A dos años de la partida de Fernando Botero, el maestro que inmortalizó la belleza de las formas y la identidad latinoamericana en cada pincelada, su arte sigue inspirando nuevas creaciones más allá de los museos. En Colombia y el mundo, los homenajes a su legado no cesan: Exposiciones, retrospectivas y proyectos escénicos continúan reinterpretando su mirada generosa y satírica sobre la vida. Ahora, esa herencia llegará a los escenarios bogotanos en forma de danza.

El próximo jueves 23 de octubre a las 8:00 p.m., el Ballet Metropolitano de Medellín presentará por primera vez en la capital BOTERO, una producción original que fusiona la belleza de la escenografía, la danza y la música, inspiradas en el inconfundible universo visual del artista antioqueño. La función tendrá lugar en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, una cita que promete ser uno de los grandes hitos de la temporada cultural de 2025.

En BOTERO, las icónicas figuras redondeadas del pintor y escultor cobran vida sobre el escenario. Los personajes salen del lienzo y se transforman en movimiento, en una coreografía que combina humor, lirismo y crítica social, los mismos ingredientes que definieron su estilo pictórico. La propuesta parte de una anécdota poco conocida: Botero solía pintar una pequeña mosca en algunas de sus obras para equilibrar visualmente sus composiciones. Esa diminuta presencia se convierte aquí en el hilo conductor del espectáculo, una metáfora de la mirada curiosa que acompaña al artista en su viaje creativo.

 

 

 

 

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La coreografía está a cargo de la reconocida Annabelle López Ochoa, creadora colombo-belga con una destacada trayectoria internacional en compañías como el New York City Ballet y el Dutch National Ballet. La música original es del compositor Juan Pablo Acosta, mientras que el diseño de vestuario y escenografía estuvo en manos de Diana Echandía, quien traduce al lenguaje escénico la paleta de colores, texturas y contrastes que habitan la obra del maestro.

Con 18 bailarines, BOTERO propone una experiencia visual y sensorial en la que la danza se funde con la sátira, la ironía y la sensualidad que definieron al pintor y su obra. Cada cuadro cobra movimiento en una puesta en escena que celebra la abundancia, la belleza y la humanidad de sus personajes.
Esta puesta en escena invita al público a redescubrir al Botero que trascendió fronteras, el artista que convirtió las proporciones en un lenguaje universal y que retrató con sensibilidad tanto las pasiones como las contradicciones de Colombia.

Más que un homenaje, esta producción es una invitación a mirar de nuevo el universo del artista: Un mundo donde lo cotidiano se vuelve grandioso, lo simple adquiere densidad poética y el arte sigue transformando la forma en que nos vemos a nosotros mismos.