea bueno o malo, es parte de asumirlo”, explicó Jurgen, al referirse al origen del álbum, construido a partir de transformaciones personales y colectivas.

Formada en 2020, la agrupación está integrada por Andrea DeGlorian en la voz, Jordan Villamil en los teclados, Jurgen Alonso en la batería, Martín Sepúlveda en el bajo y Pedro Cely en la guitarra, quienes desarrollan de manera conjunta la propuesta sonora y conceptual del proyecto.

El universo del disco se extiende hacia lo audiovisual, un componente que refuerza su planteamiento conceptual. El proceso creativo se desarrolló en sesiones nocturnas y espacios íntimos, donde las experiencias individuales funcionaron como punto de partida. Este enfoque da lugar a una obra de carácter introspectivo, en la que la música se plantea como canal de expresión y conexión con el oyente.